聞一多書法篆刻風格的轉變

聞博 漢江師范學院

聞一多，原名聞家驊，字友三，1899 年出生于湖北浠水。少年時酷愛讀書和繪畫，12 歲入讀兩湖師范附屬高等小學，14 歲考入北京清華留美預備學校。1922 年，聞一多開始留美學習西方美術，三年后的五月份回國。聞一多先生是一名斗士、革命家、文人，亦是一名藝術家。他因詩人、學者的身份而聞名，但最有名的是他民主斗士的光榮事跡。然而，這些掩蓋了他在藝術上的造詣。其實，聞一多還是一名博古通今、學貫中西的藝術家。

筆者將聞一多先生的篆刻風格按照其人生經歷，分為三個時期，第一個時期：1927 年5 月回國的聞先生是一位學者詩人、教授，他在高校執教的同時，開始操刀刻印，此時篆刻是他藝術追求的一部分。第二個時期：1938 年，西南聯合大學的教授們入不敷出，于是聞一多先生開始掛牌賣印，此時的篆刻藝術成為他補貼家用的來源。第三個時期：抗戰進入相持階段后，聞一多成為了民主斗士，并參加反獨裁民主斗爭，此時他刻印章是為社會服務。當然這個時期他也常為抗戰活動進行一些文學、繪畫、設計方面的創作。1946 年7 月，他的生命和他的篆刻藝術一樣，獻給了革命。

一、傳統與現代的融合

聞一多1922 年7 月赴美國學習西方繪畫，卻心系祖國，渴望傳統文化能夠發達。他曾經在寫給梁實秋先生的書信中說，自己回國后要做一個藝術的宣道者。此時，聞一多先生雖然未曾執鐵筆，更未刊刻過印章，但宣道者的志向為他日后執刀刻印埋下伏筆。按規定他應海外留學5 年，出于懷念祖國或是急于為藝術宣道，1925 年5 月聞一多從美國回到了中國。

回國后，他在詩歌創作的同時，開始遨游在篆刻藝術中，并得到了短暫性的精神寄托，這是他執刀刻印最早的目的。他曾將篆刻比作他的第二夫人“妙齡姬人”，并且“以印志恨”。

1927 年5 月，聞一多苦悶中住在上海潘光旦先生家，身體不佳，而與潘先生游西湖散心。至龍井，先買一手杖，后見有售頑石，聞先生曰：“此物甚雅，可入詩”，從此，他便開始執刀刻印，這個時期的作品有他為梁實秋刻的閑章“談言微笑”、為潘光旦刻的藏書印“勝殘補闕齋藏”等，這是他最早的篆刻作品。從聞立鵬先生編的《聞一多印選》中可以看出，聞一多早期的印章多數是試刀引以為快，所以流露出的更多是趣味而不是嚴格意義上篆刻的法度。

作為一個美術家，聞一多能巧妙地安排印章布局。“壯不如人”這方印章，印文筆畫多是斜式，而“壯”字單獨完全采用橫縱方向的筆畫，以橫豎方向的線條打破了印面的眾多斜式；“恩滮之印”中，“恩”和“滮”二字篆書印文筆畫繁多，而“之”“印”二字筆畫較少，所以聞一多采取將“之”字上半部分從標準小篆的豎式改為斜式，將“印”字下半部分的標準小篆“一”式改為“S”式，從而使筆畫較少的篆書在整體印面中變得更加充實；“虞鳳岡印”中，“虞鳳岡”三字的印文，聞一多保留了標準小篆的上下結構，而他又將“印”字從標準小篆的上下結構處理成左右結構，從而打破了印面方向的單一和滯板。此外聞一多在這一時期的其它篆刻作品中，還采用了大量的橫勢、縱勢、斜勢，用印文大小、長短、開合、大塊留紅和留白，增強了印面的對比、流暢、自然，以達到整體布局的統一。聞一多的篆刻布局，不同于中國歷代傳統篆刻的文人印面，畢竟聞一多先生不是嚴格意義上的書法篆刻家，篆刻藝術只是他為了托物言志和宣道罷了，但亦不乏自家面貌。而這種區別于古代篆刻的風格，得益于他在現代美術的造詣，所以能巧妙的將印面風格達到自然統一，能通過用心經營筆畫、結構的方式，打破印面的單一，做到“萬綠叢中一點紅”的效果，與古代印章相比，別具一新。

