“青春情懷”主題下的《動物兇猛》與影視改編作品比較

施 嚴

（南京林業大學 人文社會科學院，江蘇 南京 210037）

小說《動物兇猛》并不是一個完全意義上的青春故事，他以成年人的審視目光貫穿始終，《陽光燦爛的日子》則是一個男孩在青春中成長的故事，本文也正是從這個方面來探討小說和電影對于同一人物的不同表現手法和不同的主題偏向。雖然都是對青春情懷的描寫，但由于姜文和王朔在情節改編、人物塑造、主題表達等角度的差異，所以作品呈現出不同的情感傾向。本文試從這三個角度出發，分析兩者的差異，從而展現不同藝術作品的不同魅力。

一、情節增刪與矛盾沖突的改編

小說《動物兇猛》的作者王朔，將京味文字運用得淋漓盡致。“優秀的文學作品不是無根的浮萍，往近處看其為社會現實這一廣闊肥沃土壤上生發出的花朵；往遠處看其遵循先哲所提出的美學理論中經過時間的淬煉而顯其科學性的那一部分指導?！毙≌f是貼合當時的實際生活作品再加上作者的藝術加工，其中有一幕是馬小軍被警察抓進警察局，面對能夠牽制住自己的警察他是怯懦的，但是他跟于北蓓說的時候為了給自己掙面子，說自己裝哭是為了脫身，但是在影片里他哭不僅僅因為害怕而是想要去追米蘭，電影里把馬小軍原本膽小的形象轉換成勇敢追愛。影片還增加了很多細節來豐富馬小軍跟米蘭之間的感情線，馬小軍騎車送米蘭回農場去，電影里通過昏黃的燈光和音樂來營造氛圍烘托那種虛擬的曖昧感?！爱斎瞬荒苷瓶刈约旱拿\而又不甘于命運的擺布時，就很容易掉進被盲目情欲所支配的漩渦里?！毙≌f和影片最大的不同是小說里馬小軍最后的獸行得逞了，影片里的他是落荒而逃的，小說的惡劣情節在電影里得到了弱化，能更好給觀眾保留對青春的美好幻想?！坝耙曌髌穫戎赝ㄟ^人與社會的真實矛盾制造沖突，客觀傳達聲畫背后創作者認同的價值導向；而文學作品側重在人與自然環境相互依存的條件下隱匿表達作者對于人性的主觀追求?！?/p>

“經過改編的電影與原作在主題、情節、人物性格等方面都有很大的區別，文字與鏡像作為不同的敘事媒介，其側重的方向和各自的表達方式是不一樣的。原著和影片分別用各自的媒介優勢展現的主題彰顯出迥然不同但引人深思的無限魅力?！痹瞧赜诔赡耆藢δ晟俚幕貞?，而影片就是我們觀眾陪伴著馬小軍成長。情節的增刪讓“一群野蠻少年在北京軍屬大院里橫沖直撞，弱化了情竇初開的美好愛情，強化了青春荷爾蒙因子作用下暴力的英雄主義和動物獸性。而姜文掙脫苦難、傷痕的陳腔，在他的鏡頭下影片更關注成長，更具有英雄色彩和浪漫情懷?！惫适虑楣澋母木幾屧裙适碌谋瘧K色彩得到削弱，人性變得更加溫和。

二、人物的取舍和形象的重塑

馬小軍在大院出生，有著獨有的少年痞氣?？此戚p松無牽掛，但是也有自己的痛苦和煩惱?！肮庥猩疃鴽]有對生活的深刻理解，那就等于沒有生活?！币择R小軍為代表的大院子弟們都是同樣一群天真又暴力的人，在這樣一個如小獸般鬧騰的年紀，他們好奇與異性的相處，也在與她們的相處中表現得畏手畏腳的。馬小軍為了博得夢中情人米蘭的目光，爬上煙囪頂端一躍而下，那是少年無畏的勇氣。他們的感情是“能摒棄財富、門第等物質因素，而只在于人本身的真摯感情。”馬小軍是一個矛盾的人物，電影更加豐富了他這個特性?！按蠹彝晳T把人們的成長經歷看成是作別的過程，對失去、別離、甚至成長的必然性抱有缺憾?！币驗槊滋m所以馬小軍他的青春是有遺憾的，但是這種遺憾也是成長的必經之路。

“電影的功能不僅是娛樂，也是充分表達人類文明形態的藝術形式。在這樣的表達空間里，性別關系是一個重要的論題?！毙≌f里的女性角色大放光彩，不論是米蘭還是于北蓓都是很立體的女性形象。小說形容米蘭給人的感覺是西餐中的番茄奶油濃湯細膩美味，而寧靜所飾演的米蘭有一幕是穿著背心短褲，頭發濕漉漉披在肩上的樣子與這個比喻完美契合。而且米蘭“對愛情的大膽追求是人性最本真的欲望?！北绕瓞F在推崇的白瘦幼的標準，米蘭是很健康的女性形象，她所帶來的是獨屬于青蔥歲月，異性之間的相互吸引不存在任何邪惡的念頭。馬小軍對她的幻想是來自于年輕人朦朧的愛戀，他連撿到米蘭掉落在床上的頭發，都要放在陽光下面仔細端詳，重視且虔誠，這樣的描寫能夠更加細化他們倆之間的感情發展。在小說的基礎上，影片還增刪了很多人物，刪去了米蘭的父母等，增加了小壞蛋等角色。對于這些人物的創作“擺脫當時的時代樊籬，找回個性和找回失落已久的人性。”人物的變化能讓情節更加完整，突出影片的主題。使這些角色都在我們心中“鮮活地存在過?！?/p>

