京都動畫及其藝術特色研究

⊙梅哲 ［韓瑞大學文化藝術設計融合學院，韓國 31962］

京都動畫是一家以動畫的企劃、制作以及與動畫制作相關的技術指導為主要營業事項的公司，其在日本發展已經有數十年的歷史，代表動畫作品有《涼宮春日的憂郁》《全金屬狂潮》《幸運星》《紫羅蘭永恒花園》等。與之齊名的還有“JC-STAFF”“Aniplex”“BONES”“MAPPA”，等等。與業內其他公司相比，京都動畫有著獨特的藝術風格和美學創作理念，其所創作的動畫作品無論是在獨特性上，還是在創新性上都有著不錯的造詣，值得人們去深入研究分析。

一、京都動畫藝術風格的歷史演變分析

京都動畫創立于1981 年，最開始是以個人工作室的形式存在，隨后逐漸發展成一家專業動畫制作公司。京都動畫有著鮮明獨特的藝術風格，無論是在內容創新上，還是在細節把控上都有獨到之處，其動畫藝術制作內容主要包括故事敘事、人物造型以及場景畫面。京都動畫藝術風格的變化發展分為三個不同階段：嘗試與初探時期、形成與成熟時期、蛻變與成型時期。

（一）京都動畫藝術風格的嘗試與初探時期

京都動畫真正獨立制作動畫的時間是2003 年，從這時開始它熱衷于對自身藝術風格系統的創新與探索。在京都動畫藝術風格的嘗試與初探時期，它們獨立制作完成的動畫作品主要包括 《幸運星》、《涼宮春日的憂郁》等，這些動畫作品的制作大多都是出自對市場各類游戲、小說的創新改編。比如是根據同名游戲改編的電視動畫作品，該作品主要講述了一個跨越千年的翼人傳說，故事的重心是“家族愛”，即親情。無論是人物形象塑造，還是故事情節發展都極為細致，充分凸顯出了京都動畫在故事主題選擇上的藝術風格，即以校園日常生活的題材占據主體。在《幸運星》這部動畫作品制作中，京都動畫對人物角色外形的設定采用了Q 版人物比例的三頭身和人物低齡化等方法，動畫中的一些女性角色還附帶有動物的擬態特征，給觀眾帶來了一種親切感，留下深刻的印象，逐漸產生了屬于京都動畫人物角色獨特藝術特征的雛形。在初期的動畫場景制作上，京都動畫所體現出的藝術特色以清新唯美為主，制作人員采用了大量自然唯美的空鏡頭，并利用模糊的藝術鏡頭渲染故事場景的畫面氛圍。比如，在這部早期動畫作品中，創作者通過利用傾斜鏡頭以及將人物從畫面中心點偏移至邊角處等方法，并合理采用了陰影拍攝，使畫面場景的細節之處凸顯出來，淋漓盡致地展現出故事情節推進過程中的那種緊迫感與危機感。

（二）京都動畫藝術風格的形成與成熟時期

京都動畫從2009 年開始形成了自身鮮明的藝術特色風格，在這之后公司將重點放置在對人物形象塑造、日常生活輕松劇情的設計上，制作出了《輕音少女》 《冰菓》 《境界的彼方》 等一系列優秀動畫作品。《輕音少女》在敘事結構上，通過對以往敘事主體性別與形式的有效更改，創新運用了日常化的敘事形式，真實完整地記錄了動畫中人物角色日常生活中的瑣事，以此促使觀眾產生一種時空代入感，仿佛動畫中的人物角色真實存在于自己的身邊。不同于初期《幸運星》制作中無任何主線劇情的綴合式敘事結構，《輕音少女》有效消減了傳統四格漫畫的循環性與輕量化，并且賦予了動畫故事情節清晰明確的主線劇情。在該階段京都動畫的人物造型設計藝術風格迎來了全新改革，這與插畫師堀口悠紀子有緊密的關系。大量人物角色的形象塑造都出現了低齡化的情況，主要體現在人物角色Q 版可愛的臉型、大而圓的眼睛以及簡單清晰的腳步輪廓，該種藝術特色風格下的藝術人物形象塑造成為之后京都動畫作品中角色形象打造的主要模板，而動漫影視迷也將該種人物造型稱之為“京阿尼臉”。該階段京都動畫在場景畫面制作上，基于模糊感制造景深來優化調整把控觀眾們與動畫中人物角色的距離，并通過科學借助對場景畫面飽和度的削弱與光線處理有效制造出較為高級的畫面質感。除此之外，京都動畫制作者還創新采用了平視視角去營造出一種與動畫中人物平行且相似的生活氛圍與視角，促使觀眾在觀看動畫過程中仿佛身臨其境一般。

