淺談竹根雕技藝中非遺文化的傳承與應用—以《布袋和尚傳說》系列作品為例

張龍杰

非物質文化遺產是歷史文化積淀的重要標志，不僅對研究文明演進具有重要意義，而且對工藝美術創作也具有獨特作用，是藝術設計的靈感寶庫。

五代時期的布袋和尚被認為是彌勒的化身，大肚彌勒佛的原型就是布袋和尚，奉化是布袋彌勒現身、出家、弘法、圓寂、歸葬所在地，流傳著很多關于布袋和尚的傳說，對后世也產生了很大的影響。2011 年5 月，被文化部列入第三批國家級非物質文化遺產名錄，具有深厚的文化基礎。

在宋代，奉化就開始種植毛竹，這里的毛竹眉圍大、重量輕、彈性強、耐腐蝕，優良的品質為匠人創作提供了天然的條件。據《奉化市志》記載，奉化翻簧竹刻在民國時期與青田石雕、東陽木雕合稱“浙江三雕”。在清朝末年，奉化竹刻店鋪甚多，主要加工制作竹雕、竹刻和竹畫，尤其以翻簧竹刻工藝品最為有名。2021 年6 月，象山竹根雕被列入第五批國家級非物質文化遺產名錄，成為當地工藝美術的代表。

布袋和尚傳說、竹根雕刻兩項非遺技藝具有融合發展的基礎，通過非遺之間的結合，可以極大地豐富非遺項目的傳承方式，也會為雕刻創作開辟更廣闊的發展空間。

一、非遺主題竹根雕的創作要領

創作非遺主題的藝術作品，出發點首先是源于熱愛，要熱愛傳統文化，熱愛家鄉的歷史，唯有如此，才能激發飽滿的熱情，發現更多的創作靈感。

筆者從小聽著布袋和尚的故事長大，對布袋和尚的傳說也一直很感興趣。2017 年是布袋和尚圓寂1100 周年，奉化舉辦了多種形式的紀念活動，竹根雕業界也開始致力于這一國家級非遺文化的傳承。基于這一緣由，筆者開始創作《布袋和尚傳說》系列作品（如圖1），并于2020 年完成。作品的主要內容是描述布袋和尚的來歷，以及讀書、出家、濟事、弘法、示寂的故事。

圖1 《布袋和尚傳說》系列竹根雕張龍杰/設計 王全海/作

任何雕塑形式的創作都離不開對材料的選擇，竹根雕也是如此。創作大型系列作品，材料的選擇是其成功的要領。在選材上，秋冬之季生長周期在5 年以上的老毛竹是創作竹根雕的優選，這類竹根粗壯厚實，不易腐爛，造型上也顯得非常完整、渾厚。如何把握造型，最能體現創作者的功底，作為根雕藝人，除了要熟練掌握各種工具雕鑿所產生的雕刻肌理外，還要充分利用竹根中空的特性，根據毛竹的特性勾勒出設計圖稿，適時調整，從而實現最優表達。

二、非遺主題竹根雕技巧探索

在熱愛并精心選材的基礎上，如何掌握相關技巧，提升作品的表現力、藝術感，是創作的關鍵。這既是對工匠精神的傳承，又是對非遺文化、傳統思想的敬畏，因此必須認真思考，謹慎對待。筆者通過《布袋和尚傳說》系列作品的創作，總結出以下五個方面的經驗。

（一）弱化細節刻畫，注重精神傳達

人物是創作的主題，而精神面貌是人物塑造的關鍵。因此，在手法上，應借鑒其他雕塑的語言表達，做到詳略得當，不求對表現對象做到全面、細致的刻畫，而是突出重點，力求把握對象的內在精神。

