“吳門四家”山水畫中的隱逸思想

2022-09-19 03:35:00梁少膺

中華書畫家 2022年9期

□ 梁少膺

[明]沈周廬山高圖 193.8×98.1cm 紙本設色臺北故宮博物院藏

[明]沈周虎丘送客圖 173.1×64.2cm 紙本設色天津博物館藏

吳門畫派是中國繪畫史上第一個真正意義的，也是歷史上譜系最為龐雜、勢力最為強大、影響最為深遠的地域性畫派①。吳門畫派的出現有兩方面因素：其一是經濟。以蘇州為中心的吳中地區(qū)山明水秀，物產豐富。在三國兩晉時代，隨著北方貴族之南遷，逐漸發(fā)展為全國經濟中心之一。經過明初的休養(yǎng)生息，商業(yè)經濟繁盛，“列巷通衢，華區(qū)錦肆，坊市綦列，橋梁櫛比”②，成為各省富商巨賈云集之地。明王锜《寓圃雜記》以及吳偉業(yè)《江南好》詞中對當時吳中地區(qū)繁華之景象多有描述③。其二是地理環(huán)境。它包括地貌、水文、生物、氣候等多個要素，這些要素對藝術創(chuàng)造構成影響。鍾嶸《詩品序》謂：“氣之動物，物之感人。”劉勰《文心雕龍》卷一〇《物色》第四六：“若乃山林皋壤，實文思之奧府。”地理環(huán)境能激發(fā)靈感，驅動神思，成為藝術創(chuàng)造的一個基本動力。故吳門畫派能夠在江南興起、發(fā)展，決非偶然。考察吳門畫派，畫史以沈周（1427-1509）、文徵明（1470-1559）、唐寅（1470-1523）及仇英四家最為顯著。清范璣《過云廬畫論》：

然而靈秀會萃，偏于東南，自古為然。國朝六家，三弇州兩虞山，惲亦近在毗陵，明之文、沈、唐、仇，則同在吳郡，元之黃、王、倪、吳居近鄰境。何為盛必一時？蓋同時同地，聲氣相通，不欺無牙曠之知，而多他山之助，故名臻其極。從風者又悉依正軌，名手云蒸，雖有魔外，遁跡無遺。

范氏置沈周、文徵明、唐寅、仇英四家與“元四家”（黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)）并提，可見當時四者之聲望。一個特殊的現象是他們?yōu)榱硕惚芑蚍彪s的世俗事務，或命運之舛的仕途生涯，紛紛以風雅自居，與世無爭，隱逸在山水田園，“迎清風以祛累，寄弱志于歸波……坦萬慮以存誠，憩遙情于八遐”（陶淵明《閑情賦》）。于丘壑林泉間，澄懷觀道，尋求幽趣，寄情筆墨，體踐高雅，慰藉心靈。

以沈周為首的“明四家”的隱逸方式，既不同于先秦漢魏“避世”之巖穴之士，也不同于南朝“懷尚平之志”宗炳式的“愛遠游，西涉荊巫，南登衡岳”④，后還江陵，臥以游之。他們既能享受山林般的清風明月，同時又不脫離市朝。也就是說，吳門城市經濟的活躍為他們提供了生活情趣，而山林則是他們繪畫中所抒發(fā)出來的風雅趣味⑤。明代園林殊勝，假山池泉，密林芳草，相類于山林藪澤，“雖在城市，而有山林深寂之趣”⑥。恰如文徵明詩云：“絕憐人境無車馬，信有山林在市城。”⑦“城市山林”便成了為沈周、文徵明、唐寅及仇英實現隱逸之最佳方式。

一、沈周

《明史》卷二九八《沈周傳》：

沈周，字啟南，長洲人。祖澄，永樂間舉人材，不就。所居曰西莊，日置酒款賓，人擬之顧仲瑛。伯父貞吉，父恒吉，并抗隱。構有竹居，兄弟讀書其中，工詩善畫，臧獲亦解文墨。

又文徵明《沈先生行狀》：

先生去所居里余為別業(yè)，曰有竹居，耕讀其間。佳時勝日，必具酒肴，合近局，從容談笑。出所蓄古圖書器物，相與撫玩品題以為樂。⑧

自沈澄始，沈氏一門不樂仕進，子孫以為家法。上及“有竹居”，大約始建于成化二年（1466）。沈周別號“石田”，出《左傳》：“得志于齊，猶獲石田也，無所用之。”實寓“無用”之意。晚年號“白石翁”，亦寓此意。沈周以硯石為田，躬耕不輟，名滿寰宇。中途雖有朝廷征召，而以昏晨奉母為由卒辭不應，以“骯臟功名何物忌，畸零天地一夫閑”⑨明其志，故《明史》列其為“隱逸”類，堪稱妥切。

