傳統(tǒng)·傳承·傳播·跨界

郭鵬

施詠教授是音樂學(xué)界有目共睹的一位勤奮而又高產(chǎn)的中青年學(xué)者，我在首都師大攻讀博士學(xué)位時就在導(dǎo)師的推薦下讀過他的著述，神交甚久。而與他本人的見面與交往則是2018年我從北京來到南京，施詠教授作為我的博士后合作導(dǎo)師開始，在更多亦師亦友的學(xué)術(shù)與生活的交往中，我也慢慢對老師有了更多、更全面的了解，在走進(jìn)他的學(xué)術(shù)人生后，感嘆、敬佩之余，也將其作為我學(xué)習(xí)的榜樣與楷模。

在音樂學(xué)研究中，施詠教授涉及多個研究領(lǐng)域，較為注重學(xué)科之間的交叉綜合，在民族音樂學(xué)、中國傳統(tǒng)音樂、音樂美學(xué)、音樂評論、音樂傳播、音樂教育學(xué)等領(lǐng)域均有所探索，曾獲過中國音樂教育學(xué)會、音樂評論學(xué)會、音樂傳播學(xué)會等幾大學(xué)會舉辦的賽事獎項，成果甚豐。但要對施詠教授近年公開發(fā)表多達(dá)160余篇、計200余萬字的文論成果做一通覽，并成文進(jìn)行綜論、評價，對我而言的確是一件力所難及之事，我所能做的事情也只是對他現(xiàn)有的學(xué)術(shù)成果與學(xué)術(shù)理念的形成歷程進(jìn)行初步的梳理。

施詠教授出生于皖南一座山清水秀、人文淵藪小城的音樂世家。自幼隨父親（國家一級作曲·目連戲研究專家）學(xué)習(xí)音樂，五歲開始學(xué)習(xí)二胡。在20世紀(jì)70年代，當(dāng)時國內(nèi)學(xué)界還鮮有提及“民族音樂學(xué)”“田野調(diào)查”等術(shù)語概念的時候，就已經(jīng)目睹了父親用大轉(zhuǎn)盤的錄音機(jī)給家中圍坐堂前的民間藝人，鑼鼓喧天、幫腔滾唱古老弋陽腔的景象，也親歷觀看了是時非常活躍的民歌搜集整理再及舞臺的地區(qū)展演，以及當(dāng)?shù)貞驁@子里常演不衰的黃梅戲《天仙配》、廬劇《鄭小嬌》……早年良好的家庭熏陶以及成長的人文環(huán)境為施詠教授日后走向?qū)I(yè)的音樂研究道路奠定了早期的基礎(chǔ)。

以二胡演奏專業(yè)考入大學(xué)的施詠，又以同樣的熱情轉(zhuǎn)向了鋼琴與作曲理論的學(xué)習(xí)。大學(xué)畢業(yè)后在安徽藝術(shù)學(xué)校戲曲音樂科一待就是九年，此期間他扎根于黃梅戲、京劇、廬劇音樂的海洋，寫過作品、坐過樂隊，還給二胡、嗩吶、管子、笛子等民族樂器，以及戲曲身段、民間舞彈過鋼琴伴奏，年輕時貌似“雜亂”的工作學(xué)習(xí)經(jīng)歷卻是不經(jīng)意地在繼續(xù)夯實著未來作為一個中國傳統(tǒng)音樂理論研究工作者所應(yīng)具備的全面的知識結(jié)構(gòu)與音樂本體的能力。也無形中決定了施詠教授在其后的學(xué)術(shù)研究中的學(xué)科綜合，與高度強(qiáng)調(diào)并扎根于音樂本體的理念特點(diǎn)。

一、學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域

回顧施詠教授迄今為止的學(xué)術(shù)經(jīng)歷，按照他自己在其即將出版的“個人文集·后記”中的說法，大致可以分為“博士前、博士、博士后Ⅰ、博士后Ⅱ、博士后后”這五個階段。其學(xué)術(shù)研究課題也基本對應(yīng)著這五個階段，而可分為以下這五個部分。

