蔡衛彬
摘 要:研究體態律動教學法在冰舞訓練中的應用,為提升冰舞運動員藝術表現力提供新的途徑。通過體態律動教學法刺激多種感官,要求每個教學環節都照顧到運動員的心理和身體兩方面,強調親自體驗和感知的重要性,從而克服與糾正冰舞運動員在藝術表現力上存在的諸如意境情緒的感知力差、音樂選擇質量有待提升、文化環境造成表演創新性差等不良表現,促進冰舞運動員在冰上舞蹈技術層面的積累和藝術表現力的培養。
關鍵詞:體態律動;冰舞;運動員訓練;藝術表現力
中圖分類號:G862.2? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼:A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1002-3488(2022)02-0038-04
An Applied Research of Ice Dancers’Increase in the Expressive Ability of Art by the Eurhythmic Training Method
CAI Wei-bin
(Harbin Winter Project Training and Management Center, Harbin 150020, China)
Abstract: Research on the application of body rhythm teaching method in ice dance training provides a new way to improve the artistic expression of ice dance athletes. Through the body rhythm teaching method to stimulate multiple senses, it is required that each teaching link should take care of the athletes' mental and physical aspects, and emphasize the importance of personal experience and perception, so as to overcome and correct ice dance athletes such as artistic conception in artistic expression. Poor emotional perception, the quality of music selection needs to be improved, and the cultural environment causes poor performance innovation and other causes, which promote the accumulation of ice dance athletes in the technical level of ice dance and the cultivation of artistic expression.
Key words: the Eurhythmic; ice dancing; exercise of athletes; expressive ability of art
1 引言
