探析戲曲進校園的意義與策略

黎嬌琴

摘 要：戲曲進校園的主要服務對象是青少年。當今社會科技生產力迅猛發展，網絡環境全面覆蓋，文化格局愈來愈趨向于多樣化，民族傳統戲曲文化將在青少年這一代漸漸失去其旺盛的生命力和強大的感染力，因此，筆者認為，探析戲曲進校園開展青少年藝術熏陶活動，對弘揚優秀民族傳統文化、加強我國民族傳統文化的保護、傳承和發展，其作用和意義重大而深遠，具體策略是：優化戲曲傳承發展生態，培養新一代的受眾，提升學生藝術鑒賞能力，引導學生熱愛戲曲、學戲曲、唱戲曲，讓優秀傳統文化的“雨露”滋養青少年一代的心靈，讓勞動人民的智慧結晶得以代代相傳并發揚光大。

關鍵詞：探析;戲曲;校園;意義;策略;

引言

在學校中開展戲曲進校園活動，可以豐富青少年的學習生活，增加他們對我國傳統民族文化的認知感和歸屬感，親身感受戲曲帶來的無窮魅力，提高他們的業余愛好興趣以及整體綜合素養。在古代，戲曲一直是廣大人民群眾娛樂消遣、文化傳播的主要途徑和手段;而在當今社會，智能手機、網絡電腦等高科技電子產品漸漸取代了民間傳統文化的傳播影響作用，成為了大眾娛樂和接受文化信息的主流方向。面對這些新型網絡文化的強大沖擊，青少年一代的思想觀念和文化認知正悄悄發生改變，中國戲曲等這些優秀的中華民族瑰寶將在年輕一代中慢慢失去了舞臺，出現走向低迷、被后人遺忘的嚴重局面。

一、戲曲進校園的意義

（一）弘揚優秀傳統民族文化

中國戲曲是我國傳統民族文化的瑰寶，她經過上千年的歷史變遷和文化沉淀，逐漸演化成了三百多個劇種和兩百多個曲種，這么繁多的劇種、曲種，匯聚成了一片廣袤的藝術海洋。將戲曲引進校園，目的是讓同學們領略到她的藝術魅力、樂理，表現形式，了解她博大精深的內涵，進一步弘揚我國優秀傳統民族文化，把民族的文化修養滲透到學生的血液里，融入到他們的生活中，把對祖國人民的無限熱愛，轉化為他們今后學習工作的強大動力。

（二）增強學生民族自豪感

中國戲曲發展至今已有上千年，她是我國勞動人民創造的偉大精神財富和智慧結晶，其內涵和藝術形態都十分豐富。學生在學習戲曲時，能充分領會到中國傳統文化帶來的藝術魅力，并能有效地提高學生的民族自豪感和自信心。當然，這份透在骨子里的民族驕傲，是需要我們從小去培養，從小去接受中國傳統文化的教育和熏陶。當前，許多優秀的戲曲文藝作品，在國內外影響較大，充分說明了中華民族五千年文化的巨大魅力。因此，學習戲曲文化，讓學生能夠深刻接受熏陶，了解中國文化在世界上的地位和魅力，切實增強他們的民族自豪感以及文化自信心。

（三）傳承和發展戲曲事業

我們將戲曲音樂引進學校，目的是進一步弘揚民族文化，讓戲曲藝術代代相傳、長盛不衰。如今的年輕人中不乏歌迷、影視劇迷，而中國戲曲的愛好在他們這一代則寥寥無幾，這樣的狀況若不改變，振興傳統戲曲文化勢必會淪為一場空談。泱泱中華民族有著五千年的歷史文化，戲曲作為其中一類，有著自己獨特而輝煌的表現手法，所以要把民族戲曲教學灌輸到我們的孩子身上，他們接受起來并不困難。將戲曲引進學校，培養學生深厚的民族情感和濃厚的學習興趣，培育更多的戲曲愛好者，培養出一代代優秀的戲曲表演藝術家，讓戲曲藝術經久不衰得到保護、傳承和發展。讓我國民族傳統文化得以發揚光大，

二、推進戲曲進校園的具體策略

（一）創辦戲曲專業，提高學生的學習興趣

教育部門要從弘揚優秀民族傳統文化角度出發，積極主動謀劃中小學的戲曲義務教育，合理組織安排戲曲課程，有計劃培養戲曲教資隊伍。教育部門可以加強對在校專門任教的音樂老師的戲曲培訓，同時也可聘請本地一些戲曲專家、資深演員到學校做兼職教師，或是開展相關活動，邀請部分從事戲曲研究的當代學者舉辦講座，促進戲曲文化的交流，提高學生學習興趣，發掘其藝術潛能。

創建當地學校的特色文化品牌。在確保戲曲教資隊伍高質量高水平的同時，教育部門還應注重戲曲文化教育的科學性和組織性。在教學中，必須堅持“以人為本、因材施教”的思想理念，采取“聽、學、唱”相結合的教學方法;在課前要進行預習、交流，搜集有關戲曲材料，了解其藝術內涵;在課堂上要以表演、模仿、講故事等多形式，通俗易懂，便于學生在輕松環境中接受學習，培養他們濃厚興趣;在學校節慶等活動期間，還可以組織學生積極參與表演，一方面可以充分展示戲曲藝術表演魅力，另一方面則提升教學質量。

（二）開設戲曲課程，提高學生的學習鑒賞能力

戲曲有陶冶人心、啟發心靈的作用。當前流行音樂風靡整個網絡，而學習戲曲可以為學生們帶來一絲清新的氣息。通過欣賞與學習，結合自己的人生經歷與藝術修養，能夠激發學生的審美情趣，培養高尚情操和濃郁的民族情懷。在教學中，老師將學生帶入戲曲的藝術殿堂，體會戲曲的無限魅力，了解戲曲的豐富內涵，把握戲曲的真諦，讓他們發自內心地熱愛戲曲和民族藝術。融合傳統和現代的美學，融合戲劇欣賞和知識普及，從而豐富戲曲教學的形式。

（三）拓展戲曲線上舞臺，提高學生的實踐能力

在后疫情時期，傳統的文藝表演市場正處于發展的兩難境地。戲曲的傳播方式不能只局限于舞臺，必須在傳統的表演方式基礎上進行創新，充分挖掘中國戲曲所蘊含的藝術價值，把她的傳播功能發揮最大化，來積極應對疫情等不可控局面帶來的影響。2020年11月，國家文化和旅游部發布的《關于推動數字文化產業高質量發展的意見》中，明確提出要把文化資源數字化，我們可以探索跨領域融合，探索線上線下互動的觀演新形式，擴大網絡媒體的傳播渠道，建設“網絡+戲曲”平臺，建設在線劇院、數字劇場等;另外，我們還可以充分發揮快閃、抖音等短視頻參與性、受眾面廣的現代網絡傳播特征，營造個個都是表演家、人人都愛唱戲曲的良好氛圍，從而達到進一步弘揚我國優秀傳統戲曲文化、使其得以保護傳承與健康發展的目的。

結語

沒有人欣賞戲曲，戲曲的魅力就面臨無人知曉的尷尬境地，自然也無人去傳承這類優秀傳統民族文化。戲曲具有中華審美的深厚內涵，對戲曲的傳承不僅是對中華文化瑰寶的傳承發揚，更是立德樹人的良好范本，戲曲與當代傳承人相輔相成，相互成就，只有充分發揮戲曲藝術的教化作用，才能讓當代青少年充分感知我國傳統民族文化獨樹一幟的魅力。