交互行為框架下的雙人舞編舞技法與音樂融合研究

白玲 胡郢

交互（interaction）是發(fā)生在可以相互影響的兩方或者更多方之間的行為。而行為則是人們在產生生活進行實踐活動中所變現出動作的統稱。顧名思義，交互行為簡單來說以內在因素（內在需求）為根本，以外在因素（周圍環(huán)境）為條件，內外因素相互作用而產生行為。本文通過編創(chuàng)者的視角在音樂和舞蹈交互行為框架下，分析民族舞劇《京島人家》中的雙人舞編舞技法運用。

一、舞劇編創(chuàng)中雙人舞技法的重要性

（一）雙人舞在舞劇中的功能

舞劇是舞蹈的最高表演形式，還是舞蹈的終極目標。用來呈現和塑造舞劇中的人物關系和推動故事發(fā)展最重要的表現方式就是雙人舞。所以雙人舞是舞劇中不可缺少的重要組成部分。塑造生動、具體又不失鮮活的人物形象是舞劇編創(chuàng)的最高任務。一部優(yōu)秀的舞劇中，都會有一段表達真實、生動的雙人舞片段。尤其是戲劇性為主導的舞劇中，雙人舞是主干故事構成的重要部分。與獨舞、三人舞、群舞相比較，雙人舞在舞劇中更具有針對性。它能準確刻畫人物的形象，同時又能有效推動主干故事結構。因雙人的關系，它更加可以清楚地展現人物之間關聯，精準推進故事發(fā)展并突出人物性格，準確呈現人物形象。雙人舞因具有較強的敘事功能，往往在舞劇故事中起到轉折的重要作用。雙人舞的重組性很強，它可以雙人雙跳，也可以群舞作為陪襯，突出雙人關系的方式來進行展現。大部分舞劇中出現雙人舞時，人物一般是男女主角的情侶關系或者是正反角色的敵對關系。

例如，在《京島人家》中，雙人舞呈現出兄弟關系、情侶關系、敵對關系。這三段雙人舞牢牢抓住整部舞劇的故事脈絡和情節(jié)轉折。從阿海阿福的兄弟友情到反目成仇，從男主角與女主角的相互愛慕到情真意切，這三段雙人舞承擔著整部舞劇的故事框架與起承轉合。筆者認為雙人舞在舞劇中具有點石成金的作用，所以在考慮這三段雙人舞的音樂時，與作曲老師也進行了多次的溝通和修改。最終呈現出較為滿意的結果。因為這三段雙人舞從內容到形式完全不同，為了更加凸顯人物性格，塑造人物形象，筆者通過長時間的生活體驗，尋找更為貼切的人物肢體語言，并進行了多次修改和調整，同時在與音樂之間的配合上也下足了功夫，最后這三段雙人舞都在每一幕中起到了高潮作用。尤其是男女主角的愛情雙人舞給觀眾留下較為深刻的印象。

舞蹈形式多種多樣，在布控舞劇結構時，導演都會將每一種形式分配好。獨舞，善于抒發(fā)人物的內心情感，表達人物的內心活動，并更好地表現演員舞蹈功底，但是一個單獨的人物形象不能夠孤立存在于戲劇性為主導的舞劇當中，主角需要與其他人物之間發(fā)生聯系，不斷碰撞中才會讓劇中人物形象更加生動、突出。這時雙人舞的出現就能夠填補這個空白。它通過多方面多視角來表現人物之間的感情沖突，活靈活現地呈現人物性格，用一對一的方式來描述人物之間的關聯。讓觀眾直觀地感受到人物所帶來的感官體驗。而三人舞則是三角關系的表現產物，是在雙人舞基礎之上，當舞劇中矛盾沖突必須出現第三者時，三人舞是更為貼切的表現方式;群舞則是主要用于烘托場面、營造氣氛，塑造群體人物形象，大多與獨舞、雙人舞、三人舞配合使用。在舞劇中要想突出男女主角的人物關系、有效推進故事情節(jié)、生動塑造人物性格，雙人舞是最好的表現方式之一。

