探究現代漆畫創作中傳統漆藝轉化

范福安 黃山市安海文化傳播有限公司

中國傳統漆藝是中國古代勞動人民在以天然大漆為材料制造漆器過程中逐步形成的一種風格明了大氣的藝術形式，具體表現為漆器物品表面的裝飾性藝術花紋，伴隨著歷史的發展，在漢朝時期傳統漆畫作為一種藝術創作形式和漆器分離，成為一種獨立的繪畫方式，創作過程中的藝術技巧也被稱為漆藝，經過數千年的發展，形成了一套完整的藝術體系。現代漆畫藝術正是在傳統漆藝的基礎上，不斷吸收外來藝術理論，最終形成的一種新型的藝術表現形式。

一、對傳統漆藝美學觀念的理解傳承

美，是人類文明亙古以來的不懈追求，隨著文明不斷發展，對于美的感悟和體會也將更加細膩?，F代漆畫藝術的美學觀念雖然源自于傳統漆藝，但是這種傳承并不是一種按部就班的模仿，而是在對理論知識深刻理解的基礎上，拋去歷史局限性所產生的美學理念，并且以此為基礎推陳出新。傳統漆藝在發展的過程中對美產生了感悟認知，這種認知是創作者將漆藝特點與生活感悟相結合，逐步形成的藝術創作法則，對于現代漆畫創作者而言，這種創作法則代表了現代漆畫的原始精神，需要傳承與遵守，同時也應當大膽創新，這樣才能創作出既有傳統的深厚內涵，又有現代氣息的漆畫作品。

（一）傳統造物思想在現代漆畫上的體現

中國傳統的漆器創作，是以實用為主，但是當物質需求得到滿足時，精神需求便凸顯出來了，傳統藝人為了將實用性和藝術性相統一，便開始對漆器的造型設計和花紋描繪進行藝術創作。傳統漆器典雅莊重，形態優美，花紋自然，黑色和紅色的顏色主調渲染出神秘感，而這也是古人思想的反應。漢朝漆藝迎來了巔峰時期，儒家文化的正統化使得漆藝創作開始體現儒家文化思想，而同時期在民間發展迅速的道教文化也開始影響漆藝創作。在這樣的大背景下，中國傳統漆藝創作者在造型和裝飾氣質上體現突出了兩種文化，將“氣韻生動”與“意象”統一，這就使得中國傳統漆藝呈現出優雅、溫厚、含蓄和對稱的秩序美等特點。

現代漆畫創作者也應當繼承這樣的美學觀點，既要深入到日常生活中尋找創作靈感，創作的藝術意象也應當源自于生活，但又要進行恰當的藝術創造，從而實現源于生活，高于生活的藝術創作目標，才能創造出具有審美導向的中國現代漆畫造型藝術。

（二）傳統對稱美在現代漆畫造型上的體現

在中國傳統美學中，對稱是“美”最直接的體現，這種思想也表現在漆藝創作中，古人認為對稱有“雙”的意思，進而衍生出“圓滿”“和諧”“平衡”的思想。現代美學認為，對稱形態具有和諧、平衡和穩定性的特點，進而可以將無序轉變為有序，使得藝術作品看起來更加具有節奏感，進而給觀者以節奏美。

現代漆畫藝術雖然提倡多元化和個性化，但是對稱美作為傳統漆藝中美學思想的精華，應當加以傳承和改造，繼承和發揚傳統漆藝美學思想，是每一個現代漆畫藝術者的責任。

二、傳統漆藝觀念的繼承與現代轉化

中國古代傳統漆畫藝術和其他繪畫藝術有著比較大的區別是傳統漆畫一直沒有成為藝術品，而是作為物品的藝術附加物。漆畫在漆器、盾牌、屏風等物品上作為裝飾物，其繪畫技藝以及線條均受到物品限制，沒有辦法自由的表達藝術構想，這在很大程度上限制了古代傳統漆藝的發展，降低了漆藝產品的藝術性，最終使得傳統“漆畫”無法作為一種獨立的繪畫藝術存在。而現代漆畫藝術作為一種獨特的繪畫藝術存在，創作者在平面上進行創作，不再受到物品形狀的約束。在這樣的背景下，現代漆畫創作者應當從傳統漆藝思想中解放出來，對于線條的駕馭更加大膽，同時還要將西方繪畫創作理論同傳統漆藝觀念相結合，形成現代漆畫特色創作思想。

