全球化環境下對中國畫教學改革的影響重要性

□林釗勤/文

在國際化語境下，中國畫教學已經成為中國文化傳播的重要一部分，并已經成為中國文化國際化發展的重要環節。在中國畫的教育發展過程中，也曾經過了用西洋寫實主義方法對其加以革新的過程，將西洋的藝術體系借鑒到了中國畫的教育中，而這種革新過程對中國畫教育產生的影響也各有利弊。因此在目前的中國畫教育教學模式發展中，必須對教學方法加以全面革新，才能滿足全球化發展趨勢。

1 中國畫的獨特性

中國畫的最初淵源可追溯到中國的舊石器時代，而隨著時間的推移，中國畫也經過了一次又一次的豐富與發展。它既集中體現了中國勞動人民的聰明才智，也體現了人類對周圍世界的深刻理解與思考。由于人類對世界的了解不斷進步加上人類認識水平的提升，中國畫在藝術表現形式與思想內涵表達上都得以很大的豐富，而美術藝術本身也從現實到理論都取得了長足發展，中國歷史上就不斷誕生了許許多多的中國畫大家，他們不但畫藝精深理論知識豐富，更擁有了自己的一套處世哲學，同時中國畫又產生了若干分支，比如山水畫和人物畫等，還產生了各畫派的重要論章與作品。

聯合收割機的使用季節性強，閑置時間長。要保持收割機良好的技術狀態，有效地延長其使用壽命，閑置階段的優質保養非常重要。

1.1 古典哲學對中國畫的影響

中國古代哲學思想對全世界美術藝術的發展影響巨大，在其影響下，中國畫逐漸產生了自己的發展趨勢和美學特征，隨著中國畫美學理論的逐步完善，美術技藝也更趨完善。而中國古代哲理的主要體現則是儒家、佛家、道家等的思想，而這些學說在中國美術的發展歷史中都起了關鍵性的影響。儒家主張仁、義、禮、智、信等高尚的道德觀念，崇尚個人的精神與心靈之美，對畫家的藝術修養發揮著很大的影響，并最后反映到了藝術家的創作上。如王翚、楊晉等人創作的《康熙南巡圖》描寫了封建社會下的社會等級森嚴，正是對儒家傳統思想的具體反映。再如，儒家的代表人物孔子就主張以德性價值來評判山水。

為使班會的內容更為飽滿，形式更為生動，有效實現主題，我嘗試著將寓理式微型班會與體驗式微型班會的結構模式相結合。下面我將從主題的導入、展開及深化三個方面來談談這堂課的環節設計：

道家的思想所指出的一陰一陽的關聯，對我國美術特別是風景畫產生影響尤為重大。首先道家所認為的陰陽結合指出，世界在相對孤立的情況下仍然維持著一個相對自由的、和諧地統一與和諧發展的狀態。我國歷代藝術家在畫的創作實踐中這種思想也得到反映，從而形成了中國畫獨特的美學結構的基本體系。其次，我國文人畫中的“四君子”都寓意著某種人，是對人的歌頌，這也和道家中自己與外界世界的關聯相同。而佛家觀念，這一源于古印度的宗教信仰則給中國畫帶來了巨大的思想沖擊，為我國歷代藝術家提供了思考與啟迪。而佛家觀念里，丑與美二者都無法分割的美學意識也正是中國畫美學的基本思想，對我國藝術家影響巨大。在我國美術觀念的發展體系上，在這里就以儒、道、釋這三家思想的爭鳴為主線，豐富著我國美術的主體思想，這也是當時西洋藝術所不可到達的藝術高度，也可以說我國美術觀念的發展演變就是在這三家思想不斷爭鳴的交替演變中進行的。

1.2 古典文學對中國畫的影響

在美術院校中，關于國畫的專業課程通常從二至三年級開設，在教學課程中，老師們通常把中國畫劃分成人物形象畫、花卉畫和山水畫類。如需要學員把中國畫學習融會貫通，就必須擴大教學規模，增加課程力度，不然就不能達到這一要求。專業課程的設計雖然可以有效緩解學生知識不掌握的情況，但理論知識和輔助教學的設計也會耗費學生大量的時間，因此留給中國畫課程的時間也相對較小。在進入大四之后，中國畫課程的教學實踐也將會越來越少。

