葉健鋮(廣西師范大學,廣西 桂林 541000)
北大荒版畫學派創始人晁楣先生是中華人民共和國成立以后第一代杰出的版畫家之一。晁楣先生作為一個勤奮、高產的畫家,其在六十多年的藝術實踐中共創作了四百余幅版畫作品,尤其是他的油印套色風景版畫及油印套色版畫技法,改變了我國當時套色木刻等于黑白木刻填顏色的狀況,是對我國套色版畫卓有創新的貢獻。北大荒版畫也成為中國當代版畫史上著名的版畫學派。美術史論家齊鳳閣教授曾撰文道:“晁楣作為北大荒版畫的佼佼者,其創作標示著北大荒版畫的最高水準,其風格集中體現了這一畫派的特色。”
晁楣北大荒版畫風格的形成離不開以下兩個因素。第一,時代背景。1958年,十萬轉業官兵來到北大荒屯墾戍邊。北大荒這片瑰麗壯美的土地孕育了晁楣等一批藝術家,也成就了北大荒畫派。伴隨著時代的更迭、拓荒的號角,一群充滿斗志、勇于奉獻的年輕人,來到北大荒進行開墾。第二,個人經歷。晁楣參軍以后,參加了部隊的文藝工作團。他雖然在部隊,但是沒有機會深入生活,對于創作素材的拾集具有一定的難度。當時,農墾局的農墾報要留晁
楣先生當美術編輯。那是當時下放軍官都非常渴望的一個機會。但是,晁楣先生拒絕了,他堅決要下放到最基層,越艱苦越好。來到北大荒,晁楣有了取之不盡的素材。這里成為予晁楣創作靈感的源泉。苦中作樂的生活,讓他深深依戀著這塊土地。這份熾烈而純粹的感情更深深地凝聚在晁楣遒勁有力的刻刀手法中。
晁楣的藝術創作風格受不同的社會生活經歷的影響,可以分為三個時期。早期的創作以軍旅生活為創作題材,晁楣主要從軍人的角度出發進行創作,以敘事的手法創作出一批邊防題材的作品。晁楣在部隊官兵的陪同下,進入東北地區的原始森林收集素材,創作出了一批以展現東北地區邊防部隊生活為題材的作品。該時期創作的作品如《狩獵》等展現了東北地區邊防部隊包括護林部隊生活的真實場景。邊防軍人在未開發的原始森林一線守衛祖國邊疆,展現出了人與自然斗爭的精神,也展現出當時動物與大自然、人與大自然相處的情景。根據生活體驗,晁楣開始形成自己的藝術語言表達方式。這一時期晁楣已經開始形成以風景為主,加入人物或動物活動情節的藝術風格特色。

