從電影《畫皮2》看當前中國觀眾的審美趣味

2012年暑期檔，一部打著東方魔幻愛情電影名號的3D大片《畫皮2》隆重上映。隨后，這部影片在這樣一個并非全年最佳的檔期內創造了一系列票房神話：國產片零點點映票房紀錄（600萬元）、首日票房紀錄（7000萬元）、單日票房紀錄（9000萬元）、最快過兩億紀錄（3天）、最快過三億紀錄（4天）、最高首周票房和最高單周票房2.993億元。最終，該片以超過7億元的成績完美收官，成為華語電影的新晉票房冠軍。[1]平心而論，該片難稱經典，在許多方面都存在著一定問題和缺陷。那么，是什么使大批觀眾趨之若鶩？是什么造就了該片如此神奇的商業表現？

根據西方審美心理學的觀點，人們對藝術的把握既不是由理性能力完成的，也不是靠一種低于理性認識的感性認識完成的，而是靠“趣味”能力完成的。審美趣味是一種審美主體欣賞、鑒別、評判美丑的特殊能力。它是審美知覺力、感受力、想像力、判斷力、創造力的綜合。在人的實踐經驗、思維能力、藝術素養的基礎上形成和發展，是以主觀愛好的形式表現出來的對客觀的美的認識和評價。[2]另外，一般來說，作為“他者”的審美主體，雖然不會親身參與到藝術創作中去，但是審美主體的審美趣味卻能夠影響到藝術家的藝術創作。對于電影領域而言，這一點尤為重要。電影理論家邵牧君先生說：“電影首先是一門工業，其次才是一門藝術”。[3]電影這一商品屬性決定了觀眾在其中的重要位置。在這種情況下，尊重和迎合電影觀眾的審美趣味，對一部電影的商業價值乃至藝術價值的實現而言，顯得無比重要。

撥開電影《畫皮2》的魔幻概念和明星陣容等等華麗的“畫皮”之后，可以發現，這部影片的制作策略是由言情倫理片的劇作模式加上3D技術的影像呈現這樣一個公式組成的?！懂嬈?》的故事在一定程度上對于《畫皮1》有所沿襲，講述了一個由“用你心換我顏”而引發的探討“皮相與心相”的關于愛情的倫理道德故事。而在拍攝制作上，該片運用了時下最為熱門，也十分為觀眾所追捧的3D技術，并且在中國大陸范圍內只以3D形式上映。該片的這一策略成功地找準并迎合了中國觀眾由歷史和現實雙重因素影響而形成的審美趣味和接受模式，因而造就了該片商業上的神話。

一、言情倫理片的劇作模式——中國觀眾審美趣味之“神”

回溯中國電影百年的發展歷程，言情倫理片這種電影形態，因其較為符合中國觀眾的欣賞趣味和接受模式，而幾乎一直保持著主流地位，也取得了極大的創作成就，并在一段時期內成為了中國電影的主流類型。[4]從中國電影初創期的第一批短片《活無?！贰ⅰ段甯ＥR門》、《新茶花》等來看，它們基本上都是通過一個通俗淺顯的故事，表達善惡有報的倫理道德主題。中國觀眾的這一審美趣味要求電影在內容上表達情感以及倫理道德訴求；在劇作結構上，則要求電影像傳統敘事文學、戲?。☉蚯┠菢樱云淝鄣那楣?、鮮明的人物、清晰的線索和相對封閉的結構和大團圓結局來吸引觀眾，而大團圓的結局和善惡有報的倫理道德訴求更是能夠反映出普通中國民眾希冀在藝術中求的心理滿足和補償的樸素愿望。

正是因為中國觀眾這一審美趣味的存在，導致了后來言情倫理片的盛行，從上面提到的那些短片開始，到后來的長片《孤兒救祖記》、《姊妹花》、《一江春水向東流》等影片都深受觀眾的歡迎。這其中《一江春水向東流》更成為中國電影史上的扛鼎之作。據統計，從1947年10月到1948年1月，《一江春水向東流》連映3個多月，觀眾達712，874人次，創造了當時中國國產電影的最高紀錄。該片的成功，從某種程度上說，與其滿足中國觀眾的道德心理，契合中國觀眾的審美趣味是分不開的。這種帶有鮮明的道德倫理立場和激烈的戲劇性矛盾沖突的電影形態，在建國之后也繼續向前發展，并在“文革”結束后的新時期，由謝晉導演發揚光大，進而產生了所謂的“謝晉模式”。謝晉導演的《天云山傳奇》、《牧馬人》、《芙蓉鎮》、以及胡炳榴導演的《鄉音》、《鄉情》、《鄉民》三部曲，黃健中導演的《過年》等都無一例外地因為符合這一模式，而受到廣大觀眾的歡迎和喜愛。2010年馮小剛導演執導的年度大片《唐山大地震》雖然披著災難片的外衣，但是究其實質仍然是對于這一模式的繼承和發展，而該片6.73億的票房結果則說明中國觀眾的這一傳統審美趣味并未發生實質性的變化。