（二）雙人舞編舞技法在舞劇中的重要性

在舞蹈編創(chuàng)學習過程中，雙人舞編創(chuàng)技法是繼獨舞編創(chuàng)技法之后學習的編舞技法。由于舞蹈人數改變，編舞難度也隨之增加，同時帶來的視覺效果和感官體驗也與獨舞大不相同。雖然目前我國的舞蹈編創(chuàng)技法層出不窮，每個編導都有每個編導不同的編舞技術，但是都是通過編導自身的創(chuàng)作實踐而總結出來，都是有著個人獨到審美特征的技術技法。筆者通過對《京島人家》中三段雙人舞分析，闡述雙人舞編舞技法在舞劇中的重要性。

雙人舞編舞技法多種多樣，有流動、牽引、托舉、造型、撞擊法、同步、相對同步、卡農、復調、透視和接觸即興等。作品中不可能用到所有技術技法，尤其是在舞劇中的雙人舞，有效且巧妙地使用技術技法，就成為編導的能力體現，也是創(chuàng)作實踐過程中總結而來。

1.有效突出人物關系

使用技法的同時又能夠滿足情感關系，就是編導在實踐過程中不斷摸索而得來。例如，《京島人家》中兄弟雙人舞，為了更好地表達兄弟情深，剛開始編創(chuàng)時，運用了大量的男男托舉技術，排練的過程中發(fā)現，在舞劇給予的有限雙人舞時間內使用大量繁雜的技術技巧，并沒有給足主角之間的情感表演時間，最后呈現的就是帶有強烈技術技法烙印的男子雙人舞片段。男男托舉技術固然好看，但是對于兄弟情感關系表達沒有幫助。在進行第二次修改時，取消托舉部分，運用了大量雙人同步技法，并成為兄弟段落的主題舞段。因兄弟情深，兩人就會出現很多步調一致的動作，與此同時還運用了以手為支點的牽引技法為輔助，就會呈現情同手足、互幫互助的兄弟關系。找到能夠符合明確表達的技術技法，不僅大大提升了表達人物關系的有效性，也會使演員更加確定表演的情緒和方向。

2.塑造飽滿的人物形象

“藝術形象是文藝反映生活的特殊方式。藝術形象總是具體可感的，它是客觀因素與主觀因素的統一，是內容與形式的統一，也是個性與共性的統一。”可以說人物形象就是一部舞劇的定位。能夠塑造活靈活現的人物形象，在舞劇中是非常重要的。觀眾透過每一個生動的人物形象來觀看整部舞劇，因此它是成為一部優(yōu)秀舞劇的起始點。例如，《京島人家》中哥弟影子雙人舞，其故事內容是哥哥在下海捕魚時遇到臺風，用自己最后的力氣，將弟弟救出，而自己沉入大海，在夜深人靜時，弟弟獨自坐在海邊，思念哥哥。哥哥就以影子的形式出現在弟弟的面前。編導使用了大量的雙人卡農技術技法。將哥哥弟弟同步的主題段落進行拆分，用卡農的形式呈現。哥哥在前，弟弟在后，并運用雙人虛實關系轉換為輔助，就形成了哥哥鬼影的效果，恰到好處地表現了哥哥已經離開人世的鬼影形象。

3.抒發(fā)人物思想情感

富有情感的雙人舞片段，往往都出現在故事情節(jié)的高潮點。為了推動情節(jié)發(fā)展，通過雙人舞來抒發(fā)人物的情感是最恰當的選擇。在舞劇《京島人家》中，男女主角的愛情雙人舞主要運用了托舉技術，在雙人把位上的多次轉換的復合把位，既有難度也能很好地刻畫男女主角甜蜜且纏綿的愛情，同時以雙人流動技術陪襯。男進女退，女跑男追的調度安排，豐富了人物之間的情感，恰到好處地詮釋了羞澀、懵懂的愛情。再到復合把位技術的出現將故事情節(jié)推動到了高潮。編舞技術和內容是相輔相成的。運用得當就能事半功倍，尤其是在舞劇中，篇幅長，人物關系復雜，故事情節(jié)多，這時過硬的編舞技術將會成為最有效的利器。212EC8D5-9D81-4019-B1A6-BCA6F5BCA0BE

