這個“上海第一”，美得傳奇

Anne

弗朗西斯卡·馬蒂作品——《蒼蠅》。

在一切都似乎充滿某種不確定性的當下，在這個烈日灼心的躁動夏天，人們希冀尋找一處清幽的避風港，或者說，希冀尋找一處具有豐富內涵的、詩意的棲息地，冰鎮喧囂，審視自我，重識世界。

而“王小慧藝術館”之旅，想必能夠滿足這份企望。作為上海第一家影像藝術館，8月5日，由藝術館創始人、著名旅德藝術家王小慧攜手著名西班牙藝術家弗朗西斯卡·馬蒂帶來的開館大展“夢想者”，已正式掀開神秘面紗，與期待已久的觀眾會面。

四周車水馬龍、花月春風，又綠蔭環繞、鳥語蟬鳴。坐落于長寧區威寧路369號，“王小慧藝術館”鬧中取靜，位置堪稱優越。從地鐵二號線出來，對面就是這座獨一無二的建筑。它的整體形象也極具辨識度——外立面上那巨大的紅嘴唇，鮮亮魅惑，可謂驚艷十分。這是大膽肆意的藝術之吻，更是在向游客發起熱情、誠懇的邀請：建筑的美感、藝術的美感在優雅的空間內交匯、流淌，你愿意就此縱身一躍，沉醉影像的維度，暫時“白日做夢”么？

如果你愿意，請隨我來，見證諸多傳奇的故事吧。

據悉，年度大展“夢想者”的籌備，達四年之久，是“開創性的雙人展”。

該大展旨在探索，兩位來自不同文化和國家的國際當代藝術家的性靈與交流。她們年紀相仿，人生際遇也有接近的地方——馬蒂從孤兒院走出來，王小慧從死亡邊緣（車禍陰影、愛人離世）走回來。前者生活在西班牙與瑞典，后者生活在中國與德國。時空或有錯位，角度或有差異，但她倆仿佛心有靈犀，都對身份認同、自我解脫、孩子、愛與夢想等議題，展現了由衷的關切;都在深入思考人類的情感、理想和文化內涵，直面當代生活的普遍挑戰。

波恩德國國家美術館老館長榮特提議，何不辦個國際巡回的東西方對話展？的確，相同的主題，不同的風格與呈現手段，會碰撞出奇妙的化學效果。女藝術家與女藝術家之間的靈魂對話，超越了單純的“展覽”概念，“她們”互相在訴說、紛紛在訴說，于是更有層次、更有力量、更讓觀眾感動。

《夢想者》雕塑是馬蒂的代表作，已經在世界許多城市“落戶”。這次，《夢想者》首度踏足中國，與王小慧的《10000個夢》構成了展覽的主線。

王小慧與弗朗西斯卡·馬蒂。

而馬蒂的繪畫或攝影作品，結合了她周圍日常生活的風景、人們的快照，以及意想不到的美學沖擊。例如，染上顏料的昆蟲翅膀、被撕裂的一塊布，等等。這些元素有股或朦朧模糊或反差鮮明的張力，從而營造了奇幻的超現實感。

《10000個夢》是王小慧的代表作品，在12年前的上海世博會上，她與10000個年輕人共同完成了這項大型行為藝術。此回大展，王小慧引領觀眾重溫舊夢，并延續創作了姐妹篇《10000個笑臉》。在《10000個笑臉》這件新作中，每一位觀眾都可以參與互動，用自己的創作走進藝術館，成為王小慧藝術世界的新角色。

前一陣上海疫情形勢較為嚴峻時，王小慧已與160家機構共同發起了“10000個笑臉”藝術行動，借此傳遞藝術的精神，藝術的療愈作用。王小慧表示：“我們應該學會用微笑面對困境，試著用藝術拯救我們自己！”

這一萬張笑臉，事實上也是時代的印記。

在接受《新民周刊》采訪時，王小慧笑道：“我喜歡不斷地去嘗試、去突破，不喜歡一成不變的生活。”

她做到了。她和馬蒂二人皆屬于多才多藝、玩轉跨界藝術的“全能型種子選手”。在女藝術家群體里，像她們那樣不拘一格、揮灑自如，將影像、多媒體、繪畫、雕塑、藝術裝置、綜合材料與行為藝術等熔于一爐者，仍為少數。

漫步展館，王小慧的攝影作品“上海花園”系列和“芭比·芭比”系列，強調了作者的女性主義與反思。值得一提的是，“芭比·芭比”系列創作十年后首次在滬上公開亮相，不容錯過。戳破了如誘人糖果卻沒有營養乃至有毒的“芭比幻境”，王小慧通過作品反問與批判：做一個粉紅色、沉迷“公主夢”、樂于取悅男性的古早芭比娃娃，真的是女孩子需要的嗎？

