延綏剪紙中“喜花”圖像分析

魏 雨 延安大學

延安市的寶塔區、安塞、延川、志丹以及榆林市的綏德等17個縣區的剪紙被稱為延綏剪紙。 “喜花”又稱為“婚俗剪紙”, 在結婚時貼于新房的窗戶頂棚、墻壁以及各種室內用品上, 是婚俗中必不可少的裝飾元素。喜花剪紙與民間的生活習俗緊密相關, 不僅是內在文化的活態體現, 也是一種藝術表現手段。

一、喜花圖像的主題劃分

喜花剪紙是民間婚俗文化的重要載體, 見證了中國千年婚俗文化的變遷, 也直觀反映了人們的婚姻生育觀。喜花剪紙的題材類型主要分為兩大類：納吉祝福與對生命繁衍的期盼。

（一）傳達納吉祝福的寓意

人們對美好婚姻的追求與向往是亙古不變的, 喜花中納吉祝福的主題是對喜結良緣的兩位新人的美好祝愿, 其具體題材主要包括“輩輩封侯”“蛇盤兔”“牡丹富貴”“多子多壽”等。在中國傳統的婚姻觀念中, 一般都講百年好合、白頭偕老、從一而終, 民間的剪紙藝人們將這些傳統的美好祝愿及樸素的婚姻觀念以喜花剪紙作為載體, 寄托其納吉祝福的美好寓意, 從而表現人們對美好婚姻生活的祝福與向往。如延安流傳的“早生貴子”坐帳花剪紙, 其由娃娃、蓮盆、石榴、桃子、萬字、壽字等符號組合而成, 寓意夫妻恩愛、兩相結緣、富貴不斷頭、子孫綿延不斷。即民謠云：“仙桃帶蓮花, 兩口子有緣法；身下鉸個聚寶盆, 新媳婦以后生貴人。”

（二）表現對生命繁衍的祈盼

《禮記·昏禮》上載：“昏禮者, 將合二姓之好, 上以事宗廟, 而下以繼后世也, 故君子重之。”[1］中國傳統的婚俗文化中, 婚姻是以生命意識和繁衍后代為主, 男女兩性本身的愛情為輔。這種力求多子多福的古老觀念至今仍在延續, 婚禮始終沒有脫離以傳承為主的生命活動以及祈求生命繁衍興旺不絕的家族意識。這也是喜花剪紙中生命繁衍一類圖像發展眾多的原因之一。常見的“獅子滾繡球”“石榴坐牡丹”“娃娃坐蓮盆”“魚戲蓮”“鷹踏兔”等內容的剪紙都具有強烈的生子寓意。

1.以啟示類為載體傳達

在中國傳統文化中, 對于男女之間的性教育是含蓄而隱晦的, 在結婚前, 新娘經由家中女性長輩的點撥, 或是通過一些性教育工具來指導。在延綏地區, 婚嫁中的喜花剪紙同樣也具有性的啟示作用。在新人結婚時, 喜花剪紙多半由門中的嫂嫂或附近的剪紙高手來制作, 其內容通常以象征或者間接的方式表達某些性啟示, 這樣新人看了這些圖像就能理解。一些象征陽, 即男性的老鷹、蛇、魚、飛鳥；象征陰, 即女性的蓮花、牡丹花、兔子、貫錢等符號, 經過剪紙藝人豐富的生活經驗與想象力, 結合具有相似或相同的事物符號, 創作出許多具有啟示意味的剪紙圖像。其中“鷹踏兔”的喜花剪紙最為典型, 鷹是代表太陽的符號圖形, 也是神話中“三足鳥”的形態轉化, 喻作陽, 也是男性的代表, 兔子是月亮的符號, 屬陰, 喻為女性, “鷹踏兔”有陰陽結合、男女情愛、生育繁衍之意。

