繪畫裝飾在陶瓷藝術設計中的有效運用

楊詩晴

（內蒙古師范大學工藝美術學院，呼和浩特 010000）

1 前言

市場經濟的不斷發展，使人們的消費觀念不斷變化，且人們的審美水平也隨之逐漸提升，對于日常用品的要求逐漸轉變，不僅重視產品的實際功能外，也開始看重其藝術表現及設計美感。這對陶瓷藝術設計來說，更是提出了較高要求，而隨著陶瓷藝術在國內的不斷發展與傳承，其也逐漸成為了重要文化傳承類藝術品。在陶瓷藝術設計中，通過繪畫裝飾的應用，能夠體現出作者的設計思路以及審美觀念，突出獨特的陶瓷藝術表現，符合現代人們的需求以及藝術審美的發展，同時，也能夠更加凸顯出藝術表現力，突出陶瓷制品的特點。可以說，恰當地運用繪畫藝術可以為陶瓷制品提升藝術價值以及附加值，也可以有效傳承我國繪畫藝術，使繪畫裝飾與陶瓷藝術相互結合與創新。

2 繪畫裝飾與陶瓷藝術

2.1 繪畫裝飾

繪畫裝飾作為工藝美術的一個重要組成部分，能夠將純藝術的表達方式在現實的作品當中進行表現，而純藝術更加突出了美和藝術感，讓人不容易體會。采用繪畫裝飾的融入，將繪畫藝術與現實的裝飾作品結合運用，能夠讓消費者體會到藝術在現實當中的表現，這樣也能夠提升商品的附加價值以及藝術感。

2.2 陶瓷藝術

陶瓷藝術主要是基于陶器的發展，陶器作為近萬年歷史的一種生活工具，在不斷發展過程當中，形成了陶瓷的形式，并且成為人們生活當中的工具。陶瓷的外形、表面的繪制，使得整個陶瓷藝術擁有了獨特的美感以及設計語言。因此，在發展過程當中，陶瓷藝術逐漸形成了傳承和發展的形式，也突出了陶瓷作品在市場當中的藝術以及商業價值。

2.3 繪畫裝飾與陶瓷藝術的關系

陶瓷藝術在設計發展過程當中，繪畫裝飾是一個關鍵的部分，通過繪畫裝飾與陶瓷的結合，可以凸顯出陶瓷藝術的獨特藝術風格，也符合大眾的實際需求。繪畫裝飾與陶瓷藝術在結合的過程當中，通過繪畫當中的色彩、線條、圖像等方式展現出藝術造詣，并且通過不同的表現形式，形成不同的藝術感覺。也可以在繪畫當中結合現實當中的物質，體現出傳統的意義，突出豐收、平安等不同的愿望，更加表現出了作者的藝術思想，在繪畫裝飾在陶瓷藝術表現當中，作為一種輔助設計非常關鍵。

陶瓷藝術本身所具有的設計方向是整體造型以及曲線，但是通過繪畫裝飾的融入，可以體現出不同的藝術風格，也能夠在陶瓷繪畫裝飾當中展現外在的表現與空間、色彩、線條等環境進行搭配，突出陶瓷藝術的整體設計方案，也說明了兩者之間存在著統一性。作為一種藝術表現形式，陶瓷與繪畫裝飾相對比較獨立，展現出作者的感情以及審美造詣，在設計環節以及藝術表現方面都有獨特的方法，在整個設計當中，突出了繪畫藝術的獨特作用，也表現出兩者之間存在相互獨立的特點。陶瓷藝術設計與繪畫藝術同樣需要融入感情以及設計理念，因此在表現時，也通過兩者之間互相依存形成統一的形式，表現出藝術美感。

