中國古詩詞藝術歌曲在高校聲樂教學中的運用研究

穆巴拉克·伊米提 新疆師范大學音樂學院

中國古詩詞藝術歌曲是根據古詩詞進行創作的，演唱古詩詞藝術歌曲時，不僅要注意演唱的技巧和歌曲的意境，還要注意古詩詞本身的韻律和節奏，唱出古詩詞原本的韻味，聲樂教師可以在音樂課程中加入古詩詞藝術歌曲賞析，讓學生感受不同古詩詞藝術歌曲的意境、情感和文化，提高學生的綜合素養和演唱水平，將文學和藝術融合到一起，使學生掌握多種演唱技巧，豐富學生的情感體驗。

一、中國古詩詞藝術歌曲在聲樂教學中運用的意義

（一）引導學生進行二度創作

每個學生對古詩詞藝術歌曲的理解都不相同，學生會根據自己的理解變換演唱方法，使古詩詞藝術歌曲呈現出不同的氛圍和意境，演唱者可以根據自己的理解和想象進行二度創作。高校聲樂教師可以讓學生閱讀、分析古詩詞藝術歌曲的歌詞，調查古詩詞的年代背景、作者的生活經歷，根據歌詞自行想象和感悟。當學生想象出具體的畫面時，就會更深入地理解古詩詞藝術歌曲的深層意境，理解古詩詞作者的思想情感，形成情感上的共鳴，為學生的二度創作打下良好的基礎。以《我住長江頭》為例，這首詞來源于宋代，內容主要是主人公思念愛人，歌頌堅貞愛情。但是歌曲的創作者和古詩詞的作者處于不同的時代背景，歌曲創作者將愛國的思想融入到歌曲中，學生更容易理解歌曲的意境，與詞作者和編曲者形成共鳴，激發學生二度創作的欲望。

（二）提高學生的文化修養

學習古詩詞藝術歌曲能夠培養學生的音樂審美和藝術修養，同時也能提高學生的文化修養，高校聲樂教學不僅注重演唱技巧，還注重藝術歌曲的理解。聲樂教師會選擇合適的藝術歌曲題材，將古詩詞藝術歌曲當成教學的重要內容，把中國傳統文化融入到古詩詞藝術歌曲的聲樂教學中，借助古詩詞藝術歌曲進行中國傳統文化教育，利用古詩詞藝術歌曲培養學生的文化修養。中國古詩詞藝術歌曲具有藝術性和文化性，將古詩詞藝術歌曲融入到聲樂教學中，能夠提高學生的文化修養。以《大江東去》為例，這首古詩詞藝術歌曲體現了作者懷才不遇的憤懣之情，其具有極強的文化內涵，還有強烈的懷古情懷，整個歌曲呈現出強烈的豪放氣勢，對該歌曲進行學習，能夠使學生更深入地了解歌曲的文化內涵。

（三）豐富教學內容

中國古詩詞藝術歌曲有利于豐富聲樂教學內容，高校聲樂教學一般包含發聲教學和歌曲演唱教學，歌曲演唱的內容一般為詠嘆調以及國內外的藝術歌曲。如今，以古詩詞為代表的傳統文化得到了越來越多人的關注，很多作曲家開始根據古詩詞進行創作，古詩詞藝術歌曲的聲樂教學內容也越來越豐富，古詩詞藝術歌曲更加多元、多變和多樣，我國有豐富的古詩詞藝術歌曲資源，能夠有效幫助聲樂教師拓展教學思路。古詩詞藝術歌曲的韻律和聲調非常和諧，作曲者也會根據古詩詞的韻腳、節奏、平仄等方面的特點進行創作，教師也可以從這幾個方面進行教學，讓學生了解古詩詞藝術歌曲的曲式結構，讓發聲更加和諧，利用古詩詞藝術歌曲豐富聲樂教學內容。

