鋼琴演奏技巧中音樂表現力的培養分析

原 藝

（鄭州工商學院 河南 鄭州 451400）

作為一種音樂領域的“舶來品”，鋼琴在傳入我國之后受到了許多人的青睞，其本土化演變進程也在持續進行。在這個過程中，鋼琴家、音樂學者、教育人員等都針對鋼琴演奏技法方面的課題進行了大量研究，旨在使鋼琴演奏更加符合國人的審美需求，提高整體的演奏效果。音樂表現力是決定鋼琴演奏水平的核心指標之一，本身同鋼琴演奏技巧之間具有非常強的聯系，為了更好地提升鋼琴演奏者的演奏效果，必須有計劃地培養其音樂表現力。

一、音樂表現力概述

音樂表現力實際上就是鋼琴音樂作品在演奏中所展現的音樂感染力或影響力，其反映了鋼琴演奏者本身對鋼琴曲目的理解力以及其能否利用各種各樣的鋼琴演奏技法來將音樂的思想情感與內涵有效地展現出來。或者說，音樂表現力是人們情感與音樂二者之間相互作用所形成的一種重要結果，在音樂演奏實踐中，人們在同一音樂氛圍下會產生差異化的情緒與情感。在這個過程中，鋼琴演奏者巧妙地運用各種各樣的演奏技法將曲目的內涵及思想等完美呈現出來。

二、鋼琴演奏技巧和音樂表現力之間的重要關系

（一）演奏技巧會極大影響音樂表現力

在鋼琴演奏中，演奏技術與方法的運用是否得當會對整體音樂表現力產生極大影響。一方面，在演奏那些具有激烈情感表現的鋼琴曲目的過程中，演奏所需要的技巧或方法本身對整體音樂表現力會產生非常顯著的影響。比如，在演奏中，演奏者如果可以熟練地展現出手部彈奏鋼琴的各種動作，那么就可以將演奏曲目中“灑脫”“奔放”以及“歡快”等不同的情感有效地展現出來，更好地詮釋那些具有強烈情感表現力的鋼琴曲目。另一方面，在演奏那些具有相對較低沉情感的鋼琴曲目過程中，演奏者可以通過有效控制演奏的力度來將鋼琴曲目本身的“深沉”或“低沉”情感進行有效展現，有利于受眾更快地融入鋼琴作品本身的意境當中，這是鋼琴演奏技巧影響音樂表現力的具體表現。

（二）音樂表現力會極大影響演奏技巧

音樂表現力影響鋼琴演奏技巧也表現在如下兩個方面：一方面，音樂表現力會反映出鋼琴演奏者自身的綜合演奏能力。受眾在聆聽鋼琴演奏的過程中常常會受到情感熏陶和感染，并且發自內心地開始認真進行“賞析”，即受眾認可演奏者本身的高超演奏技巧與能力。從這一視角來講，音樂表現力會直接反映出演奏者的綜合演奏能力。另一方面，音樂表現力會對演奏者處理鋼琴曲目的細節要素產生極大影響。在演奏鋼琴曲目的過程中，演奏者處理演奏技巧并非按照“一條直線”的方式，而要呈現出分層次狀態，即演奏鋼琴曲目的過程中需要注意有起有伏，保證鋼琴曲目演奏實踐中相關細節要素得以有效處理。在受眾可以切實感受到鋼琴演奏的音樂表現力時，就意味著演奏者在演奏中可以準確地對演奏的諸多細節進行妥善處理，可以對整首曲目本身的層次和起伏情況進行有效把控。