（一）樂理與文化研究

20世紀(jì)90年代開始，音樂學(xué)界和教育界開始對樂理教學(xué)中諸如忽視母語傳承、教材內(nèi)容陳舊、時代性欠缺、理論與實踐脫節(jié)等問題進(jìn)行反思，以杜亞雄的《中國民族樂理》、童忠良的《現(xiàn)代音樂樂理》等為代表的成果陸續(xù)問世，但這些成果主要是針對民族樂理與現(xiàn)代樂理的領(lǐng)域，并未觀照到樂理教學(xué)中所有的問題。

本著從民族與世界、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、技術(shù)與文化、理論與實踐等更為廣闊的視野出發(fā)，施詠教授也從對音樂的基石關(guān)注入手，開始了他學(xué)術(shù)之路第一個專題“樂理與文化”的研究。他選擇了樂理中諸如高低、長短、強(qiáng)弱、音色及調(diào)式、旋律等基本要素，跳出一般樂理教材的定勢與模式，將樂理放到一定的社會文化背景中去考察，探討樂理中諸要素的歷史文化美學(xué)涵義。于國內(nèi)首次對基本樂理的學(xué)科劃分、課程內(nèi)涵、教學(xué)目的、教學(xué)方法等提出與以往學(xué)界所不同的創(chuàng)新觀點(diǎn)與方法模式。

在研究方法上打破學(xué)科界限，將以民族音樂學(xué)“研究文化脈絡(luò)中的音樂”“全球語境的多元文化音樂觀”為主的多學(xué)科的方法、理念綜合運(yùn)用于樂理研究之中，涉及美學(xué)、律學(xué)、史學(xué)、文學(xué)、繪畫、物理聲學(xué)等多學(xué)科知識，關(guān)注相關(guān)知識點(diǎn)的深層文化背景、文化內(nèi)涵，以加強(qiáng)對音樂文化的多視角、全方位的考察與認(rèn)知。

如在節(jié)奏型章節(jié)中，跳出歐洲音樂中心論，探討除了對歐洲專業(yè)創(chuàng)作音樂中圓舞曲、瑪祖卡等節(jié)奏型以外的中國維吾爾族的賽乃姆、藏族的堆諧；世界民族音樂中探戈、桑巴、倫巴等節(jié)奏型。在民族調(diào)式章節(jié)中，以多元文化觀闡釋五聲的全球說。在音程章節(jié)中，從物理聲學(xué)探討音程協(xié)和的科學(xué)本質(zhì)，從音樂史學(xué)回溯音程協(xié)和變遷的歷史。并從文化相對論探討音程協(xié)和因不同的民族、地域、聽覺習(xí)慣的差異而具有的相對性。

著述最初以《基本樂理的文化視野》為名于2002年在西南師大出版社出版，并獲教育部第三屆全國教育科學(xué)研究優(yōu)秀成果三等獎，為該評比三百余獎項中僅有的兩項音樂類成果之一。后又分別于2012、2019年易名為《樂理與文化》修訂再版。

值得一提的是，著述中所有章節(jié)還作為單篇文章陸續(xù)發(fā)表于《中央音樂學(xué)院學(xué)報》《交響》《音樂探索》等音樂專業(yè)期刊，共計28篇（含《中國音樂教育》雜志從2011年第7期至2013年第1期以“樂理與文化”系列論文的形式連載20篇）。

反映本書寫作核心思想的論文《樂理究竟教什么》早在2003年發(fā)表于《中央音樂學(xué)院學(xué)報》第1期后，引起了學(xué)界的較大關(guān)注。在其后近十年間，圍繞“樂理究竟教什么”的學(xué)術(shù)爭鳴持續(xù)不斷，如蒲亨建《也談“樂理究竟教什么”》（《中國音樂》2005年第4期）、施詠回應(yīng)的《再談“樂理究竟教什么”》（《中國音樂》2007年第1期），以及歐陽紹清《“樂理究竟教什么”值得繼續(xù)推敲和思索——由“蒲施之爭”談起》等相關(guān)系列文章，在學(xué)界引起較大的反響。

該成果還被業(yè)內(nèi)專家評論“對基本樂理學(xué)理的關(guān)注，比之以往國內(nèi)的認(rèn)識上有了明顯的提高，是一可喜的進(jìn)步。這一認(rèn)識確實比以前認(rèn)為的‘技術(shù)理論基礎(chǔ)課要提高了一大步……這種深層次的認(rèn)識對于該學(xué)科的發(fā)展建設(shè)與提升無疑都是一個質(zhì)的飛躍。” [2]31A34332-FF5A-4E17-873D-198B4A5FC60E

