《山海經》中的形象應用價值研究

徐小媛

一、《山海經》中形象的演變

古代繪圖基本為紙本繪畫，其材質主要是宣紙，因為傳統繪圖工具有限，繪圖方式單一，有很大的局限性。而當代《山海經》運用不同的繪制手段，色彩更加豐富，造型風格博采眾長，并且融入了作者的想象和當代觀念，使得《山海經》中的形象更加豐富立體。

出現在當代大眾視野中的《山海經》與傳統的繪本產生了很大的差別。如十驎的《山海獸》，材料和色彩等元素使用現代化多媒體制圖以及接近西方化的大膽用色與油畫寫實手法。這些創作方式雖然缺少了中國韻味，但是十驎將中國畫風與現代繪畫技術融合起來并融入情感。相比于傳統繪本，其形象更加靈活生動、耐人尋味。

二、《山海經》從傳統傳播媒介的價值到現代傳播媒介的價值轉化

推動中國現當代藝術傳播媒介轉化的三大動因是技術的沿革、商業的發展和政治的干預，三者歸位于社會轉型中生活方式的變化。三大動因形成一股合力，又各司其職:技術推動媒介轉化，獲得新的載體，商業塑造媒介轉化的布局，政治引領媒介轉化的方向。技術發展為媒介轉化源源不斷地提供物質基礎和載體。經濟需求是媒介轉化的驅動引擎，同時形成產業布局。

當今藝術作品的載體隨著科技發展而發生了很大的變化。早期《山海經》主要是通過紙媒進行了很長時間的傳播，但隨著信息技術的發展，數字圖像、數字影像以及當今新式印刷的紙媒等迅速發展，進入了數字媒體的時代并產生了大量文化價值與經濟價值。新的傳播媒介如戲曲電影、美術動畫、歌舞電影、插畫和IP等，都把《山海經》這一民族傳統靜態敘事資源和文化重新詮釋，帶有濃郁的民族風格，使觀者產生強烈的文化認同感與文化自信。

中國經歷了社會環境復雜多變的諸多歷史階段。電影、廣播、機械印刷、電視、互聯網等多樣化的新媒介形式紛紛介入藝術傳播，推動著媒介轉化的頻繁發生。中國現當代藝術傳播中的媒介轉化，不僅反映了這一時期藝術傳播的獨特路徑和基本模式，同時也涉及了藝術創作和語言體系的形成和發展，藝術接受活動的變化與影像，在一定程度上具有藝術與經濟、政治、文化等價值。

三、《山海經》在不同領域中的不同價值

（一）《山海經》形象在影視劇中的應用價值

《山海經》是中國妖怪文化的奠基作品之一，當今很多青少年閱讀書籍不足，除了熟悉牛魔王等經典妖怪角色之外，普遍存在對本國傳統妖怪文化認識不足的現象。但現今傳媒方式已經拓寬了道路，有很多途徑可以傳承與保護傳統文化。其中影視劇就是一個重要的途徑。

《山海經》一開始被認為只在圖書領域被小范圍開發，但自從2013年后，隨著《古劍奇譚》《捉妖記》等借鑒了《山海經》的影視作品問世，“山海經”文化產業的發展格局就此發生了改變。從此以后相關的影視作品的數量開始有了明顯的增長，帶給觀眾的不僅有視覺享受，還有文化價值的輸出。

影視作為現代社會中最具感召力的一種視聽綜合的傳播媒介，它的意義就是經過聚合的視覺符號和聽覺符號。電影中人物的造型、臺詞、表情、動作等是重要的符號元素。就拿一經上映就獲得票房大滿貫的《捉妖記》來說，無論是世界觀塑造還是人物的設置與造型都充滿了民族特色。影片中的妖怪形象沿襲于《山海經》中的角色造型，相比起原版《山海經》中簡樸的造型，《捉妖記》中的怪物造型與現今審美相結合，代表人物“胡巴”體態圓潤，水汪汪的大眼睛，懵懂頑皮的神情，開心時會大笑，難過時會大哭，生氣時會把自己縮成一個大白蘿卜的樣子，發燒時可憐的眼神像極了小孩子。微表情也非常生動，包括哭、笑、生病、拉屎、放屁等，任何夸張的動作表情看起來非常自然、毫不做作，吸收了當時的萌文化的精髓，重塑了《山海經》的IP形象，讓它們更容易被觀眾接受，從而輸出民族文化。

而《山海經》元素的電影不僅產生了源源不斷的經濟價值，還創建了一個神奇的世界，輸出了萬物靈長和諧共處的觀念。借妖怪與人的關系隱喻了影片想輸出人與人、人與自然、人與動物和諧共存的價值觀，印證了中國電影一個普遍的觀念，將電影視作如同曹丕《典論·論文》的那句名言“經國之大業，不朽之盛世”，借助影視劇這一載體強調某一價值意義。

（二）《山海經》形象在商業插畫中的應用價值

古老遙遠的東西對人具有天然的吸引力，《山海經》中所描述的對象大都具有怪誕美、自然美、寓意美、永生美等。這些美是原始先民們的無意識產物，多為自然物種的拼接和重組，是一種在各種生物被人熟知之前，向他人描述陌生動物的方式。作為插畫藝術藍本之一的《山海經》，被很多插畫藝術家將其文字與圖像信息進行再創作，轉化為現代插畫語言進行展示，形成了非常多元的風格化表達。