“我喜愛攝影，喜愛歌劇，喜愛看電影、旅行。從小，我就更注重精神生活的充裕。記得剛到德國留學的時候，相對比較清貧，我經常買最便宜的那種10馬克的歌劇票，站在柱子后面，即使看不到舞臺，仍然樂此不疲。日常生活省吃儉用，肉也不買，錢全花在相機、膠卷和旅行上。還有一次，我干脆連續吃了7箱泡面，每箱30包——倒真的沒吃膩，物質方面我不挑剔，我一直欣賞徐志摩的態度：寧做物質的平民，也要做精神貴族。反正，唯有藝術是不可辜負的。”

《九生3.0》則是記者個人最偏愛的展覽作品。一大片琉璃制成的蓮蓬，配上綠色的打光，使人聯想到蓮生生不息的輪回，自有含而不露的哲思。進到這個空間，人會一下子靜下來，配著優美的音樂，令人流連忘返。

王小慧告訴記者，先后經歷了德國友人的死亡、丈夫的死亡、家中長輩的死亡，多年來，她對生死有了深刻的領悟，而“生、死與愛”也是她創作上永恒的主題。“人類歷史中，‘死亡和性’曾是禁忌。德國有句俗諺，大意是‘這兩樣東西，沒有人不去想，但沒有人愿意提’。而‘沒有人愿意提’的死亡和性，恰恰是我最關注的內容之一。”

“你提到的‘九生’，從前在上海美術館我的個展‘花之靈·性’上也有展出，是用5000支新鮮蓮蓬做的大型影像裝置。據說，它創了當年上海美術館個展日參觀人數紀錄，游客留言本上的‘觀后感’寫得密密麻麻，觀眾都說，被震撼到了。我2012年在喜瑪拉雅中心首展，‘Reincarnation of Flowers（花的涅槃）’，也是用多種媒介講述生命的輪回，雖然當時是上海最貴門票的藝術展，而且在浦東，但仍極受歡迎，最后不得不延長展期十天。”

王小慧作品《九生3.0》裝置。

王小慧雕塑代表作《LOVE》，在上海大劇院大堂也能看到。

視覺時代，“王小慧藝術館”三五步藏一景，處處打卡點，絕對優秀網紅的體質。

外立面上吸睛的“藝術之吻”，上海大劇院的大廳右面可以看到青銅的原作，是由被譽為“國王銀器”的法國頂級奢侈品牌“昆庭”制作。而王小慧攝影代表作《紅孩子》的孿生兄弟《紅孩子》雕塑，也張開雙臂歡迎游客的到來。還有“Kiss Kiss”藝術咖啡館、夢想紅絲帶、許愿樹、水空間等等，都是適合拍照打卡的好地方。待十幾個打卡點完成，你還有機會獲得開館紀念小禮物！

至于“會呼吸的藝術館”之說，源于硬件的高端。“王小慧藝術館”館長肖關鴻介紹，藝術館用的涂料，會釋放負離子凈化空氣，是英國王室御用;新風系統通過三級過濾和加濕調節，將室內空氣質量提高至室外的100倍，同時通過靜電吸附掉98%粉塵，即使敏感膚質，也能放心;同時，地板地毯100%不含PVC及瀝青，可被回收循環利用，系“巴菲特家”同款……“我們正在努力創建中國第一個WELL國際標準藝術館，要讓空氣、光線、溫度、聲音、材料、水、空間等綜合環境指數，融合成最宜居的狀態，要讓訪客覺得體感、氛圍很和諧。”

“曜境”元宇宙

未來感是“王小慧藝術館”的又一大特色。

據透露，“數字化”或成為“王小慧藝術館”的重頭戲，首屆國際數字藝術博覽會，也將在此孵化。“我們計劃邀請全球各地的年輕藝術家和大學生參與這場盛會。”王小慧表示。同時，她認為，Web 3.0時代和元宇宙最需要的還是科技與創意的支撐，而科技與創意絕非一蹴而就的東西，需要認真的鉆研與天才的構想。

目前，“王小慧藝術館”與“曜境”元宇宙已經官宣，將在“曜境”元宇宙上創建“王小慧藝術館”，共同推出開館特別活動，推出有特殊意義的限量數字藝術藏品“First Kiss 初吻”（包含多重福利，購早鳥票者將獲贈這個“初吻”）。“王小慧藝術館”的第一批觀眾，就是“曜境”元宇宙的第一批“曜精”，從此即為藝術館的朋友，開始他們的元宇宙藝術之旅。

是的，“與時俱進”亦為王小慧的追求。“藝術家得跟時代接軌。比如，我曾對蘇州的王小慧藝術館進行立面的改造，起初做了好幾個方案，都沒獲批，因為蘇州古城市中心不能隨便改造保護建筑。然后我們跑去請教中國古建筑保護專家阮儀三老師的意見，結果他很肯定我們的改造，說這是古建筑保護的新方向，是成功的典范，既保留了傳統的精髓，又有時代特點和獨到的設計。藝術不應該總是墨守成規的，總要有人做一些承上啟下的事情。”

她的暢銷自傳《我的視覺日記》結尾處說道，“我愿生命每年都再生繁花，成為這樣一棵常青之樹”。女人花的芬芳、常青樹的俊秀挺拔，人們領略了。