歷史形成、組織結構與文化邏輯
——對烏克蘭利沃夫手工玻璃藝術生態考察

□郭文/文

在1187年的編年史中首次提到“烏克蘭”這個詞，是作為基輔郊區的地理概念出現?；o利用優越的地理位置成為13世紀歐洲的政治、經濟、貿易中心之一。Mykhailo Hrushevsky先生和許多現代烏克蘭歷史學們認為，基輔羅斯（基輔共和國）的歷史就是烏克蘭的歷史，烏克蘭人民是該民族傳統的繼承人，基輔羅斯的經濟、文化發展水平在歐洲國家中處于領先地位，其中繪畫、雕刻、工藝美術、金屬鑄造、珠寶藝術等高度發達。14世紀到16世紀初，文化、經濟、藝術因為外來因素帶來了新的融合和發展。16世紀中葉烏克蘭哥薩克人崛起，農耕、牧牛、貿易、手工藝品是哥薩克人賴以生存的主要經濟來源，16世紀末至17世紀中葉是烏克蘭人民民族意識的覺醒期，受到民族解放運動和西歐復興進程影響，在很長的時間內烏克蘭的復興是依靠民族文化內核和愛國精神支撐的。17世紀下半葉大土地所有權的消失使烏克蘭經濟的基礎產業——農業恢復生機，工業發展也活躍起來，玻璃、鐵和硝石生產迅猛發展，以烏克蘭為樞紐，在莫斯科、西歐、波羅的海、巴爾干、克里米亞和土耳其之間建立起一條大型貿易路線。18世紀末至19世紀初在法國大革命的影響下，烏克蘭關于民族歷史的恢復、民間傳說的研究出現繁榮，在烏克蘭民族自我意識復興的過程中，伴隨著貴族知識分子對哥薩克歷史的濃厚興趣。19世紀中葉在工業革命的推動下，烏克蘭的金屬切割、紡織、煙草、玻璃、造紙等產業穩步發展。20世紀烏克蘭獨立后，政府嘗試依靠民族文化藝術迅速樹立民族自信，試圖再現烏克蘭復興的盛世。在烏克蘭歷史中的每個階段都能找到玻璃藝術身影，是跨國貿易中的重要商品，是民族手工業的重要部分，是多國文化交融的載體，是民族精神的象征，更是困難時期人民賴以生存的生產技術、復興時期工業進步的體現。自烏克蘭傳統手工玻璃藝術在利沃夫復興，已然成為烏克蘭民族精神與民族自信的象征。為此，對烏克蘭從誕生至20世紀的歷史資料進行梳理，還原利沃夫玻璃藝術在地緣政治中的艱難發展歷程，考察其在戰爭與殖民中形成的文化藝術融合現象，以及民族意識覺醒并在貿易線中扮演的藝術商品屬性，還有在法國大革命影響下爆發的民族復興，并在后期工業革命的促進下材料與技術的穩步發展，進而其完成了民族復興的歷史使命。

1 命運多舛的烏克蘭與手工玻璃

從14世紀末至19世紀初，烏克蘭的被多國文化影響，先后吸收了羅馬玻璃藝術、土耳其玻璃藝術。烏克蘭裝飾藝術史中記載：15世紀初，屬于烏克蘭的玻璃手工作坊正式誕生。藉由海上絲綢之路，唐朝的琉璃盤等工藝與審美也對烏克蘭玻璃藝術也產生了影響，形成了多元文化藝術融合。16世紀教堂的玻璃鑲嵌畫逐步被玻璃彩繪所替代，無色的透明玻璃與彩色玻璃同樣受到人們的喜愛。玻璃材料及藝術審美的變遷伴隨著哥薩克族的崛起，民族意識覺醒并且體現在日常玻璃制品當中。隨之烏克蘭形成較為穩固的民族概念、地理概念與語言概念，具有民族意志的玻璃藝術品誕生。17到18世紀自由吹制玻璃達到頂峰，集中在伏爾欣、切爾尼希夫和基輔。玻璃工匠用多種多樣的技術裝飾彩色和無色的玻璃器皿，主要集中在瓶子、罐子、碗、盤子、杯子。同時出現了用吹玻璃技術生產制造動物形狀的器皿。極具民族特質的玻璃制品廣泛深入到民眾的生活當中，民族復興完成。19世紀末在工業革命的推動下，先進的玻璃材料和技術被用來制作成更加昂貴的物品，例如：枝形吊燈、鏡框、切割和雕刻的玻璃瓶和高腳杯，玻璃制品的商品屬性及商品價值再上一個臺階。

