音樂表演美學視域下對音樂表演的幾點思考

孫璐璐 任 飛

音樂表演有極其豐富的內容和形式，涉及的學科很多，因此，研究音樂表演的角度有很多，如從心理學、歷史學等學科視角，還可以從音樂表演的技巧上進行研究。從美學視角對音樂表演進行研究，也是一個極其重要的研究角度。從美學視角研究音樂表演在歷史進程中的演變已經比其他角度的研究，有著更成熟的理論，但仍有不足。因此，本文從美學視角對音樂表演進行深層次、多方位的探討與研究，構建相關的美學視覺體系，以便準確地理解音樂表演。總的來說，最初創作音樂作品時，就應該從美學視角出發研究所有的音樂表演，音樂創作人的審美風格決定了音樂作品的美學風格和品質，以及音樂表演等各個方面的藝術形式與高度。因此，音樂表演應該有一套審美體系，從美學視角來分析音樂表演的內容與特點。

一、音樂美學與音樂表演的關系

實踐與藝術的融合形成了音樂藝術，通過實踐表演可以表達和呈現任何形式的音樂作品或藝術形式，表演者能夠在演奏或呈現音樂作品的過程中融入自身的思想情感及演奏樂器，使音樂作品的藝術性、思想性得到更好的呈現。通過理論研究發現，音樂美學能夠從心理學、哲學、社會學等角度對音樂表演藝術進行深入分析和探究，而音樂表演主要指音樂作品的創作過程及活動，即通過人聲歌唱、樂器演奏，將音樂作品中蘊含的情感、思想及哲理表達出來，其是音樂欣賞與音樂創作的媒介。音樂表演是形象、生動、具體的實踐。音樂美學影響著音樂表演的呈現方式，音樂表演又在某種層面上決定了音樂美學的探究維度和內容。因此音樂表演是音樂美學的重要研究內容和實踐，又對音樂美學的研究方向帶來深刻的影響，美學研究的過程使音樂表演擁有更深層次的內涵。

二、美學規律下的音樂表演

（一）音樂結構對美學規律的影響

客觀事物與人類相互作用，形成了音樂獨有的曲式結構。隨著音樂在歷史的長河中不斷發展，其結構、形態以及特征之間都有著千絲萬縷的關聯。音樂有著豐富多彩的形式，但人們因經歷不同會對音樂表演形成不同的理解，如音樂表演下的曲式結構的歷史發展進程中，歐洲作為一個極具代表性的例子，充分體現了曲式結構的重要性，即一部、二部以及變奏曲式等，這都是與音樂表演關聯性強的一種體現，也是美學視角下豐富多彩的一種體現。

（二）音樂結構對美學規律的體現

從美學規律的視角看待音樂結構獨特的美，這種質的變化是促成音樂走向藝術的關鍵，使音樂能夠充分展現其特有的美學規律，最后產生了音樂結構。

音樂鑒賞時，具體可以分為三個層面，即感官層面、表達層面與音樂層面。其中，感官層面在追尋自身感覺上利用音樂元素進行了具有針對性的感官刺激；表達層面是揣摩與預測音樂表演中所展示出的內容與體現出的情感；音樂層面是在前兩個層面之上的一種高層次的境界，具體地說就是要重視音樂元素的重組與拆分，還要對音樂中體現出的每個層次的發展軌跡有細致的欣賞。在此基礎上再從美學的視角對自己的音樂表演進行一個全新的、多方位的認識，牢牢抓住音樂表演中所體現的精髓。

三、美學原則下的音樂表演

（一）美學原則中音樂表演的真實性與創造性

美學原則中音樂表演的真實性主要體現在維持原有音樂作品的精神面貌上。要達到這種要求，表演者往往要對音樂作品背后的故事進行深度挖掘，包括作品在創作時所處的時代背景與作曲家的自身經歷等。有了這些前提作為音樂表演的基礎，不僅能夠幫助表演者充分體會到音樂表演中的真實性，還能加深對角色的理解，為表演者的二度創作提供指引，最后帶給觀眾一個完美的舞臺。

美學原則中音樂表演的創造性主要體現在對音樂作品的二度創作中，通過馬克思主義哲學可以了解到音樂表演是在不斷的運動中進行發展的，從而產生巨大的變動。脫節現象往往是指沒有在馬克思主義哲學領域去看待創造性這一問題，觀眾的審美與原有作品有著極高的重合度，難以獲得很高的評價與支持，認可度低，這時就很難發揮音樂表演的作用。

（二）美學原則中音樂表演的歷史性與當代性

美學原則中音樂表演的歷史性與當代性兩者是相互矛盾、相互統一的。矛盾性體現在音樂表演要基于一定的歷史背景，對音樂作品所處的歷史背景進行全方位、多層次的剖析。統一性體現在表演者在音樂表演中自身對音樂作品的思考與理解，是極具時代性的一種體現。將歷史性與時代性兩者融合，既能體現出原有作品所展現的美，又能將新時代新背景下人們的審美需求融入音樂作品中，經過兩者的互相滲透，從而讓原有的音樂作品散發出耀眼的光芒。