（三）京都動畫藝術風格的蛻變與成型時期

隨著時間推移，京都動畫已經形成了成熟穩定的藝術風格，并開始向豐富情感情緒傳遞表達方面轉變，進一步豐富了視覺畫面效果，實現了藝術氛圍的疊加，強化了對動畫故事情感的充分表達。從2015 年發展至今，京都動畫的藝術風格已經來到了蛻變與成型時期，該階段京都動畫公司創作了《吹響！上低音號》《紫羅蘭永恒花園》《小林家的龍女仆》等經典動畫作品。《吹響！上低音號》這部作品的故事劇情設置主要是以校園社團的某種活動為核心主題背景，講述了各種體育文化藝術活動。而在人物造型設計上，則更加凸顯出對細節的優化。比如在人物臉部增加高光處理，更為精細地描繪人物角色的眼睛部分。此外，該時期京都動畫中人物角色的形態特征開始展現出一種寫實風格，不再是單一的低齡化人物形態，對于人物眼睛部分進行了適當的縮小，整體風格更接近于真實人類的眼睛輪廓。比如，在《紫羅蘭永恒花園》這部動畫作品中，人物角色的形體相較之前而言減少了Q 版萌系的可愛肉感，而是設計成符合當下社會審美特點的和諧修長身體比例。在場景畫面上則是注重鏡頭之間的邏輯性和構圖目的性，創作者將場景畫面的藝術風格語言與故事情節內容有機結合在一起，促使畫面燈光、鏡頭以及布景等不同元素都能夠與故事情節發展融為一體，以此更好地打動觀眾內心，引起他們的情感共鳴。

二、京都動畫藝術特色呈現的主要內容

（一）創新改編與重塑

京都動畫的藝術特色體現在對游戲題材的創新改編和重塑上，比如在2007年推出的動畫作品，是改編自Key 社同名游戲，主要講述了一個在命運輪回中尋找愛的故事。京都動畫的制作者對游戲主線劇情進行了有效刪減，明確了整部動畫情節故事發展的“主角”，將原游戲中的多線劇情并入故事主線中，完成對眾多劇情線的重構與組合，最終形成了清晰完整的主體世界線，這樣不僅能夠保留原游戲情節發展的多樣性，還可以突顯出新動畫作品劇情的完整性。該部動畫作品還對游戲中的人物造型及性格展開重塑，有效樹立了典型人物的鮮明性格。在動畫作品第一季的第十話，女主角之一瀨琴美作為被男主角所遺忘的青梅竹馬，她帶著自己特意準備好的便當在學校圖書館與男主角進行分享，畫面中女主角光著腳丫，腳趾不經意的小動作和站在窗口望向男主角的期待眼神，無不展現出女主角生活孤獨、溫柔脆弱的少女形象。即便是她知道男主角遺忘了自己，但內心深處還是相信總有一天男主角會記起自己，并有了那句喚醒男主角深處記憶的經典話語：“前天看到了小兔子，昨天是小鹿，今天是你。”

京都動畫制作對劇情主線、結構的創新改編以及人物角色造型和性格的重塑無不體現出其獨特的創造性特色，同時還融入極為細膩的人物情感渲染，配以震蕩內心靈魂的音樂，使觀眾在觀看動畫作品時會不由自主地對劇中故事情節或者人物情感產生共鳴。

（二）萌系元素角色塑造

京都動畫有著鮮明的萌系人物造型特色，其獨特的人物角色塑造能夠幫助動畫作品吸引到大量的潛在用戶，并最大程度提升觀眾對京都動畫作品的觀賞體驗感，贏得他們的支持和認可。比如，在由京都動畫著名畫師崛口悠紀子制作的動畫作品《輕音少女》中，制作者為了能夠塑造出讓人印象深刻的萌系少女形象，選擇在動畫制作過程中對原有人物角色造型進行創新改造，適當拉寬了人物角色的臉部輪廓，擴大了人物的眼睛尺寸，并縮小了它們的嘴巴尺寸，以此來打造出符合亞洲青少年審美標準特點的萌系動畫人物角色，促使京都動畫獲得了大量的動漫市場人氣。又比如，在《小林家的龍女仆》這部經典動畫作品中，女主角的形象被塑造成一個長相可愛呆萌、身材精致小巧的人物，她頭頂有兩個極為可愛的龍角，屁股后面還有一條小尾巴。女主角康娜一直身穿具有民族特色的服飾，有著甜美的聲音，日常行為也讓人感到極為呆萌可愛，因此該動畫作品的人物形象長期占據著粉絲心目中萌系角色排行榜的前列。京都動畫作品制作在萌系人物角色塑造上，有著鮮明而獨特的藝術特色，比如天然呆萌、元氣滿滿、傲嬌等，女性角色常常以Q 版臉型與身材瘦小出現在大眾視野面前，創造出了眾多充滿新型萌元素的可愛人物角色，讓無數動漫愛好者為之追捧。