烏克蘭手工玻璃工坊在二戰戰火中幾乎全部消失，利沃夫因其特殊的地理位置以及歷次戰爭中的選擇使民間手工玻璃工坊才得以勉力支撐。前蘇聯成立，隨著大型工廠的建立與工業化生產的普及，逐漸取代了自由吹制玻璃作坊；直到1945年，傳統的手吹玻璃制造技術才在利沃夫得以復興。此時的利沃夫手工玻璃中流淌著羅馬、土耳其、大唐的血脈，顯現出堅定的烏克蘭民族意識，融合了歐美與前蘇聯的藝術理念，展現出獨特的審美。20世紀的烏克蘭經歷了多次戰爭、動亂，社會生活和政治取向都發生了根本性的變化，不可避免地導致了經濟的衰落。此時，對民族精神的認同感在藝術領域表現得尤為顯著，公眾意識和民眾心理的改變也徹底影響著文化藝術的發展方向。

在利沃夫的藝術生活中充滿了復雜的矛盾性，藝術家們守護著保持民族特性、保留民間藝術的使命，在夾縫中求生存。此時，烏克蘭的合作社、實業家、銀行經理經常性地組織文化藝術活動，既是藝術品的需求者，又是藝術活動的發起人。著名的“大都會”經理人Andrei Sheptytsky（安德烈·謝普蒂茨基）主要負責烏克蘭的藝術環境，許多著名藝術家在他的幫助下去歐美留學。1930～1950年上半葉官方藝術主要是在社會主義的基礎上形成的，所有的藝術活動都必須符合前蘇聯的主流意識，在這樣的背景下，烏克蘭的歐洲文化藝術融合被視為資本主義和腐敗思想的滲透，需要被摧毀。藝術家、建筑師、藝術評論家們紛紛移居利沃夫。之后，在短暫的“解凍期”主要的藝術語言已經確立，在觀念統一的前提下對藝術創作的解放使得社會主義的價值觀和藝術觀得到偉大復興。與此同時，另一個藝術現象應運而生，被稱作“地下藝術”。按照時間順序大致梳理的發展順序如下：異見運動—新保守主義藝術—其他藝術—地下藝術。

地下藝術的產生和發展主要是在利沃夫，后來輻射至基輔。20世紀50～80年代的利沃夫呈現出極端不同的狀態。在利沃夫有一批老藝術家始終活躍在藝術舞臺，他們接受的是戰前教育，并且在歐洲藝術（教育）環境中打拼歷練，他們不被政治與政策所影響，堅持自己的藝術創作，因為深厚的歐洲背景以及創作的優越性，他們的藝術品在歐洲受到資本的追捧。這些老藝術家們開設免費的講習班傳授創作經驗以及各自的藝術理念，不僅形成了獨特的藝術語言，還培養出烏克蘭日后藝術界的中堅力量。他們很珍惜講習班里每一位學生自己的獨特個性，鼓勵學生們自由創作，在保護學生們自由創作的同時還提供了銷售藝術品的渠道，當時的藝術品需求者多是銀行家，還有大都會的職業經理人。他們被稱作“安靜的反對派”“沉默的反對者”，這里的藝術被稱作“地下藝術”。創作群體是地下學院全體師生、極少數民間藝術家和民間作坊；推廣者主要是組建地下學院的老藝術家們，他們有深厚的歐美背景，有穩定的銷售渠道，有巨大的影響力，他們不僅僅將地下學院學生們的作品推薦給買家，還請評論家制造輿論宣傳，為學生們介紹職業經理人，幫助學生們與歐美前衛藝術達成交流互訪；主要收藏群體是歐洲和美國的有錢人，銀行家、大都會職業經理人。

