以書為本的設計之旅

姜海濤

一部書稿，在她完成前并不能稱之為一本書，起碼需要經過編輯加工、裝幀設計、印刷裝訂成冊，甚至最后抵達讀者手上之時，她才成為一本真正意義上的圖書。時代在發展，中國的圖書設計質量在近十年的時間里也發生著突飛猛進的變化，這主要得益于印刷技術的進步以及很多圖書設計界前輩在領域的傳承發揚與創新。

至于我，與眾多熱愛書籍并且還在做著圖書設計的個體一樣，是一名普通圖書設計者。雖然這些年經手的圖書不下上千本，但是對大多數作品并不滿意，所以，一直沒有計劃過在近幾年為自己做一本作品集，更沒考慮做一場圖書設計的個展。

可是，一場即將落地的個展推動了我這本小書的出版。在此，我要感謝因一次偶然機會促成這場展覽的領導和朋友們，我也因此能夠沉下心梳理自己從業近三十年來的圖書設計作品，反思自己的心路歷程。為準備展覽，我得到很多出版及設計界老朋友的支持，其中就包括幫我尋找到一些我個人收藏中已經缺失的樣書。這本書選入了自1994年至2021年我所做的部分作品，雖然其中很多圖書的設計和質量并不理想，但由她們基本能折射出我圖書設計的成長歷程，同時真實地呈現出近三十年我國圖書、出版以及印刷工藝的發展。

我生于20世紀70年代初，那是一個圖書幾乎承載了人們全部精神世界的年代。兒時喜歡連環畫，讀初中后愛看小說等各類雜書，最享受每個寒暑假沉浸于書海的自在狀態，可以說，對書籍的喜愛和珍視伴隨了我這一代人的成長。

那時，總覺得自己是很幸運的人，從學習到工作到生活，人生的道路基本都是由自己選擇，并一直在做自己喜歡的事情。上大學選擇美術專業是因為喜歡畫畫，畢業后進入出版社是因為喜歡畫圖書的插圖。進出版社之初，以為出版社的美術編輯就是畫畫插圖，對圖書設計沒有任何概念。

就這樣懵懵懂懂邊干邊學，對圖書設計由一無所知到如今，腳踏實地做了二十多年美編，完成不少與圖書相關的設計及其他工作。在技術層面，從剛開始用手繪封面字和插圖做設計，到金屬活字排版結合照相制版的印刷，到后來使用蘋果電腦設計處理圖像，再到圖書整體裝幀設計和圖書選題策劃、編輯設計、文創設計以及數字媒體，一路走來，直到當下。

前人說，人貴有自知之明。在圖書這個表面看起來物件體量不大、內涵卻無比豐富的領域，我自知做得并不優秀，只是很享受每本圖書誕生前所發生的這一切——我沉迷于圖書選題策劃腦洞大開與各種創意的可能性相交雜時帶來的失眠和興奮，沉迷于在圖書作者、出版社編輯以及印廠諸方之間穿針引線、探討交流的樂趣，沉迷于根據這些有價值或有趣的書稿內容構架和編輯設計的樂趣，沉迷于選擇字體字號行距等圖文編排的糾結和樂趣，沉迷于在圖書成本與紙材以及工藝的權衡與選擇的痛苦和樂趣，沉迷于奔波看打樣和反復修改甚至將已反復多次的方案推倒重來的疲憊和樂趣，沉迷于成書之前為是否能夠實現理想中的效果而等待的忐忑和樂趣……

三十年了！我清晰感受到：對圖書相關的實踐和研究已是自己生命中須臾不可脫離的部分。

當這些過往時光里做成的書籍擺到我面前，那些工作的細節、相處的人和事，甚至彼時的情緒和環境的溫度，都涌入心頭。

回頭看那些二十多前的圖書，可以看到設計中的閃光點，也能看到各種原因導致的不足和遺憾，能看出偶爾出現的浮躁和無奈之下達成的妥協，而在這一切之上，也頗能滿足于自己曾有過的那種認真和努力。

在做各類圖書設計的過程中，我接觸到許多位優秀的學者、作家、出版人以及設計界前輩，自己對圖書設計由年少無畏到充滿敬畏，也深深體會到圖書這種特殊的文化產品在商業社會中的優勢與局限。圖書設計如想尋找突破，就需要從更廣闊的視角看待圖書領域未來的發展，實現觀念與思維的變化。

后來，在人生不惑的年紀，我選擇進入山東藝術學院，希望在教學中將自己多年積累的有益經驗傳授給更多的年輕人，同時深入研究和探索圖書未來的設計方向，以書為媒，續寫我書籍藝術的“行與思”。

對我而言，“以書為本”是我做書的本源。以一本小小的書為中心，可以無限向外輻射。這里的“書”，還可以是一個廣義的概念，具體就是指要更注重以“內容”、以“文化內涵”為本源去做設計的支撐，用內容創造形式。

設計與時代同步。這本書的出版對我本人而言具有很重要的意義，既是對之前設計的回顧，也是向未來圖書設計研究的進發。我期待自己通過學習借鑒先進的設計理念和思路，在今后圖書設計教學與個人創作中，既可以保持中華民族重意境和書卷氣韻品味的傳統審美傾向，又能在涵泳新的設計觀念和藝術思維的基礎上有更多更滿意的作品問世。

（編輯/崔秀娜）4B569AAB-FB12-45A3-859E-0FF1D1245903