作為一個學者，聞一多擅長文字學，所以他對傳統古文字形體研究較多：印章“桐齋”，印文取自三晉的金文大篆；“臨頌齋印”，印文取自漢代青銅器銘文上的篆書；《浪漫與古典》封面“古典”“滄浪”二印，取法于漢代摹印篆和清代篆書；“勝殘補闕齋藏” 取法于清代小篆。縱觀歷代，罕有書法篆刻家擅長諸多流派的篆書。而聞一多能將不同篆書，以書入印，這與他作為一名學者并對古文字有著很深的造詣有著直接聯系。這個時期，他初涉篆刻，以印志恨并試刀為快。這種無師從某一家印章風格、取法多樣的印風，別具風格，而不失高古。

作為一個藝術的宣道者，他將傳統篆刻藝術通過圖書出版的形式宣揚給大眾。聞一多曾為梁實秋論文集《浪漫與古典的》繪制封面，加入了篆刻書法元素，將印章“滄浪”和“古典”重復的排疊在一起。將傳統的篆刻應用于現代設計中，可謂中國現代第一人。聞一多常對篆刻藝術進行“宣道”。他曾經在文章《論形體》中認為，“畫”本來就是“刻畫”，古代的優秀繪畫作品多在刻石中。他在文章《字與畫》中否定了書畫同源的觀點。他在《匡齋論藝》中認為，清代彝器上的“畫”字從“周”聲，“畫”又是古“雕”字，進一步論證刀最早的作用就是筆。聞一多作為一名教授，他告訴學生漢代的《熹平石經》、唐代的《開成詩經》都能見到當時刻在石頭的面貌，而齊魯韓毛四家各本為后世翻本，非本面貌，他親自帶頭并鼓勵學生用金文大篆書法的字體來抄寫《詩經》，以還其貌，助研究古漢語與文字，足以見聞一多認為篆刻藝術的基本材料——刀，承擔著最初繪畫、文字表現與傳播的作用。古代的人文精神與思想的傳播雖然離不開文字書法與繪畫，但它們最初更離不開刀的鐫刻。可見，聞一多有意將篆刻藝術中刻刀工具，以及古代經典宣揚出去，此時他是一個名副其實的藝術宣道者。

聞一多這個時期留下的作品雖然是他早期的篆刻作品，但已經開始區別于古代篆刻的風格。從聞一多先生的這些作品中能看出：中國篆刻藝術發展到近現代，開始從傳統篆刻家專攻某一流派的印風轉向學者取法博廣的篆體和印風；新文化的興起，篆刻藝術從取法傳統書法走向了添加美術圖式和設計元素；篆刻藝術不再停留于文人的案頭和書齋，不只是為了字畫的鑒賞和文人的把玩，而是添加了為社會交流與傳播文化的功能。

二、鬻印與宗法古印而創新

1937 年11 月，中國成立了國立長沙臨時大學。由于長沙連遭日機轟炸，次年2 月中旬，長沙臨時大學分三路西遷昆明。1938 年4 月，改稱國立西南聯合大學。同年，聞一多舉全家與入滇的師生開始步行到云南。而當時物價上漲和貨幣的貶值，使人民生活日益貧困。1941 年11 月，西南聯大54 名教師聯合聲明：“始以積蓄貼補，繼以典質接濟，而物價仍有加無已……”隨著此次聲明的失敗，聞一多先生家亦斷了炊煙。有朋友開始建議聞一多賣印章，可是他非常難為情。于是教授們邊勸他售印，邊陪他“下水”。就這樣聞一多和馮友蘭、沈從文等12 名教授共同發起《詩文書鐫聯合潤例》，之后教授們又并為他起草了一篇《聞一多教授金石潤例》，讓他以個人的名義賣印章。文曰：“秦鈢漢印……浠水聞一多教授，文壇先進，經學名家，辨文字于毫芒……爰綴短言為引，公定薄潤于后。”

聞一多第一個時期主要是將篆刻作為愛好，并且將美術、設計元素運用到印章之中，印章的畫面較之自由。第二個時期的印章則是通過售賣印章來補貼家用，或是義賣，這與他愛國的思想一致。對于他自身來說，兩個時期進行篆刻藝術實踐的動機不同，所以，這個時期較之上個時期的印風更為接近傳統印章的風格。

在這個時期，聞一多對篆刻工藝的程序更為考究，并且在乎細節。這是由于他開始出售自己的篆刻作品，需得到顧客的認同。如，當時云南流行用象牙作為印料，而他從未試過牙章，吳晗先生在《聞一多的“手工藝”》文中，講了聞一多刻印的過程：“最重要的是構思……在一個小方塊里，得要好好想……刻一個愜意的圖章，往往要畫多少次（印稿）才挑一個用墨上石，再后便是動刀了……最后，用印泥試樣，不愜意再加雕琢……在印譜上留幾個底子，剪下一個和原章用紙包好，標上名姓和收件處，這件工作才算結束。”

