沈周書法藝術源流

高 強（河南師范大學 美術學院，河南 新鄉 453000）

一、沈周生平交友

沈周（1427—1509年），字啟南，號石田，晚號白石翁，明代畫家、書法家、文學家、醫學家，長洲（今江蘇蘇州）人。沈周出生于名門望族，其先族在元末最盛，后來因兵亂而致家業沒落。其曾祖父、曾祖母皆出自高門大戶。其曾祖沈良喜書畫、精通書畫鑒賞，因鄉里關系，與“元四家”之一，同為吳興人的王蒙成了好友。王蒙有次踏雪夜訪沈良，即興作畫，為沈家珍藏。其曾祖父對書畫的鑒賞和收藏為后代提供了學習書畫的優越條件，營造了良好的書香門第氛圍。其曾祖父沈良喜愛收藏，為沈周成為收藏家提供了基礎。祖父沈澄致富有道，為沈周日后成為職業書畫家提供了經濟支撐。沈周之父沈恒淡泊名利、隱居不仕等，對沈周的書畫風格有極大的影響，對沈周三觀的形成具有一定意義上的導向作用。

從沈周的師承和交友方面來看。沈周沒有顯赫的政治地位，過著恬淡閑適的生活。他交友廣泛，有著和祖輩一樣交友好客的豪爽情懷，再加上沈周性情溫和，為人低調謙遜，當時的文人都樂與之交。沈周的交友范圍甚為廣泛，既有高官貴族，如吳寬、徐有貞、王鏊、李東陽等人，又有當地名流、書畫家、詩人等，時常舉行山游、集會，而且還頻繁有書畫往來，如劉玨曾為僧作《清白軒圖》，上有沈澄、沈恒吉題詩；張弼出守南安后，沈周寫詩《送張汝弼出守南安》贈予張弼，兩人來往密切。這必然對沈周的生活、思想還有書畫都產生了潛移默化的影響。沈周早年的書法與繪畫傳承其家學，其祖父沈澄、伯父沈貞吉、父沈恒吉皆善詩文書畫，沈周在接受家族熏陶的同時，亦有當時名師陳寬、杜瓊、劉玨等人的指導。沈周的這種性格很受人喜歡，后輩也多樂與之交，如祝允明、文徵明、唐寅等皆受其影響。文徵明受其影響最深，也是沈周最得意的門生。

二、沈周書法思想分析

沈周是集詩、文、書、畫于一身的集大成者，“兼”這個字用在他身上恰到好處。他博學多才，其深厚的文化底蘊為其詩文書畫作了鋪墊。沈周的詩、書、畫相輔相成、相得益彰，今人亦稱“三絕”。從實際角度出發，沈周的書法成就是遜于繪畫的，而他喜歡于繪畫作品之上題詩，題字又離不開書法，所以詩書畫相互影響、相互促進。

沈周非常注重人品，他在詩文與題跋中多次提及“人品”。沈周首先看重人品，在他看來人品才是決定詩品、書品、畫品的關鍵，是決定藝術品格的關鍵。在書法方面，沈周題《林和靖二帖》：“宛然風節溢其間，此字此翁俱絕俗。開緘見字即見翁，五百年來如轉燭。”沈周認為林柔之風節流露于字中，可謂是對其人品、修養以及書法的贊賞，字如其人，更是對其人的高度肯定和評價。總之沈周認為人品至上，人品決定著詩品、書品及畫品。

沈周在書畫方面繼承了元人書畫同源的觀點。中國古代文人畫家多為文人士大夫，皆善書，自從元代以來，文人更是主張以書入畫，將書法的筆法融入繪畫，并講究筆墨的韻味和生動。如元代趙孟頫自題《古木竹石》：“石如飛白木如籀，寫竹還應八分通。若也有人能會此，須知書畫本來同。”以書入畫的論調對元明清三朝文人士大夫產生了深遠影響。

三、沈周書法作品分析

關于沈周的書法作品風格的分期有很多，單國強認為沈周是在四十歲后進入中期成熟階段；杭州師范大學的陳根民在《試論沈周書法風格之嬗變及其他》指出，四十五至五十歲是沈周書法的轉型期，沈周在五十歲以后，繼承黃庭堅行書的衣缽，基本上以黃庭堅為其書法的典范；吉林大學的劉靜則認為沈周在四十五歲之后才進入中期成熟階段。筆者認為單國強以四十歲為界是站在繪畫的立場偏多一點，而且沈周的繪畫進入中期并不代表書法與繪畫是同步進入中期，所以陳根民老師以四十五歲為界的說法還是比較合理的，筆者認為此后劉靜是在陳根民老師指導下作了更精確的分期。經過多方面的比對，筆者采納吉林大學劉靜《沈周書法研究》中提出的早、中、晚三階段為劃分依據。