體態律動音樂教學法是瑞士音樂教育家達爾克羅茲經過長期的理論研究與實踐探索建立起來的音樂教育方法,是世界上三大音樂教學法之一。當時被認為是最富有創造性的教學手段,后來又被廣泛應用于舞蹈、戲劇、體育等眾多領域。隨著科學和文化的不斷發展,學科融合成為學界創新的一種趨勢,體態律動不僅能夠在音樂教學中發揮價值,其在其他學科和領域中也被挖掘出更加廣泛的應用價值,例如應用于醫療領域治療兒童心智障礙[1],在體育領域協助體育舞蹈教學。我國冰舞運動員在技術上已經具有一定的積累,但藝術表現力一直是花樣滑冰競技水平提升的瓶頸,近年來對花樣滑冰藝術表現力方面的研究逐漸增多,但是在理念上仍然局限于單一學科或理論的指導。冰舞是一項與音樂藝術聯系緊密的冰上項目[2-3],通過音樂教學的理念指導體育運動,能夠增強運動員對音樂的理解,將身體的表達更加情感化,感染力也會更強,從而提升藝術表現力。
律動教學法目前尤其常見地應用于學前教育、小學教育等初級藝術學習階段,這說明律動教學法具有一定的啟蒙性[4]。同時,律動教學的思想和方法也影響了舞蹈、醫療和體育等領域。對于律動教學法的研究仍然在不斷進行和深入中,有學者將律動教學的核心概括為“隨、律、衡”[5]。“隨”的含義包括隨樂而動,隨學習者的發展而變;“律”即規律,包括音樂的韻律、人的生理心理發展規律、課程的學習規律;“衡”包括多種知識、教學和人的平衡——簡要地概括出了律動教學的哲學高度和實踐意義。本研究認為,律動教學的核心在于感知和表達、融合與創新。通過聆聽音樂,感知音樂中蘊含的情緒,激發人的感情,再將內心的情緒轉化為音樂或者身體的動作,體現了感知和表達的融合。每個人的感知和情緒各不相同,通過多種情緒的融合、多種類型的感知,能夠激發藝術方面的創新,提升作品的藝術價值。
體態律動基于聽覺和肢體的刺激,實現音樂、肢體、大腦和情感的內在融合,分為音樂刺激、相互作用及初步反應、改進反應及表現、綜合反應四個階段。體態律動不在于動作模仿,而是通過將身體作為體驗音樂節奏的第一載體,在聆聽音樂的同時以身體的有規律運動來體驗和表達音樂,并將這種體驗與表達轉化為對音樂的感受和認知。在體態律動教學法中也蘊含著深厚的哲學思想,即生命的節奏性、時間和空間性以及身體與情感的相關性。藝術表現力的培養并非一蹴而就,對于冰舞運動員而言,從小養成藝術欣賞的習慣和能力對于其走上專業道路后的競技水平提升,具有前瞻性和基礎性的作用。
2 冰舞運動員藝術表現力缺乏的表現及原因
2.1 意境情緒的感知力差
冰上舞蹈是一種體育運動,更是一種藝術的形式,它是綜合性的,與音樂素質、歷史內涵、美術等都緊密相連。通過科學手段的應用,可以將戲劇、繪畫、聲和光的藝術都體現在冰上舞蹈的表演中,給人們帶來美的享受和愉悅感[6]。具有豐富藝術表現力的冰上舞蹈運動員能夠將審美的情感和理想在舞蹈的編排、肢體的流動、節奏的把控中進行滲透[7]。而目前我國冰上舞蹈運動員由于受制于藝術文化修養、環境的限制、訓練的單調性、個人情緒敏感度、藝術的感知和創新能力等因素,在內蘊意境的創造上不夠擅長,在情感的表達上不夠充分、個性和深厚[8]。中國傳統的音、畫、舞既有高雅、唯美、清新的一面,又有磅礴、恢弘、大氣的一面,底蘊深厚的中華文化能夠在提升冰舞的藝術表現力方面發揮效用,但我國冰舞運動員在意境的渲染上還不善于借助傳統文化的技法,感染力有待提高。在情感表達方面,一些冰舞運動員由于缺乏對于音樂的理解、藝術修養不夠或性格等因素,不善于將肢體動作與豐富的內心情感結合,造成其冰上舞蹈呈現機械化、動作僵硬,達不到以神領形、以形傳神的境界。
2.2 音樂選擇質量有待提升
冰上舞蹈運動始于20世紀30年代的英國,注重用動作表達音樂,因此與冰舞音樂的契合度也是其評分的標準之一。冰上舞蹈的藝術表現力涉及如何用合適的動作技法將音樂當中蘊含的思想、情感表現出來,因此選擇恰當的音樂來匹配適合的技術動作,是冰上舞蹈在訓練比賽的過程當中需要關注的問題。