三、觀念的傳遞和主題的表達

原著兇猛，電影燦爛，那些存在于腦海中的畫面照進現實。畫面感的沖擊更大，氣氛渲染得更足。影片著重描述青少年的成長躁動和對自己未來的困惑。大家心里都藏著最原始的沖動?！叭说墨F性最不容易在文明社會中顯現的，這種原始本能卻又蘊含著無法想象的強大力量。”在小說和影片里那些少年們便是如此，無處釋放的活力，迸發出更加強勁的力量。電影中最后有一個游泳池的鏡頭：一開始馬小軍等待他的朋友們伸出援助之手，但是一次又一次被他認為的希望踢回水的深處。這個情景也是每個人成長的必經之路。人不可能一直停留在過去，總要有發展。電影削減了原著中暴力殘酷的內容，增加了人物間更加細膩的感情線。他們的幼稚、天真、無知也對應著那個時代的特征。原著中對于這群青年人的友誼并沒有很直接的語言描寫，而是通過馬小軍和好朋友扭打在一起，兩個人當場痛哭然后發誓永遠不這樣了，要做一輩子的好朋友。這也是姜文導演想要通過電影表達的——當時那個特殊時代年輕人的焦躁不安和迷惘。但是他們內心的自卑怯懦、騷動沉悶也是掩蓋不住的。他們表達的是青春，除了無畏的勇氣，還有一些藏在內心角落的無法訴說的情緒。影片借助鏡頭和色彩的運用把真實的記憶和幻想混淆在一起，其實青春不外乎是這樣的，我們總會想象著很多的東西來滿足我們空虛的內心。

“一個好的名字是一部影片成功的一半，每一種語言現象都可以在諸系統分析中找到自己的建模類型。”電影從片名來看就帶有青春活潑感，會聯想到夏季少年荷爾蒙噴發的場面，這與故事情節呼應。原著靠文字的魅力來吸引讀者，電影多了畫面、聲音、燈光，姜文主要以黃綠色調為主，有青春朦朧之感。導演沒有很突兀地加入其他不符合的情節。王朔小說的脈絡是根據他們成長中發生的重要事情、轉折和對少年愛情的刻畫，在電影里愛情并非是少年們最重要的東西，他們之間的青春情誼，少年氣的肆意灑脫才是最重要的東西。電影讓那明媚的青春年華永遠停留在陽光燦爛的日子里。姜文跟王朔的共同點是“更接近塵封的歷史，對真實感同身受?！蓖跛愤€對自己說“事實上，這種變化已經破壞了我的記憶，使我分不清幻覺和真實?！被貞浛偸菐е欢V鏡的。姜文在電影的創作上也是始終貫徹一種夢幻的渲染手法，這是帶有他自身對于青春的一種想法，他拍攝畫面中大面積的陽光渲染讓人感覺到撲面而來的荷爾蒙氣息。姜文導演在很大的程度上還原了原著，包括時代和人物生活的特定空間?，F在有很多根據原著改編的影片，一些精彩的改編影片都加入了自己的思想。

小說里還提到“他們逃課、泡妞、打群架，他們由于不必學習那些后來注定要忘掉的無用的知識而使自身的動物本能獲得了空前解放。”這些在電影里體現得淋漓盡致。性、沖突、成長都貫徹在小說和電影之中，但是少年總伴隨著遺憾，性不是愛情，沖突也沒有給人帶來更好的成長。小說是灰蒙蒙的，而電影是獨屬于夏天的艷陽，金燦燦的。可能成長就是這樣，在人性與原始沖動之間進行抗衡，電影所表達的是當一個人長大回望過往的生活，他的青少年時期便如同夏天，雖有風雨仍舊燦爛。

四、結語

出色的電影能夠從小說里汲取養分，在這個肥沃的土壤上生長出的燦爛花朵。小說對于文字的處理和電影的臺詞的改編都各有千秋，但小說主要是給讀者想象的空間，所以讀起來更加細膩。電影臺詞則更加直觀，與畫面進行搭配，具有更強的沖擊力和感染力。姜文在影片里加入他對于生活的理解，將小說改編得更貼切觀眾需要，最純真的年代也是最殘酷青春，這樣使人能夠得到更好的成長。電影可以讓更多人去關注小說，做到雙贏。小說和改編的電影相互影響卻又獨立開來，兩種不同藝術形式帶來了兩種不同的情感傾向。王朔更在意自己對于精神自由的追求，對于青春，他站在一個成年男人的角度。而作為翻拍的電影，姜文扎根于當時的社會環境，合情合理的改編會使影視作品添色不少。