3 陶瓷藝術運用繪畫裝飾的意義

3.1 有利于發揚優秀文化

我國作為一個歷史悠久的文明古國，之所以能綿延至今，主要是我國進行了文化的傳承和發展。而瓷器作為一個產生較早的文化產業，自原始社會起，人們已不再單單把陶器當做生活用，而是逐漸增加了裝飾元素，具備了美學的欣賞感。隨著社會的不斷發展，繪畫裝飾在陶瓷藝術設計中的應用給陶瓷藝術帶來了更多的生機，使得陶瓷藝術兼具了更多的故事性。陶瓷繪畫中體現了我國古人的智慧和思想，使文化可以不斷地傳承和發揚。

3.2 有利于創造藝術價值

陶瓷是我國早期的一種藝術形式，經過了較長時間的發展，陶瓷藝術在繪畫裝飾下，其造型和色彩更加獨特，表現出的內容也更加具備感染力。為了適應社會的不斷發展，陶瓷藝術制品的質量也在不斷地提升，陶瓷技藝也有了很大的提升，以至于陶瓷技藝的各種材料和色彩也更加地豐富，提升了陶瓷的藝術價值?？梢圆粩嗟赝诰蛱沾晌幕膬群S著社會的不斷發展，陶瓷藝術也可以不斷地更新和創新，達到與時俱進的目的。

3.3 有利于體現陶瓷韻味

在陶瓷藝術中融入相應的繪畫裝飾，可以創作出更加豐富的陶瓷制品，增加陶瓷藝術的藝術美感。創作者通過不同的創作思路和創作靈感來創新陶瓷藝術設計，為陶瓷藝術的發展奠定一定的基礎。陶瓷藝術設計中的青花圖案一直受到人們的青睞，將青花與繪畫裝飾進行融合可以增添陶瓷藝術設計的美感，使得陶瓷藝術在簡單明凈的基礎之上，展現出一定的藝術特色，將陶瓷藝術設計的美感體現得淋漓盡致。

4 繪畫裝飾在陶瓷藝術中的設計原則與構成要素

4.1 突出兩者的和諧美

在陶瓷藝術設計過程當中，針對繪畫裝飾的運用需要遵循相應的原則，尤其是兩者之間存在相互依附、互相補充的關系，因此，需要營造兩者之間的和諧美感。在設計的過程當中，繪畫裝飾一方面能夠襯托出陶瓷制品的美感，另一方面也能夠在兩者之間通過構圖、色彩等互相結合，進一步完善陶瓷藝術作品的表現。

4.2 表現整體的形態美

在兩者之間通過藝術風格、內容等方面進行深度思考，采用適當的形式，將繪畫的圖案與陶瓷有機地結合，凸顯出繪畫的形態美以及色彩美。也可以促進兩者之間在結合時的完整性，通過進一步的設計，表現作者的情感，同時也能夠促使消費者感受到內部的情感，受到藝術熏陶。因此在設計過程當中，一定要保證整體色調、圖案的合理性，突出兩者之間的形態美。

4.3 設計中的構成要素

4.3.1 線條

在繪畫藝術當中，線條作為繪畫的基礎，可以通過線條的方式表現出自然簡單的形態，也是整體外形結構的直觀表現。線條本身具有一定的特性，在藝術表現當中，也可以最直接、最純粹的表達思想和感情。通過線條的表現，可以表現出理性、平靜、肅穆、莊重、柔美、活潑等不同的感覺。在陶瓷藝術當中，通過線條的表現，可以具有節奏感以及流暢感，更加具有張力，可以靈活地運用線條形成粗、細、長、短、疏、密等不同的表現形式，體現出繪畫物體的整體質感。同時在陶瓷藝術當中，通過線條的運用，并不以圖案式的描寫進行表現，而是通過書法現行的流線，表現出抽象概括的形式，更加突出藝術感覺。