上文提到聞一多第一個時期的印章多為隨性而刻，這是由于他把篆刻藝術作為“以印志恨”。而他在滇南掛牌賣印章時期，篆刻藝術則嚴謹得多。畢竟是為了服務消費者，所以他的印章不再如第一個時期隨性而發，更多的是符合文人的藏書印、齋號印、姓名章、閑章，所以印章的風格為楷書宗法古代印風。《聞一多印選》中，聞立鵬將聞一多的印章依時間分成了“早年篆刻1927 年”和“1943—1946 年”兩大類。筆者通過比較發現：前類以閑章、齋號章為多數，且并無師從印風；后類則多為姓名章，且多師法古璽、秦漢印。如他刻的“華羅庚印”，鐫有邊款：“甲申歲晏，為羅庚兄制印兼為之銘曰：頑石一方，一多所鑿。奉貽教授，領薪立約。不算寒傖，也不闊綽。陋于牙章，雅于木戳。若在戰前，不值兩角”。“華羅庚印”為取法古璽燕系，充滿官印風格，造型優美古樸，外框虛實交融，文字活潑多變，烘托出金文大篆的靜態美、篆書筆畫的動態；“馮友蘭之璽”取法于戰國“日庚都萃車馬”，將印文作三行安排，這樣使印面的中上部出現大塊留紅，增強疏密對比，同時也能避免作兩行安排時印面中下部擁擠悶塞的弊病。“晉年”取法于三晉古璽；“玉華”取法于楚國古璽；“吳晗”取法于漢代私印，后文中的聞一多第三個時期的印章也多取法于漢印。

聞一多這個時期的印章最有特點的是他視覺感極強的印風，這與他售賣印章的活動有關。自古就有藝術品的交易現象，不管是民間的“買王得羊”還是古代宮廷購買先賢法帖，由于時代、創作主題等特殊性，古代藝術家的作品與購買者之間都隔了很長的距離，所以創作者的作品多數呈現的是自己的創作風格。畢竟古代藝術創作者的創作動機不包含對后世購買者的認同。而聞一多作為近現代藝術品市場的活動者之一，他與藝術品購買者之間處于直接聯系狀態，不僅處在同一時代和地域，還需“顧客為上帝”。所以他的篆刻不至于像古代篆刻家那樣集中在某種單一的印風，如上文提到他篆刻作品中涉獵先秦、秦漢、明清各種流派的風格。另外，古代篆刻家多將流美、妍美的文人印風格作為自己的創作基調，這是由于篆刻在古代多為文人活動。而從聞一多所處的時代來看，藝術已經面向大眾，篆刻藝術也不再像古代那樣面對文人士大夫，所以他這個時期的印章視覺沖擊感要大得多，審美更為直接。

為了有更好的視覺感，獲得大眾欣賞認同，聞一多在取法傳統印章的基礎上進行了創新，主要表現在刀法、字形、章法上。他在大量的篆刻創作實踐中，不斷探索，將古代傳統印面布局進行了特殊處理。

刀法上，如印章“吳晗”：取法于漢代私印，而漢代私印多為筆畫圓潤，為了達到視覺效果，這方印章在漢私印的取法基礎上，添加了沖刀與切刀相結合的制作手法；如印章“華羅庚印”，在燕系金文的基礎上，加大了筆畫的提按粗細之變化。字形上，如印章“尚鉞”，文字形式類似于《鄂君啟節》上的楚金文，但他在取法楚系金文的基礎上將原本內緊外松的結構有意識的改為字外松內緊，從而給人感覺視覺沖擊力更大。章法上，如：印章“吳晗”，原本漢代印章多為充滿印面，而聞一多將“日”字旁有意識縮小，從而印面左上下兩角有留紅的效果；如印章“玉華”，取法三晉古印璽，他將“玉”字上部分用橫線的布局，“華”字上半部分采用斜線的布局，從而打破了三晉印章莊嚴肅穆的感覺，多了幾分靈動性。

三、為社會服務刻印

1944 年秋，聞一多加入中國民主同盟。他過去瞧不起魯迅，這年他在魯迅紀念會上說魯迅敢于諷刺社會，認為魯迅高于孔子。這年，他告誡自己的學生密鑰先放下學術研究，多看社會。這年，他從一位學者轉變成了一名民主斗士。