地下學院后來也在基輔開設免費的講習班，形成了藝術中心。在社會政治形勢愈發嚴重的背景下，大部分藝術家選擇了離開，離開基輔、離開利沃夫、離開烏克蘭。烏克蘭的藝術領域幾乎全部停滯，僅剩利沃夫的極少數民間藝術家、民間作坊和教育機構的藝術從業者抱團取暖。前蘇聯70～80年代是玻璃藝術乃至整個藝術范圍的停滯期，強化官方的標準，嚴格控制創作流程與規范，嚴格審查思想意識，試圖隔絕與西方藝術世界的交流與融合。在杜絕西方文化藝術入侵的背景下，烏克蘭民族風格獲得了重生，大量的民族色彩搭配出現在建筑、紡織、裝飾藝術等領域，陶瓷和玻璃制品尤為突出。利沃夫保留下來的民族特色尤其是陶瓷和玻璃等傳統民間手工藝得到大力的發展。利沃夫再次因為地緣成為了烏克蘭裝飾藝術的國際交流中心，青年藝術家人才輩出，他們向往自由創作，并且對裝飾藝術有了更深層次的理解，對新裝飾主義有了清晰的認識，同時，人才外流嚴重。因為地下學院的學員有一部分已經進入了利沃夫的各級藝術學院，有一部分從事藝術創作，還有一部分從事藝術活動，使得利沃夫藝術家、利沃夫流派及利沃夫的藝術學校脫穎而出，成為烏克蘭藝術的中流砥柱。利沃夫的玻璃藝術生態已經形成。推廣者主要是國際青年藝術家們，在青年藝術家們頻繁且有效的交流、合作中，藝術作品、藝術形式、藝術理念都具備了國際化的視野，他們還成為最有效率的推廣者和宣傳者，他們用青春的熱情將利沃夫玻璃藝術帶到了他們去過的世界的各個角落，成為了利沃夫手工玻璃藝術史上最廣泛的推廣活動；與此同時，玻璃藝術家們還走上利沃夫的街頭，開始了表演式的簡單玻璃藝術創作，充滿火焰的吹制玻璃過程極大地刺激了觀眾的感官，迅速吸引了街頭巷尾的民眾，現場制作的微型玻璃裝飾品受到追捧，吹制玻璃創作在民間得到廣泛的普及；主要收藏群體除了歐美外，新增了本國的博物館、美術館、畫廊、職業經理人、民眾。

20世紀90年代前蘇聯解體、烏克蘭獨立，從社會主義制度轉向資本主義制度，從一黨專政轉向多黨執政，從簡單的社會關系變得更為復雜。這一時期面臨的最緊迫的任務是建立民族自信。利沃夫民族手工玻璃成為樹立民族自信、展現民族意識的選擇之一。烏克蘭從國家層面花大力氣將基輔打造成政治、文化、藝術中心，將利沃夫一流的人才及先進的藝術生態模式引進首都。此時，烏克蘭（利沃夫）玻璃藝術的教育群體進化完成，從最初的地下學院發展到利沃夫所有的藝術學院，最后達到了首都基輔最高級別的“烏克蘭藝術學院”。在自由創作與完善的藝術生態體系下，多元藝術家們齊聚并和平相處的局面使以地區形成的流派形成規模。推廣者上升到了國家層面，烏克蘭獨立后國家為了迅速建立民族自信，向世界展現優秀的烏克蘭民族文化與藝術，先后組織了數支藝術代表團在世界范圍內開始了巡展，并從國家層面組織藝術家們參加世界級藝術大賽并取得優異成績，國內的藝術觀、博物館、美術館、畫廊、沙龍等也開始了密集的展覽與宣傳。利沃夫玻璃藝術成為了民族精神的重要象征，以此為代表的利沃夫玻璃藝術成為了民族藝術重要的組成部分。

