淺談信息技術環境下的美術情境創設

江蘇如皋經濟技術開發區第三實驗小學（226500）孫鈺雯

在小學美術教學中，教師將信息技術融入美術教學實踐中，能為美術教學找到更科學的方法，開拓出更廣闊的空間。運用網絡檢索搜集所需素材，再將圖、話、視、音融入美術應用軟件中，實現在互聯網技術指導下的教學模式現代化、教學情境場景化、教學手段多元化、教學目標創新化，更契合兒童的思維特征，能夠潛移默化地滲透審美教育，從而進一步提升學生的美術核心素養。

一、生活情境，誘導美術表現力

生活是美術創作的源泉，生活是一本“活”的教科書。在美術教學中運用信息技術手段，創設多姿多彩、有聲有色的生活情境，能使學生進入特定的藝術氛圍中，多角度地欣賞生活，形成改造生活的美術表現力。

1.生活取材，強化體驗

曾經的美術課堂教學流程是：展示教學掛圖→觀察、了解作畫步驟→分析并示范→練習作畫→匯報創作思路。信息技術環境下的美術教學，第一步就突破了原有模式，教師從生活實例和感受出發，引導學生對常見事物進行思考、探索。例如，在蘇教版美術《風》這一課的教學中，教師借助影像資料，請學生上臺聽風聲判斷并模擬不同級別風中的樹以何種姿態和方式起舞。微風徐徐時，樹葉嘩嘩作響、輕柔飄落，幾個表演的學生在金色秋天的背景中翩翩起舞，有的緩慢擺動身體，有的逐漸俯身做安眠狀；大風起時，學生四肢擺動，如飛翔之鳥撲騰著翅膀；疾風之中，表演的學生都傾斜身體，豎起雙臂，仿佛四肢被一種無形的力量拉扯著；狂風中，表演的學生有的搖頭晃腦，有的旋轉跳躍。學生的夸張表演讓課堂處于一種歡騰的氛圍中，學生真正認識到了不同風的形態以及如何表現風中的事物。“此時無聲勝有聲”“從生活中來到生活中去”的情境體驗加深了學生對生活的領悟。

2.趣味生活，彈性思考

即使學生生活經歷不同、所處環境有差異，在美術創作上也會出現“無米之炊”的窘境，具體表現就是：美術主題單薄，創作內容都是臨摹書本，缺乏個性思考。如蘇教版美術《擬人的形象》這一課的教學目標是讓學生用擬人化的手法來表現事物。受思維的限制，很多學生只是完成了一個卡通形象的繪畫，弱化了自我的創新能力和改造意識。這個時候，白板的功能就派上了大用場。教師先通過隨機的取樣拍攝，如教室中的植物盆栽、某個學生桌上的文具用品、書包、桌椅等，再將拍攝的圖像傳輸到一體機的白板上，請學生思考改造的方法。配合不同學生的想法，教師用白板筆在圖片上直接添畫，這樣的方式能夠促進學生理解如何正確地設計擬人形象。教師在示范講解后，在播放第二張圖片時，可以旋轉圖片讓學生進行多角度地觀察和思考，還可以請學生確定一個喜歡的角度，上臺自己添畫。整個教學過程既充滿了活力，又幫助學生突破了畏難心理，繪畫的題材被大大拓寬到生活中，在兒童化的視角中一切皆生動起來。

因此，注重美術教學和兒童生活經驗的有機結合，有效地運用信息技術創設生活情境，有利于學生在積極的情感體驗中發展想象力、表現力和提升生活體驗，進而將美術素養內化為自身的人格、氣質、修養。

二、再現情境，培育文化理解力

教師利用線上教學、微格課程、翻轉課堂等信息技術授課方式，可以打破時空的界限，將古人的智慧運用影像（圖片）技術再現于學生面前。這既能夠促進學生深度觀察事物的細節，又可以使學生在有限的空間中閱覽大好河山錦繡色、共享中西文化差異美。