例如，在設計作品《弘佛法游化講經雪竇山》時，重點呈現布袋和尚傳經授課的場景，注重氣氛的渲染。在人物排列設計上，筆者將布袋和尚雕刻在根部偏中心位置，使之成為視覺中心，僧人的造型注重人物的動勢、形體塊面的轉折，或抬頭或沉思圍坐在布袋和尚邊上。作品塑造中，有意減弱其他僧人細節的刻畫，更突出布袋和尚。遠處趕來的僧人及人群外圍的香客精致的刻畫，又與周圍的樹木、樓宇很好地銜接，臉部的刻畫拋卻精致的描繪，更注重五官之間的空間關系，空間的層疊在光的作用下呈現豐富的光影，傳達著作品的情感。

《易經》有云：“是故形而上者謂之道，形而下者謂之器?！币患炐愕淖髌?，并不僅僅是直觀地表現每一個形體，而更應該注重 “器”的提升，追求 “道”的境界。

（二）學會“依形造型”

每一個天然的竹根都有其獨特的美，竹根雕的創作過程也是一個發現美的過程，對于特殊的根形做到依形而造型及多看少雕，不斷地傾聽大自然的聲音，通過刻刀刨開不屬于它的一部分。正如《考工記》所說的“天有時，地有氣，材有美，工有巧，合此四者，然后可以為良。”

例如，在創作《順天意應夢名山耀佛光》（如圖2）這件作品時，筆者在雕刻上依照天然的根形，在竹根中間內凹上面根須部又呈球形上面彌勒佛的局部雕刻下半部分削去根須又恰似蓮花座，佛像采用窟龕式造像的特點，邊緣竹須又似佛光閃耀。在從下往中間傾斜的竹根處根據坡度又刻以臺階，中間階梯兩邊的透視線又引領視覺中心往佛像上集中。對于人物與佛像的比例，整個根部微微往前傾，顯得佛像更加的龐大而莊嚴，天然的竹鞭又創造了彌勒自天上應化而來的意境，讓人回味無窮。

圖2 《順天意應夢名山耀佛光》張龍杰/設計 王全海/作

（三）巧用鏤空雕刻

采用鏤空的技法，可以營造出虛實相間的效果，使作品更加靈動，體現更高的工藝水平，因此，雕刻家要正確認識形體與空間的關系，在創作中巧妙進行空間藝術表現。空間分為“實空間”和“虛空間”兩類，實空間為真實體體積部分，是顯性的；虛空間則是實體以外的無形狀的氣所圍繞成的自然空間，是隱性的。虛實相生，對主體作品氛圍烘托和意境表現具有非常重要的作用。

例如，在作品《讀詩書天資聰穎驚先生》（如圖3）中，方方正正的窗戶里面采用鏤空雕刻的方式刻畫著一老一少，大面積的陰影把視覺中心吸引到人物上，巧妙處理了形體與空間的關系，使作品更具藝術感染力和視覺沖擊力。

（四）巧妙利用竹子根須

竹根雕刻要取法自然、窮通造化，在雕刻過程中，創作者不僅要熟知竹壁的厚度，或鏤空、或淺雕，在視覺呈現上要有豐富的藝術想象力，而且要巧妙運用竹節、竹須乃至瑕疵，化腐朽為神奇。

竹根根據生長環境的不同或擠壓、蟲蛀，都會產生獨特的造型，因此在雕刻之前，要根據根的形狀來雕刻，或者通過題材去尋找合適的根材，巧妙地利用根材的天然形態、傷疤。竹根雕作品最難處理的就是根須部分，好的作品往往將根須部分利用得很巧妙，根據內容情節的需要去取舍、設計。例如，削去根須雕琢為樹干，獨特的竹釘亦顯得枝干蒼老遒勁；保留修剪根須又似小草、樹葉、遠山，使作品達到“不雕之雕”“不似之似”的藝術效果。

例如，在作品《建寺宇化緣得木井中取》（如圖4）中，筆者在根須中雕刻出一位化緣回來的布袋和尚，暗中幫助僧眾建寺，腳下削去根須密密麻麻的竹釘，體現懸崖峭壁的效果，同時保留了大面積的根須，塑造灌木林，在燈光下加重了布袋和尚身上的陰影，增添了幾分神秘感。綜上所述，在竹根雕設計中，要將自然和人工構思巧妙結合，使竹根雕真正達到“技進乎道”的境界。