《畫皮2》的制片方顯然對中國觀眾的這一傳統審美趣味了然于心。該片沿承了《畫皮1》中關于愛情倫理道德問題的探討，在“皮相”與“心相”，或者說“靈與肉”這一關涉倫理的主題之下，講述了一個跌宕曲折但最終圓滿收尾的愛情故事。在兩性關系中，“靈與肉”孰先孰后，孰輕孰重的問題可以說困擾著很多人，成為了一個極具現實意義的問題。《畫皮2》通過“皮相”與“心相”互換，這一充滿戲劇性的情節設定，探討了兩性關系中的這一終極問題，并最終在“靈肉”合一中達到了敘事的高潮與圓滿，用中國觀眾最易于接受的劇作模式，使其實現了情感需求的滿足。

二、視覺奇觀——中國觀眾的審美趣味之“形”

眾所周知，電影是一門視聽結合的影像藝術，綜合作用于觀眾的視覺和聽覺?；蛘邠Q個角度來說，觀眾在看電影時依靠其視覺、聽覺功能來刺激大腦，獲得感官上的愉悅。因此，可以看到，作為影像藝術的電影主要是依靠畫面影像來刺激觀眾、吸引觀眾，使觀眾獲得審美愉悅。

長期以來，由于技術水平和經濟實力的相對落后，中國電影一直不太注重畫面影像視覺奇觀的營造。因而，中國觀眾也一直沒有建立起相應的審美趣味。20世紀90年代，隨著好萊塢分賬大片的引進，《真實的謊言》、《泰坦尼克號》等影片使中國內地觀眾一次又一次的感受到了這些大片所帶來的視覺奇觀刺激，并為之欣喜若狂，趨之若鶩，并逐步建立起相應的審美趣味。同時，中國電影的從業人員也敏銳地感受到了中國電影觀眾在審美趣味方面的新變化，開始思考挽救低迷的中國電影市場的方法。從2002年的電影《英雄》開始，不斷提升電影制作技術水平，生產出極具視聽感官刺激的國產大片成為了中國電影的必由之路。十年以來，《英雄》、《十面埋伏》、《無極》、《滿城盡帶黃金甲》等一系列國產大片的商業成功都離不開對中國觀眾這一審美趣味的滿足?？茖W技術的發展是永無止境的，其對電影制作技術的推動也是永無止境的。2010年，有史以來耗資最高的電影、好萊塢大導演詹姆斯·卡梅隆十四年磨一劍的 3D 史詩巨制— — 《阿凡達》以不可阻擋的熱潮席卷全球電影市場。中國觀眾在面對運用最先進的3D技術制作而成的美輪美奐、絢麗逼真的立體視覺奇觀時，又一次被徹底地征服，從業內到業外，從普通觀眾到專家學者都為之擊節叫好。最終，該片在中國內地以創紀錄的14億元的票房收入，成為了國內票房總冠軍，這一紀錄一直保持至今。

經過好萊塢分賬大片和國產大片近二十年的熏陶和滋養，中國觀眾已經習慣于期待和欣賞由電影營造出的視覺奇觀，并這一心理期待和欣賞習慣成為自身審美趣味的一部分。影片《畫皮2》取得商業成功的另一個原因就在于滿足了中國觀眾這一新的審美趣味。該片的視覺特效和3D技術雖然并不如《阿凡達》那樣高超，對于視覺奇觀的營造也不如《阿凡達》那樣完美，但在華語電影領域已屬難能可貴。影片主創用相對較少的資金投入在銀幕上為觀眾呈現出了一個異彩紛呈的超現實的魔幻世界。

三、結語——《畫皮2》的啟示

綜上所述，《畫皮2》的成功源自在3D技術制作的視覺奇觀的外包裝下講述了一個符合中國觀眾欣賞口味和接受模式的愛情倫理故事，在內在和外在即“神”與“形”兩個方面均滿足了當下中國電影觀眾的審美趣味。這一案例在當前中國電影產業化進程和推動社會主義文化大繁榮大發展的歷史語境下極具典型意義。反觀其他一些國產電影，徒具其“形”，而失其“神”，只是片面追求視覺奇觀的營造，卻根本不在劇作下功夫，在這一方面與中國觀眾的審美趣味相背離。這種做法注定會遭到市場的報復。

注釋

[1]票房數字來源于百度百科電影《畫皮2》詞條http://baike.baidu.com/view/4006169.htm

[2]百 度 百 科 http://baike.baidu.com/view/912332.html

[3]邵牧君 《西方電影史論》 高等教育出版社 2005年版 第2頁

[4]根據程季華主編的《中國電影發展史》提供的統計資料，從1905年到1937年中國電影中就拍攝量來說占據第一位的是言情倫理片