1.走近國寶，探索瑰寶之魂

無論是精彩紛呈的山水畫卷、鬼斧神工的青銅文化，還是優雅敦實的陶之藝、瓷之美，從文化瑰寶的角度領略國寶之魂，喚醒民族文化的自豪感，是美術綜合素養的重要指標。因此，美術課本中的山水畫卷、國寶文物層出不窮，但作品由于印刷受限，學生只能粗略欣賞而無法感知它真正的精神風貌。運用多媒體處理軟件，教師既可以將高清圖片局部放大，再用一體機中的放大鏡功能展現其效果，又可以將畫面進行主觀地分解再重組，利用影視技術再現古代藝術創作的思維和背景。當然，教師也可以通過更便捷的影視資源直接呈現以上效果。我最喜歡的是中央電視臺出品的《假如國寶會說話》欄目，其中涵蓋了大部分蘇教版美術教材中的藝術典范。例如，在教學蘇教版美術《夸張的臉》一課時，我通過漢朝的“擊鼓說唱俑”讓學生感受人像的寫實與夸張；在面具制作課中，通過欣賞三星堆人像，豐富學生對面具裝飾感與立體感的認知；在《青銅藝術》的鑒賞課上，通過對蓮鶴方壺和四羊方尊的觀賞，使學生更具象地觀察“失蠟法”雕刻創作的過程……除此之外，還有于蕾導演的《國家寶藏》節目，結合歷史背景展現了國寶藝術的故事，《我在故宮修文物》《局部》《此畫怎講》這些節目從專業角度為學生剖析藝術品的本質與精髓，故宮博物院出品的“胤禛美人圖”“韓熙載夜宴圖”等APP，游戲化地還原了歷史畫卷中諸多的生動情節，并通過真實的構圖敘事形式，讓人享受到更直觀的視聽體驗。我將其直接投屏在白板上進行實時操作，讓學生觀察高清的墨痕筆意、纖毫畢現的人物動態，使學生更好地感受到文物的形式和作品的內涵。

2.虛擬場景，共享世界文化

對于偏遠山區或家境一般的學生來說，圖式的積累止步于眼界的局限，除文物外，美術教材中大多數的園林建筑、高塔寺廟、中外古跡、橋梁建筑等于他們也是聞所未聞、見所未見。教師通過信息技術手段，打造一個相對客觀的虛擬場景，能夠拉近學生與世界文化遺產之間的距離。例如，蘇教版美術《美麗的園林》一課，展現了中國古典園林講究移步換景、充滿詩情畫意、追求天人合一的自然典雅之美。在信息技術的幫助下，教師運用VR技術虛擬出現實世界，呈現出用VR技術玩轉園林的動感世界，讓學生在微課堂中借助VR虛擬眼鏡，配合著背景解說，跟隨作者的腳步向前探索，從而充分地喚醒了學生的自主學習興趣和文化保護意識。

三、問題情境，提升圖像識別力

想要彰顯美術學科不同于其他學科的特色，就要寓教于樂，要不遺余力地將課堂目標轉化成趣味問題，巧妙地將要教學的重點融入問題情境中，在課堂中不斷進行將信息轉化為圖像、將畫面元素提取成信息的基礎訓練。信息技術催生多元化的教學方式，能夠啟發學生利用已有的知識經驗參與到圖像的解讀與觀察中，從而循序漸進地提高學生的圖像識別力。

例如，在美術教材中常出現米羅、夏加爾、畢加索、馬蒂斯等現代主義大師的作品，但讓學生以兒童的視角去解讀相對抽象的藝術表現風格顯然是困難的。所以教師在教學前，應深入解讀畫面，找到畫面重點，利用信息技術再現藝術家的表現過程，為課堂教學注入活力。我在向三年級學生講解夏加爾的畫作《故鄉的夢》（圖1）時，運用了拼圖flash的技術，讓學生在移動平臺上自由拼擺、組合、搭配畫面，并上臺為大家講解自己為什么這么放置，有著怎樣的畫面寓意；而利用希沃白板，我讓學生上臺繼續為米羅的《星空》（圖2）添畫恒星、行星、流星……學生積極參與到討論與思考中，誰都想發掘自己的藝術天賦，成為那個離大師最近的人。

圖1

圖2

這樣的課堂教學手段還可以運用到多種范例中，如海報設計、剪紙藝術、拼貼作品、攝影構圖等。圖式思維方式在當今的信息化時代中已得到極大的發展，圖像識讀的提取概括和表達傳播的能力是學生必不可少的素養。

四、任務情境，激發創意實踐力

什么是任務？任務就是攻克一個充滿挑戰意味但不逾越自身能力的難題。而情境可以為任務的完成提供條件和助力。在美術教學任務中融入情境，有助于美術知識的理解與消化，有利于美術技能的發展與運用。任務情境的創設有三個注意點。

