在詩味盎然中詩意棲居

謝海光

在語文教學中，現代詩歌教學現狀很不樂觀，存在很多問題和誤區。語文老師們普遍不重視現代詩歌教學，甚至害怕現代詩歌教學，具體表現在，語文老師在執教公開課、觀摩課時，很少有選擇現代詩課文。解決上述問題的根本之道還是要重新端正初中語文教師對現代詩教學的認識，要引導他們充分認識到現代詩教學在培養學生語言能力、語文素養中不可替代的作用，從而高度重視現代詩的教學，自覺提升相應的詩歌知識和教學水平。就現代詩教學具體策略而言，要根據初中語文課程標準和訓練要求，牢牢抓住現代詩體裁的獨有特點，從語言、意境、情感這些我們必須要教給學生的詩歌內容要素入手，因地制宜創新教學設計。

一、在美讀涵泳中感受詩韻，品味語言

古代的詩和歌是不分的，也就是說我們讀的古詩很多是用來歌唱的歌詞。相對于其他文學體裁。詩歌的獨特性，首先表現在它語言的音樂美，詩歌語言優美凝練，有節奏感，自帶音樂感，適合吟詠朗誦，這是詩美在語言上的集中體現。現代詩雖然經過了時代的變遷，依然保留了這個鮮明的特性。因此，學習現代詩和學習古詩一樣，都要通過美讀吟詠來深入體會詩歌語言中獨有的韻律和美感。

作為一名語文老師，應該具備較強的詩歌朗讀能力，如普通話準確流利，能根據詩歌的不同內容和情感抑揚頓挫地朗讀，通過語調的變化、適時停頓和重讀等方式，來恰到好處地表達詩中情感。更高層次是，能根據詩歌的思想內容和本人的獨特體驗進行個性化朗讀，從而對學生進行科學的朗讀指導。

具體教讀方面，應從易到難、層次分明地有序推進。第一次朗讀，要指導學生大聲朗讀，讀準字音，用普通話正確流利地讀出來，通過朗讀，初步感知作品。第二次朗讀，要在整體了解作者創作背景和情感基調之后，進行深入地讀，指導學生讀準節奏和重音，注重語調的升降和語速的快慢，通過對詩歌作品朗讀輕重快慢、抑揚頓挫的整體把握，更好地契合作品的內容和情感。第三步朗讀，我們可以通過朗讀形式的創新來激發學生的興趣，引導學生在積極參與中漸入美讀佳境。例如可以分角色朗讀、配樂朗讀，舉行即時朗讀比賽，聆聽不同名家對作品的不同個性化朗讀等等，拓寬對詩歌的理解和品讀。再進一步，我們還要抓住詩歌語言和情感基調的鮮明性讀出詩歌獨特的美來，如余光中《鄉愁》的一唱三嘆的回環之美，《再別康橋》的首尾圓合、節奏舒緩的淡淡憂傷之美等等。

詩歌意蘊深邃，有很大的張力，朗讀應貫穿于詩歌教學的整個過程，伴隨教學的每一個環節。很多優秀詩歌要求背誦，我們完全可以在引導學生一次次的美讀中，不斷加深對詩歌內容的理解，對語言美的體悟，并自然而然愉快地完成背誦任務。

二、在共情喚起中把握感情，豐富體驗

情感是詩歌的核心要素，強烈的情感性是詩歌最主要的特征之一。詩歌教學應高度重視詩歌的抒情性，引導學生準確把握作者的情感，引導學生通過聯想、想象，聯系自身生活實踐，以共情喚起的方式，更深刻地領悟詩歌的情感內涵，并豐富自己的情感體驗。

詩人的情感不是無由而發，往往源于個人的經歷和時代的際遇。準確理解詩人的情感，必須了解作者寫作此詩的經歷和時代背景。例如學習徐志摩的《再別康橋》，要了解徐志摩在劍橋（即康橋）大學的求學經歷，他本人對劍橋大學的熱愛與依戀，以及對劍橋大學所體現的英式文明的向往和仰慕，以致把劍橋當成他“生命的源泉”“精神依戀之鄉”。《再別康橋》寫于1928年，這是徐志摩第三次回到康橋，由于在國內幾年經歷了帝國主義、軍閥主義統治下積重難返的中國，導致徐志摩理想主義的破滅，因此再別康橋不再是熱切的依戀和向往，而是一種理想幻滅后的孤獨失望和對往事的追懷追思。只有這樣，才能真切理解詩中離愁別緒下的落寞哀傷。當然，限于初中生的思維認識水平，教師在介紹背景時可以不要太過復雜詳細，只要抓住重點即可。