（四）提高演唱水平

古詩詞藝術歌曲的演唱需要使用專業的演唱方法，且必須要足夠嚴謹，經常演唱古詩詞藝術歌曲，能夠有效提高學生的演唱水平。學生用美聲唱法進行演唱時，會掌握準確的發聲技巧，更了解發聲器官，還能夠更好地控制自己的肌肉群，增強聲音的穿透力，所以，可以用美聲唱法練習演唱，讓學生演唱時的氣息更加平穩和流暢。演唱之前，學生要進入到古詩詞藝術歌曲的意境中，調整好自己的狀態和情緒，將古詩詞的意境和作者的情感演唱出來。例如，在《陽關三疊》的教學中，其中有一句歌詞為“渭城朝雨浥輕塵”，學生演唱時，想象對應的場景，尤其是離別時的景色和煙雨朦朧的意境，當情感產生共鳴后，就能夠更好地控制自己的氣息，避免其他因素影響古詩詞藝術歌曲的美感，通過聲音和氣息的控制提高演唱水平。古詩詞藝術歌曲對于學生的要求非常高，也非常嚴格，古詩詞藝術歌曲和其他類型的藝術歌曲有很大差異，演唱古詩詞藝術歌曲時會使用吟誦的方法，但是要與氣息相互融合，尤其要注意整首歌的第一個字，特別是第一個字的起音。由此可見，起音和氣息的訓練能夠讓學生掌握更科學的古詩詞藝術歌曲的演唱方法，更好地控制氣息和調整氣息。

二、中國古詩詞藝術歌曲在聲樂教學中運用的方法

（一）根據演唱方法選擇古詩詞藝術歌曲

中國古詩詞藝術歌曲素材較多，要想將古詩詞藝術歌曲運用于聲樂教學中，必須要選擇合適的古詩詞藝術歌曲，根據實際的聲樂教學需要進行選擇。通常，聲樂教學會教三種演唱方法，第一種是美聲唱法，這種唱法更注重發聲技巧，對歌曲演唱的規范性也有較高要求，在演唱古詩詞藝術歌曲時，非常重視聲音的共鳴，演唱時要盡可能打開自己的喉嚨，這樣才會使聲音呈現出更強的穿透力。例如，教師可以以古詩詞藝術歌曲《杏花天影》為例進行教學，當學生用美聲演唱該歌曲時，重點關注學生的氣息和聲音的強弱，還要掌握好歌曲的情感，用不同的音色體現出不同的情感。第二種演唱方法是民族唱法，使用該唱法演唱古詩詞藝術歌曲時，應將咬字和行腔結合起來，每個字都要表達清楚，每個字的發音要足夠標準，一定要使聲音自然，體現出民族唱法的特征。例如，聲樂教師可以教學《越人歌》，這首古詩詞藝術歌曲對演唱時的音色有一定要求，應當發出堅實的音色，聲音盡量脆一些，咬字方面與美聲唱法的要求是一樣的。第三種唱法是流行唱法，該唱法更強調聲音的獨特性，演唱時要注意歌曲的樂感，選擇古詩詞藝術歌曲時，應該盡量選擇一些突出個性的歌曲，尤其是那些有一定特色的歌曲，例如，用《菩薩蠻·小山重疊金明滅》 進行教學時，這首歌曲有較強的古典意境，是一首極具個性特征的歌曲，演唱時要保持歌曲的婉約感。

中國古詩詞藝術歌曲采用的是五聲調式曲譜，聲樂訓練選擇歌曲時，要注意歌曲的內容，聲樂教師既可以按照具體的唱法選擇歌曲，也可以根據古詩詞藝術歌曲選擇合適的唱法。當學生掌握各種唱法后，教師可以隨機挑選一些著名的古詩詞藝術歌曲，讓學生分析適合的演唱方法。例如，在演唱歌曲《長相知》時，可以用民族唱法進行演唱，民族唱法的音色相對較亮，非常適合這首歌曲。演唱《涉江采芙蓉》時，可以用花腔女高音的方式進行演唱，演唱時要做到合轍押韻，日常練習中就要注意咬字發音，唱到字尾的時候注意韻腳，字尾留韻能夠讓歌曲具有更強的韻味，更具有古典氛圍。