（二）音樂民族審美心理研究

2003年，施詠師從王耀華、喬建中教授攻讀中國傳統(tǒng)音樂理論方向的博士。考慮到有關(guān)中國音樂美學(xué)的研究多為美學(xué)史為主的范式，而立足于中國民族音樂本體形態(tài)的美學(xué)，以及以民族群體為對象的美學(xué)尚為空白。不甘“從眾”的施詠大膽設(shè)想將民族音樂學(xué)、民族心理學(xué)、音樂美學(xué)等學(xué)科交叉結(jié)合，首創(chuàng)了“音樂民族審美心理學(xué)”之研究領(lǐng)域，并作為其博士論文的選題。對中國人音樂審美心理形成的基本條件、存在特征、發(fā)展規(guī)律、形式要素及其組織手段，中國人音樂審美中的聯(lián)覺心理，中國人音樂審美心理中的陰柔偏向與尚悲偏向，以及民族性格對音樂審美心理的影響等問題進(jìn)行了探討，力圖構(gòu)建具有中華民族自身特色的音樂審美心理學(xué)。

該研究成果陸續(xù)在《中國音樂學(xué)》《中國音樂》等核心刊物以“民族審美心理學(xué)”專題系列論文發(fā)表了共17篇。2008年由上海音樂出版社以《中國人音樂審美心理概論》為名出版，10年后的2018年又易名為《中國傳統(tǒng)樂論》由東南大學(xué)出版社再版。

這雖然是一本被施詠教授本人戲稱為美學(xué)界和民族音樂學(xué)界“兩不親、兩不認(rèn)”的著述，但聊以欣慰亦足以證明其不容忽視價值的是：該“民族音樂審美”的系列文章在中國知網(wǎng)的下載量已達(dá)12000余次，單篇下載最高已逾6000次，他引次數(shù)亦甚為可觀，在音樂學(xué)科的博士論文中，由這些數(shù)據(jù)所反映的被關(guān)注度已是相當(dāng)佼佼者。此外，該專著還獲江蘇省第十一屆哲社優(yōu)秀成果三等獎，并被遴選為江蘇省高校精品教材，產(chǎn)生了一定的學(xué)術(shù)影響。

（三）古琴非遺保護(hù)調(diào)查研究

博士畢業(yè)后的第二年，施詠并沒有放緩學(xué)術(shù)追求的步伐，出于對博士期間田野工作缺失的“補(bǔ)漏”，2008-2010年，施詠作為南京藝術(shù)學(xué)院博士后流動站首屆進(jìn)站人員（合作導(dǎo)師劉承華教授），將“古琴文化遺產(chǎn)保護(hù)的理論與實踐”（亦為教育部重大招標(biāo)課題《音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的理論與實踐研究》子課題）作為其博士后的研究課題，開始致力于全國范圍內(nèi)的古琴非遺保護(hù)的現(xiàn)狀調(diào)查，通過對梅庵、廣陵、虞山、浙派、蜀派、金陵、中州七個琴派下的近三十個琴社、琴館的古琴保護(hù)傳承現(xiàn)狀的實地考察，調(diào)查了各琴社的生態(tài)發(fā)展環(huán)境、運(yùn)行機(jī)制、相關(guān)流派琴樂的保護(hù)現(xiàn)狀，以及相關(guān)琴人的琴樂保護(hù)理念與實踐措施等。

同時，出版了國內(nèi)第一本致力于全國范圍內(nèi)古琴非遺保護(hù)現(xiàn)狀調(diào)查的專著《弦外之音——當(dāng)代古琴文化傳承實錄》（光明日報出版社2011）。全書分為兩大部分：上篇為七篇調(diào)查報告組成的實踐調(diào)查篇，下篇為理論思考篇，分為當(dāng)代古琴的傳播、傳承、保護(hù)與發(fā)展四個部分。分別探討古琴大眾傳播的類別、功能、特點(diǎn)、偏誤；古琴傳承方式的特點(diǎn)，對傳承組織結(jié)構(gòu)體系、傳承對象、傳承技巧以及傳承人的琴德、文化修為等方面的探討，以及古琴音樂的當(dāng)代創(chuàng)作、古琴發(fā)展中琴派固守與交融之間辯證關(guān)系，并提出相關(guān)對策。