1.立足單元視角

以整體的視角來設計和處理美術知識點、單元以及章節的關系，能讓學生在整體學習中由點到線再到面，形成立體的美術知識架構。如蘇教版美術《聽音樂畫音樂》一課的教學，要求學生用點、線、色塊等元素創作音樂抽象畫。雖然學生已經學習過點、線、面的內容，但將三者融會貫通，并組合成富有節奏變化的抽象畫仍存在難度，因為學生對抽象畫的理解還停留在“瞎畫”“亂畫”的層面上。于是，我在第一節課時就組織學生嘗試去畫舞蹈中的水母。我給學生提供一個輪廓，在簡單地講授之后出示教學任務：“請選擇一個你最喜歡的水母，用最喜歡的方式為它穿上花衣裳。”

為什么是水母呢？首先，水母的形狀輪廓簡練且多變，不受制于形的阻礙，更多的是畫自己想要表達的內容。其次，水母于海洋中呈一種失重的、向四周發展的自由狀，有利于引導學生想象與施展對線條的控制能力，如母裙的飄揚、母帶的浪漫……這能避免對學生強化線要有粗有細、有折有柔的單調解釋。最后，小環境的描繪有利于色調和風格的統一，學生的作業整體會呈現出百花齊放又不凌亂的效果。

2.順應兒童心理

游戲產生興趣，專業生出煩惱，教師需要把握學生的心理特征，創設符合學生認知水平的教學情境。以蘇教版美術《學學構圖》一課為例，構圖知識相對于學科中的繪畫、手工課來說顯得枯燥乏味得多，小學生也并不喜歡單一的理論知識講解。而五年級學生的審美水平已經逐漸擺脫平面化，有了自己的思想和風格，有了捕捉美和表現美的能力，只是缺乏專業知識的支撐。為了幫助學生將自身的內在價值轉化成學習資源，我在課前組織學生開展手機攝影比賽，通過校園網舉辦美術線上展覽，并以投票方式選出一等獎、二等獎，最后將獲獎作品作為教學范例，通過教師說、學生講的互動方式，將實踐知識融入課堂學習過程中。所謂“搜盡奇峰打草稿”就是這個道理，結合信息技術的便捷性，每個學生都“自制”了一份適合自己的、自然樸素的美術“教材”。

3.明確行為目標

在美術教學中，很多涉及設計應用類的課程，如自行車、鞋、建筑、包等生活常見物，會讓很多教師走入展現大量新銳圖片以及五花八門的奇思妙想，最后拋出作業讓學生自己去設計的誤區。既然窮盡了精彩、品完了新奇，怎么確定學生能再造出更加超出預想的未知呢？因此，目標物的思想和價值觀比繁復的添加堆砌更重要。在多媒體的展示中，教師既要將重點放在物體的歷史演變與發明變化中，幫助學生捋清創造的前因后果和邏輯脈絡，又要將重點放在對任務情境的條件分析和觀察上，引導學生對客觀問題進行具體探究、分析解決，最后在綜合設計中體現出自己的思想。

如教學蘇教版美術《理想的居住環境》一課時，我從鄉土地區的社會發展入手，在導入環節取材如皋本地護城河五十年前和五十年后的同一片土地的新舊照片做案例，讓學生在對比中發現交通方式、建筑材料、環境美化等居住條件和生活方式的巨大變化；在新課講授環節，我又聚焦一些不美好的圖景，和學生找出現代社會不夠理想之處——垃圾循環慢、空氣污染重、交通易擁堵、居民樓千篇一律、缺乏溫馨和美……學生很快就找到了美術創作的具體目標和實施方向，有的學生開拓了建筑領域，讓海洋與天空也成為有效的居住空間；有的學生添加了氧氣綠植建筑，讓環保無處不在；有的學生改造了建筑與建筑之間的交通方式，暢想未來世界。在轟轟烈烈的創作中，每個學生都因得到了合理有效的引導，創造出屬于自己的天地。“理想”不等于“理想化”，切合現實的情境創設對培養學生的美術核心素養來說才是行之有效的選擇。

美術課程改革已進入“素養時期”，教師要想在教育教學上不迷路，就必須保證健康地持續輸出和持續輸入，用望遠鏡的視角去洞察時代變化，用顯微鏡的視角去俯身觀察，揣摩兒童的心靈體驗和心理特征。情境教學為兒童提供了一個更寬容、溫暖的空間，而信息技術為教師打開了一片多元化、多樣化的教學天地。教師應有效整合信息技術與美術教學的優勢，在提升學生核心素養的過程中，為美術教學注入一股不竭的時代生命力，營造出有趣、生動的課堂氛圍，使得課堂教學更加科學、優質、高效。