熱愛不止 設計不停

Esa Liang品牌主理人 梁冰琴

Esa Liang品牌主理人 梁冰琴

當下不按常理出牌的人有很多，而梁冰琴恰恰是最不可思議的那一種。她認為造物的本質是破壞、分解和重組的過程，因此由她打造的設計師品牌Esa Liang便從該理念出發，致力于在東方民族元素和西方解構設計，男性與女性中尋找平衡點，通過不同面料與材質之間的碰撞、細節與整體的反差，突破傳統的服裝語言，大膽表達著不定義、不受限、不妥協的中國設計精神。

“怎么說呢，這應該就是所謂的緣分。”

在采訪初始，聊到如何走上原創設計師之路時，Esa Liang品牌設計師兼主理人梁冰琴如是說。“踏入服裝行業真的是機緣巧合。雖然小時候也有過想要成為設計師的夢想，但那也只是停留在幻想階段。直到上學期間，一位老師對我說，我覺得你很有天賦，難道你沒考慮過去做一名服裝設計師嗎？彼時的我才開始認真思考、規劃自己的職業，不知不覺就走到了現在。”

隨著梁冰琴職業生涯的發展，Esa Liang品牌也從無到有走過了七年的時光，不僅登上倫敦時裝周，被百家國內外媒體關注及報道，也深受影視劇、綜藝節目的青睞，與一眾明星合作締造了諸多驚艷的時尚造型。其實在這之前梁冰琴也做過其他工作，“但是我覺得服裝設計能給我的東西是其他行業給不到的。和很多其他領域相比，服裝設計的成就感是即時性的，每當走完一場秀，觀眾的反應和業內的評價都能直接地給到我很多興奮的瞬間，就是這個成就感讓我堅定創建品牌。”

于是，2014年梁冰琴創立了中國原創設計品牌Esa Liang。作為品牌的設計師兼主理人的她，熱衷于實用且夸張的時裝，追求充滿反叛精神的和視覺效果。認為設計絕對不僅僅只是為了滿足視覺的需求，更是一種打破常規的思想表達。秉承著獨一無二的基因，品牌Esa Liang的橫空出世，打破了“現有的單元化秩序”，創造前衛又反叛的時裝。“或許是出于市場環境的考慮，絕大多數的商業品牌都在迎合大眾，而一些小眾風格在市面上很少有品牌能實現。”同時梁冰琴也坦言道：“在品牌起步之初，很少有人知道什么叫‘中國原創設計師品牌’，更別說會為‘原創’買單。在將一個‘非標品’變成大眾可以接受的‘標品’過程，真的是付出了太多的代價。”而多年的磨礪，也讓梁冰琴深諳“品牌效應”的重要性。她說：“當品牌有了品牌效應的時候，一切都會變得自然而然。因此我們在做Esa Liang的時候，始終堅持做屬于自己品牌的東西，樹立自己的標簽，讓消費者可以一眼識別我們的產品。值得慶幸的是一路走來我們都是按照自己的想法在前行。同時也由衷感謝這個開放的時代，讓我們可以盡情做自己。”

梁冰琴堅持的品牌精神，讓Esa Liang在行業內締造了獨樹一幟的標簽。事實上，早在品牌Esa Liang創立之前，梁冰琴就一直在摸索著更加適合自己的方向。直至近年來，民族文化認同感的增強和國潮風的崛起，這一切都與梁冰琴似乎宿命般地不謀而合。梁冰琴表示：“Esa Liang品牌最獨特之處便是整體結構化加民族風細節。這也正是我們想為Esa Liang打上的一個標簽。”

談及即將上線的新系列，梁冰琴越來越興奮。她說：“新系列主題為‘重返最好時光’。隨著年齡的增長，每個人都會或多或少地懷念甚至想要回到自己最無憂無慮的年紀，尤其是在看著身邊的親人一點點老去，感受著時間的流逝，就會想時間要是能定格在某一個特定的時刻該多好。因此在新系列中，大家會看到諸多復古元素，如喇叭褲、燈芯絨、皮革、盤扣、墊肩、立領、高腰褲、軍裝元素等，這些都是在我最美好的年紀看到的服裝樣式。”

作為極具個人色彩的設計師品牌Esa Liang堅持著自己的設計理念，但每一季新品都不拘泥于過往，以創新為驅動力，席卷著各式不同的時尚元素進行巧妙融合，創造出獨有的時尚潮流。“本次設計的初心就是為了讓大家懂得取悅自己。就像你穿著的服裝在他人看來已經過時了，但這并不重要。服裝最能打動人心的就是穿著者能讀懂里面的故事，只要它能讓你發自內心感到快樂就足夠了。”

“想對未來的設計師說，那就別做設計師了。”

在采訪的尾聲，我們聊到想對自己的后輩們說些什么時，梁冰琴很認真地說了這句看似是在調侃的話，她解釋道：“設計這條路真的不像大家想象的那么光鮮，期間要付出的代價足以讓絕大多數人找到無數個想要放棄的理由。如果真的想去從事這份事業，一定要先去積累工作經驗，這樣可以避免走太多的彎路。而我的經歷也告訴我，做從零開始的原創設計師品牌真的是最困難的。設計師可能并不單單要管理設計，其他一切的細節都要把控，這非常考驗個人的能力，你不僅要具備強大的內驅力、快速解決問題的能力，還要能保持住平和的心態。所以希望想成為獨立設計師的人一定要想清楚再做決定。”

梁冰琴：設計需要某個階段的某種感覺，當我們的心態發生了變化，設計出來的產品也隨之會變化，而且真的會有厭倦期。在我看來，設計的新鮮感是很重要的事情，如果新鮮感一直在，我就會一直做下去。