全書透過對當(dāng)代琴派、琴社、琴人、琴樂的觀念、琴社活動、琴樂事象的描述，在田野資料展現(xiàn)基礎(chǔ)上進(jìn)行提升思考。以相對客觀、公正的態(tài)度通過對琴社個案的深入調(diào)查和解讀，總結(jié)出我國當(dāng)代古琴社團(tuán)傳承保護(hù)的特征。

2011年9月南京藝術(shù)學(xué)院為該書舉辦了出版座談筆會，王耀華、喬建中、秦序、伍國棟、居其宏、劉承華、王廷信、王小龍等全國知名專家學(xué)者，成公亮、朱晞、馬維衡、馬杰、陶藝、單衛(wèi)林等琴人30余人參加了筆會，對該著給予了高度評價。

2012年，該專著獲江蘇省第十二屆哲社優(yōu)秀成果二等獎，完成并發(fā)表系列論文17篇，在學(xué)界產(chǎn)生了一定的學(xué)術(shù)影響，也成為當(dāng)代古琴非遺保護(hù)調(diào)查研究中重要的文獻(xiàn)之一。

（四）流行音樂創(chuàng)作民族化研究

南藝博士后出站的次年，施詠又馬不停蹄、無縫換乘地進(jìn)入了第二個博士后流動站——東南大學(xué)（合作導(dǎo)師王廷信教授），在這所“985”院校的藝術(shù)學(xué)院，國家重點(diǎn)學(xué)科藝術(shù)學(xué)理論的重鎮(zhèn)中，施詠教授還進(jìn)一步思考研究課題的重大社會性，以及與國家文化戰(zhàn)略的契合。

眾所周知，回溯中國當(dāng)代流行音樂走過的近百年歷程，中國流行音樂都始終在中華民族傳統(tǒng)音樂的長河里行進(jìn)，以體現(xiàn)其民族化的本質(zhì)特征。但這一問題，無論是因其隱性因素，還是出于學(xué)科之交緣，而鮮有人給予系統(tǒng)性的關(guān)注。施詠教授將流行音樂的創(chuàng)作研究與中國傳統(tǒng)音樂的學(xué)科背景結(jié)合，而將《中國當(dāng)代流行音樂創(chuàng)作的民族化研究》這一課題作為其二站博士后的研究課題。

該課題立足于以中國流行音樂民族化為主線，對從上世紀(jì)20年代上海灘時期，至西北風(fēng)、中國風(fēng)、新民歌、新民樂等近一個世紀(jì)以來的流行音樂民族化發(fā)展歷史進(jìn)行全面梳理。按照中國流行音樂的音調(diào)風(fēng)格來源，進(jìn)行以民族、地域以及樂種為類別的全面的音樂形態(tài)分析，從民歌、民族器樂、戲曲、說唱、宗教（佛教）音樂等中國傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代流行歌曲中的運(yùn)用進(jìn)行分析，并對中國流行音樂民族化的特征、意義、發(fā)展趨向進(jìn)行深層的理論思考與總結(jié)。

在該課題數(shù)十年的持續(xù)研究中，先后獲批為中國博士后科學(xué)基金一等資助、2012年教育部人文社科基金項目、2016年國家社科基金藝術(shù)規(guī)劃項目。發(fā)表論文近30篇。其中既有江蘇民歌、陜北民歌、東北民間音樂等不同地區(qū)民間音樂運(yùn)用于流行音樂創(chuàng)作的形態(tài)分析之篇；還有對黎錦暉、黎錦光、陳歌辛等人物為中心的歷史與分析并重之作；以及《我們需要什么樣的流行音樂理論研究》《什么是“中國流行音樂”——“流行音樂民族化”視野下的概念辨析》等對流行音樂進(jìn)行深層學(xué)理探討的文章。這一系列有關(guān)“流行音樂創(chuàng)作民族化”的論文以及2018年在安徽文藝出版社出版的《中國風(fēng)流行歌曲鑒賞指南》一書，為流行音樂的理論研究，以及中國傳統(tǒng)音樂的當(dāng)代創(chuàng)作運(yùn)用研究提供了重要的借鑒。