（三）清晰唯美的藝術畫面效果

京都動畫作品的制作有著清晰唯美的藝術畫面效果，主要體現在以下兩點。首先，人物表情的細致塑造。2012 年京都動畫推出《冰菓》這部動畫作品，該作品改編自日本小說家米澤穗信原作《古典部系列》，主要講述了高中生折木奉太郎加入古典文學部后的一系列故事。《冰菓》有著極為出色的畫質效果，色彩豐盈、線條銳利，整部作品沒有任何數字動畫的生硬感。在劇情發展中有這樣一個畫面：男女主角在美麗的櫻花樹下相互談心，男主角隨風飄動的劉海和微紅的臉頰，轉身時帶起女主角的一絲發梢；而女主角則是微微低下頭，緊張無措，眉梢微動。這個畫面整體呈現出絢爛美好的意境，加上男女主角之間細微的小動作，營造出一種極為青澀曖昧的情感氛圍，促使觀眾不由自主進入劇情中，被男女主角之間的單純青澀情感所打動。其次，服飾細節的精致表現。在京都動畫《紫羅蘭永恒花園》這部作品中，制作者對人物的服飾細節展開了大幅調整，有效融入了現代朋克元素，使畫面藝術效果更加符合其架空奇幻的主題。當女主角在獲得“自動書記人偶”這份工作時，制作者對其服飾又進行了優化調整，使其穿上歐洲蓬蓬裙，并有效融入了現代元素，對裙子展開了簡化操作。

（四）生動細膩的鏡頭藝術

京都動畫的藝術特色還體現在其生動細膩的鏡頭藝術上，在動畫制作過程中大量采用了分鏡處理方式。首先，京都動畫在動畫制作中采用了模糊分鏡，這種分鏡手法，能給人一種鏡頭畫面變焦的視覺體驗感。比如，在2008 年推出的作品中，當女主角岡崎汐倒下時，制作者用了模糊分鏡手法，營造出悲傷情緒的藝術畫面氛圍。而在動畫《涼宮春日的消失》中，制作者通過模糊鏡頭手法有效渲染出了男主角那種迷茫而掙扎的情感。京都動畫在動畫制作中還大量采用了無人物演出分鏡，該種分鏡手法實質是指鏡頭中只出現場景或者物品，不存在任何人物。同樣在中，男主角岡崎朋也在獨白時采用了無人物演出鏡頭，充分表現了岡崎朋也失去母親之后、父親整日酗酒導致他無法擁有親情的悲傷之情。

三、結語

綜上所述，京都動畫作為日本動畫業中最出色并具有代表性的公司之一，制作推出了大量深受動漫迷喜愛和青睞的動畫作品，這與其動畫作品獨特的藝術風格和美學理念分不開。京都動畫作品有著獨樹一幟的藝術風格，充滿萌系元素的人物造型、清晰唯美的藝術畫面效果、生動細膩的鏡頭藝術，這些都造就了京都動畫的精彩。我國動畫產業在發展過程中，要積極汲取京都動畫的制作實踐經驗與方法，再結合本土文化，努力制作出精致而富有獨特藝術特色的動畫作品。

① 丁思宇：《京都動畫的藝術特點分析》，《戲劇之家》2020年第5期，第21—23頁。

② 何吳狄：《解讀京都動畫中的美學特色》，《藝術評鑒》2017年第12期，第33—35頁。

③ 黃東升：《淺談日本動畫的藝術特色》，《品牌：理論月刊》2015年第4期，第124頁。

④ 劉君爽：《日本動畫民族藝術風格研究》，《青春歲月》2014年第8期，第71頁。

⑤ 劉洪琳：《從〈菊與刀〉的視角看京都動畫縱火案所折射的日本社會問題》，《散文百家》2020年第5期，第74—76頁。

⑥ 葉一行,劉曉依,韓鵬等：《日本動漫產業發展模式對中國的啟示——以京都動畫為例》，《產業科技創新》2020年第31期，第3—5頁。