（三）音樂表現力和演奏技巧相輔相成

對演奏者而言，為了從根本上提升鋼琴演奏綜合素質，不僅要積累豐富的鋼琴演奏技巧與方法，還要注意提升演奏中的音樂表現力，二者缺一不可，相輔相成，尤其要注意增強二者的“協調性”與“整體性”。從“整體性”視角來講，無論是音樂表現力或鋼琴演奏技巧，它們都是鋼琴演奏實踐中不可或缺的組成部分，音樂表現力和鋼琴演奏技巧二者之間要互相促進，使整個鋼琴演奏變得更加精彩。從“協調性”角度來講，針對風格或類型各不相同的鋼琴演奏曲目，演奏者必須采用差異化的演奏方法與技巧，保證音樂表現力與演奏技巧二者之間保持良好的協調性與一致性，這樣就可以更好地發揮二者共同作用，全面提升鋼琴演奏效果。

三、鋼琴演奏技巧中音樂表現力提升的培養策略

（一）認真解讀鋼琴曲目內涵

為了有效提升音樂表現力，保證在實際的演奏中靈活、有效應用各種各樣的鋼琴演奏方法與技巧，鋼琴演奏者要充分了解鋼琴曲目，對鋼琴曲目內涵進行認真解讀，明確所演奏音樂作品的中心思想、主題內涵、音樂表現力等。在對鋼琴曲目內涵進行解讀的過程中要立足于鋼琴曲目的創作風格、創作時間、創作背景等。比如，演奏者要對鋼琴演奏曲目本身的創作背景進行充分調查，可以搜集與演奏曲目相關的各種資料，觀看與鋼琴演奏曲目相關的影視作品，向鋼琴領域的研究者、創作者等專業人員進行請教等，通過多種路徑獲取鋼琴曲目作品的相關資料，這是保證鋼琴曲目作品內涵和演奏方法與技巧二者保持良好“一致性”的關鍵。又如，演奏者要充分了解鋼琴曲目作品的創作者。在鋼琴創作實踐中，不同創作者的創作風格、特色及方式方法等存在較大差異性。鋼琴演奏者在獲取某一鋼琴曲目作品之后，可以對作品本身的創作者進行充分調查，了解創作者本身的創作風格、創作思想與觀點、生平經歷、創作特色等。因為這些與鋼琴曲目演奏相關的資料也可以輔助演奏者更好地理解鋼琴演奏曲目，深化他們對所演奏鋼琴曲目的認識，提高整體演奏效果。因此，在實際的演奏前，演奏者要對鋼琴曲目的內涵進行全面解讀。

（二）反復訓練關鍵演奏技巧

考慮到鋼琴演奏技巧本身和音樂表現力之間具有非常強的關聯性，為了進一步提升鋼琴演奏過程中的音樂表現力，還必須注意使演奏者掌握豐富的演奏技巧，保證其掌握的鋼琴演奏方法可以有效支撐鋼琴演奏活動高效開展，并很好地展現突出的音樂表現力。

首先，要制定科學的鋼琴演奏技巧訓練方案。在訓練開展之前，要立足于宏觀視角，對鋼琴演奏技巧的訓練方案及計劃進行科學規劃設計，如科學確定各種鋼琴演奏技法的實際訓練目標、范圍、時間、方法等，根據訓練的范圍以及訓練對象的不同來開展差異化訓練，保證滿足不同鋼琴演奏者的實際訓練需求。

其次，要注意養成記錄與總結的好習慣。在訓練各種各樣的鋼琴演奏技法期間，演奏者要注意對自己的演奏訓練情況進行及時記錄及歸納和總結，保證可以對鋼琴演奏技法中的重難點進行有效區分。與此同時，在對鋼琴演奏技法訓練過程中的問題進行記錄的基礎上，演奏者還要向鋼琴演奏領域的專業人員請教，及時解決自己的鋼琴演奏技法訓練問題。

最后，要樹立“終身學習”的理念。演奏者要從演奏技術與能力的視角出發，平時主動學習和掌握各種各樣的鋼琴演奏新技術、新方法和新理念，不斷提升自己的鋼琴技法訓練能力與效率。比如，除了鋼琴演奏中的常規指法技巧、快速讀譜、手指技巧之外，演奏者還要結合鋼琴演奏領域誕生的全新技法來進行針對性訓練。