（五）中國傳統(tǒng)音樂分析、創(chuàng)作運(yùn)用及傳播研究31A34332-FF5A-4E17-873D-198B4A5FC60E

無論從實踐的層面，還是在理論研究所涉的諸領(lǐng)域，施詠教授始終是以中國傳統(tǒng)音樂為其立足之本。其研究涉及民歌、戲曲、說唱、器樂（二胡、琵琶）、古琴等樂種，并在此基礎(chǔ)上還大力關(guān)注傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代的創(chuàng)作運(yùn)用與傳播研究。

其中，圍繞二胡的研究有發(fā)表于2005年《音樂研究》的《阿炳及“二泉映月”研究述評》一文，次年第6期《新華文摘》全文轉(zhuǎn)載（15000字），是《新華文摘》全文轉(zhuǎn)載中較少的音樂學(xué)科文章之一，還被收入《楊蔭瀏紀(jì)念文集》，并獲省哲學(xué)社科三等獎，與同一時期的《“劉氏三杰”研究述評》一起，作為迄今為止對20世紀(jì)兩位最重要的二胡大師研究的最為全面的述評，在學(xué)界產(chǎn)生了較大的學(xué)術(shù)影響，也成為其后相關(guān)研究廣為征引的重要文獻(xiàn)之一。

值得一提的是，施詠對二胡的研究還涉及與其他領(lǐng)域的交叉與拓展。如《也談“二泉琴”》就是有關(guān)二胡樂器性能與表現(xiàn)關(guān)系的探討，而《陸華柏配〈劉天華二胡曲集（附加鋼琴伴奏譜）〉研究》一文則是將二胡與鋼琴、近現(xiàn)代音樂史、作品分析等多個學(xué)科的邊緣交叉研究。

而關(guān)于民歌的研究則是施詠教授近年大力關(guān)注的一個重點(diǎn)領(lǐng)域，出于中國話語體系音樂分析理論建設(shè)的考慮，他接連發(fā)表了《走絳州》《馬桑樹兒搭燈臺》《小白菜》等近20篇漢族民歌音樂分析的系列論文，以期從中歸納總結(jié)出中國音樂分析的范式與方法。

此外，對中國傳統(tǒng)音樂的當(dāng)代創(chuàng)作應(yīng)用研究，也是施詠教授一直關(guān)注的一個研究方向，在這一方面，既有前文提及的民歌在流行音樂創(chuàng)作中的運(yùn)用研究，還有《中國民族器樂曲在流行音樂創(chuàng)作中的運(yùn)用》，還有《京劇風(fēng)格鋼琴曲創(chuàng)作研究》《說唱風(fēng)格鋼琴曲創(chuàng)作研究》等關(guān)于戲曲、說唱在當(dāng)代專業(yè)音樂創(chuàng)作中的運(yùn)用研究。都是其將傳統(tǒng)與現(xiàn)代接通理念下，對傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代可持續(xù)發(fā)展的關(guān)注。

他山之石，可以攻玉。尚值一提的是，施詠教授還較好地借鑒了現(xiàn)代傳播學(xué)的方法對中國傳統(tǒng)音樂進(jìn)行研究，除了在古琴研究中發(fā)表了《大眾傳播媒介中的古琴音樂》《當(dāng)代古琴音樂大眾傳播論》等成果外，他還在作為子課題負(fù)責(zé)人參加2015年度國家社科基金藝術(shù)學(xué)重大項目“中國當(dāng)代音樂的海外傳播”以及2010年教育部哲社重大課題攻關(guān)項目“中華民族音樂文化的國際傳播與推廣”的研究工作中，發(fā)表《安達(dá)組合草原音樂海外傳播》《中國民族音樂國際傳播的現(xiàn)狀述評——以孔子學(xué)院和維也納金色大廳為例》《探源溯流傳播路 縱橫尋求推廣徑——王耀華〈中華民族音樂文化的國際傳播與推廣〉讀后》等一批有關(guān)中國音樂海外傳播的力作，其中《小提琴協(xié)奏曲〈梁祝〉的海外傳播》一文對《梁祝》的海外傳播進(jìn)行了全面的總結(jié)后，指出尚存的問題，并提出了解決的對策，填補(bǔ)了小提琴協(xié)奏曲《梁祝》海外傳播研究的空白。