詩人的抒情往往不是直白式、赤裸裸地抒情，而是把自己的情感巧妙地寓于詩歌創造的主要意象和意境之中。我們把握作者的情感，除了要了解詩人的經歷背景之外，還要從詩中的物象和意境中，通過聯想、想象等形象思維方式去體悟。如《再別康橋》中夕陽下的金柳，在水底油油招搖的青荇，榆蔭下的清泉，水面的浮藻，構成了一幅寧靜優美的畫面，引導學生進入作者所創造的意境，一股對康橋無限熱愛、眷戀之情油然而生。直到作者在想象中撐起長篙，沉浸在康橋的夢幻美景中，被夏蟲的低鳴和離別的笙簫聲牽出夢境，回到即將離別的現實，詩人的不得不離開的、淡淡而又十分清晰的憂傷涌上心頭。只要能善加引導調動學生的聯想、想象，學生對詩歌情感的體悟就能高度契合。

當然，初中生生活經歷有限，情感認識水平也十分有限，有時理解不了作者抒發情感之深邃、宏大，我們在整體掌握作者的情感之后，可以引導學生聯系自己的生活實際，調動生活積累，找一個貼近學生生活和情感的切入點，引導學生個性化地、獨特地理解詩人的情感。例如學習《再別康橋》，我們可以引導學生體會自己對小學母校的情感。學余光中的《鄉愁》，學生沒有長時間離開過家鄉，還無法讀懂真正的鄉愁，我們就可以引導學生特別是有留守經歷的學生聯系自己對父母的思念之情，引導得好，學生就會從與親人分別、分離的情感體驗中，體驗鄉愁表達的情感。

三、在品鑒賞析中領會意境，培養審美

品味鑒賞詩歌的前提，是要能很好地掌握現代詩歌的抒情方式、表現手法和修辭技巧等。因此，分析之前要有這部分知識的講解，否則學生理解起來就非常費力，一頭霧水。如抒情方式就有直接抒情、間接抒情之分，間接抒情又可分為借景抒情、融情入境、情景交融等。詩歌的常用表現手法有象征、比興、夸張、映襯、虛實結合等。就語言修辭來說，有比喻、擬人、對比、通感、反復、對仗等等。根據教學的需要，先把這些知識給學生講清楚，再結合實際予以運用分析，學生就會有滿滿的成就感，就能在學習過程中逐步提高詩歌鑒賞能力。

感悟意境是品鑒詩歌最主要最直接的途徑，也是我們詩歌教學的一大重點。意象是詩歌的基本組成元素，是融入了詩人主觀感情和思想的客觀物象，而意境則是詩中眾多意象組合創造出來的一個整體的審美世界。從某種意義上講，意象和意境是詩歌的靈魂，是理解詩歌的金鑰匙。現代詩歌教學的重點就是要指導學生對意象和意境進行分析和把握。如《天上的街市》一詩，我們可以從具體可感的意象，如街燈、物品、牛郎織女、流星等各自特點入手；喧鬧的街市，琳瑯滿目的珍奇物品，打著燈籠自由來往的牛郎織女，然后再整合、分析作者筆下的天上的街市，總體呈現出一種和諧安寧、自由美好的意境，表達了作者對理想中平和潔凈世界的向往。這種純美的意境，引人無限遐想，讓人在遼遠的夜空中盡情地馳騁漫游于美好的夢想。余光中的《鄉愁》，則運用郵票、船票、墳墓、海峽這些與時空距離有關、代表著分離的意象，將鄉愁具象化，通過時空的變化和不同人物對象的分離層層推進，共同構成一種深邃闊大的意境，表達了對故鄉、對祖國的戀戀不舍的純真情愫和期盼祖國早日統一的美好愿望。

詩歌的語言是詩中意象、情感的載體，高度精煉，有很強的表現力。欣賞詩歌當然少不了對語言的涵詠品味。好的詩歌作品都注重在練字和琢句上下功夫，以一字一詞盡現其精神。我們在講授時就要抓住這關鍵的一個字、一個詞或一句話進行講解，深入點撥。如《鄉愁》中作者分別用“小小”“窄窄”“矮矮”“淺淺”這四個疊音詞修飾四個意象，既直白平淡，和“郵票”“船票”等物象契合，又能在這種樸素冷靜的訴說中反襯出情感的濃烈和隱忍，產生出一種肝腸寸斷、情何以堪的抒情效果，我們可以試著讓學生抽掉這幾個字，或者用其他詞代替，在對比分析中反復領會詩中遣詞造句的功力和精妙。

責任編輯 錢昭君