2 烏克蘭利沃夫手工玻璃藝術制度化的發展和運行

根據歷史資料的梳理，可以看出烏克蘭利沃夫手工玻璃藝術生態循環的組成：以藝術高校為基地，輔佐以工廠，形成產學研系統，由領袖式人物帶領確立行業地位，建立國際研討會，利用學校和工廠資源吸引世界各國的人力資源達成共同創作、交流的環境，再次反哺學校工廠。

2.1 地下學院優秀的培育制度及組織結構

地下學院自建立之初就是免費的，這使得更多有才華有天賦的底層青年藝術家可以無門檻地邁進藝術學習與創作的大門。地下學院的老師們提供免費的教育及推廣，在授課過程中老師們非常珍惜每一位學生自己的獨特個性，鼓勵并保護學生們自由創作。這樣的創作環境更加自由與純粹，更接近藝術的本質，所以能創造出更加優秀的藝術作品。

經濟寬裕一些的藝術家會選擇向地下學院依托的創作場所進行捐贈。沒有經濟來源的藝術家們可以選擇到地下學院依托的玻璃工坊、工廠當助手，協助其他藝術家進行創作，在學習技術與理念的同時增長技藝，也積累下獨立創作的能力。這樣的關系和中國古代的學徒制有類似的地方。師傅利用自己的綜合資源維持工坊的日常運轉，學徒在有溫飽保障的基礎上協助師傅完成必要的工作并進行學習，在閑暇之余利用工坊的富余資源進行創作。

地下學院的老師們因為深厚的歐洲背景以及創作的優越性，他們的藝術品在歐美受到資本的追捧，所以他們在經濟方面是十分富足的，按照歐美交易傭金制，在交易成功后，買方是需要向介紹人支付一成左右的報酬，所以老師們培養出優秀的藝術家并促成交易也是有經濟效益的。免費地無經濟門檻的教育加上老師們鼓勵個性發展、保護自由創作，為優秀作品提供有效的銷售渠道，優秀的教育傳統形成。

2.2 國家層面設立的幫扶計劃、選拔制度及組織結構

20世紀90年代末，烏克蘭傾舉國之力打造文化藝術中心?；o作為烏克蘭的行政中心成立了“烏克蘭藝術學院”，借此將首都塑造成國家的文化藝術中心。為烏克蘭文化、藝術、精神及民族傳統的進一步發展、壯大、復興、延續及保存提供強有力的政治保護與扶持。烏克蘭藝術學院匯集了本國東、西部及世界多國杰出的當代藝術家、作曲家、建筑師、藝術評論家。多地區的藝術學院院長也在此兼職，多位知名藝術家加入其中。并建立國家級實驗室若干、自由創作基地若干，延續了前蘇聯時期對玻璃藝術創作的扶持，即玻璃藝術家通過向基金會遞交申請，獲批后可進入國家級實驗室或創作基地進行創作，創作時長根據申請書而定，不僅可以獲得免費的創作場所還會有一部分經費作為創作期間藝術家的基本生活保障直接發放到個人。這個與我國的各級基金申請有相似之處，都是較為公平的扶持性資助，意在有計劃的鼓勵能力強的藝術家進行研究與創作，從而增強本國的文化藝術軟實力。

2.3 國家層面培養領軍人物的制度及組織結構

國家帶隊參加國際藝術賽事，參與國際藝術展覽，資助優秀師生舉辦個展，旨于培養領軍人物?；o“烏克蘭藝術學院”學院成立后最重要的事件就是學院以團體及數量巨大的個人作品參加了威尼斯舉辦的國際雙年展并獲得驕人成績。在第五屆雙年展、美國丹佛當代藝術博物館展出，并舉辦眾多藝術家個人的巡回展和藝術家之間的聯展。另一個重要的藝術活動是參加了巴黎教科文組織舉辦的大型國際當代裝飾藝術展。同時，以利沃夫為代表的藝術團體還積極參加諸多藝術活動、展覽、專題研討會、國際展會，展現出烏克蘭各領域藝術家巨大的創作潛力。在國家賽事的磨煉中，國際文化藝術的交流中，優秀人才脫穎而出，在獲得國際聲譽的同時，成長為國家在某一領域的領軍人物。領軍人物在全方位地發揮自己的實力，提升本領域在世界范圍內的學術影響力，提攜優秀后備，壯大本領域的實力。