二、學(xué)術(shù)研究特點(diǎn)

在對施詠教授的學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域及成果做了基本的掃描之后，我們不難發(fā)現(xiàn)其學(xué)術(shù)研究所呈現(xiàn)出以下幾個顯著的特點(diǎn)。

（一）學(xué)科綜合交叉性

首先，施詠教授在音樂學(xué)的研究中，涉及中國傳統(tǒng)音樂、音樂美學(xué)、音樂評論、音樂傳播、音樂教育學(xué)等多個研究領(lǐng)域，并在研究中強(qiáng)調(diào)多學(xué)科的綜合交叉性。如在“樂理與文化”的研究中，就是以民族音樂學(xué)理念方法，同時結(jié)合音樂史學(xué)的溯源探流、音樂美學(xué)的思辨觀照、音樂聲學(xué)的科學(xué)實證，文學(xué)、繪畫及其他學(xué)科的融合下的實踐與探索。

在傳統(tǒng)音樂的研究中，既有民歌音樂本體分析研究，還有二胡、琵琶的歷史評述研究、古琴文化保護(hù)的調(diào)查研究，傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代創(chuàng)作分析研究，還有民族音樂的美學(xué)、心理學(xué)研究，以及中國民族音樂的海外傳播研究等，而都可統(tǒng)歸于“中國傳統(tǒng)音樂及其當(dāng)代傳承傳播研究”。

此外，在論文選題的設(shè)定上，他也能較為敏銳地抓住類似《陸華柏配〈劉天華二胡曲集〉（附加鋼琴伴奏譜》《京劇、說唱元素在鋼琴曲中的運(yùn)用》等這樣易被忽視的、多領(lǐng)域的邊緣地帶，而體現(xiàn)學(xué)科的綜合交叉性與開闊的學(xué)術(shù)視野。

（二）視角方法創(chuàng)新性

其次，研究視角與方法的創(chuàng)新性也是施詠教授學(xué)術(shù)研究中另一顯著的特征，他于音樂學(xué)界最早提出并關(guān)注“味覺審美”“陰柔偏向”“歌中歌”等現(xiàn)象，將民族音樂學(xué)、美學(xué)、心理學(xué)交叉結(jié)合，提出“音樂民族審美心理學(xué)”之學(xué)科構(gòu)想，首次對中國流行音樂創(chuàng)作民族化的音樂形態(tài)進(jìn)行全面系統(tǒng)的分析研究。在研究方法與視角的創(chuàng)新上，較早提出并實踐了傳播學(xué)下的古琴研究、社會學(xué)視野下的“民工歌曲”研究、母題學(xué)視域下的民歌分析等。

在古琴文化保護(hù)的研究中，他以較為創(chuàng)新的視角關(guān)注了諸多傳統(tǒng)古琴研究中較少關(guān)注的領(lǐng)域。多有發(fā)他人所未發(fā)、言他人所未言處。如以傳播學(xué)的視角探討古琴在文學(xué)、影視、網(wǎng)絡(luò)等傳媒方式中的傳播類別、功能、特點(diǎn)、偏誤；亦如秦序先生在為其著述所作的序中所言：“施詠先生的課題研究中，正是很好地結(jié)合了傳播學(xué)和歷史學(xué)方法，又迅速網(wǎng)羅捕捉了許多新的傳媒，以及網(wǎng)絡(luò)上出現(xiàn)的新動向，為我們考察研究古琴藝術(shù)遺產(chǎn)的保護(hù)傳承，提供了富于啟迪意義的新視角……在這百花競放的場景中，卻因別具風(fēng)致，一定能夠脫穎而出。”[3]

