冀南皮影戲造型與工藝創新開發研究*

楊雅君

（邯鄲學院美術與設計學院,河北邯鄲 056005）

冀南皮影戲由宋代中原影戲發展而來，流傳于河北省南部古城邯鄲的地方影戲，發展極盛在清代的直隸省（今河北省），主要在成安縣、肥鄉縣、永年縣、魏縣、大名縣、磁縣、館陶縣、曲周縣，其中成安縣是發展的中心地區。其陣地全部在農村，反應市井的小農生活，具有原生態的拙樸視聽感受。2006年入選中國國家非物質遺產名錄。冀南皮影戲至2013年陷入危險的生存境地，隨著大多皮影藝人年事漸高、中青年一代傳承較少，影戲箱逐年遞減，班社道具常年閑置，使得皮影表演難以為繼。究其原因，筆者認為，冀南皮影戲有兩方面的原因走向下行：其一,是數字媒體時代的變化和人們休閑娛樂方式的屏幕化，人們追求至極的聲光電演出效果和大舞臺氛圍，導致村落間小型聚集性影戲演出，沒有吸引力和競爭力。其二，是影戲自身的局限性，沒有隨著時代的進步及時創新發展，在影人造型與工藝保護和創新開發，劇目內容更新與豐富、演出開放性和結合屏幕化大舞臺轉換等方面故步自封，造成自身難以為繼，逐漸走向失傳的道路。

筆者走訪了邯鄲市群藝館、成安縣西姚堡皮影團、冀南龍臺皮影劇團，與西姚堡團長郭江臣進行深入學習了解到，冀南皮影戲的構成要素，其集戲曲、民俗、唱奏、美術于一體，是綜合性民間傳統戲劇形式。本文希冀從冀南皮影戲的影人造型色彩、和工藝方面，進行保護和創新開發研究，試圖加入緊跟時代的劇目內容與創新性造型設計，研究如何保護傳統劇目的同時，研發設計具有創新性、時代性的皮影造型、色彩工藝，讓傳統皮影戲的影人手工藝煥發新生，讓跟廣泛的百姓對冀南皮影戲在傳統認知基礎上有耳目一新之感，最終推動冀南皮影戲的創新開發之舉。

一、冀南皮影影人與道具造型、色彩特征梳理

冀南皮影戲影人和道具充分彰顯傳統民間美術的審美特性，“靜觀為畫、動則成戲”，影人是表演的靜態藝術，與民間剪紙有類似審美，造型樸拙粗獷，高度一般一尺左右，方便演出者手執與操控，適合于鄉鎮村落的小型劇目演出幕布和百姓近距離觀看的試聽效果，拉近百姓與演出藝人的距離，使人倍感親切，沒有距離感，喜聞樂見，演出氛圍融洽。影人角色一般由頭部和身體組成，有些頭部和身體可以拆開另外組合使用。頭茬數量較多、影身較少，眾多頭茬共用一個影身，因此皮影造型設計的難點和智慧就在于，人物的個性與身份全在頭茬部分體現。

1.頭茬造型特征梳理

據郭江臣口述，早期皮影造型借鑒連環畫人物形象，成安縣老家至今還存有幾大箱連環畫小冊子。《西游記》《封神演義》兩部影戲是延續至今仍熱門的影劇，人物造型與連環畫接近，并進行了一定的平面化處理。頭茬面部為臉譜化概括，采用線條化描繪、側影居多，多采用粗細相同的輪廓線條勾勒形象，側影造型也方便舞臺影偶之間的對手戲表演，給人第三者視角之感。面部額頭、鼻子、嘴巴和下巴、頸部及頭飾都采用側面輪廓線，唯獨眉毛和眼睛且是一只眼表現，采用正面呈現。這樣的多點透視表現充分吸收了中國傳統繪畫的精髓，追求整體感覺和最佳視覺效果，跨越了時間與空間結構的局限，讓視覺運動起來，創造特有的空間關系，讓平面化視覺作品具有浪漫主義傾向，是傳統東方繪畫的精髓和靈動的審美趣味體現。（圖1）正面人物臉部只有簡單輪廓線勾勒，年長者或妖精神怪加以皺紋堆積線條刻畫，給人兇神惡煞之感。極盡丑化的反面人物，臉部堆積麻子加以濃妝艷抹，齜牙咧嘴，來表現人物的丑陋和險惡。男性或用胡須表明，強烈個性的人物，會用夸張面部表情呈現，或眉毛上挑、或睜大眼眶。