沈周山水追摹元人，不僅是表現在具體的筆墨上，尤為重要的是內心深處蘊藏著他們的隱逸情懷。他61歲作《臨黃公望富春山居圖》（故宮博物院藏），雖屬背臨，不可能完全忠實原作，然對于畫面中所呈現出的浩渺江天、平橋曲沼、重嶂疊巒、飛泉茂林之筆墨、形象的發(fā)揮超過原作。卷末董其昌跋云：“大癡《富春山居圖》，舊為余所藏，今復見白石翁背臨長卷，冰寒于水，信可方駕古人而又過之。”從某種意義上說，沈氏的仿黃不是機械地、記錄式地去重現景象。他的心境有與元人相融之處，畫作中當然不可避免地滲透元人的那種思想感情。其為師陳寬七十壽所作的《廬山高圖》（臺北故宮博物院藏），崇山峻嶺，茂林流瀑；構圖深邃，筆法縝密，在清晰地流露出他的藝術師承之脈絡的同時，似也呈露出其借廬山之高這一主題匿伏自己的隱逸情緒。

《幽居圖》（日本大坂市立美術館藏）是沈周有確切紀年的可稽之作。按自署“甲申夏孟”，時為天順八年（1464），沈氏38歲。“心遠物皆靜，何須擇地居。賃畦還種藥，過市每巾車。委蒼藤梢亂，幽窗竹色虛。五禽多卻老，又鬢未應疏。”是圖在山崗清泉、修竹溪橋、煙霧繚繞的環(huán)境下構筑一草堂，畫法多取王蒙。從題材、形象，及至款識，《幽居圖》顯然是一幅地道的隱居圖。又《夜坐圖》（臺北故宮博物院藏），按自署“弘治五年”（1492），時沈周66歲。畫寫夜山，山麓有茅舍數楹，孤人秉燭而坐。正是題識所云：

[明]文徵明雨馀春樹圖 94.3×33.3cm 紙本設色臺北故宮博物院藏

[明]唐寅事茗圖 31.1×105.8cm 紙本設色故宮博物院藏

寒夜寢甚甘，夜分而寤，神度爽然，弗能復寐。乃披衣起坐，一燈熒然相對，案上書數帙，漫取一編讀之。稍倦，置書束手危坐。久雨新霽，月色淡淡映窗戶，四聽闃然，蓋覺清耿之久，漸有所聞。

這是他在是年秋夜于山間獨居的一次真實記錄。沈周借畫抒情，自遣其意趣，用視覺與文字的形式傳達了他晚年一如早期所萌生的歸隱性格。

二、文徵明

《明史》卷二八七《文徵明傳》：

文徵明，長洲人，初名璧，以字行，更字徵仲，別號衡山……徵明幼不慧，稍長，穎異挺發(fā)。學文于吳寬，學書于李應禎，學畫于沈周，皆父友也……正德末，巡撫李充嗣薦之，會徵明亦以歲貢生詣吏部試，奏授翰林院待詔。世宗立，預修武宗實錄，侍經筵，歲時頒賜，與諸詞臣齒。而是時專尚科目，徵明意不自得，連歲乞歸。

先生暇則出一游近地佳山水，所至奉迎恐后。居間客過從，焚香煮茗，談古書畫彝鼎，品水石，道吳中耆舊，使人忘返。如是者余三十年。年九十而卒。

文徵明之所以居京僅四載，即回吳中，是因為與其在如履薄冰的官場險惡中茍延殘喘，毋寧尋找一方凈土，在書畫中寄托精神，享受文化愉悅。試看他辭職歸田時所作兩詩：“三十年來麋鹿蹤，若為老去入樊籠。五湖春夢扁舟雨，萬里秋風兩鬢蓬。遠志出山成小草，神魚失水困沙蟲。白頭博得公車召，不滿東方一笑中。”（《感懷》）“綠樹成陰徑有苔，園廬無恙客歸來。清朝自是客疏懶，明主何嘗棄不才。林壑豈無投老地，煙霞常護讀書臺。石湖東畔橫塘路，多少山花待我開。”（《還家志喜》）前者是對科舉、仕途的絕望與憤懣，后者則是表明他的林泉之心。他在嘉靖三十三年（1554）85歲時創(chuàng)作的《桃源問津圖》（遼寧省博物館藏）便是晚年生活極好的解答。

