困頓與奔走
——評青年詩人劉二偉詩集《固執西行》

石河子大學 張凡 牟歡

英國浪漫派詩人華茲華斯曾認為，“詩是強烈情感的自然流露，它起源于在平靜中回憶起來的情感”。誠如此言，詩人之所以作詩，大抵在于內心種種強烈情愫之間的滲透與交織，進而借助詩歌這種方式來表達或呈現。新疆詩人劉二偉在大學期間就開始詩歌創作，其作品散見于《西部》《綠洲》《兵團文藝》等文學刊物。2015—2020年間，詩人將拒絕囿于現實、記錄自我生命的層層體驗付諸筆端，于是詩篇結集，《固執西行》得以付梓。詩集《固執西行》分為《時·序》《夜·弦》《鏡界》《記憶向下生長》《昆崗斷章》五個部分。詩人以其細膩的筆觸書寫內心的困頓與奔走的掙扎，輕叩一個時代心靈的隱秘之處，以期在詩歌的世界里找尋得以安放心靈的那一隅。

西南大學熊輝教授為其作序談及，“詩歌表達的是一種普遍的情感”，認為該詩集以自身生活體驗來觀照現實，極力表現當下諸如生存壓力、精神狀態等系列時代癥候。在詩集《固執西行》中，詩人所捕獲的諸多意象，如《刻舟記》一詩中，“蔭翳中的煙火明滅”“樹叢般的墜雨”無不在訴說著詩人認清生活真相之后那般無力的墜落感。個體游走于現實的層巒疊嶂，背負著難以擺脫的重負，于此困頓之中不得紓解之出口，而詩人的敏銳感知使得這種墜落感被放大到極致。詩人劉二偉的詩篇所訴說的想必即是他的自我心境，幸而在這諸多困頓當中，他筆端生發出一個詩歌世界。置身于此，他大可與樹叢、與煙火對話，乃至與靈魂深處的“自己”訴說繾綣情思。

在詩的世界中，劉二偉把自身置于個人構建的多重空間，將內心世界的豐富與細膩娓娓道來。置身不同的時空下，個體的精神世界、心理狀態都會一一有所回應，讀者與詩人的對話也盡在這回響之中。《一種彌散的病痛》中有如下詩句：“也許我只是一個假想的存在/一個多維、多重空間交織的當下呈現/如果那樣/我們便具備了縱橫人生的能力……”詩人在多維、多重空間交織的時下思索個體生命的生存狀態以及四處奔走的匆忙與無可奈何，想象著“縱橫人生”的深切。如此“縱橫人生”，或許可尋得種種困頓的出口，但人終究不是刀槍不入的一塊影子。詩人游走于工作、閑時、獨處的多維時空中，在此間不斷回憶、梳理平靜之后的強烈情感，然而記憶的欺騙性讓他作罷，只得寫下些“斷章”。痛定思痛的詩人對內在心境的表達可以說是《固執西行》的支撐和來源，不論光影之下暗流如何涌動，認清生活現狀與真相的詩人并沒有臣服于無力的墜落感，而是萌生出對現世安寧、自由的奔走與追逐的意愿。

很多時候，文學為現代人構建了一個有無限可能的精神世界，詩歌更是其中精妙之所在。現實的形象或被放大，或被縮小，即是文學“縮影化”的想象力。置身于詩人筆下的詩歌世界，我們不難發現，其間涌現了諸多“縮影化”的形象，乃至詩人自身也是眾多“縮影”之一。在《梵高》一詩中，詩人寫道：“我對著鏡子守著深夜蕭瑟的街頭/目光和終生/縮在巴掌大的燈影里”，詩人由梵高自盡的故事開啟詩篇，思及冷眼以待的倉皇背影。繁盛的時代滾滾前行，付諸東流的生命不過沉默而已。詩人將寂寂的深夜、蕭瑟的街頭縮小于鏡中，不再沉湎其中，轉而把自身的目光和終生聚于燈影之中。詩人憑借“縮影化”的想象力構建了一個萬物皆可自由縮放的世界，在變換的多維空間中訴說著自身對個體生存狀態的追問和思考。面對個體的生存壓力，詩人曾經的虔誠失控一般被撞碎，燈影搖搖晃晃，最終無言相對。盡管如此，詩人卻認為無法擺脫宿命并不是最要緊的，精神的淪喪才是。渺小如斯，唯精神不死，方向死而生。

詩人對自我心境的詩意書寫不是純粹的個人困境，而是與狂歡化的社會現實進行的深入對話，亦是對當下社會繁榮發展背后現代人共有心理狀態的折射。情感經驗的互通亦使得詩人所構建的想象空間成為讀者與詩人對話的平臺，盡管身處不同的時空，但共鳴仍在，而詩歌的力量也在對話交互中噴薄而出。