關于電影劇本創作解析

齊榮閣

（中共閩清縣委辦公室 福建 閩清 350800）

國內真正的原創編劇緊缺，傳播爛劇本、靠名人賺錢的情況非常常見。筆者結合亞里士多德《詩學》等經典敘事的理論視角、網絡時代的媒體研究以及自身實踐創作經驗，提出了具體的電影劇本創作過程和方法，以解決我國電影界長期存在的“編劇短缺”現象。

一、創作動機

大多數新手編劇經常表達他們對所經歷、所見或所聞的事物、角色或主題的感受。由于青年作家缺乏生活經驗，他們往往選擇熟悉的人或事物作為創作素材。因此，可以看出，學生們拍攝的視頻大部分是關于青春和愛情的，幾乎沒有包括他們沒有經歷過的事件。

被稱為萬能編劇的創作主體可以是一個團隊，而不僅僅是一個人，創作的材料和類型也有很多不同。以好萊塢編劇為代表，他們往往能夠掌握古代與現代、現實與奇幻、生物與非生物，甚至許多遠超人類經驗的學科。他們在世界和虛擬的未來是無所不能的。

簡而言之，本色型編劇的創作動機接近個人經驗，而全能編劇不限于個人經驗，他可以是人們的集體經驗。他受到某些電影現象的影響，例如青春片、驚悚片、時尚片、奇幻片，某個題材引發的終極創意，某種技術帶來的對未來的想象，或者電影市場的需求。接下來，應該研究實現這一愿望的可能性及可行性。筆者認為媒體研究是實現創作欲望的第一步。

二、媒介研究

不同的媒介有不同的特點，其共同之處是由其共同具有的物理性能決定的。如能復制和擴散信息；具有中介性、負載性（負載符號和信息）等等。當有了創作動機后，首先要分析一下驅動我們創作的題材的接受現狀?，F在的編劇非常清楚他們要創作的電影劇情和題材，他們還需要充分考慮這一創意主題在廣播電視、互聯網等網絡媒體中的傳播，以及分析目前的電影市場發展狀況，這樣才能真正保證在其中創作的作品最終被觀眾接受的整體效果比如廣播更多地偏向于主要表現關于戀愛關系的作品類型，電視更多地偏向于表現關于家庭矛盾的作品類型，互聯網則涵蓋了上述的各種類型。通過對不同媒體特別是互聯網媒體受眾的問卷調查，編劇們能了解自己目前寫作所選的編劇題材是否對人們的價值觀念產生影響，作家的價值判斷決定了他未來是否需要繼續寫作。就如很多人預測未來一兩年青春片會逐漸淡出影視市場，這肯定也是經過了綜合各種技術多媒體、大數據后可以得到的合理結論。筆者認為，未來在拍電影、研究電影的時候，應該更多地關注互聯網思維，從更廣泛的角度改變布局，包括電影與其他媒介（尤其是互聯網）、傳播研究和大數據等。

三、建構人物關系、設計人物小傳

無論是個人經驗、市場需求還是其他非個人經驗因素的創作，作者首先應該對當前媒體（尤其是互聯網）進行研究和深入分析?？梢詫崿F有目的和有針對性地寫作。然后建立角色之間的關系，這是編劇運行和操作階段的第一步。

一些劇本中在對人物的信息進行描述時，應該盡量簡潔明了，表現出人物的家庭背景、教育和能力、職業或生活方式、性格特征、主要興趣等基本信息。編劇在遵循編寫原則的基礎上，在人物傳記中加入人物的動作臺詞，以幫助后續的劇情設定，也對劇情的宣傳產生積極影響。因此，人物傳記應該包括基本信息和動作線，因為大多數劇本評論家在收到劇本時都沒有精力閱讀整個故事，而劇本大綱和傳記可以幫助決定是否繼續閱讀。因此，應重視在劇本中對人物小傳和人物關系的描述，確保人物形象和劇情飽滿鮮活，推動故事發展，提高觀看興趣。

四、設置情節、安排結構

在寫劇本的時候，需要能夠從大量的信息中提取出有用信息，保證劇本有豐富的故事情節和邏輯性。

合理選擇題材。要科學合理地選擇題材，保證選擇恰當的同時，還要有效捕捉觀者的視線。因此，主創人在進行劇本創作過程中，要多多注意社會生活中的熱門事件，并據此選擇恰當的切入點，提煉精髓內容以形成深刻主題，并對情節加以合理填補。