圖1 冀南皮影戲頭茬，筆者拍攝于郭江臣家中

2.影身造型梳理

影身各部件之間用一點固定，使整個影身可以做出行走坐臥等動作。手臂和小腿則用袖子和褲腿來表現，文將和女士較寬松袖口，武將采用束身袖口，方便靈活打斗。影身配以花紋裝飾，女士裝飾柔美花卉線條，男士裝飾粗獷的抽象圖案。文將和旦角一般只有一只手臂，武將兩只手臂。這是民間創造的智慧顯現，文將靠端莊的面部臉譜刻畫和字正腔圓的唱腔表現正義與肅穆，武將則用兩只手臂與小腿的敏捷活動，展現站立、坐臥、跑跳、打斗等武戲動作。有些影人與坐騎雕刻連接在一起，稱“馬葫蘆”，一般為武將，馬蹄代替人腿腳，影人手持武器，減少腿部操持，藝人可以將精力放在手部兵器操縱上。

3.雕繪色彩特征梳理

影人雕繪結合，借鑒京劇或地方戲曲的臉譜色彩，用象征手法表示人物忠奸與善惡，紅色為忠勇的正面人物，黑臉剛正不阿，白臉象征奸佞的反面角色，綠臉一般為青面獠牙的妖怪神魔。

4.道具造型梳理

冀南皮影的道具場景布置，比較簡陋，一般由桌椅、祥云、樹木老鷹等幾種道具，與宮廷皮影的華麗殿堂、車馬駢闐相比顯得樸實和市井氣息。其中桌椅的刻繪體現中原生活習俗，中式方正對稱的桌椅擺設，桌有桌圍，配以圖案雕刻和裝飾；椅有椅披，木質雕花與布面的鏤刻相呼應，使得桌椅的呈現也帶有傳統戲劇的繪畫風格。另外桌椅的透視采用反透視法和平面化塑造，讓舞臺的室內氛圍更加濃烈、豐富又真實。室外場景則用樹木、祥云等簡單道具來呈現，雕刻也相對簡潔，造型采用大塊面，概括、渾厚、敦實。其中《封神演義》中的姜子牙出場會與祥云組合，仙人坐臥于祥云之上，人物與道具之間可以巧妙的結合。（圖2）

圖2 郭江臣演示姜子牙坐臥于祥云之上

二、冀南皮影制作工藝雕、繪結合的民間敷彩智慧彰顯

冀南皮影的制作工藝與一般皮影相近，包括選皮與制皮、畫稿、鏤刻、敷彩等多道工序，雕、繪結合，這些工序需要藝人具有民間匠人的耐心和手工藝崇敬心理，并且花費大量的時間與精力去純手工完成皮影成品，并且無法用機械化技術復制去代替手工勞作。早期皮影采用黃牛皮材質，皮質較厚，現存第五代傳承人手中可見傳承了三百年之久的影人頭茬，除了色彩有些退化，其結實耐用程度比現在新制皮影還要厚重。一個成熟的制影藝人需要老藝人傳幫帶、手把手地傳授其工藝技巧，并沒有成文的教材或專門的老師去引導，大多是身兼多職的老藝人既能制影又可執影演出，對下一代傳承子弟口傳心授。為了及時快速投入演出，冀南皮影戲藝人采用雕、繪結合的工藝，對影人進行手繪色彩，拙樸便捷，適應無臺本的即興演出。隨著時代的變遷，皮影戲的工藝也有所變化，影人的厚度漸薄；影人連接處由牛皮線改為鐵絲代替。

三、城市化環境下冀南皮影戲造型、色彩與工藝創新開發策略

1.靜態皮影影人的實體保護與創新呈現

傳統皮影影人制作工序復雜的目的是影人能夠長時間使用和保存，但是影人也是有使用和存放壽命。傳統影人凝集著時代特色與地域文化內涵，現時代農村較少能見到皮影演出，除了藝人比較珍視地保存好影箱與影人外，國家與地方政府也投入了利好政策，保護實體影人，在非物質文化遺產保護語境下，成安縣建設了冀南皮影傳承館，比較大力度的保護影人和展示、宣傳冀南皮影這一優秀傳統藝術形式。

目前冀南皮影的影人實體，悉數保存在劇團團長或傳承人手中，有三百年之久的頭茬、也有百年之余的影身，還有近些年新制的皮影新劇造型，如邯鄲成語故事《完璧歸趙》等新劇影人。新制影人由第五代傳承人、團長親手繪刻而成，色彩鮮艷，造型上傳承傳統樣式之外，用更加簡練的手法表現人物的面貌。

2.皮影特色旅游文創開發

冀南皮影戲立足農村走向城市化，新時代倡導文藝創作要緊跟時代步伐，把握旅游文創發展的脈搏、聆聽信息化、數字化時尚的聲音，整合成安縣皮影戲形態符號的信息化、文創化發展路徑，提取皮影戲平面化、裝飾化素材符號、進行數字化設計與研發，制作與生產，將皮影產品娛樂化、多元化、時尚化包裝與輸出，宣傳皮影戲的同時帶動當地旅游經濟發展，反哺冀南皮影戲的傳承創新。