2.以寓意類為載體傳達

隱喻和象征是喜花剪紙中最主要的語言和表達方式, 其不單單是對生活物象的呈現, 而且間接表現了人們對生命繁衍的愿望。總體特征是“圖必有意、意必吉祥”, 剪紙藝人采用不同的具有美好寓意的現實事物加以組合創作, 形成了寓意納吉祝福、生命繁衍等不同主題的喜花剪紙圖像的意象程式。以石榴、豬、葡萄、魚、蝴蝶、鼠等符號寓意多子多福, 其中最多用魚的圖像, 因魚的產子能力強, 自古受到人們的崇拜, 成為寓意生命繁殖的象征符號, 經過民風民俗的發展, 至今有“魚戲蓮”“雞銜魚”“盛碗魚”等剪紙圖像。被民間稱為傳統紋樣的“魚戲蓮”喜花剪紙圖像最具代表性, 魚圖形的頭部呈微微張開的狀態, 擬作吐物狀, 這一部分的圖案形狀在一定程度上具有男子生殖器官的某些外部特征, 即“男陽”, 并配以蓮花一類的圖案, 這類圖案寓意女性, 即“女陰”, 兩種圖案組合在一起, 寓意男女相合、繁衍子嗣。

二、喜花圖像的形式特征分析

（一）概括抽象的造型

延綏剪紙具有夸張、畫面簡潔明了、粗獷古樸的造型特點, 這與其獨特的地理位置以及淳樸的民生、民俗息息相關。在婚嫁習俗中, 人們常以喜花來表達對新人的祝福與對生命繁衍的祈盼, 為了隱喻地傳達這種寓意, 其圖案大多是具有象征性的事物或人物形象, 并通過剪紙藝人的主觀意向將主體形象進行概括或抽象處理。這種經過個人強烈的生活感受和豐富的想象力所提煉的圖像形象生動而簡明。其主要特點是使主體形象更典型, 在把握原始物體的“大框框”的同時進行大膽夸張的造型處理, 注重動勢的同時體現圖像的情景內涵, 并注重趣味性與裝飾性, 這種造型的刻畫方法使延綏的喜花剪紙作品更具有特征性。在喜娃娃剪紙作品中, 就是采用了抽象概括的造型手法, 剪紙的內容主體包括喜娃娃、飛鳥、貫錢以及蓮花, 從剪紙中可以明顯看出剪紙藝人以極其概括的手法剪出喜娃娃的外形輪廓, 中間的鏤空以粗獷率性的線條填充, 飛鳥以及貫錢穿插其中, 暗喻喜娃娃男女合一的性別。剪紙藝人在創作時, 沒有根據實際物體的構造與大小來進行裁剪, 而是進行抽象處理, 使剪紙對象的情態動勢更加活靈活現, 打破了自然規則的束縛。

（二）明亮艷麗的色彩

延綏剪紙在色彩運用上最初采用最多的是單色, 其中喜花剪紙以傳統的大紅色為主要顏色, 力求表現出活力熱情的色彩[2］。在中國的傳統文化中, 紅色是逢年過節、婚嫁喜事中必不可少的裝飾色彩, 紅色能夠烘托熱烈的氣氛, 其代表著火、陽光、喜慶、幸福、力量, 是人們對光和熱的自然崇拜。紅色不僅表達了對新婚佳人未來美好生活的祝愿, 也是人們生命力旺盛的象征。紅色的象征意義也與喜花剪紙所要體現的生命崇拜與生殖繁衍的思想不謀而合。剪紙藝人們忽略現實事物的顏色而選擇的紙張顏色, 一方面是由于舊時物資緊張, 另一方面則是因為紅色能帶給觀者的視覺沖擊力與心靈的震撼。延綏剪紙中運用的紅色由于民俗的影響, 具有一定的消災避邪作用, 同時配以雙魚圖、二龍戲珠、娃娃坐蓮花、雙喜神等圖案, 既體現了延綏人民對于陰陽相合、婚姻美滿的精神追求, 又借紅色訴說著內心的熱情與對生命的渴望。在婚禮中, 人們一般將喜花剪紙一部分貼在窗戶上稱作窗花, 一部分在“帳房窯”的頂部或墻壁中央張貼稱為坐帳花, 用于避邪或者祈禱美好的愿望, 一部分貼在嫁妝與物品上作為裝飾品。這些都表明延綏剪紙選用紅色是民間藝人與人民對美好生活的追求和審美意趣。