2.4 校企合作的制度及組織結構

利沃夫手工玻璃藝術的核心是利沃夫國立藝術學院及下轄的工廠——前蘇聯時期著名的“利沃夫陶瓷雕塑廠”，后更名為“利沃夫玻璃廠”。在前蘇聯時期著名的玻璃藝術家、新裝飾主義倡導者、列寧格勒玻璃廠的鮑里斯·斯米爾諾夫與列寧格勒和莫斯科的同事們一起去利沃夫陶瓷和雕塑工廠的實驗車間學習實踐，在這所東歐最古老的吹制玻璃圣地掌握了傳統技藝。利沃夫陶瓷和雕塑工廠現今是利沃夫玻璃廠，前蘇聯利沃夫實用工藝美術學院是現今的烏克蘭利沃夫國立藝術學院；兩者從誕生之日起便相輔相成，工廠的優秀工人去學校進修，學校的學生去工廠實習，來自世界各地的玻璃藝術家們到工廠的實驗室創作并且與學校的師生們交流促進。在實驗室創作的藝術家們會得到工廠工人的協助，也可以與學校的師生們發起共同創作，在這里，世界各地的玻璃藝術家、學院師生在玻璃工人們的協助下進行沒有任何隔閡與區分的自由創作。而且玻璃工人不一定永遠是工人，他們之中的佼佼者可以獲得進入學校進修的機會，這樣他們就成為學生獲得了自由創作的機會，繼續努力下去還有可能留校成為老師，或者成為獨立玻璃藝術家。學校的學生們都需要去工廠進行一段時間的實習，體驗玻璃工人的日常工作，通過工作使專業技術更加扎實。來自世界各地的玻璃藝術們也可以協助有好點子的工人完成藝術創作，也可以申請進入學校進行短時間的進修或交流。在這里沒有固定的身份與一成不變的工作，每個人都可以根據自己的需求自由切換身份。優秀的、適合批量生產的藝術作品會被工廠迅速復制并推向市場，使工廠與藝術家雙贏。源源不斷的設計靈感，層出不窮的藝術作品，使藝術家獲得了聲譽與金錢外，也讓工廠的創造能力立于同行業的前沿。獨立藝術家接到訂單后，會選擇與學校及工廠合作，因為更高水平的助手以及更優越的環境及設施，能幫助藝術家們制作出更優秀的商品。在協助藝術家的過程中，工廠及學校能更快地獲取市場變化信息，及時調整方向，做到真正的與時俱進。

2.5 行業與學校暢通的流通機制

從地下學院起，老師為學生提供行業銷售渠道的優秀傳統就已形成。尤其是工藝美術類學校一直是學校工廠（工坊）不分家。前蘇聯解體前，利沃夫因其地緣優勢成為東方與西方藝術家與資本主義藝術家交流的國際藝術文化中心，兼具了美蘇兩大陣營的藝術傳統與審美流派，大有東歐文藝復興之勢，又因實用主義的影響，學校師生的優秀作品最理想的去處便是市場，所以行業與學校一直是依賴共生的關系。在成功的校企合作模式下，創作出來的作品具有國際視野，實用類的藝術作品更快地成為商品被推向市場。優秀的校企合作模式是保證行業與學校暢通的基本機制，行業不會因為遠離藝術而有失水準，學校也不會固封自守成為孤塔，行業標準始終流淌在學校創作的血液中，校園先進的藝術理念始終推動著行業前進的腳步。