文徵明的山水風格和沈周同般，大致亦分“粗文”與“細文”兩類。“粗文”直接師承沈氏，并融入馬遠、夏圭、吳鎮(zhèn)的用筆，表示出酣暢淋漓的意致。“細文”則取王蒙，筆墨松動，蒼老柔逸。文氏作品以“細文”為多。這是他對王蒙筆法的又一種拓展，形成細致縝密、樸厚深秀的畫格，從而對吳門后期畫風產生了深遠影響。

三、唐寅

董其昌《畫禪室隨筆》卷二《畫旨》：“以畫為寄，以畫為樂者也。寄樂于畫，自黃公望始，開此門庭耳。”如果說，“吳門四家”中的沈周、文徵明身處蘇州，而心往林泉，以隱逸、避世之態(tài)，以借此心程；那么，其中的唐寅在遭遇人生變故后，遂放蕩于山水間，亦成為一個日以丹青自娛的隱逸者。《明史》卷二八六《唐寅傳》：

唐寅，字伯虎，一字子畏。性穎利……弘治十一年鄉(xiāng)試第一，座主梁儲奇其文，還朝示學士程敏政，敏政亦奇之。未幾，敏政總裁會試，江陰富人徐經賄其家僮，得試題。事露，言者劾敏政，語連寅，下詔獄，謫為吏。寅恥不就，歸家益放浪……筑室桃花塢，與客日般飲其中，年五十四而卒。

唐寅出身鹽商，性情疏放，博學多才。在弘治十一年（1498）得鄉(xiāng)試第一時，他29歲。次年赴禮部試，主試官程敏政預泄場題，遭之彈劾，牽累唐氏入獄，取消其終生功名。其恥以為吏，不就旋返。歸吳中后唐寅景況窘迫，受人奚落。40歲時筑“桃花庵”及“夢墨亭”，邀友作樂，飲酒賦詩，自號“桃花庵主”“六如居士”。為維持生計，開始鬻畫賣書，聲名遠播。

《無聲詩史》：“唐六如畫法，受之東村（周臣）。”王穉登《吳郡丹青志》：“評者謂其（唐寅）畫，遠攻李唐，足任偏師；近交沈周，可當半席。”又王世貞《弇州山人四部稿》：“伯虎才高，自宋李營丘、范寬、李唐、馬、夏以至勝國吳興、王蒙、黃數大家，靡不研解，行筆極秀潤，縝密而有韻度。”唐寅山水遠師宋元諸家，近宗周臣、沈周，由于他的悲慘際遇，于仕途無望，只能在市郊外一隅席廬而居。他仿《白太傅自詠》詩云：“高情自信能忘我，隱者何妨獨潔身。無所不知方是富，有衣典酒未為貧。”以“隱者”自詡。

[明]唐寅春山伴侶圖 82×44cm 紙本設色上海博物館藏

四、仇英

《桃源仙境圖》（天津博物館藏）是仇英的青綠山水杰構。群峰聳立，遠山延綿，虬松盤曲，桃樹綴花，小橋橫溪。圖中繪一仙洞，洞中流水汩汩，洞口幾長者撫琴而談。是作從題材到形象，避開其精湛的技法，帶給世人似陶氏“桃花源”中寧靜、安詳般田園式的理想家園。又如《桃村草堂圖》（故宮博物院藏）、《蓮溪漁隱圖》（故宮博物院藏）及《柳下眠琴圖》（上海博物館藏），寄景山林溪泉，以琴書、漁隱自遣。在“吳門四家”中，唯仇英與三者有別。他屬于社會下層，不擅詩文，終其一生，以賣畫為業(yè)。值得注意的是，從他的山水畫中，流露出的審美趣味與傾向，與沈、文、唐三者相承相合，不求于世，以隱者之心安于塵宇。此抑是仇英能于明季吳門畫壇高手林立中脫穎而出、列于四家原因之一。