璀璨之姿 文化瑰寶

任珉

作為成長在改革開放后期的一代，可以說從出生開始，就一直見證著世界的飛速發展。當記憶還停留在昨天，眼前的今天卻已然成為了新的“昨天”。有時我總感覺，周遭的世界變化太快，充滿驚喜新奇，但有時仿佛又快得讓人有些喘不過氣來，多了浮躁、匆忙，少了從容、淡定。

慶幸的是自己從學生時代便開始攜畫筆前行，與色彩相伴，這給我的生活增添了無限樂趣。后來又奇遇般走進了尚瀚畫院這個大家庭，在霓虹紛繁的城市叢林，覓得了一處靜心之地，并在這里與巖彩邂逅，發現了無窮驚喜。

有人說，巖彩是門古老的繪畫藝術。在敦煌的壁畫上，青金、綠松石等礦物顏料歷經千年歲月，仍然燦爛奪目。那一幅幅令世人驚嘆的壁畫，便是巖彩的獨特呈現。繪制巖彩自然而然就拉長了時間，穿越了空間，讓內心變得廣闊又寧靜，因為每一粒礦物顏料都跨越了千年才走進畫面;每一步繪制技法都傳承了千年才延續至今。這是一趟重拾傳統的旅程，半坡原始古樸的彩陶，馬王堆賦彩濃郁的帛畫和漆畫，以及鼎盛于唐代的工筆重彩，都能在巖彩畫中找到自己的影子。巖彩的畫筆就如一根“接力棒”，將積淀千年的中國繪畫藝術交到當代人手中。從層層制作畫底，到礦物顏料細細研磨，再到調膠繪畫，仿佛感覺到畫筆變成了一座“橋梁”，帶領我們穿越千年。

我在臨摹敦煌佛像和藻井時，總是不禁想到千百年前的畫匠們，也是如此這般用巖彩在詮釋內心的情感，在石壁上塑造時代的光輝。仿佛從把礦物研磨成顆粒開始，就是一步步穿越時空的溝通，當筆觸落到畫面中，便能激起一圈圈漣漪，感悟著古人的激情創作和高超技藝。譬如那敦煌壁畫，僅運用幾種色彩便繪制出了美術史上金碧輝煌的一頁，一尊尊千變萬化的佛像、一窟窟藻井，窺之一角，都能回味無窮。

也有人說，巖彩是種現代的繪畫語言。近20余年來，巖彩畫從遙遠的傳統中走來，在重彩畫的基礎上不斷升華、融合、發展。獨特的個性語言和鮮明的民族特色，使其讓現代的中國畫變的更為絢麗多彩。執筆的人變了、裱畫的布變了，但層層密布在畫面中的朱砂、石青、石綠等并沒變，它們見證了歷史，同樣也將見證當下與未來。

《愛·羽》的創作靈感來源于生活，畫面里我和家中牡丹鸚鵡嬉戲的場景就是我和它的歡快日常，背景中拓印的寬大厚樸樹葉，那是清明祭祖登山途中偶然發現的，靜謐的山林中滿地的厚樸，仿佛訴說著更替與變遷。葉子總會枯萎、生命終有盡頭，但就是這些美好片段、點滴驚喜，當遇見巖彩仿佛又獲得了新的生命力。所以我以為，只有用純天然的巖彩來留住這份自然的美、純真的情才是最為恰當的表達。用千年不變的色彩，才可以賦予這份交融和諧的美好永恒的魅力。

巖彩本就是大自然的結晶，是時光長河中的“流水”，是能夠穿越歲月的載體。所以用巖彩來感悟生活、生命、自然與時間，真是無比美妙的事情。一次次大地采集、研磨調膠、層層繪制，這探尋和創作巖彩的過程，仿佛就是一趟趟奇妙的旅程，也在環環交互之中把人與自然更加緊密地聯系與結合起來。

曾有好友問起，為什么喜愛巖彩。我想，因為那一張張麻紙、一層層色彩，疊加的是美麗，祛除的是內心的浮躁。特別是在當下，更能讓人靜心自觀、回歸自然，去仔細探尋生活為我們準備的驚喜。正是厚重的巖彩讓我懂得，如何靜下心來熱愛生活，更讓我明白還有無數美好的事物需要用一生去探尋，也給予了我篤定前行的勇氣。

這就是巖彩的力量。