（三）美學原則中音樂表演的技巧性與表演性

美學原則中音樂表演的技巧性是指音樂表演自身對表演者在能力與素養上的標準與要求；美學原則中音樂表演的表演性是指音樂表演的一種過程，具體體現在表演者在進行音樂表演時利用多種表演技巧對肢體與音色進行展現，這種展現往往需要表演者對音樂作品進行深度剖析。

美學原則中音樂表演的表演性與技巧性能夠將表演更完整地展現在觀眾面前，是所有原則的基礎，兩者的關系應該辯證地去看待。要做到在音樂表演中，既有表演性又有技巧性，做到技巧推動著表演、表演展現出技巧。

四、美學功能下的音樂表演

（一）信息傳輸功能中的音樂表演

信息傳輸是美學功能中的一種，能夠展現出音樂表演中的風采、情感以及審美觀等，除此之外，信息傳輸功能還能將音樂表演所要傳遞的文化有效延續下去，以便為音樂表演注入鮮活的血液。音樂表演中的信息傳輸功能不僅有利于音樂文化的傳承與記載，還有利于我國甚至世界各國展現其豐富多彩的音樂文化。

（二）教育功能中的音樂表演

教育功能是美學功能中一種強有力的保障。音樂表演中的教育功能不僅可以促進音樂教育事業的蓬勃發展，還能豐富音樂表演者的情感，增加其社會認知，熏染其感性思維。在音樂表演中，通過教育功能下感性思維的培養，可以提升人們的感知力與想象力。

（三）價值導向功能中的音樂表演

目前，音樂作品良莠不齊，如前段時間風靡網絡的“原創歌曲”《垃圾場》，與音樂表演所弘揚的積極的價值導向背道而馳，這種低俗的歌曲不僅沒有展現出音樂表演的文化價值，還完全背離了美學功能下所要展現的音樂表演形式，這種消極的價值觀沖擊著普通大眾的觀念。因此，構建音樂認知時要提高音樂創作者對音樂的鑒賞與分辨能力，提升人們的審美水準與音樂感知力，將音樂價值導向功能發揮到極致。

五、美學思想對音樂表演的作用

音樂美學思想是音樂表演藝術發展的基本條件，它內涵豐富，涉及面廣，以美學視角來對音樂的本質、社會功能、表演形式進行賞析，將審美活動與音樂作品融為一體，是音樂鑒賞中最常使用的方法之一，這對研究音樂的審美功能具有重要價值。音樂表演是表演者根據自己對音樂的理解，表達音樂的思想內涵。從音樂美學的視角審視音樂表演，不僅可以更深入地理解和闡釋音樂表演，還能借助音樂實踐實現音樂作品的二次創作，從而進一步深化音樂作品的內涵，豐富音樂作品的精神。借助音樂美學審視音樂表演，也可以給予欣賞者美學享受，讓聽眾深入了解音樂作品所傳達的情感。“音樂美學作為龐大的社會學科，吸收了社會學、哲學等知識，將音樂本質規律、音樂實踐活動作為研究對象，從新角度、新視野彰顯音樂表演的魅力，推動音樂美學的研究，不斷創新與提升音樂表演。在音樂表演過程中，音樂美學為其拓展了新思路，有利于表演者深入理解音樂作品，配合表演技巧與情感詮釋音樂作品內涵。音樂美學和音樂表演的結合，有利于實現音樂作品的再創作。”在音樂學習過程中，不僅要學習音樂的理論知識，更需要注重音樂實踐。音樂美學對于音樂表演藝術的影響不僅體現在其決定了音樂表演是否成功，同時也是音樂者、音樂家兩者區分的依據之一。音樂美學影響著一個人在音樂領域的發展，也影響著音樂人才發展的高度。音樂美學對音樂表演實踐也有著深遠的影響，能夠為音樂表演提供理論指導。音樂表演藝術既要體現音樂活動的審美意義，又能反映音樂作品所蘊含的精神思想，使觀眾產生思想共鳴，獲得音樂審美體驗。

音樂表演有著十分重要的地位。因此，在音樂表演中，美學視域的應用可以讓音樂作品不斷美化，音樂表演的影響力和感染力不斷增強，彰顯出音樂作品的內涵，使聽眾對音樂作品的表演產生巨大的共鳴，逐漸拉近音樂表演和觀眾的距離，提升聽眾的認可度。

總而言之，在音樂表演中，美學視角滲透和應用在音樂表演中是十分重要的，不僅有利于音樂表演和美學視角的高效統一，還能確保良好的音樂表演效果，從而將音樂表演提升到全新的領域。