（三）學(xué)術(shù)書寫人文性

此外，值得一提的是，在施詠的學(xué)術(shù)研究中，其敘事書寫中亦不失可讀性與人文性。如在他的民歌分析系列論文中，均以四字詞組精煉準(zhǔn)確而又不失文采地對所分析民歌進(jìn)行概括：燕趙悲歌——《小白菜》、扁擔(dān)歡歌—— 《走絳州》、五谷田苗—— 《藍(lán)花花》、九曲萬象—— 《黃河船夫曲》、單相思戀—— 《上去高山望平川》、幺妹過河—— 《龍船調(diào)》、花開望郎—— 《槐花幾時開》、月思深山—— 《小河淌水》……而在《南音三弦琉球樂 母語多元傳授業(yè)——王耀華學(xué)術(shù)成果述評》一文中，則均以六字組對王耀華先生學(xué)術(shù)成果的特點(diǎn)進(jìn)行了概括：立足家園故土——福建傳統(tǒng)音樂；探源變遷路途——客家音樂；溝通兩岸橫渡——閩臺音樂；全面俯瞰回顧——中國傳統(tǒng)音樂；敲響琉球太鼓——中日比較音樂；中華母語反憂——音樂教育；多元拓展全球——世界民族音樂。類似的書寫在高度概括的同時也體現(xiàn)了文字的工整，并彰顯飛揚(yáng)之文采。31A34332-FF5A-4E17-873D-198B4A5FC60E

值得一提的是，施詠教授還常以詩歌（藏頭詩）的形式對文章進(jìn)行趣味性的概括，如在《中國風(fēng)流行歌曲鑒賞指南》一書中，每個章節(jié)的最后都附有對該章節(jié)所涉曲目進(jìn)行巧妙概況的藏頭詩，如第五章“荊楚風(fēng)”中：

荊楚江漢地，映紅洞庭波。水路到湘江，又唱瀏陽河。少年采檳榔，小妹提籃望。情哥去南方，莫忘山花香。早日歸故里，青山流水長。

此外，在《世家、專家、雜家、大家——從音樂人才學(xué)探析閔惠芬的大師成功之路》一文的最后也附有七言絕句：

滔滔江水逝者去，長城萬里忠魂祭。憶得江南哭靈時，再表心愿泣天地。

其中暗藏了四首閔惠芬演奏的代表作，并以此詩歌的形式飽蘸了感情、充滿激情地表達(dá)了對人民藝術(shù)家、二胡大師的無限懷念，亦彰顯了一位富有人文情懷學(xué)者的讀書治學(xué)狀態(tài)。

三、結(jié)語

本文雖力求全面概況施詠教授的學(xué)術(shù)成果，并試圖總結(jié)其富有一定個性特征的學(xué)術(shù)研究特點(diǎn)，但難免會存在掛一漏萬，或所窺偏差。

仍不揣自力，謹(jǐn)誠以此文對施詠教授富有人文情懷、創(chuàng)新意識的學(xué)術(shù)研究進(jìn)行綜述，并預(yù)祝他在今后的歲月取得更多突破性的成果，寫出更多既有創(chuàng)見又可讀可賞的學(xué)術(shù)著述。

注釋：

[1]施詠，音樂學(xué)家。雙博士后，南京師范大學(xué)音樂學(xué)院教授，博士生導(dǎo)師。致力于中國傳統(tǒng)音樂及其當(dāng)代傳承、傳播、創(chuàng)作運(yùn)用研究，出版專著、教材十余部，在《音樂研究》《中國音樂學(xué)》《中央音樂學(xué)院學(xué)報》《音樂藝術(shù)》《中國音樂》等刊物發(fā)表論文160余篇，其中核心期刊110余篇，《新華文摘》全文轉(zhuǎn)載一篇，最高單篇論文中國知網(wǎng)下載逾7000次。主持國家社科基金、教育部人文社科項目等省部級以上課題數(shù)十項。獲教育部第三屆全國教育科學(xué)優(yōu)秀成果三等獎、省哲社優(yōu)秀成果獎4次。第一、第七屆“人音社杯”音樂書評二等獎，第三、第四屆中國音樂評論三等獎、一等獎，第二屆全國音樂傳播優(yōu)秀論文三等獎等獎項多次。入選2008年度全國藝術(shù)學(xué)高校被引論文前10位，（2006-2018）高校人文社科學(xué)者期刊論文排行榜前十名。

[2]王小龍：《一體兩翼，直面本真——中國特色基本樂理學(xué)科建設(shè)構(gòu)想》，《人民音樂》2004年第6期，第28頁。

[3]秦序、施詠：《弦外之音——當(dāng)代古琴文化傳承實錄·序一》，光明日報出版社2011年版，第4頁。

郭 鵬 南京藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院出站博士后，河南大學(xué)音樂學(xué)院講師31A34332-FF5A-4E17-873D-198B4A5FC60E