在《山海經異獸·丁卯》系列插畫中（如圖1），作者在創作時提取每個形象的特征元素，以這些元素為主要設計切入點，將其傳統審美與現代審美相融合，并采用解構以及重構等方式進行抽象風格的設計，利用現代制圖工具進行藝術形象的創造，把神獸各個部位的形態用幾何圖形進行概括，運用重構，在理解文獻資料的基礎上融入創新思維，利用點、線、面加以鮮明的色彩對比以及對漸變和植物紋樣的運用，以此來設計系列形象，使傳統圖案有一種新鮮創新的效果，使之具有美學與文化價值，可延展運用于多種場景和媒介中。

圖1

同時，也有作者創作東方水墨風格的《山海經》插畫（如圖2），在保有濃厚中國風的同時還富有極強的現代感，畫面夸張、詼諧，充滿了神秘感與趣味性。從畫面效果來看，有西方繪畫的特征，明暗的對比、光的表現、黑白配色、構圖留白以及在角色形態上的塑造，使之擁有獨特的風格。繪畫技法上運用了“皴法”，皴法是中國傳統山水畫中重要的筆墨技法，常用于表現山石樹木的紋理質感和地域特征。“抱石皴”是傅抱石“外師造化，中得心源”的產物，是對自然紋理及物象形態的高度概括，是藝術家從前人優秀作品中吸取創作經驗，經過長期的藝術實踐逐步形成的。“抱石皴”突破了傳統皴法的程式，具有鮮明的中國畫筆墨精神，為水墨畫的創作打開了新局面。

圖2

很多人選擇以《山海經》為題材進行創作，很大一部分原因是其獨特的美學價值能給作品增添很多趣味性和傳統文化底蘊的厚重感。《山海經》相關題材的插畫大多以書中怪誕的形象為原型，加入我們這個時代的想象與表達，通過現代繪畫的形式和手段，把書中的文字轉變成直觀的、符合現代人審美的視覺形象，使現代審美觀與古代審美觀相碰撞，豐富《山海經》的內涵，讓古書“活”起來，有著無盡的美學價值與文化價值，有利于實現傳統和現代的審美在綿延不斷的中華文脈上的統一。

（三）《山海經》形象在文創產品中的應用價值

1980年以來，隨著科學技術的進步與革新，受眾數量激增，媒介產業各方面都發生著顛覆性的變化，其中文化產品成為最重要的傳媒方式之一。文化產品不僅可以改善市場經營環境，還可以利用文化產品向消費者傳遞文化和歷史。進入21世紀以來，文創產品對全球經濟越來越重要，無論個體或企業都在探索開發具有創意性、獨特性的文化產品，從而激發消費者購買。

從現代文化創意視角來看，《山海經》在文化創意產業中的運用主要體現在兩個方面：一是《山海經》本體內容的再創作；二是《山海經》神話形象的利用與創新。《山海經》本體內容的再創作主要是以其神話思維和故事情節為基礎，在改造的同時注意保留故事的原汁原味，樹立其文化價值。如由國家圖書館出品的“山海經袖珍長卷套裝”（如圖3），此產品采用還原古樸的長卷裝幀方式，但創新了更易安置的體積大小，利用現代科技將古籍精修處理，還原古籍《山海經》中描繪的場景，售價高昂，可用于收藏與贈禮。同時配有二維碼可以線上閱讀，并且可以搜索、點擊任意神獸，查詢詳細注解。在科技不斷發展的今天，線上配套閱讀也助推了古文化的傳播，使消費者可以更加便利地研習，體現了教育價值。

圖3

《山海經》神話形象的利用與創新也以故事情節與書中形象為基礎與核心，不同的是這些設計不僅被加入了豐富的顏色，形象上也融合了當今元素與物像表達，用不同的材料制成多種用途的物品，使物品具有文化屬性。這是形態與介質的雙重創新，并且帶有審美、文化與實用價值。如由成都博物館出品的冰箱貼（如圖4），其根據原著的形象進行改編，用皮影元素與水墨繪畫技法進行創新，時代感強，體現了《山海經》文化中特有的神秘感和古典美。加之當今的文字與圖像排版方式，突出神怪特點，并對局部加以夸張處理，詼諧幽默，讓人耳目一新。

圖4

北京2022年冬奧會和冬殘奧會組織委員會的紀念徽章摘取《山海經》中的夸父逐日、大禹治水以及其他上古神話為核心進行設計（如圖5）。在形象創新的基礎上使用了金屬加滴釉的現代制作工藝，圖像上采用了矢量扁平化處理，更具現代感與實用性。價格親民，受眾群體年輕化，因此人群涵蓋面更廣，有很強的紀念意義，適合多種場景進行售賣。《山海經》系列文創產品選擇了日常生活中的載體，使《山海經》神怪文化浸潤于生活，登上了世界舞臺，從而增強了我國文化影響力，體現了文化、創新價值。

圖5

四、結語

《山海經》作為先秦古籍，書中神怪通過一次次演變以不同的面貌與方式呈現在大眾的眼前，使得這一經典神話故事通過不同的傳媒方式回歸于我們的視野。無數創作者將《山海經》作為民族傳統的敘事資源和文化象征重新詮釋，使人們產生強烈的文化認同感。除《山海經》以外，我國還有許許多多優秀的神話古籍，如《神仙傳》《搜神記》《二十四史》等。這些中華優秀神話書籍都有經再創造后以新的面貌重回歷史舞臺的價值。針對我國傳統文化精髓進行深入挖掘，并將其有效利用，實現對我國傳統文化的繼承與發揚，推動當前的思想文明建設，最終實現中華民族偉大復興是我們設計人義不容辭的責任。