（三）對稱均衡的構圖

延綏剪紙受到剪紙制作手段與中國古代的太極陰陽等觀念的影響, 多采用對稱與均衡的構圖方式, 主要有絕對對稱與相對對稱等。絕對對稱是指剪紙圖案根據紙張對折方式所形成的輪廓線條與細節紋路都是一模一樣、對稱統一的, 具有穩定均衡、視覺整合的特點；相對對稱是指剪紙圖案中的外輪廓與內部細節并不完全一致, 雖然存在個體差異, 但各部分仍有一致性, 具有穩定中帶有一絲靈活生動的特點[3］。由于喜花剪紙更多的是由民間藝人完成, 主要創作手段就是將紙張重疊對折, 手工用剪刀或者刻刀進行鏤空制作。除對稱均衡構圖外, 還有自由式、發散式、連續式構圖等, 但相對對稱與均衡的構圖因剪紙的折疊性, 在喜花剪紙中出現的頻率更高。這些構圖方式反映了當地人民求全、求圓滿的美好思想, 與延綏人民的生活密切相關, 人們將日常生活的經驗與審美運用到喜花的創作過程中, 讓延綏地區的喜花剪紙具有生意盎然的生命力, 更加符合人們的審美情趣與人文思想, 更加貼近生活。

三、喜花剪紙的工藝特征分析

（一）陰陽虛實的技法

中國原始的陰陽觀念起源于氏族社會人類對于自身和自然界的觀察, 描述了蘊藏在自然規律背后、推動自然規律發展變化的根本因素, 是各種事物孕育、發展、成熟、衰退直至消亡的原動力, 是奠定中華文明邏輯思維基礎的核心要素, 也影響了民俗文化與民間藝術的形成及發展流傳。延綏剪紙在技法上有著濃厚的陰陽虛實之感, 剪紙的陰陽是指圖像裁剪工藝在圖像表現上的虛實、正負形態的變化, 人們將陰陽的觀念在剪紙造型中具體化、形象化。

在剪紙手法中, 分為陰刻、陽刻與陰陽刻剪法。陽刻是用剪刀剪出物象圖形的外部輪廓線, 剪去背景以及圖形內部的小元素的結構線, 呈現出“線線相連”的鏤空效果, 以有形象的部分描繪物象；陰刻則是剪去描繪物象的外輪廓線, 并且線與線并不相連, 呈斷線狀, 用無形象的部分即剪去的部分配合背景勾勒圖案形象。運用陽刻的技法, 在延綏地區的喜花剪紙中最為常見的就是 “蛇盤兔”圖像, 剪紙藝人留下蛇外部形象的大輪廓并與兔子、花紋相互連接在一起, 剪去背景, 在白底上, 以存在的線、點、塊來表現蛇盤兔的剪紙花樣；坐帳花是采用陰刻剪法較多的喜花類型, 如延川一帶流傳的“兔子富貴”坐帳花, 這幅坐帳花在紅色的剪紙底上, 以白線、點、塊來描繪兔子與牡丹花紋的圖案；至于陰陽刻是剪紙技法中最為常見的方式, 安塞剪紙藝人常振芳的《戲魚娃娃》剪紙（如圖1）, 留出的娃娃及魚的花樣為陽, 鏤空的空間及鏤空處組成的蓮花為陰, 通過畫面圖底的一定關系來實現陰陽相生的效果, 在感官上給人帶來空間上的透空感, 從而展現出畫面的空間層次感和虛實節奏變化。