4.3.2 色彩

色彩作為繪畫當中的重要部分，可以通過不同的色彩形式以及組合方式，突出繪畫語言的表現，并且也可以通過色彩將畫面展現得更加形象，突出畫面的情感體現。色彩作為物體的基礎屬性，能夠擁有更多的情感表現以及心理感受，包括陰冷、溫暖、興奮、質樸、厚重等多種情感表達。在色彩的表現過程當中，也可以增強畫面感，將設計者的思想傳遞給消費者。陶瓷藝術當中的色彩表現是從單一到豐富的發展過程，并且從古代的青花等單一形式和色彩的單一性，到現代所展現出了色彩繽紛的樣式。不同的色彩能夠展現出獨特的意境，也能夠與周圍場景融合，能夠將陶瓷的表現特點通過不同的方式組合，展現出陶瓷藝術的獨特美感。

4.3.3 材質

陶瓷制品通過不同的材質，可以表現出獨特的外形特點以及表面形式。在繪畫裝飾與陶瓷藝術結合的過程當中，將土與火進行結合，并熟練掌握相關的工藝技術以及材料的性能，進一步表現獨特的藝術特點。我國古代陶瓷不斷發展過程當中，形成了不同的材質特色，將顏料與繪畫進行結合，形成了獨特的表現形式，包括色彩單一、技法簡單的古代陶器。在不斷發展過程當中，形成了斗彩、五彩、青花等，極具藝術表現力的材質特點以及形式。在不斷的發展過程當中，形成了新彩的應用，進一步豐富了陶瓷藝術的特色以及語言表現，通過不同的材料與繪畫工藝的結合，形成了創新的形式，促進了陶瓷藝術的不斷發展。

4.3.4 意境

在繪畫當中，藝術家通過運筆以及各種造型，采用繪畫的生動性表現出個人的思想以及情感，在繪畫當中通過意境的表現，可以凸顯出獨特的氣質和品格。意境是一種無法表述的感覺，需要欣賞者能夠用心感受，才能夠體會到繪畫作品的意境內涵。而在陶瓷藝術當中，意境的表現更加突出了形體、輪廓、比例、尺寸、細節描繪等多種表現形式，通過具體元素的表象，將寫虛與寫實相結合，形成具有意境的作品。在意境表達過程當中，通過空間以及聯想創造出恬靜、空靈、雅致等不同的意蘊，因此，作者在創作的過程當中，將繪畫藝術與陶瓷作品進行結合，能夠展現出無窮的韻味，散發出獨特的藝術感染力。

5 陶瓷藝術中繪畫裝飾的構成要素與運用

5.1 造型設計

繪畫裝飾與陶瓷藝術在結合的過程當中，通過圖案的形式起到了美化的作用，使得陶瓷看起來整體和諧，通過兩者之間不同關系以及風格的統一，表現出獨特的造型特點。例如，在日常使用的陶瓷用品中，尤其是茶壺茶杯的組合當中，通過繪畫圖形的形式，能夠體現出簡約單純的表現，通過基本的點、面、圖案、色彩的表現，形成繪畫與陶瓷器皿的組合，在使用的過程當中，能夠使人賞心悅目，如圖1所示。圖中的金魚與荷花，與白色的陶瓷有機地結合，更加凸顯出整體的氛圍感，營造出自然的環境。并且在整體造型方面，繪畫需要與形式統一結合，突出陶瓷作品的整體風格，不同的風格，需要有相應的特點，作品的整體造型，通過實體的金魚形象，表現了整個陶瓷作品的風格。

圖1 陶瓷茶具組合

5.2 色彩設計

在陶瓷藝術作品設計過程當中，整體造型的合理突出功能，而色彩設計更加突出畫面感，并且通過色彩設計，能夠展現出整體的意境。將色彩與陶瓷造型結合，能夠擁有更強的視覺沖擊力，使人能夠感受到美感，并且通過色彩與陶瓷制品整體的關系，在色調上進行統一，進一步表現出和諧的特點。例如，陶瓷當中藍色的運用，能夠營造出肅穆、冷靜，使人聯想到森林、大海、藍天等，可以突出心理感受，如圖2所示。