梁冰琴：在這一路上，我們收到了很多肯定與認同，如品牌到目前為止合作了一千多個藝人，許多影視劇、綜藝節目里都會出現Esa Liang的服裝。這些種種都能激勵我自己不斷去創作，尤其是當我在看電視時無意間發現我們自己品牌的服裝，那種心情真的很特別。

梁冰琴：我很喜歡Alexander McQueen。他做的服裝造型都比較夸張，而他本人性格也很隨心，他是真正做“為所欲為”的設計，而我個人很向往能成為這樣的設計師。

LALABOBO聯合創始人 于茜子

她從中國時裝設計新人獎的舞臺起航，歷經十七載磨礪，斬獲一眾獎項。如今的她在中國時尚產業乃至世界時尚舞臺上閃耀。她便是設計師于茜子，原創女裝潮牌LALABOBO聯合創始人及北京服裝學院數字服裝設計專業教師，自身強大的責任感、使命感，讓她不僅深耕服裝設計，更致力于將教學與商業的同步、數字與現實共振，為中國服裝品牌邁向web3.0做出自己的努力與貢獻。

“現在最幸福的事就是自己的工作正是自己的愛好。”

出生于株洲的于茜子，自小便喜歡繪畫。“只要一拿到筆，就是畫畫，走到哪里都是這樣。小時候就照著書籍、雜志上的人物畫他們的衣服。年幼的自己也沒有想那么多，就是感覺很漂亮，想要畫下來。”此后的她也學過鋼琴等，但唯有畫畫，是她始終不變的愛好。

以夢為馬，不負韶華。十年磨一劍，于茜子順利考進了自己的理想學府北京服裝學院。2005年，仍在學校讀書的她懷揣著設計夢想登上了中國時裝設計新人獎的舞臺，憑借作品《非古典主義》榮獲優秀獎。與此同時，于茜子的設計才華也受到LALABOBO創始人的關注。命運的齒輪由此轉動，2009年于茜子受邀成為LALABOBO品牌聯合創始人之一，共同創立了原創女裝潮牌LALABOBO。

而在LALABOBO還未成立的那四年間，于茜子的設計與生活同樣多姿多彩，發光發亮。2006年，獲得“浩沙杯”泳裝設計大賽金獎，同年再次摘得“北服杯”畢業設計金獎。回憶過往，于茜子說：“至今讓我銘記于心的便是《青花》系列，該系列獲得‘浩沙杯’泳裝設計大賽金獎，而這也是人生中的第一個金獎，意義非凡。”

2006年，于茜子以《青花》為帆開啟了服裝設計的夢想遠航，此后誕生了其獨自創立的設計師品牌THEMIS，聯合創立的原創女裝潮牌LALABOBO。時隔十七年的今天，命運的齒輪再一次轉動。于茜子再次以青花為靈感，從物理世界迭代升級到數字時代，締造出《青界》，并以品牌虛擬秀的方式引爆元宇宙。于茜子說：“千百年以來，服裝一直作為文化的載體或‘文明的布道者’在默默反映記錄著時代變遷。我從上面論述作為出發點開始此次系列的創作，青花作為世界公認的中國風格關鍵詞，將它融合轉化為藝術是本次創作的底層邏輯。本次發布聯合了數字藝術、動畫等領域的藝術家共同創作。從中國航天科技到古老的四大文明，從時裝發源地歐洲到自我的創作，這不僅是一場時裝秀，更是文明共榮的可能性探索。中華文化可以穿越歷史和空間、穿梭現實與虛擬世界。反觀當下，數字技術與時尚融合已成為時尚產業發展的廣闊藍海。人們的生活方式在發生著變革，虛擬的世界變得和現實世界一樣重要，虛擬時尚是我們未來每一個人在數字世界的身份表達，對于數字生活方式的構架，必然會起到非常重要的表達內涵作用。同時虛擬時尚能夠讓時尚產業以符合消費者價值觀的方式運作，更加具有可持續性。”

如今的于茜子身兼數職，既是原創女裝潮牌LALABOBO的聯合創始人，又是北京服裝學院數字服裝設計的專業教師。其自身強大的責任感、使命感，讓她不僅深耕服裝設計，更致力于將教學與商業的同步、數字與現實共振，為中國服裝品牌邁向web3.0做出自己的努力。當然，作為LALABOBO的靈魂人物之一，于茜子也帶領LALABOBO開啟了元宇宙，將現實與虛擬力量融合，探尋著數字虛擬世界交互的時尚生活方式。這一次LALABOBO依舊秉承著“讓世界變得更可愛”的使命，將LALA與BOBO化身為“自我”與“本我”，兩面體的碰撞讓品牌持續不氧化、不長大。生動的圖案、獨特立體感剪裁、鮮艷的色彩、夸張大膽的設計、叛逆不羈的風格……于茜子說：“在設計上LALABOBO始終堅持將快樂灌入‘大膽’、‘有趣’的產品設計中，希望以此鼓勵消費者保持對世界的好奇與熱愛，例如和我們一起去探索元宇宙。同時我們也希望以自成一派的LABO系風格讓消費者堅持忠于做率性的獨一無二個性自己！”

于茜子：設計的本質就是人。

于茜子：真正為人考慮的設計才是好設計。

于茜子：熱愛。雖然嘴上會吐槽這個行業，但真心喜歡美的東西。

于茜子：我覺得要認真把基礎打好，找到自己的方向，堅定地走下去，不要浮躁，不要被眼前利益誘惑，懂得看長看遠。

于茜子：未來是你們的！