1.3 當代文化對中國畫的影響

目前大多數的美術院校及高級中學的美術專業中，中國畫的教育還是采取和西洋繪畫教育一樣的方法。學生入校后，老師們仍然需要學生完成大量的素描和色彩方面的基礎訓練，盡管部分學校還會設有和中國畫有關的選修課，不過，這種教學僅能讓學生逐漸開始了解中國畫，對中國畫的了解也只停留在表層，并不利于學生逐漸形成對中國畫的認識系統。而到了大二，學校對中國畫的教學才開始逐漸系統化，而這時，也因為部分學生無法掌握中國畫的精華，而使得學生并不喜歡練習中國畫。

2 西方美術教學的引入對中國畫教學的影響

但多達十四卷的《紀效新書》只是文科要考的一小部分罷了。易平安扭頭又看看桌上堆得如小山一般高的書籍，頓時有一種荒謬的感覺浮上心頭。

3 中國畫教學模式現狀

在目前的中國畫教學模式中，所面臨的問題可以大致分為這樣一些方面：

3.1 教學體系相對落后

中國畫藝術在近二三十年受到了前所未有的挑戰，當代中國畫人的思想觀念、藝術審美意識等已經出現了巨大的轉變，陳舊的觀念遵循著傳統水墨的思維教學模式，影響著藝術創造者的思考方法和藝術創造意識，早已不能適應新時代的發展趨勢。現代中國畫要求的是理性覺醒和批判精神，而這些精神最直觀的反映便是思考方法的轉變。在有些當代藝術家改變繪畫思想后，他的中國畫創作中已經沒有了傳統中國畫的風范，而成了一個重新把握世界的藝術方法，而此類創作的意義更是重大的。

3.2 學習內容復雜

中國畫文化和我國傳統文化藝術的傳統精髓，是互相表里的。與我國古代典籍中的詩詞歌賦，和中國畫文化不謀而合。中國畫文學和漢語詩歌藝術一直存在著千絲萬縷的關系。以詩歌的意象繪畫，以畫的意象寫詩，與詩畫藝術的相交融、相影響，就達到了一種意識層面上的相互交融。而中國畫中最關鍵的意象，往往能夠讓觀眾的想象極大地充實，繪畫中的語言表達意識的逐漸提升。而且，中國早在魏晉南北朝時期文人畫系統的產生，以及后來的逐漸成長、發展，也是我國古代文學藝術和中國畫文化融合的一個體現。在我國古典藝術中有“書畫同源”一說，而中國畫的發展也有和我國古代書法藝術、文學同轍的傳統。中國畫上的題跋融詩詞、書法印章與美術一體，使之形成了美術史上的特色，增加了中國畫的抽象氣息與豐富內容，也平衡了書法文學性和畫藝術性之間巧妙融合的美學特色與美學意義。

西洋美術和中國畫的主要不同之處就是中國畫比較注重表達“意”的技巧，而西洋美術則比較注重表現“形”的技巧。到20世紀初期，涌現出了一些對中國畫加以改造的計劃，有些人主張從中國畫中引進西洋美術的創作方法，對中國畫加以改革，而反對將中國畫只使用描摹，不使用寫生的創作方式。另一些人則主張中西合璧，在中國畫的創造過程中實現了西洋美術技法和中國畫內涵的有機融合。徐悲鴻等留歐藝術家，就主張從中國畫中引進了西洋美術中的寫生手法，并把西洋繪畫教育體系帶到中國國內，并建立了繪畫學院，采用了西洋的教學方法并對傳統中國畫教學方法加以了改造，一直到現在，美術院校目前仍然使用這種教學模式。“寫生”和“寫實”是中國畫教學模式變化歷程中的二個關鍵字，而這兩個關鍵字也與中國畫的表現思想及其表現方式產生了強烈的對比。在現代的美術教學中，大部分學生在步入高校之前所掌握的還只是素描和色彩，在步入高校之后，也需要進行一些與其有關的基礎訓練，這就可以產生一種先入為主的影響。這些學員由于習慣于采用西方的思想方法學習中國畫，而不能對中國畫的審美價值形成正確理解，再加上對傳統中國文化教育的漠視，缺乏書法基礎，所以就會在學習中國畫的過程中產生了拿著毛筆畫素描的現象。

3.3 教學思路受到局限

在學習中國畫前，學生一定要先對我國的傳統藝術進行基本認識，并掌握人物、風景等的不同表現手法，此外，中國畫的基本課程還涉及寫生和創造藝術等，只有明確了中國畫基本課程的內涵，才能進一步提高中國畫課程的教學水平[2]。