早期萌芽階段（1427—1471年）。這一時期沈周主要的特點是作品還尚未成熟，作品數量也是非常少，而且單獨的書法作品就更少了，可以從繪畫題跋中窺其面貌。沈周早年的書法基本是行楷之貌，其代表作有《趙雍沙苑牧馬圖跋》《為碧天上人作山水圖》《幽居圖》《廬山高圖》等繪畫中的題跋。今收藏于臺北故宮博物院的《廬山高圖》（圖1），從跋中可以看出此圖為沈周四十一歲時所作。陳根民先生認為此作品受林逋的影響很大，并沒有提及時人對沈周的影響。筆者認為沈周在學習林逋時不可能不受當下的影響，從古到今每個人的作品都會帶有那個時代的印記，沈周也是不可避免的。從作品的筆畫上來看，沈周多受林逋影響，前期筆法多稚嫩。在結構上比較規矩，有當時名家沈度的影子，可以看出此時他并沒有形成自己的風格特征。但這仍然可以稱得上是沈周早期書法的最高水平。

圖1 沈周 《廬山高圖》題跋

中期融合階段（1471—1486年）。沈周在四十五歲之后，書法在取法方面有很大轉變，開始轉學宋人，逐漸在學習中參入自己的筆意，形成他自己的書法風格。在書法作品方面流傳至今的數量較前一階段多很多，種類也豐富起來，代表作有《摹古冊》《云石風泉圖》《題林逋書札二帖》等。四十五歲至五十歲是沈周書法的轉型期；五十歲以后，則沈周繼承黃庭堅行書的衣缽，基本上以黃庭堅作為其書法的典范。《題林逋書札二帖》（圖2）為沈周五十歲所作，這幅作品正處在過渡時期。這幅作品融匯多家筆意，可謂合眾家集成之作。其中瘦硬的筆畫居多，表達了沈周對林逋的敬仰，偶有肥厚之筆畫頗似蘇體，字形上略帶米芾的跌宕之感，不時流露出黃體筆法。此件作品融各家書風于一爐，整體有一種混雜之感，突顯出此時中期的書法風格。

圖2 沈周《題林逋書札二帖》

晚期成熟階段（1487—1509年）。在這個階段沈周的書法作品風格基調以黃庭堅為主，書法作品給人一種老辣的山谷之風，很少有其他書家筆法的作品，代表作有《化須疏》、《跋黃公望富春山居圖》（圖3）、《跋米芾蜀素帖》等。從題《跋黃公望富春山居圖》短短十七行字中可以看出，沈周晚年的書風更加成熟，書寫更加流暢、自然，字形還是一派山谷的氣息，中宮收緊，呈輻射狀，筆畫凝練，筆力雄強，有長槍大戟之勢，山谷之風在跋中體現得淋漓盡致。從晚年的整體風格來看，沈周的書法相對于早期更加蒼勁老辣，筆畫也相比早期的單薄多了幾分成熟穩重之感，晚年的作品筆勢灑脫、蕭疏淡遠，更顯黃山谷之韻。

圖3 沈周《跋黃公望富春山居圖》

四、沈周書法對后世的影響

首先，沈周生于明初到明中期的過渡時期，正是“臺閣體”風靡全國之際，眾多文人士大夫被僵化的書體所困，而沈周可以突破時風不為所困，上追宋人，獨樹一幟，在當時具有一定的歷史意義。

其次，沈周生前繪畫已名滿海內，備受推崇。他雖以繪畫著稱，但書法略顯遜色。筆者認為，書法看似只是為其繪畫服務的工具，實則能體現出沈周的聰明之處。明代早已將詩、書、畫、印當作一個整體，繪畫加之書法題跋，呈現出一加一大于二的效果，使書因畫而生色，且書畫交相輝映，為后人樹立了典范。

最后，沈周還開創了吳門畫派，其與文徵明、唐寅、仇英并稱“明四家”。作為明代吳門一位詩書畫俱佳的文人，沈周對于吳門文化有著深遠的影響。就拿書法來說，沈周學宋人書不拘泥于時人的書法觀影響了很多吳門文人，如祝允明、文徵明、唐寅等人，其中影響最大的屬沈周的忘年之交—文徵明。

繼吳寬、沈周后，文徵明、祝允明在經歷仕途不順之后，都無意仕途而潛心創作藝術。卸去功利的束縛后，其書法風格更顯古雅本真。在沈周晚年時，文徵明拜師學書，此時的沈周書法已經形成略參己意的山谷之風。在師徒交往之中，文徵明潛移默化地受到沈周上追宋人書學理念的影響，其晚年的行書作品呈現的黃庭堅體風格必是來源于此，由此體現了吳門書派的一脈相承，昭示著吳門書派有了接班人。明中期吳門書派在祝、文兩人的帶動下進一步發展，開啟了明代書法藝術的新時代。

五、研究沈周所獲啟示

首先，沈周是一個不為世俗所困，勇于突破自己的人。這點從他學書方面可以看出，不隨前人腳踵，不受時人所困，直追宋人，為吳門書派的發展起到了良好的帶頭作用。沈周的這種創新精神值得我們學習。其次，他交友廣泛，在這一點上有著和祖輩一樣的豪爽情懷，另外本人性情溫和，為人低調謙虛，贏得時人的認可。沈周重情重義，與文徵明是忘年之交，說明沈周不拘小節。再次，沈周樂于好學，詩、文、書、畫樣樣精通，精鑒賞，富收藏，博學多才。這離不開沈周家學的教育和自己堅持不懈、持之以恒的努力，其為藝術獻身的精神開辟了明中期書法的新時代。