2010年之后,冰舞項目進行了規則改革,將原先的規定舞和創編舞整合,定位為短舞蹈項目,自由舞環節仍然保留了對于藝術印象分的評判。2018年后,又將短舞蹈改為韻律舞,選手想獲得高分就要對于音樂的解碼、重構能力更強[9]。但無論項目的內部如何變化,作為一種舞蹈形式,冰上舞蹈身體動作的表達必須要結合相對應的音樂。目前我國冰舞運動員普遍存在將訓練的重點聚焦于技能訓練,在音樂修養方面的培養不足;在動作技巧和音樂融合上有待提高,且由于缺乏對于音樂的感受、情感的熏陶,理解程度不深[10],在音樂選擇時也沒有與自身的技術水平緊密結合。例如到達高級階段的運動員,在音樂選擇時要重視節奏的變化、音樂主題的豐富性,以及音樂與個人表演的風格和特點相結合;而初級階段的運動員由于技術水平不高,動作頻率沒有高級階段運動員那樣快速,在音樂的節奏上則要適當地放緩,讓動作和音樂的節奏相契合。教練在運動員選擇音樂的過程中要給予一定的指導,在日常的訓練中也要注意提升運動員的音樂感知能力。音樂選擇的質量與選手的藝術表現力具有相關性,目前我國對于結合冰舞運動員的技術水平、藝術造詣和音樂感知能力選擇音樂方面比較薄弱。
2.3 文化環境造成表演創新性差異
中國傳統民族性格中具有內斂、刻苦的特性,在情緒的表達上與西方國家的風格不同。熱情、奔放的藝術在西方人的生活中占據重要地位,人們習慣并善于用舞蹈來表達各種情緒。在冰舞的技術層面上,西方國家并不一定勝于中國選手,但是在藝術的張力和情感的表達上,他們通常具有一定的優勢[11]。音樂劇、各種風格的舞蹈是冰舞發達國家運動員從小就接觸到的藝術形式,而中國花樣滑冰選手由于文化背景和訓練模式等各種因素的限制,藝術表現力的提高十分緩慢。另外,我國專業從事花樣滑冰訓練的運動員從小是在體校、訓練隊中成長起來的,在學習藝術文化方面的課程和氛圍都存在不足,在技術登上一定的臺階之后,想要深刻地理解冰舞運動中的藝術內涵,就需要對其他的文化門類具有理解能力。冰上舞蹈的創新性可以體現在表演的主題、音樂、技術動作等方面,但在文化環境不足的情況下,運動員缺乏創新的靈感來源,不善于營造舞蹈的情景,在創新元素的應用上思維不夠活躍。
3 體態律動法在冰舞訓練中的實踐
3.1 主張心靈感知
體態律動最重要的就是動作與音樂的協調結合,學生用心靈感知音符的跳動,親身感受音樂的魅力。律動教學法在進行音樂訓練時,不只是訓練耳朵和嗓音,而是對于人的體態、姿勢和形體動作都進行激發。冰舞運動員通過律動訓練,建立身心的和諧,敏銳和細膩自身的情感,并通過身體動作表達出來。在律動教學法的音樂刺激環節,教練員可以通過播放音樂、組織游戲的形式給運動員打造感受音樂的環境并暗示學習其中的音樂要素,讓運動員能夠全神貫注地在音樂的節拍中警覺聆聽,并隨時準備好根據音樂的變化作出反應。對于年紀較小的初級冰舞運動員而言,律動教學的音樂游戲活動符合他們的認知規律,能讓他們感覺到親近自然,既有利于訓練情緒的調動,也有利于教練員在寬松的訓練秩序中培養運動員的個性,鼓勵想象力、創造力的發展,為以后冰上舞蹈的創新表演打好基礎。播放音樂、做律動音樂游戲可以在冰上舞蹈的正式訓練環節中使用,在其他訓練中,律動教學理念也可以被滲透。例如,在冰舞運動員的柔韌性訓練中可以選擇舒緩、放松的輕音樂,促進肢體和心理的放松,讓運動員在訓練后隨著音樂的節拍旋律進行拉伸、放松,這對于舒緩緊張的訓練情緒、放松緊繃的肌肉、鞏固肢體的柔韌性很重要。同時,音樂營造出的潛在環境再一次給冰舞運動員們創造了心靈感知的機會。
3.2 做到因人而異、因曲而變
律動教學法重在感知和表達,每個人感受不同,表達各有差異,具有個性化的特征。因此在律動教學中,教練員既要做好冰舞的指導者,更要做好觀察者,充分了解運動員的特點、搭檔之間配合的默契程度、訓練的需求,因人而異地做到針對性教學。面對不同階段的冰舞運動員,教練員要充分考慮到運動員的身體素質和文化修養,了解他們對不同技術動作的掌握和接受能力、喜好和認知,從而因材施教。對于音樂感知能力強、肢體靈活性好、體能好的運動員安排更高強度的訓練,對于接受能力弱的運動員重點補短,提高訓練的效率。