圖4 《建寺宇化緣得木井中取》張龍杰/設計 王全海/作

（五）借鑒其他藝術創作技法

藝術具有相通性，在竹根雕創作中，要不斷吸收繪畫、書法、雕塑等藝術的養分，充分發揮竹根天然生成的藝術元素，運用寫意的理念進行創新設計。

例如，在作品《度眾生年輕出家岳林寺》（如圖5）中，采用浮雕的創作手法，人物邊緣局部鏤空，襯托零星的暗部，和竹子的顏色產生強烈的對比，使之成為視覺的焦點；削減根須，用淺浮雕的手法刻畫巖層，露出岳林寺一角，與竹根融為一體，又用曲線勾勒出遠山的輪廓，和近景呼應。又如，在作品《蒙圣恩三朝宋皇題賜封》（如圖6）中，主要講述布袋和尚圓寂后葬身封山，圓明禪師重新修葺塔亭，馮斯道和何智兩人在挖掘塔基的時候，地面突然發出異樣的光芒，挖出了黃色的凈瓶和六環錫杖，北宋哲宗皇帝趙煦賜號“定應大師”。這件作品用圓雕的手法，刻畫哲宗皇帝手拿毛筆聯想著奏折的內容，周邊采用淺浮雕的手法勾勒云彩，不規則的邊緣又與之呼應，內部刻以塔亭發光的景象，結合了鏤空、浮雕、陰刻的表現手法，讓作品更加生動、有趣。

圖5 《度眾生年輕出家岳林寺》張龍杰/設計 王全海/作

圖6 《蒙圣恩三朝宋皇題賜封》張龍杰/設計 王全海/作

三、非遺主題竹根雕的影響及意義

《布袋和尚傳說》系列作品取材于布袋和尚的典故，搭載傳統竹根雕技藝，以大毛竹之根為原料，巧借天然，精心雕琢，從設計到制作完成，前后歷時兩年之久，是對非遺典故藝術化表達的一種實踐，為竹根雕技藝的發展提供了新的思路。

以此為契機，筆者歸納總結，發現以非遺為主題創作竹根雕作品，具有以下兩方面的意義：

一方面，以雕刻為載體，形象生動，有助于非遺文化、民間故事的傳播、普及，為“讀圖時代”傳統文化的傳承開辟了新的途徑。十一件《布袋和尚傳說》竹根雕系列作品，敘述了布袋和尚一生的主要事跡，有利于弘揚民族優秀傳統，推進道德建設，構筑和諧社會，促進海內外文化交流。而布袋和尚以及彌勒佛樂觀豁達、自在處事的精神也得到了生動的詮釋，不斷豐富了“布袋和尚傳說”的文化內涵。

另一方面，以傳統故事、民族精神為內容，使得竹根雕藝術具有更高的時代價值，是藝術創新表達的一種嘗試，有利于竹根雕藝術的可持續發展，也可以以雕刻為載體，體現時代精神，加強文化自信。

習近平總書記在黨的十九大報告中指出，文化是一個國家、一個民族的靈魂。文化興國運興，文化強民族強。沒有高度的文化自信，沒有文化的繁榮興盛，就沒有中華民族偉大復興。

作為新時代的手藝人，我們應該不斷挖掘、表現中華優秀傳統文化，創新表現方式，讓中華優秀傳統文化更好地在當今時代發揚光大。尤其是在傳統技藝遇到發展瓶頸時，更應堅持創新，在堅守中找到傳統技藝發展的新方向，講好中國故事、傳播中國聲音，促進國際間的文化交流，讓以“布袋和尚”為代表的傳統文化、思想精髓穿越古今，在現代社會繼續發光發熱，影響更多的人。