2.6 國際交流及對外傳播的組織結構（國際研討會）

由領軍人物們促成的“國際吹制玻璃研討會”始于1989年，在利沃夫每三年舉辦一次，被譽為“玻璃界的奧林匹斯大會”，有來自于32個國家的150名以上的玻璃藝術家參加，隨之而來的藝術評論家、媒體、自媒體及玻璃藝術崇拜者不計其數，其中不乏著名藝術品收藏家與機構。利沃夫國立藝術學院在會議中充當學術交流基地，下屬的利沃夫玻璃廠是創作場所，來自世界各地的玻璃藝術家們在工廠內創作交流，工廠內的工人是最好的助手，學校的老師和學生具有雙重身份，既是教育者和學習者，還是藝術家參與到世界各地藝術家的創作當中。在工廠里，所有人都具有雙重身份既是教育者也是學習者，既是藝術創造者也是觀看者，這兩種身份隨時自由切換。自由的創作環境與開放式的合作是核心理念，保證了利沃夫手工玻璃藝術生態的良性循環。

3 從他者的文藝生產殖民化中出離：民族獨立性的承繼

在長達幾百年的歷史中，烏克蘭民族從來沒有獨立建國，而且信奉希臘－天主教的波蘭人和信奉東正教的烏克蘭人，在烏克蘭西部地區形成了民族混居的狀態，“在地區或微觀層面上，斷層線沖突發生在屬于不同文明的近鄰國家之間、一個國家中屬于不同文明的集團之間，或者想在殘骸上建立起新國家的集團之間”“幾個世紀以來，他們之間的全部關系要么是不信任的共處，要么是發生激烈的暴力沖突”，由此可見，烏克蘭處于文明斷層之中，這樣的狀況在西部尤其明顯。利沃夫作為西部文化藝術重鎮，被哈佛眾多研究前蘇聯及烏克蘭的專家學者稱為“西方的蘇聯窗口”，利沃夫傳統手工玻璃作為當地文化藝術與經濟的重要支柱之一，關于它的研究成果是極具代表性的。

首先，20世紀初，在尋求謀生的基礎之上為手工玻璃制品民族獨立性奠基。20世紀初，烏克蘭沉浸在災難與炮火之中，當時的民眾并沒有清晰的國家與民族意識，老百姓們想方設法地要活下去。在利沃夫，傳統手工玻璃吹制技術成為勞苦大眾賴以生存的謀生技能，窮人們哪怕知道高溫和廢氣在吹玻璃時會通過吹管毀掉健康，也在苦苦尋求成為玻璃學徒的門路，并且努力地吹制好每一個玻璃制品，再期待這些商品能賣個好價錢。那時的玻璃制品主要是實用器具，并不能稱之為裝飾藝術品。蘇聯成立后，利沃夫從波蘭劃歸于烏克蘭，成為了蘇聯的一部分，有大量的老百姓學會了吹制玻璃這項傳統手工技術。手工玻璃成為了經濟支柱之一，在戰火紛飛中吹制手工玻璃制品成為了謀生的手段，造就了玻璃匠人扎實的技術基礎，大量難民涌入利沃夫進入玻璃工坊當學徒或幫工，學習和掌握手工吹制玻璃的人數龐大。