對不同類型的冰上舞蹈技巧,訓練時要結合運動員的喜好、風格有所側重,促進他們展現出冰上舞蹈藝術的內在美。在因人而異的同時還要做到因曲而變,使冰上舞蹈的動作、呼吸模式與音樂節奏的抑揚頓挫、旋律張弛起伏有效地結合重復而構成律動。在冰舞訓練中不要單一追求動作質量和技術發展,而是要重視動作與音樂的律動關系,讓兩者相輔相成,在音樂中訓練技術,在技術進步的同時培養音樂素養。因曲而變還要做到對音樂風格多樣性的了解,通過對不同舞蹈、動作、體態和律動的掌握,在積累舞蹈詞匯過程中體驗音樂與舞蹈共同的風格特征[12]。采用律動教學法可以加深運動員對音樂的感受,將曲與舞密切融合并貫穿在訓練過程中,使動作更加到位規范,藝術的表現力也自然而然地得到提升。
3.3 借律動創新技術動作
好的音樂和冰舞動作組合應當具有故事性,合理的編排、鮮明的主題可以促進藝術表達力的發揮。在日常訓練中可以采用體態律動的方法,注意培養運動員自主創新動作和組合,教練員做好旋律感引導、節奏感培養的工作,讓運動員從學會分解動作、動作初步連貫到動作的規范化,再從作品的演繹匯總上找到突破口,提升作品的創新度,實現自我鍛煉和發展進步[13]。體態律動之所以能夠提升創新度,就在于運動員有了自身的感知,只靠教練員傳授舞步和技巧,則冰上舞蹈就只是動作的堆砌和重復。運動員只有自己具備基礎舞蹈的能力、冰上滑行的技巧、藝術的感知能力、對身體的自我控制能力,才可以真切地展現出內心的感情,全心全意地演繹冰上舞蹈作品,提高藝術表現力[14]。欣賞活動是律動教學的環節之一,要通過對音樂的認真傾聽,運用身體動作表現音樂,提升運動員的創造力。創造力的本質是一種輸出,而足夠的輸入對于創造力的輸出至關重要。在日常的訓練中,教練員要注意律動的變化性,選擇與主要訓練內容相符合的律動。例如在做力量性的技術動作訓練時,可以采用節奏較快、重的音樂來帶動情緒,在做舒展性的技術訓練時,可以使用柔和優美的抒情曲。律動時既可以進行原地動作,也可以進行空間動作,從簡單的拍手、搖擺、彎腰,到頭、身、臂等身體部位與音樂相互配合以表示不同的節奏和旋律,還可以走步、跳躍、滑行。正確運用體態律動可以激發運動員技術動作的創新精神,采用豐富的律動音樂能為運動員提升舞蹈創新的靈感,更為關鍵的,是要將律動作為一種在實踐中提升藝術表現力的輸入來源。
3.4 充分利用好民族文化
通過不同國樂的帶動,可以讓運動員在不同的律動當中感受中華的獨特文化,增強民族文化自信,在國際賽場上發揮出中華兒女應有的藝術修養水平和競技能力[15],這也是將民族文化融入冰上舞蹈訓練和比賽當中的途徑之一。中國傳統武術伴隨著中華歷史文明的發展,陪伴著我們走過了幾千年的風雨[16],中國功夫已經成為中國的一張名片。如果能夠在國際賽場上將中國功夫形神具備、內外兼修的內涵展示出來,無疑是對藝術表現力中民族性、獨特性的一種支撐。因此在體態律動訓練中,不僅可以舞蹈為基礎,還可以中國傳統武術為參考。在體態律動的環境打造上和音樂欣賞環節利用民族文化瑰寶豐富訓練的內容,鮮明冰舞技術動作的主題,可以充分體現冰舞運動員的精、氣、神,打造出獨特的藝術表現力。
4 結語
冰上舞蹈中最主要的目標是展示舞蹈藝術,以舞姿的空間美感和肢體藝術為主要的評價標準,音樂處于輔助地位,但是如果沒有對于音樂的理解,舞蹈就只能變成技術動作的堆砌,不會具有穿越性、震撼性和感染力。因此,通過體態律動教學,能夠在訓練興趣的提升、感知能力和藝術修養的培育、技術動作創造力等方面,對冰舞運動員提供幫助。律動教學能促進運動員的觀察力、敏銳度,提高身體的協調性、反應力等綜合能力,不僅在訓練和比賽的過程中可以增強藝術的表現力,更有助于運動員人格品質的完善與培養,也就是對人的塑造,而這也是我國體育事業發展的長遠目標之一。
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