（三）增強演奏者的心理素質

為了更好地展現出鋼琴演奏實踐中的音樂表現力，還要注意增強演奏者的心理素質，保證他們可以沉著、冷靜地應對各種情況下的鋼琴舞臺表演情況。如果演奏者自身心理素質不強，那么就容易在登臺演奏過程中因為緊張、焦慮或恐懼等負面情緒而出現發揮失常問題，進而影響他們的鋼琴演奏效果。

首先，演奏者在演奏鋼琴作品之前要充分熟悉樂譜，保證自身在后續的演奏過程中的讀譜速度滿足規定要求，避免因為不熟悉曲譜而影響后續的鋼琴演奏。

其次，演奏者要充分熟悉自己登臺演奏的場地。因為鋼琴演奏場地本身同陌生環境之間具有非常強的關聯性，如果可以在演奏之前了解演奏地方的環境條件，那么就可以緩解演奏者的緊張或者焦慮等負面情緒，增強他們開展舞臺表演的自信心，確保他們在實際的演奏中靈活應用各種鋼琴演奏技法。

最后，演奏者要注意掌握一些必要的鋼琴演奏技巧與方法，因為只有技術過硬，那么在后續登臺進行演奏的過程中才能實現“駕輕就熟”的目標，最終全面增強其鋼琴演奏綜合素質。但是在登臺演奏期間，演奏者也不能有過于高傲或驕傲的心態，因為過度放松同樣不利于更好地發揮自身的鋼琴演奏技能，只有心理素質過硬才能更好地將鋼琴演奏技巧應用于實際演奏中。

（四）優化鋼琴演奏訓練過程

鋼琴演奏是一種表演藝術，其對演奏者自身的演奏藝術水平具有較高的要求。為了提高鋼琴演奏中的音樂表現力，演奏者還要講究一定的技巧與方法。為了提升鋼琴演奏效果，演奏者可以對鋼琴演奏訓練的整個過程進行持續改進及優化，以此更好地助力鋼琴演奏音樂表現力提升，具體可以采取如下的優化策略：

其一，要注意強化聽力訓練，提高演奏者對音準、音色以及節奏等的掌控力。在鋼琴訓練期間，為了有效鍛煉演奏者手指彈奏的獨立性特征，教師可以針對性增加示范演奏的次數，保證可以借助持續性聽力訓練來增強演奏者對音色的感知力與掌控力，使其準確辨識“有彈性”與“干癟”類型的聲音。與此同時，鋼琴演奏者可以結合巴洛克時期、浪漫主義時期的鋼琴樂曲風格來進行認真聆聽、體會及感受，保證后續演奏中可以對演奏的音色、音準等進行有效控制。

其二，要懂得對鋼琴曲目作品的樂譜進行靜心研讀，保證可以通過牢記樂譜標記，對指法進行規范，對樂句句法進行準確劃分，融合音樂理論知識，確保鋼琴曲目的演奏效果。

其三，要牢記一些音樂術語，如針對節拍重音、音樂風格、音樂律動特征等基礎鋼琴演奏要素進行合理設計，有效運用這些音樂術語，助力鋼琴演奏音樂表現力的增強。比如，針對鋼琴曲目作品樂譜標記的關鍵要素，演奏者運用恰當的觸鍵法，更好地增強音樂表現力，保證節拍、音符、奏法的準確性，在此基礎上，充分挖掘及融合相關鋼琴演奏曲目作品內在的情感、主題思想等內容，最大程度提高鋼琴演奏的整體音樂表現力。

總之，音樂表現力和鋼琴演奏技巧二者之間互相影響，相輔相成。二者的協調性和整體性是決定整體鋼琴演奏效果的關鍵。為了在鋼琴演奏中順利地發揮鋼琴演奏技巧，助力音樂表現力提升，要注意在認真解讀鋼琴曲目內涵的基礎上，反復訓練關鍵演奏技巧，增強演奏者的心理素質，持續提升鋼琴演奏的整體水平。