其一，純手工皮影影人實體藏品小眾傳播：把握對傳統文化有認同感的高知人士或海外人士的精準需求，他們深刻的理解傳統藝術形式的文化內涵，懂得民族藝術的現實價值，對于小眾化、邊緣化文化藝術產品有收藏需求。培訓一批美術生作為皮影手工制作的傳承人，他們具有良好的美術繪畫功底和動手能力，接受純手工影人制作技能較快上手，比培訓專門的制影、弄影、唱腔于一身的老藝人全套技能相較省去表演方面的工序和技能，將制影與弄影演出分開。完全遵循傳統造型特點和工藝流程，按部就班、守住匠心制作原汁原味的獸皮皮影影人作為收藏品級別的產品，可供品質化選擇。

其二，提取皮影特征符號開發文化周邊產品：城市化進程中，高效、快節奏成為主流。年輕一代追求個性又追求復古時尚，將皮影戲的形象符號提取、設計和凝練，達到對皮影戲文化周邊的二度開發，適應現代生活節奏與消費團體，采用新工藝與新材料，選用有機板等適應批量化、機械生產的材料，保留皮影形象元素和視覺特征，結合創新工藝制作大眾化消費水平的快銷周邊產品。

其三，將皮影元素玩具化設計研發：迎合未成年兒童群體興趣和關注點，契合皮影影人可活動、可操控感的把玩性質，采用輕盈快捷的工藝材料，形成尺寸較小、顏色鮮艷純凈、適合小朋友把玩的皮影產品，投向兒童消費市場。

其四，提取皮影戲裝飾化素材制作實用性文創物品：冀南皮影戲影人造型與裝飾化審美形象，具有程式化設計與輸出，其造型特征與裝飾化元素具有粗獷、戲劇化、和民間裝飾感，繁簡交織，虛實相映。將其裝飾性形象提取，作為紀念冊、筆記本、手機殼、冰箱貼、服裝印花等裝飾紋樣，服務于城市化生活方式和消費群體，滿足個性化和實用性市場需求。

3.數字化皮影風格虛擬動畫研發

冀南皮影戲自身濃烈的農耕文化是其生發、傳承的精神支柱，發展至今，其精神內涵同時成為自身發展的枷鎖。前有1960年中國第一部水墨畫風格動畫電影《小蝌蚪找媽媽》取材齊白石大師繪畫作品的魚蝦形象進行演繹，將中國傳統水墨畫靜態觀看形式，用流動的畫面展示，向廣大兒童展現了傳統文化的魅力；后有老年舞蹈隊《俏夕陽》舞蹈作品，模仿皮影人物的動態和側面剪影展現，2006年列入央視春節聯歡晚會，受到一致好評，給人帶來新鮮又熟悉的視覺沖擊力和視聽感受。以此為觸動，冀南皮影在求新求變的道路上，也可以加入數字化動畫研發的行列，運用數字化和三維動畫的虛擬展現，將皮影戲投向屏幕化的“大舞臺”，從手工實物轉向數字虛擬，匹配與適應現代傳播方式，尤其是最近興起的短視頻時代，其宣傳和傳播速度以幀計算，視頻化素材能夠快速滲透城市百姓，達到用創新形式的傳播方式傳承和推動冀南皮影的迂回發展。

4.充分利用城市空間進行皮影表演與周邊文創的輸出：冀南皮影戲可以走出農村，充分利用城市空間的圖書館、博物館、文化館、劇院、茶館等公共文化空間和娛樂空間，演出原汁原味的冀南皮影戲劇目和結合城市發展的創新劇目，讓城市百姓就近即可欣賞傳統藝術劇目，演出之余展示和銷售手工皮影影人和周邊文創產品，達到更好地視聽感受和“將文化抱回家”的親切感。

皮影戲作為非物質文化遺產得到保護，與其他非遺有所不同的是，“皮”是物化形態的工藝美術形式，“影”需要傳承與凝聚。即使“影亡藝絕”，“皮”作為審美性造物，即使進入博物館，成為文化符號，也具有一定的可見性存在。何不從“皮”即影人之造型與色彩、工藝方面積極融入城市生活，演出的同時，結合展示與銷售、現場制作影人的方式，引起新的現代工業時代城市居民的關注點，相信影人這一造物集結了中華文化的“活化石”、中國傳統藝術與文化符號屬性、可收藏價值屬性、可操控游戲與玩具屬性、文創屬性等的工藝美術形式，一定成為城市文化市場的小熱潮，從而帶動皮影演繹的發展。

結語

冀南皮影戲的造型與工藝創新與傳承，需要廣開思路，創新研發影人視覺審美，希冀帶動整個冀南皮影逐漸發展壯大，以嶄新的面貌呈現在冀南人民甚至全世界面前，傳承民族傳統，責在當代、功在千秋，為即將失傳的邯鄲市非遺做出積極力量，從可視化審美造型入手，參與非遺的保護與創新性傳承。