（二）深入分析古詩詞藝術歌曲的文本

要想在聲樂教學中運用中國古詩詞藝術歌曲，需要明確掌握古詩詞藝術歌曲的文本結構，從而為意境的把握以及思想情感的傳達奠定良好基礎，當將此類歌曲運用于聲樂教學時，其作為聲樂作品文本發揮作用。而所謂的聲樂作品文本，主要是指音樂作品形態，即“詞”與“曲”，對于作品演繹者而言，需要統一把握這兩方面，但是，中國古詩詞藝術歌曲絕大部分的“詞”是歷史詩詞名家創作的，曲卻是由近現代的作曲家們譜寫的，因此，在實際教學過程中，不僅要分析歷史詩詞作家的創作意圖，還需要理解作曲家對音樂的處理。

為此，在實際的聲樂教學中，為保證中國古詩詞藝術歌曲的運用效果與質量，教師可以采用課前預習導入與課上信息化講授等方式，介紹中國古詩詞藝術歌曲的歷史背景，先讓學生掌握歌曲“詞”的歷史背景，明確詩詞中傳達的思想感情。通過該教學環節，要讓學生理解古詩詞的大概含義和傳達的情感價值，以此為基礎帶領學生分析詩詞作者在創作時的品味、對象、目的等，從而使學生深刻領略到古詩詞的魅力，幫助學生掌握中國古詩詞藝術歌曲演繹技巧，同時，擴展學生鑒賞“詞”的眼界。總而言之，教師需要帶領學生分析中國古詩詞藝術歌曲的“詞”，滲透古詩詞文化，從而加深學生對此類歌曲內容與情感的理解。

另一方面進行“曲”的介紹與分析。為中國古詩詞作曲的往往是近現代作曲家，其中難免夾雜著作者在當前社會背景下想要表達的情感，由于“詞”和“曲”不是同一個社會背景，作曲家在進行創作時，難免結合自身作曲經驗和審美能力，相當于是對古詩詞的二度創作，這對學生的理解和演繹來說是一個難點。因此，在聲樂教學中運用中國古詩詞藝術歌曲時，教師需要提前了解作曲家背景與創作風格，課上讓學生領略古詩詞藝術歌曲的內在精神世界，從而讓學生完整認識到中國古詩詞藝術歌曲的特點、風格，進而在提高學生聲樂技巧、文化水平的同時，實現中國民族文化精髓的傳承與弘揚。需要注意的是，中國古詩詞藝術歌曲文本分析要照顧到作品的完整性和受眾的審美接受能力，這是因為此類歌曲主要就是近現代作曲家和歷史詩詞作家的“結合”，若是過于追求片面的作品表現效果，可能會影響到中國古詩詞藝術歌曲的藝術化呈現和作品語言的歷史特征。因此，在實際教學時，教師要平衡“詞”和“曲”的核心部分，適當突出，靈活理解歌曲風格，掌握中國古詩詞歌曲文本中的合理部分，從而提高作品演繹效果。

（三）加強技巧訓練和氣息訓練

技巧和氣息是聲樂演唱中的重要組成部分，在聲樂教學過程中也要注重技巧和氣息的訓練。在技巧訓練中，教師要鞏固學生古詩詞藝術歌曲的語言節奏，一方面要遵循語言本身具有的客觀規律，演唱時改動原有語言結構從而使歌曲形成獨特的節奏規律，這樣才能使學生在聲樂演唱過程中通過自身的語言抒發其想要表達的感情。另一方面古詩詞藝術歌曲本身的咬字和發音要求較高，訓練過程中除了要保證字正腔圓以外，也不能過度緊湊或松懈，并且受地域、方言等影響，學生的發音很可能出現不標準的情況，語調和平仄不準，這是學生技巧學習的難點，教師需要嚴格要求學生的發音和吐字。而如何把控好古詩詞藝術歌曲旋律的流動性是訓練的重點內容，要讓學生在訓練中一邊抒發古詩詞的情感，一邊掌握語調和音色。比如《長相知》這首歌曲是民族唱法，音色較亮，訓練時可以先從朗誦詩詞開始，明確咬字的力度和清晰程度，控制發音的幅度和音色，更好地將咬字和發音與古詩詞藝術歌曲契合在一起。