合理設置人物形象。角色設定與安排也是劇本制作流程的關鍵組成部分。在電影劇本制定過程中，人物角色也需要設置妥當，使觀眾能在限定的時期內記住下故事人物。總體來說，影片的人物角色數量不能過多，要嚴格按照情節發展來設定主人公、配角和人物之間的關系。

巧妙策劃好劇情。情節，或者說是敘事線索，是整個劇本寫作流程中的一個關鍵線索，而這一條線索又與整個影片的內涵、主旨等貫穿為一體。影片劇情設定一定要有波瀾起伏，即敘事劇情既要堅持一定的真實感和可靠性原則，也不可過分平實無奇。也因此，劇情設定一方面要能讓觀眾在欣賞過程中引起強烈共鳴，另一方面又能突出特殊題材，從而淋漓盡致地表達戲劇化效果。

精心設計高潮。在編劇過程中，需要注意情節要循序漸進，不要太陡峭，主要內容要盡量豐富全面，高潮要認真寫好。當然，結果的設計應該盡可能的詳細，讓觀眾看后有種回味無窮的感受。在寫作過程中可采用鋪設伏筆的方式，以增強情節的戲劇性。

五、劇本創作應避免的問題

電影劇本創作是工作的核心，編劇必須深入研究，不斷創新多樣化、有效的電影劇本創作方法。

避免角色重復。電影的長度相對較短，應盡可能避免角色重復。在寫劇本的早期，編劇就應該考慮角色的作用，設計情節，更好地融入情境。

避免復雜的內容。在創作劇本的過程中避免復雜的內容尤為重要，故事情節和影片中人物之間的關系也不能太復雜。需要保持復雜的簡單，讓主角盡快出現，讓觀眾了解電影的內容和表達的情感。同時，要做好內容的立體設計。例如，為了增加戲劇的兩極張力，所涉及的角色應該被定義為立體飽滿和情感豐富。

不要拖延節奏。在編寫劇本時，拖延節奏往往是一種致命的錯誤。進入新時期，隨著網絡新興傳媒的蓬勃發展，影片需要滿足快節奏下碎片化閱讀習慣與需要，在限定的時段內達到情節戲劇效應的最大化，把握讀者的興趣點，滿足讀者的欣賞需要，最后獲得廣大觀眾的接受、青睞。

其中，簡潔流暢的故事節奏尤為重要。對此，可以通過誘發內部沖突來加速故事的節奏，從形式的角度可以適當采用懸念的設置方法，不斷吸引和激勵觀眾繼續往下看。

六、實時矯正大綱、完善劇本

在編寫劇本的過程中，我們經常會受實時新聞或新電影新文章的影響，臨時添加故事情節或修改一些大綱。當然，整體的方向，尤其是作品的精神，是跟審美有關的，要有絕對的自信，不要輕易否定自己，創作要有作者的特點。以上原則不僅在第一次起草時要遵循，而且在第二次、第三次甚至更多的修改中都應該遵循。創建劇本是一個不斷扼殺自己的過程，總是需要在每一次扼殺中反思一些新的東西來完善劇本。

七、劇本定稿、登記作品著作權

初稿完成后，最好將其推遲一段時間而不是匆忙修改。這個非常重要，即使剛剛完成創作，內心仍然很興奮。但只有讓自己冷靜下來，從遠處重新審視自己，才能發現新的問題。所以，修改劇本就是根據行業的新信息或者自己的新想法，冷靜地迭代劇本。當然，如果需要大的改變，比如人物關系、情節結構、邊緣變化等，則需要更大的動力來進行大的改變，確保作品的完整性。

劇本確認完成定稿后，就需要登錄到有關版權事務管理局作品官方網站進行網上登記注冊，獲得作品的相關著作權。

八、總結

綜上，電影編劇需要系統的學習，為使作品飽滿、具有生命力，讓觀眾產生共鳴，需要在創作的過程中，重視對人物關系建構、人物小傳描寫、設置情節、做好結構安排，對作品大綱實時矯正、完善、定稿登記，無論選擇了哪種敘述形態，或選用了哪一種敘述語言結構，電影的故事部分必須自始至終體現在特定的格局，即有起有落，動靜結合。總之，必須要嚴格按照電影自身內容設定好故事的形式和手法，加以調整，使影視作品生動、引人入勝。