圖1 《戲魚娃娃》

（二）適形而剪的表現

剪紙的剪法一般有四種：直接剪法、畫樣剪法、薰樣剪法和刀刻法。延綏地區常見的方法有直接剪法與畫樣剪法。直接剪法強調運用剪刀的技術以及折紙的方法, 具有很強的靈活能動性, 最大的特點就是有鮮明的個性, 能化動為靜, 沖擊力十足；畫樣剪法即先畫好圖像, 再裁剪, 這種方法裁剪的圖像更加具體細節。在喜花剪紙的創作過程中, 特別是喜窗花, 除去紙張重復折疊方式, 設計時還要考慮窗格子的形狀、大小、貼合位置等。同樣, 延綏的坐帳花在裁剪時也大多要剪出邊框, 且邊框多為“磚花欄”。喜花剪紙中即使圖像再小, 運用在內的圖像都是整體的, 沒有局部或分割表現的圖案, 為了將圖像以整體性的造型安排在有限的格局內, 同時還要保持剪紙“連接”的特點, 剪紙藝人常在保留物象圖形基本特征的基礎上, 通過旋轉、拉伸、延長或變形結構等方式突出圖像形象與美感。例如榆林流傳的《葫蘆雙魚》剪紙（如圖2）, 在長方形的輪廓內, 動物與植物的完美組合呈現了一幅視覺感豐富以及造型生動的坐帳花。畫面以陰刻的形式處理葫蘆下方的魚圖案, 用陽刻表現葫蘆與蓮花, 雖然裁剪紋路不多, 但配合左右絕對對稱的構圖方式, 呈現出一種均衡平和、人與自然和諧相生的畫面。

圖2 榆林《葫蘆雙魚》

剪紙受到材料和工具的限制, 難以表現三維場景和圖像的空間關系, 它主要是基于作者的設計心理并有目的地將三維空間、場景畫面、物象動態進行平面化處理, 形成“全視角”的表現方法。所以, 剪紙藝人在二維平面的“形”上, 對物象的比例與透視關系做了突破性的改變, 在剪裁物象時, 創作完全不受透視關系的影響, 沒有虛實遠近的關系、視角既有平視又有俯視、物象輪廓可大可小, 既顯現了三維空間的物象關系, 又適配了二維平面的紙張。剪紙藝人借用物象的透疊、時空錯位等方式將不在同一空間或平面的物象進行夸張組合, 這種非邏輯的技法雖然展現的是平面上的、靜止的圖像, 但卻用了一種全面而立體的觀察與表現形式, 以此來表現時空連續的多維心理空間。在喜花剪紙中經常會見到娃娃、蓮花、魚在一起, 娃娃的身體不一定是四肢, 蓮花上生長的不一定是蓮蓬, 只要能體現出祝福的寓意, 任何物象皆可同置一處。這種在一定范圍的空間中自由布置的獨特技法是超越自然時空的主觀集成, 表現出獨特的民俗文化與地域特點。

四、結語

在喜花剪紙的發展與傳承中, 受到歷史文化、地理條件及民俗習慣的影響, 以及現代文明的滲透, 喜花剪紙無論是形式特征還是功能作用都發生了質的改變。但喜花剪紙承載了延綏當地的民間風俗和審美文化信息, 是當地人民在長期實踐過程中發展起來的一種具有鮮明民族特色的藝術形式, 體現了當地人民最真實的情感, 是民間婚俗文化的代表符號, 也是中國幾千年婚俗文化發展的見證者, 更蘊含了中國陰陽相合化生萬物的基本觀念。其對于展現中華傳統文化的多樣性與深刻性具有重要價值, 因此, 在發展繼承喜花剪紙時, 不僅要保留和傳承喜花剪紙獨特的地域藝術風格, 還要結合現代社會發展的審美特點和精神文化需求進行創新, 找到傳統與現代、民俗與流行間的最佳藝術表現方式。