氣息是支撐聲音的基礎，對聲樂演唱而言，氣息的控制可以看出演唱者的歌曲演唱功底。一些緊湊的現代歌曲或是古詩詞藝術歌曲中的長短句，如果氣息控制不佳就會有一種“上氣不接下氣”的狀況，若有話筒反饋，則表現為明顯的吸氣和呼氣聲，將會影響樂曲的旋律。傳統氣息訓練中多是以作品帶作品的方式，通過不斷練習來學習控制氣息，但這也會有一種問題，就是大多數樂曲作品采用共性化、同質化的氣息處理方式，而古詩詞藝術歌曲有著較強的抒情性語言，使得古詩詞藝術歌曲在音質、音色的表現上對完美氣息的要求很高。例如：《我住長江頭》這首樂曲的氣息表達細膩、婉轉，通過綿綿不絕的音樂語言表現出相愛之人的相思之情，氣息控制是關鍵。如果采用單一的、尋常的氣息控制來演唱，就無法展現出古詩詞藝術所具有的豐富情感。因此，氣息訓練中一定要讓學生的氣息能夠展現出變化，通過氣息變化帶動情緒的變化，從而表現出古詩詞藝術歌曲的深厚情感。比如《關雎》歌曲詩詞雖然簡單，但是在氣息變化上非常經典，不同樂段中即便是重復的詩詞所表達的情感也有較大差異，在第二次出現“悠哉悠哉，輾轉反側”時，后襯詞“啊”跳躍在g1 和d2 之間，行腔在五拍的b1 上結束，一氣呵成，氣息無停頓，以飽滿的氣息進入歌曲的高潮部分。而在《關雎》的高潮部分，演唱部分明顯加快，學生在演唱時就必須快速調整呼吸方式，以兩小節一換氣的方式表現歌曲情感。到了結尾部分演唱速度再次放緩，仍需學生靈活控制，保證氣息的連貫性。氣息訓練的關鍵在于教授學生根據不同樂段、樂句選擇適宜的呼吸方式，既要結合古詩詞藝術歌曲要表達的情感，也要使歌曲保持完整旋律。

（四）采用多樣化的聲樂教學方法

因材施教是中國古詩詞藝術歌曲在高校聲樂教學中非常重要的一環。由于因材施教可以根據不同學生的學習情況進行針對性教學，所以在此過程中可以不斷挖掘學生自身潛能。可以采用分層次教育的模式，從學生歌曲認知水平到古詩詞藝術賞析品味，以及自身理解能力幾點出發，按照差異建組，以階段考核的形式開展分層次教育。高校聲樂教學要按照循序漸進的原則進行教學，在學生練習聲樂的過程中，只有學生充分理解歌曲內容及作者想抒發的情感，才能演繹好歌曲。古詩詞藝術歌曲都是由文言文形式進行填充的，許多歌曲內容學生不能及時掌握，這時就需要教師采用循序漸進的方式進行教學，先從歌詞解析開始，將文言文先翻譯成白話文，讓學生自己品味理解，最后加上曲目的配合練習，以便達到人聲合一的效果。另外，教師要注重提升學生對古詩詞藝術歌曲的興趣，興趣是學習最好的老師，只有不斷激發學生學習興趣才能進一步演唱好歌曲。在授課時要顛覆傳統聲樂授課形式，將學生作為主體進行教學，不能讓學生隨意模仿別人演唱，要鼓勵他們勇于表達，使用自己的唱腔和情感，結合專業知識以及對古詩詞的理解進行演繹。教師應運用自己生動幽默的語言，創設活躍的課堂氛圍，注重授課藝術和課程的創意性，使學生在聲樂方面全面發展。