圖1 晁楣《第一道腳印》套色木刻 30 cm×36 cm 1960年

圖2 晁楣《北方的早晨》套色木刻 56 cm×86 cm 1960年
晁楣作品構圖恢宏大氣、色彩濃郁、刀法遒勁有力。《第一道腳印》展現的是茫茫的雪原、艱難行進的隊伍和他們留下的一長串腳印。在茫茫雪原中,勘測隊員背風點火,點火時臉上映著星點火光。這幅畫采用對分式構圖,畫面的主體在右上方,并有一定的傾斜。傾斜的構圖凸顯出勘探隊前進的艱難。畫面左下方加入的三株植物使畫面更加均衡。色彩以大面積的綠色和黑色為主,大片深沉的墨綠色土地透露出拓荒隊伍前行的艱難,黑色的天空和墨綠色的云彩表現了天氣的惡劣。
作品畫面以冷色調為主,除去勘探隊員點煙的火光和隊伍中旗子的紅色使用了暖色調。勘探隊員留下的幾道白色腳印與紅色的旗子相互映襯,提亮了整個畫面。這樣的色調處理突出了人物主題,使這部分成為整幅畫的畫眼。刀法遒勁有力、成熟準確。天空和云彩用大平口刀大刀闊斧地進行刻畫,對云彩的處理極其準確,刻畫出了云彩飄浮的狀態。晁楣對畫面中人物形象結構進行了精準的刻畫,純熟的刀法刻畫展現了人物的形象與質感。
北大荒多姿多彩的自然風貌、熱火朝天的墾荒生活點亮了版畫創作者心中的藝術火種,也孕育了北大荒畫派。北大荒畫派作品載體主要是套色木刻版畫,從內容到形式都形成了獨特的風格,火熱的墾區建設生活氣息和泥土味好似撲面而來。晁楣用刻刀展現出了北大荒變成北大倉的變化和屯墾人不畏艱難、奮發向前的精神風貌。晁楣的北大荒版畫作品色彩特點是概括、簡練、濃郁而又渾厚。
晁楣1960年的作品《北方的早晨》描繪了日出時分朝霞照耀著金燦燦的稻田的場景,絢爛美麗的朝霞吸引了許多人的目光。天空中大塊面的朝霞與稻田形成了強烈的對比,晁楣用了多達八種的顏色來表現天空的云彩。太陽剛剛升起,天空下方接近太陽的部分用了暖色調,上方用冷色調進行表現。從云彩不同層次的鋪墊,展現出北方早晨日出的景象,稻田也用了三種顏色進行表現,分別是橘黃、土黃和黑色,這三種顏色表現了稻子的體積感與光影的關系,內容十分豐富和生動。濃郁渾厚的色調布滿畫面,猶如置身于這片稻田即將迎來豐收的喜悅當中。概括的色彩以及色彩關系的處理展現了濃郁的色彩效果。
晁楣的作品多使用豪邁粗獷的刀法來進行表現,通過刀法的運用,能表現出物體的形體結構與關系,更能表現出作品所包含的情感。這種大刀闊斧、遒勁有力的刀法刻畫出了屬于北大荒的陽剛之美、雄壯之美。晁楣和其他版畫家一樣用刻刀展現出了北大荒變成北大倉的變化和屯墾人不畏艱難奮發向前的精神風貌。中國當代版畫藝術大師古元先生看到晁楣等人的版畫時,不由得贊嘆道:“北大荒,北大倉,大畫廊。”
晁楣早期的作品是敘事式的,帶有部分文學情節,表現的是墾區火熱的真實生活。進入成熟期之后,晁楣的作品格調轉向了借景抒情。1979年創作出《長河行》之后,晁楣覺得自己的創作不應該停留在簡單的敘事與抒情上,而應當有新的更高的追求,于是他在版畫創作中開始注重哲思的注入。晁楣認為藝術家的作品應當有更深層次的內涵,而不僅僅具備審美功能。1984年晁楣創作的《松谷》獲得全國美展金獎之后,他開始嘗試用內心獨白與人生哲理的思考方式創作藝術作品,由此有了后來的《云與影》《路漫漫》和《地久天長》等作品。另外,長期的版畫創作也讓晁楣養成了一些作畫習慣,尤其是在畫稿的醞釀階段,他浮想聯翩,最后形成的畫稿和一開始的構思有時候是完全不同的。《路漫漫》《天地間》等作品的構圖就是這么產生的。現在的作品完全不是現實的場景,而是晁楣先生內心的風景,也是晁楣藝術創作的新目標。他在給作品命名時,常常想要賦予作品哲理內涵以及畫外音。
《路漫漫》這幅作品色彩對比強烈、節奏鮮明,具有強烈的視覺效果。畫面描述的是一人一馬行走于大山之上,天空中飄著的似是云彩,隨風涌動,也可以想象成起伏的山嶺或奔騰的海浪,浪花滔滔。晁楣先生這一時期的作品不僅形式上構成簡括、大氣磅礴,內容上往往也賦予作品詩情寓意,作品蘊含著哲理,清新深遠,耐人尋味。風格轉變時期創作的作品,體現了晁楣先生審美趣味的轉變。這不僅是晁楣先生對以往的超越,更是其精神層面的深化,給人以來自生活、超越生活的美感和想象力。
藝術創作要反映時代。晁楣的版畫大都以風景為主,濃墨重彩,有的作品中不見人物,卻讓人在版畫的天地間看出無形中站立著一個巨大的人,這就是艱苦奮斗、勇于開拓、顧全大局、無私奉獻、在漠漠大荒中構建中華大糧倉的北大荒人,凸顯了作者對藝術的追求、對人生的探索以及對大自然深沉的愛。十萬復轉官兵開發北大荒,使這片古老的土地發生了天翻地覆的變化。
北大荒的這段生活經歷對晁楣整個藝術人生來說都是一個非常難得的機遇。他用真實生動的藝術語言,表達了時代的理想,抒發了自己的真情實感。晁楣先生的作品傳達了那個令人難忘的時代人民拼搏奮進的精神風貌。以作品反映時代發展、反映時代的進步、反映時代精神是當時乃至現在都不變的重要宗旨。從現實生活中汲取創作靈感、在現實生活中尋找創作題材,是創作具有內涵作品的重要途徑。創作不僅要反映時代精神,更要反映對時代、對自然的認知、思考和表達。作品題材需要關注生活、貼近現實。以本土文化為題材的作品,是當代藝術創作者增強文化自信和文化認同的重要體現。
北大荒八五三農場的惡劣環境,是晁楣創作靈感的源泉。歲月無聲地流過,拓荒者們遭遇了常人難以想象的困難,卻又盡嘗了常人無法理解的歡愉。雖然艱苦,但很快樂。苦中作樂的生活,讓他們深深依戀著這塊土地。這份熾烈而純粹的感情更深深地凝聚在晁楣遒勁有力的刻刀里。越艱苦,越有斗志,在北大荒能夠體驗生活,不斷地積累生活的素材,只有這樣才能反映時代精神。晁楣先生曾經說道:“我們應當注重創作中國特色、中國精神的作品。只有貼近中國人生活狀態的作品才是有當代性的作品。從某種程度上看,當年的北大荒版畫那種洋溢著時代精神、激動人心的作品是當時的當代藝術。”我們也應像晁楣先生一樣,以作品來反映時代,反映時代的進步、反映時代的精神,從現實生活中汲取創作靈感,在現實的生活中尋找創作題材,從而創作出有內涵的作品。

圖3 晁楣《路漫漫》 套色木刻 51 cm×73 cm 1986年