圖2 色彩的結合

在陶瓷設計的過程當中，通過色彩的融入，以正確的色彩規律進行有機的結合，形成整體的色彩空間表現，其統一方法的表現能夠突出相應的意境。圖中的色彩以藍色為主，更加能夠突出整體的肅靜，并且色彩在選擇的過程當中，通過整體色調的統一，也突出了作品的情感表現。在色彩當中通過明度的變化，產生了豐富的聯想，讓人能夠更加理解到作品的藝術特點。

5.3 材質設計

材質可以通過視覺和觸覺的感應，讓人在心理或生理上有一種獨特的體驗。在材質上通過輕重、干濕、粗細等不同的材質美，可以凸顯出獨特的特征，并且也能夠在繪畫裝飾運用的過程當中，凸顯出材質的特點，兩者相結合后表現出材質的具體價值，烘托出整個材質的美感。尤其是由于陶瓷材料的不同，可以表現出多種材質特征，擁有其獨特的表現力。材質的美感能夠擁有獨特的藝術表現形式，中國的白瓷、青瓷能夠體現柔美和質感，突出特色。例如，紫砂材質的茶壺，紫砂作為陶器和瓷器之間的陶瓷作品制品，光澤不亮，粗而不糙，細而不膩，更加凸顯出古樸以及醇厚，如圖3所示。

圖3 紫砂材質

紫砂材質在表現過程當中，能夠突出人文氣質，并且在紫砂壺身上通過篆刻、書畫的繪制，能夠突出巧妙的心思，也能夠托物言志，展現深厚的文化底蘊，同時突出了文化內涵。

5.4 風格設計

藝術風格整個體現出藝術所表現出的整體印象，與形式、內容等有一定的聯系。其中各種元素的統一，形成核心的表現形式，展現出了整體的風格風貌，給人以統一的感受。在藝術風格表現過程當中，陶瓷藝術發展在不同時期形成了獨特的風格特點，在宋代形成了釉色，淡清、高雅、色彩單純，更加突出了簡約、平淡的藝術風格。

而在繪畫方面，不同的風格以及派系也會形成不同的特點，有部分畫作突出花鳥、奇石，通過線色的相融以及勾勒，形成若隱若現的風格，因此，繪畫與陶瓷藝術設計融合的過程當中，更加凸顯風格的統一性。例如，法蘭瓷的整體設計風格與理念，更加突出了西方的藝術造型以及裝飾手法，通過浮雕雕塑等形象，表現出浪漫的色彩，采用中西結合的方式，突出另外一種高貴和優雅，如圖4所示。從圖中作品可以看出，受西方風格和思想的影響，造型夸張并富含雕刻感，注重光影的結合。由此可見，不同的瓷器作品風格有突出的體現，也可以根據陶瓷的設計改變風格，兩者之間存在互相影響，突出整體的風格，效果具有一定的和諧性。

圖4 法蘭瓷風格

6 結論

綜上所述，隨著人們的消費觀念的變化，物質生活不斷得到滿足，產品的功能性也更加完善，在藝術方面以及精神需求方面得到提升。對于陶瓷制品來說，傳統觀念一直是以實用性為主，而隨著繪畫藝術與陶瓷的結合，逐漸形成了陶瓷藝術的發展。因此，繪畫裝飾與陶瓷藝術屬于相輔相成，互相依賴的關系，形成和諧統一，進一步展現了獨特的藝術形式。在陶瓷藝術設計的過程當中，通過繪畫裝飾的作用，將線條、色彩、材質、工藝、風格等多方面的因素進行考量，更加突出陶瓷制品的藝術性。隨著科學技術不斷地發展，新的材料以及工藝在融合過程當中，能夠促進陶瓷藝術的表現，也能夠通過各種思想藝術的融合，形成新的風格，促進其能夠長遠的發展，并設計出更好的作品。