我國的古詩詞歌曲不僅運用了優秀的民族傳統文化，還很好地繼承了古代的音樂風格，可以促進我國民族精神的傳播。在傳統的聲樂教學中，教師很少會給予學生舞臺表演機會，導致學生在表演時出現怯場或失誤等行為。因此，高校在進行聲樂授課時，教師需要充分運用學校的舞臺資源，為學生提供舞臺實踐機會，例如，選擇適當地機會在音樂廳進行聲樂授課，給予學生上臺練習表演的機會；課下組織音樂會，為學生創造更多的表演機會，進而提升學生的舞臺經驗。聲樂專業教學與其他專業有所不同，聲樂教師要盡可能地為學生提供多樣化的實踐機會，定期舉辦音樂會或其他演出活動，在各種演出活動或比賽活動中，將中國古詩詞藝術歌曲當成演唱曲目。歌曲的種類多種多樣，如果讓學生自己選擇歌曲，可能很少有學生會選擇古詩詞藝術歌曲，教師可以舉辦古詩詞藝術歌曲專場活動，固定范圍后，學生就會從古詩詞藝術歌曲的范圍中選擇演唱歌曲，在演出活動中鍛煉學生的演唱技巧。

許多高校在教材的選擇上都十分依賴教師的選擇，對具體古詩詞歌曲的重視程度不高，導致學生的學習效果差。針對此問題，高校應該加強古詩詞歌曲基礎知識教材的使用，促進教材的合理優化。另外，高校還應該加強對古詩詞歌曲教學的重視程度，使用專業教材，使更多人意識到古詩詞歌曲的重要性。隨著人們對古詩詞歌曲的重視程度越來越高，其專業書籍和教材也會隨之增多。在我國高校的古詩詞歌曲課程中，還需要加強對課程體系的重視，使學生有更好的發展。高校需要加強開設美學、史學和文學等課程，進而促進學生的審美水平和理解能力提升，相應的演唱標準和考核標準也應該提高，保障學生的學習效果。高校在公共課程和講座方面也應該增加相應的課程，增強學生對古詩詞歌曲綜合知識的接受能力。

中國古詩詞藝術歌曲是眾多歌曲類型的一種，強制學生學習古詩詞藝術歌曲，有可能會適得其反，聲樂專業可以開設選修課程，在選修課程中介紹中國古詩詞藝術歌曲的優點，介紹不同的歌曲，其他專業的學生也可以參與到古詩詞藝術歌曲的學習中，將文化內容和音樂內容結合起來，引導學生主動研究和學習中國古詩詞藝術歌曲。另外，聲樂教師還可以利用網絡信息技術查找古詩詞藝術歌曲的教學資源，新媒體時代，很多優秀的聲樂專業教師和音樂家都會在網絡中分享自己的作品，教師可以選擇優秀的演唱視頻或音頻，與學生分析其中的演唱技法，利用網絡中的古詩詞藝術歌曲資源進行教育，提高學生的藝術審美水平。教師還可以將古詩詞藝術歌曲的教學過程錄制成視頻，分享到網絡平臺中，學生可以反復觀看聲樂教師示范和講解的視頻，更好地掌握古詩詞藝術歌曲的演唱方法。

三、結語

高校聲樂專業要創新單一的教學方式，引入不同類型的教學曲目，教師要對中國古詩詞藝術歌曲進行研究，編寫古詩詞藝術歌曲的教學方案，借助中國古詩詞藝術歌曲提高學生的演唱能力，將聲樂教學和古詩詞藝術歌曲結合起來，利用古詩詞藝術歌曲培養學生的文化修養和藝術修養，用不同的演唱方法體現出古詩詞藝術歌曲的文化內涵。