汪慶紅
宜興的紫砂文化融合著中華民族的文化傳統,并且紫砂壺在歷史上是中國文化的外伸。中國文化浪漫而有內涵,紫砂藝術容易以塑傳情,這兩者的結合,誕生了無數讓人魂牽夢繞的藝術作品。作品“花好月圓”借用了月亮這個美好意象,構成了紫砂與月的藝術融合。
古往今來,月亮這個意象為無數文人墨客所吟誦,彎月象征著傷感,滿月象征著團圓,人們將豐富的情感給予了月亮,這就叫做移情。人們對月亮的那一種揮之不去的特殊情感,來自于月亮本身的變化多端,也來自于人們內心深處的那抹柔軟,那是堅強外殼下包裝著的柔軟。
紫砂壺,有著天生的神秘感,它有著多種顏色,或淺或深,都有著醇厚之感。有變化的顏色讓紫砂也充滿了生命感,在變化之中,每一把紫砂壺就有了自我。作者在創作這件作品的時候,將故事感糅進了紫砂壺之中,人生是光與影的交錯,曲折迂回是人生的真實寫照,一個人不會一直在陰影中,也不會一直處于花好月圓時,而正是這起起伏伏的變化,才構成了多彩的人生。同樣,紫砂壺也不會只有一種風格,一把壺的柔情,可以是它的外在,卻不會是它的全部,外柔內剛,亦或者是外剛內柔,才是它真實的性格。
在欣賞這件作品之前,首先來解讀一下它的主題,“花好月圓”,表面上看起來是一個美好的祝福,實則是在展示一段漸漸解除失意的過程。花好月圓是最終的結果,卻不是整個過程。坎坷失意會存在,卻不是整個人生。作者以“花好月圓”作為美好的祝愿,獻給每一個人,讓人人都能迎來花好月圓之時。這個寓意也讓此壺的主題一下子宏大了起來。
細觀此件作品,能感受到此壺吸收了前輩圓月壺的結晶,同時又融入了創作者自身的心得體會,這件傳承與創新結合的作品,更有創作的新意。在此壺中,“月”構成了主體的創作。提梁與壺蓋之間構成了一輪半月,而壺身本身就是一輪半月,而將提梁與壺身整合起來看,就是一輪圓月,恰好印證了花好月圓這一主題。這樣拆分與解構的創意,讓此壺更為亮眼。

此壺的泥料選擇也別有考究。作者選取了珍藏的本山綠泥,這種泥料看起來是黃澄澄的,黃中帶著一絲綠,燒制成功后更是非常像月亮的顏色。遠遠望過去,此壺就仿佛是地上的一輪圓月,那溫潤清新的色調給人心靈上的舒緩。
從造型上來看,壺身偏扁,是一個半圓形,壺蓋部分十分平整,而下半部分就是一道完美的弧線,勾勒出月亮的形態,顯得清新別致,美不勝收。此壺保留了傳統紫砂壺的結構,曼妙的曲線讓此壺充滿了柔和之感,但是此壺柔中還存在著硬朗,壺蓋部分的線條利落而平滑,與提梁形成了一個鮮明的對比,有一種視覺上的沖擊感。可以說,曲線是構成此壺的主體,而直線是驚喜的調味。壺蓋采取嵌蓋的方式,與壺身融為一體。除了壺蓋的部分,壺的主體部分沒有太多硬性的折線與邊角,這就讓壺還原了月的形態。而不多的直線的調和,就讓此壺充盈著些許的節奏感,不至于一成不變,索然無味。提梁的線條非常流暢,形態優美,觸感舒適,就有很強的線條美感。尤其是這個流線的形態,優雅曲折散發著柔光,仿佛有一種明月清風相伴之感。壺嘴是三彎流的設計,創作者特地放大了壺嘴上線條的曲折感,與提梁處的線條也相互呼應。壺鈕處的設計也絕對是一個亮點。壺鈕是一節小小的樹枝,顏色略深,是較為沉著的墨綠色。這一小節樹枝似乎是桂花樹的枝干,讓人不禁想到廣寒宮嫦娥玉兔的神話故事。
此壺的造型雖是圍繞月亮展開,但卻以桂花樹的枝干讓人拓展了此壺的意境,這個能夠映襯出月亮的意象,體現了中國文化中睹物思人的情感體現方法。小小的映射讓此壺更加富有意境。由此可見,創作者的藝術功底與文化素養可見一斑。作者通過相輔相成、互為影響的方法,將壺的空間拓展開來,讓每一個觀者由小小的壺身去感受一方天地。
結語:傳統紫砂的創作方法流傳至今,經過了時間的考量,有著借鑒的意義。紫砂藝人常常從傳統中汲取靈感,用現代的紫砂語言結合自己的創作思維,將自己的情感融入到紫砂壺之中,這是十分可貴的,也是未來紫砂藝術的發展方向。作品《花好月圓》無論在造型設計還是裝飾搭配上,顯然是經過了深思熟慮的,其高度的和諧與融合展現了創作者的創作邏輯,也給每一個觀壺者提供了想象的空間。