4 中國畫教學改革策略

4.1 提高高校中國畫專業的入學門檻

人們經常說，興趣才是最好的老師，由此可見興趣對課堂教學的重要性。就普通中國畫的課堂教學而言，唯有使學習者具有更多的學習積極性與熱情，他們才喜歡上課，質量才有進一步提高。由于指導老師是課堂教學的實際主角，而學習者的了解也要跟上指導老師的腳步，所以，指導老師必須對課堂教學內容和方式作出科學合理的安排和設置，并加大教師與學習者相互交流的環節，讓課堂教學氛圍更加活躍開來。同時，指導老師還可以積極利用多媒體等教育技術設備，運用圖像、音樂等手段引起他們的關注，從而調動他們的學習積極性。

由此可見，德國法院認為對于“專門用于執行專利方法的產品”，適用默示許可理論而非權利用盡理論，因此專利權人可以在售出該產品時將這種默示許可通過許可協議的方式“明示化”。這樣在買方違反許可協議后，專利權人可主張其未獲得許可或撤銷專利許可而構成專利侵權。

4.2 提高學生對學習中國畫的興趣

通過觀察全國所有院校中國畫課程的教學總結出，入校門檻較低的院校，其中國畫教學質量較差，而入校門檻較高的院校，其中國畫教學質量則偏高，所以，要提升院校國畫課程的教學品質，首先就必須提升該學科的準入門檻。此外，由于國畫是我國最優秀的傳統美術樣式，代表了中華民族的文化底蘊和內涵，因此要求該專業的學生應該具備較高的藝術知識和素質，以利于其更好地認識國畫、傳承國畫文化。這就需要各個院校在錄取時既要考慮錄取量，也要兼顧學校的教育質量，以確保學生同時具有一定美術實力和功底，從而促進了學校內中國畫教育的蓬勃發展[1]。

4.3 提高基礎教學方式與內容

近年來，部分成教院校已開始設置中國畫專業，這些學校的教育思想和傳統教育無明顯區別，依然采取的是學院派的教育思想。在具體的教育課程中，中國畫大多從人物、花卉和風景開始，盡管內容相對完整，但是里面的很多東西比較淺顯，沒有達到精益求精的教育要求，沒有對中國畫形成真正認知。

4.4 學習中多形式進行學習訓練

學生學習中國畫的主要目的就是希望可以創造出良好的藝術作品，但是單純依賴知識是遠遠不夠的，所以，中國畫課程就需要加強拓展訓練學生能力，將他們從封閉的學習中解放出來。日常的藝術拓展與練習可以引導學生參觀畫展，使其看到并感受各個作品的文化內涵；還可把優秀的中國畫作品帶入課堂教學中，通過給學生分析畫作的表現手法，讓其更了解怎樣運用藝術技法；也可引導學生積極地參加一些美術比賽，開闊他們的眼界，從而增加藝術知識。

4.5 師資力量進行合理配置

老師自身需要強化對知識的掌握和學科水平的提高，在課堂教學中教師應對課程的深度分析與了解，針對學員的具體狀況提出適宜的課堂教學計劃。另外，高等院校中國畫學科的老師還需要經常開展互動和學術交流，互相學習方法，從而提升自己的學科能力和教育水平。

5 結語

所以，中國畫教學改革應該按照中國畫的演變規律和中華民族藝術的內涵要求凸顯出中華民族的文化，在基礎上汲取和吸收外國美術，特別是西洋美術的有益影響。其中，堅持民族性和突出中國藝術內涵是形成中國畫教育新結構的根本，同時也是其教學方法變革的基礎思想。在素質教育改革的大語境下，高等院校中國畫教育必須要主動開展探索和變革，逐步改變學校傳統的教育教學模式，以調動學生的學習積極性，提升院校的教師能力，并以此提升院校中國畫教育的教學品質，從而促進學校中國畫教育得更深入發展。■

引用

[1] 蘇妍妍.“DBAE”教育觀對高師中國畫臨摹教學改革的啟示[J].藝術教育,2022(7):143-147.

大家對海岸線的理解，可以從兩個方面來概括，如果從地理學角度來解釋，我們可以定義成海邊與陸地連接的分界線。如果是從規劃學來定義，那么它就是一個空間概念，指在一定范圍內的陸域與水域，是海洋與陸地相匯合的地區。

[2] 徐建霞.芻議高校中國畫教學改革[J].美術文獻,2021(5):102-103.