三、材質運用的歷史傳承與現代轉化

正如上文所論述，傳統漆藝多受制于物品形狀的約束，而這也導致了傳統漆藝的另外一個特點，便是對于創作材料的嚴格要求。為了適應不同物品、不同風格、不同場合，傳統漆藝對于材料的選擇和應用形成了龐大復雜的系統。明代漆藝專著《髹飾錄》主張四時、五行化生天地萬物，天時，地氣，材美，工巧相結合，再巧用五色，便造成器物。這表明了古代漆藝創作者對于材料的選擇、使用、顏色配置、顏色使用嚴格而不失靈活，充分體現了利用自然，回歸自然的造物思想。

傳統漆藝創作者所使用的都是精煉的天然大漆，這種大漆顏色自然，質地細膩光滑，這種大漆髹涂在器物表面，不僅會增強器物的使用壽命，同時還會讓武器具有光彩。古代漆藝創作者所使用的顏料非常稀少，因為大部分的傳統顏料無法溶于大漆，所以創作者將朱砂、金銀粉以及其他的有色礦物粉末加入大漆，從而獲得其他顏色，然而除去朱砂以外，其他的有色礦物粉末比較稀缺，為了增強藝術表現，漆藝創作者在小范圍使用顏料的同時，還會通過漆層薄厚、大漆濃度的稠稀來調節漆層的透明度，進而增強空間感。這使得傳統漆藝作品雖然顏色單調，但是卻立體飽滿，形成了“充實而靚麗”的藝術風格。

對于現代漆畫創作者而言，化學工藝的發展使得選擇的顏色材料增多，各類不同顏色、質地、透明度的人造漆更是為現代漆畫創作者提供了發揮基礎。無論是使用天然大漆還是使用新型漆，對繪畫材料使用的熟悉程度體現了創作者的藝術態度，創作者只有完全掌握材料特性，才能運用創作技巧將自我意識和想法的細節勾勒出來，才能賦予藝術品靈魂與生命。現代漆畫創作者既不能局限于傳統漆藝單一的材料使用，又不能放棄傳統漆藝對于創作材料的準確使用，只有將傳統漆藝對材料精準使用的創作意識和現代豐富的材料相結合，才能引導現代漆畫藝術真正走上多元化、個性化、立體化的發展道路。

四、傳統工藝的繼承與現代繪畫融合

在現代繪畫藝術創作者中存在一種思想，便是藝術構想和藝術工藝之間的對峙，很大一部分藝術創作者認為，一旦藝術創作時的工藝過于精細，便使得藝術作品過于刻意，便不能很好的表達藝術構想。事實上，對于漆畫藝術創作者們而言，藝術工藝和漆畫作品的藝術性是相統一的，這正是因為漆畫作為一種獨特的繪畫方式，和其他繪畫藝術的差別之處便在于創作方式，漆畫需要通過各種工藝技巧去處理原料，才能達到預期的藝術構想。

傳統漆藝作為一種特殊的藝術方式，其采用的繪畫技藝主要有髹涂、蒔繪、刻填、鑲嵌、變涂、堆塑等，這些繪畫技巧使用于不同的藝術效果，是傳統漆藝創作者根據漆料的特性不斷總結和完善的藝術結晶。現代漆畫創作者雖然有了新的創作材料和工具，但是具體的繪畫技藝依然以這幾種為主。作為一個現代漆畫創作者，繼承中國傳統漆藝的藝術工藝是不可推卸的責任，傳統工藝中凝聚著古代漆藝匠人對于藝術的執著精神，同時現代漆畫創作者應當不斷的在藝術創作中總結經驗，將傳統工藝進一步改造完善，使得傳統工藝可以適應時代的發展。

五、結語

通過上文的分析研究可以得出，現代漆畫藝術的發展需要繼承中國古代傳統漆藝創作者的匠人精神，繼承和弘揚對藝術創作一絲不茍和堅持不懈的偉大精神，不斷增強對創作材料和創作工藝的掌握，同時還要不斷的從傳統漆藝中挖掘藝術沉淀，并與現代藝術發展觀念相結合，這樣才能為現代漆畫藝術的發展賦能，使得現代漆畫可以在國際藝術舞臺大放異彩。