其次，進入“解凍時期”，在滲透與高壓的雙重反擊中彰顯自身的民族獨立性。在“解凍時期”，西方文化以意識形態滲透，手工玻璃行業的領軍人物帶領整個群體在國家博弈中利用西方的金錢、渠道、資源迅速自我發展，形成良性的生態循環系統，最終完成了從他者的文藝生產知名化中出離，保證了民族獨立性的承繼。這一切的發生源于在歐洲乃至西方的文化藝術開始滲透的同時，西方世界的民眾對蘇聯這樣的社會主義世界產生了濃厚的興趣，同時西方世界的文化入侵勢力也虎視眈眈。在西方資本資助和本土具有歐美背景的玻璃藝術家們的努力下“地下學院”誕生，從藝術的角度看待，地下學院確實將傳統玻璃制作從民間手工生產發展成民間藝術，并且促成了利沃夫傳統手工玻璃藝術生態的形成，圍繞玻璃藝術展開的經濟活動、藝術活動、教育活動呈良性發展。民族意識在這個過程中生根發芽，民族特色藝術樹立起正面的形象，民間（民族）藝術家成為光榮的職業。利沃夫手工玻璃藝術從“工藝美術”的觀念轉化成“純藝術”表現形式是群體審美傾向成功轉化的典型案例，代表著烏克蘭藝術審美的國際化與藝術思想的先進程度。烏克蘭利沃夫手工玻璃藝術曾經可以媲美美國玻璃工作室運動的關鍵點就是群體的審美傾向與藝術理念。利沃夫手工玻璃藝術群體不再只關注玻璃是否能制成實用的器皿，而是關注玻璃制成的藝術品的藝術審美與藝術價值的現代化轉化，影響了整個烏克蘭工藝美術界，加速了例如烏克蘭刺繡（波爾塔瓦地區的民間藝術類型）、木藝（波爾塔瓦和切爾尼戈夫地區的民間藝術類型）、陶藝（赫蘇什奇納地區的民間藝術類型）、奶酪玩具（卡巴鄂人用奶酪制作藝術品的一種民間藝術形式）等民間藝術的現代化進程。

最后，蘇聯解體烏克蘭獨立之后，以國家意識在民族獨立的原則高度下整體性地推進玻璃生產。烏克蘭獨立，烏克蘭西部成為公認的烏克蘭文化發源地，也是烏克蘭民族意識最深刻的地方，利沃夫是全國唯一一個保存著完整民間藝術體系的城市，也是當時最大的藝術人才儲備地，有著東歐歷史最悠久的大學，有著眾多當時最先進的校企合作教育模式的學校。在國家急需樹立民族自信的需求下，利沃夫玻璃藝術成為國家扶持、宣傳的重點對象之一，利沃夫玻璃藝術形成的生態模式被照搬到了基輔，儲備的大量人才也隨之遷移。在國家層面的推動下，一度出現了烏克蘭民族文化藝術的復興，在世界范圍內形成了一定影響，獲得了較高的成就，民族自信促成了烏克蘭后少有的輝煌。短暫的復興隨著烏克蘭統治階級的政治搖擺和寡頭的崛起，導致了政治和經濟陷入惡性循環的泥沼，前蘇聯時期遺留的軍事、工業遺產消耗殆盡，烏克蘭的文化藝術出現了不可避免的衰退，戰爭加速了經濟及各個領域的倒退的速度，烏克蘭玻璃藝術要再一次經歷嚴峻的考驗。

4 結語

作為烏克蘭現代藝術及民族藝術的重要代表之一的利沃夫手工玻璃藝術是不同社會屬性下完整傳承的民族手工藝術體系及現代藝術生態模型的生動樣本。在研究不同社會屬性下藝術的發展課題中能提供重要的案例支撐。對探討民族藝術傳承模式具備有效的模型參考功能。完整且先進的生態系統對研究民族藝術產業發展路徑有著巨大的幫助。先進且有效的校企合作模式值得在教改研究中借鑒使用。地下學院和利沃夫手吹玻璃的崛起，恰好與美國玻璃工作室運動的時間節點契合，二者的生態群體、經濟閉環、文化藝術系統運行以及藝術運動都是驚人的相似。最大的不同是體量的不同，美國的群體數量以及經濟體量遠遠大于烏克蘭，烏克蘭利沃夫手工玻璃藝術就像美國玻璃工作室運動的一個縮影。在截然不同的社會體制下誕生出相同的藝術生態，這其中的原因錯綜復雜，主要因素是不同體制下的經濟結構導致。本文從玻璃藝術的角度嘗試論述烏克蘭文化系統的底層文化邏輯，為了解烏克蘭并以史鑒今提供了一個新的角度與切入點。這就是本文考察烏克蘭利沃夫手工玻璃藝術的意義所在?！?/p>