二、交互行為下的雙人舞技法與音樂

（一）交互行為特征的分析

“互連互通性是與交互緊密相連的一個概念，它是指同一系統內的交互之間的交互，多個簡單交互的聯合可能構成驚人的復雜交互。雖然在不同的學科領域交互具有不同的含義，但相同的是，系統內參與交互的各方都是相互聯系、相互依賴的，每次交互都有一個因果關系。”行為是指人們在生產生活進行實踐活動中所表現出動作的統稱，即人們一切有目的的活動。人的行為取決于內在需求和與周圍環(huán)境的互動作用，因此行為本身以內在因素（內在需求）為根本，以外在因素（周圍環(huán)境）為條件，內外因素相互作用而產生行為。行為能夠得以實現的載體是身體，身體通過動作與外界的相互作用，從而產生信息。信息傳輸進大腦從而改變接下來的行為。在舞蹈編創(chuàng)過程中，交互行為所產生的信息會影響舞蹈的走勢和審美傾向。在舞蹈創(chuàng)作過程中，交互行為不僅出現在編導和演員之間，還出現在舞蹈與音樂之間。這種交互行為直接影響編導在舞蹈創(chuàng)作中作品的框架和構建。

（二）以音樂感知引導下的舞蹈創(chuàng)作分析

在最基本的藝術樣式中音樂與舞蹈都具有獨到的藝術魅力。“音樂是舞蹈的靈魂”，可見音樂對舞蹈起到了重要的作用，甚至可以直接影響編導在創(chuàng)作舞蹈作品中所選擇的技術技法。在音樂與舞蹈交互行為下，編導在創(chuàng)作過程中不斷修改創(chuàng)作方案，力求在舞劇中找到更好的表達方式。以民族舞劇《京島人家》中男女主角的愛情雙人舞為例。此次創(chuàng)作是音樂在前，舞蹈在后的過程。首先是分析音樂，這是一首5分半鐘的男女對唱歌曲。在舞蹈結構鋪排和編創(chuàng)技術技法使用上，編導也按照音樂的結構鋪排。因為音樂中第二段是這首歌曲的高潮點，編導相應地選擇了難度較高的雙人舞托舉，使音畫同行，視覺與感官同步。同樣在排練的過程中也出現了受到舞蹈表演的影響，而改變音樂的地方。初稿的音樂前奏部分以輕快、跳躍節(jié)奏為主，造成了舞者之間表演節(jié)奏過快的現象，動作和情緒沒有傳達到位，音樂卻搶先跳出營造的環(huán)境。在與作曲多次溝通交流后，將前奏音樂音符間的距離拉開，也就是說節(jié)奏放慢，音符間的時值拉長，有種循序漸進、娓娓道來的聽覺感受。同時配合雙人不接觸流動技術技法，營造出男女之間羞澀懵懂愛情的表演氛圍。在音樂與舞蹈之間的不斷交互行為下，呈現出相互制衡、并相互結合的趨勢。在創(chuàng)作過程中，音樂也為技術技法選擇提供了參考，尤其是在舞劇中，在有限的時間里營造人物情緒氛圍。音樂讓舞蹈更具有說服力，舞蹈也讓音樂有了新的詮釋。

三、結語

通過對音樂交互行為的獲取使舞蹈創(chuàng)作的過程有了方向，不再是無序地堆積編舞技法，而是符合形象、符合情節(jié)的精選式使用技術技法。交互行為也讓音樂和舞蹈相互融合，相互作用。在民族舞劇《京島人家》雙人舞排練過程中，音樂提供編創(chuàng)方向和結構框架，反觀舞蹈也為音樂修改給予參照。在不斷的復雜交互中，舞劇的人物形象和情感表達更為飽滿和豐富。在雙人舞編舞技術技法使用上也有據可依，有制可循。舞蹈作為表達，音樂作為環(huán)境，通過兩者之間的交互給觀眾帶來視覺上的享受、聽覺上的震撼，相輔相成，才能呈現出優(yōu)秀的舞蹈藝術

作品。

（廣西藝術學院）

基金項目：2021年度廣西高校中青年教師科研基礎能力提升項目“‘一帶一路背景下的廣西原創(chuàng)歌舞劇中音樂與舞蹈融合發(fā)展探究”（2021KY0475）。

作者簡介：白玲（1988—），女，遼寧沈陽人，博士研究生在讀，講師，研究方向為編導。212EC8D5-9D81-4019-B1A6-BCA6F5BCA0BE