1944 年，他義捐印章。次年，顧毓琇先生赴芷江，沿途經過聞一多家。聞一多知其要去參加南京受降儀式，立即為顧先生趕刻印章。據顧后人說，這方印章為匆匆趕刻，足以見聞先生唯恐顧先生參加南京受降儀式遲到。1945 年10 月1 日，聞一多和聞家駟、吳晗等人創辦《時代評論》周刊。次日夜晚，他就為時代評論社趕刻印章“時代評論社章”，以刊物從速辦理登記。吳晗后來記述這件事：“在刻這圖章前兩個星期，我在逼死坡用一千元買到一塊舊石……連帶也替我捐獻了這塊石頭。”1946 年，民主同盟云南省支部及所屬機構為了工作順利，啟用化名，聞一多又連夜趕刻支部、秘書處、組織部、宣傳部的化名印章“田省三印”“楊念萱印”“劉宓”“王祖平印”，這些印章今都收錄在《聞一多印譜選》中。

1945 年10 月，制造“一二·一慘案”的兇手李宗黃為了附庸風雅，前來找聞一多刻印章，并要求兩個小時能取件。被聞一多拒絕后，李宗黃當街將他攜有十二名學者聯名的《聞一多教授金石潤例》刻印廣告招牌砸爛。1946 年，聞先生為學生題寫離別贈言，蓋上他很久以前的閑章“叛徒”，并事后向朋友解釋：“為什么叫‘叛徒’呢？因為我要做一個舊世界的叛徒！”同年，聞一多遇害。

此時，聞一多除了日常掛牌治印，也有他在性情上的宣泄，這都恰好符合他“刀施于線，而寄情于刀”的思想觀。但此時他刻印章的目的，更多是時代需要，從而迫使他鐫刻出的“急就章”。他為一些愛國活動和刊物急刻而成的印章，都能說明他行動和思想上完全成為了一名民主斗士。筆者將聞一多晚期為捐贈、義賣、社團、刊物所趕刻的印章，與之前的印章作比較，不難發現他為愛國活動所“趕刻”的印章更具有獨特的審美。這類印章中，印面大量的使用界格，并且印章文字十分工整。如，“時代評論社”。印文大多干脆利落、一氣呵成，且不加修飾。再如，他為民主同盟云南省支部四部趕刻的印章 “田三省印”，不拘泥，不造作，顯示出渾厚雄偉之風。

此時聞一多的印章與前兩個時期印章風格有著明顯的不同。用筆上，早期的如作品“勝殘補闕齋藏”，此印章取法于清人小篆，所以篆書的筆畫多有提按粗細變化。而此時“時代評論社”與“田三省印”筆畫粗細均勻，無明顯清人小篆提按的粗細變化。結字上，早期印章如“華羅庚印”，字形中筆畫的避讓挪移和穿插較為明顯，而“田三省印”部件、筆畫之間的寬窄相對均勻，斜劃與斜劃之間排疊感比較強烈。章法上，字的大小統一，而前期印章大多大小變化極強。此時聞一多篆刻風格多為平正、整飭一路，既是社會服務所需而識別度要求更高，也是凸顯典范美和端正美。當然，另一方面也與一多先生正氣凜然的為人有關。

聞一多這個時期的印章，最有特征的是他在印面上對界格的大量使用。在印章中使用界格主要流行于秦代和西漢初，之后銷聲匿跡。印章再次重現在人們的視野是在近現代“海派”藝術家作品中，為了迎合市場而呈現印章的視覺刺激感。當然聞一多第二個時期的篆刻作品亦為視覺效果而制作。而聞一多這個時期的篆刻作品多為社會服務，無需再有“顧客是上帝”的考慮原因。

他這個時期印章之所以運用大量的界格，是因為報社、社團等單位部門的印章最需要的是工整和識別度高，以及端莊典雅的風格可以更好地為社會傳播文化。印章“時代評論社章”中每個字的重心統一，都在格子正中間，改變了之前字與字之間錯落高低不同的布局。對比這個時期的“田省三印”和之前的“吳晗”，二者皆取法漢代印章。而“田三省印”則工穩得多，且每個字直接與印章邊框比鄰而列，這樣的印章顯得更加端莊典雅。

四、結語

聞一多篆刻的風格轉變，隨其角色的轉變。他先是一名文人學者，后成為了一名革命斗士。他的印章風格也隨著不同目的的轉變而轉變，從跌宕起伏的風格最終形成了工整、實用的面貌，不僅符合書法篆刻藝術“人書俱老”的規律，也體現了篆刻藝術在近現代從傳統的文人案頭書齋走向了社會大眾。所以研究聞一多先生的篆刻書法藝術，也是從另一個視角看這個時期金石家的活動，值得我們不斷深入研究。