應用型本科視覺傳達設計專業課程教學改革
——以書籍裝幀設計課程為例

謝梅玲

（廣州應用科技學院,廣東廣州 510520）

一、引言

書籍裝幀設計屬于視覺傳達設計方向的一種，它能夠全方位、多層次地呈現產出人員的設計靈感與綜合素養，是當前藝術設計門類當中的一項重點課程。為了順應時代發展的潮流，以更具前瞻性的教學標準來提高學生的應用能力，培養創新意識，形成個性鮮明的設計風格，國家在“十二五”規劃當中曾指出，“擴大應用型、技能型人才培養比例，地方高等學校以培養應用型、技能型人才為主”。因此，為了滿足社會對專業人才的需求，各高校紛紛響應課程改革的號召，逐漸轉向以培養應用型人才為主，緊跟時代發展的步伐，進而增強專業技能，更好地為人類社會發展服務。對于應用型人才的培養，課程改革則顯得至關重要。以視覺傳達設計專業為例，不僅需要結合市場需求，更應當致力于打造理論與實踐并重的復合型專業人才，推動國家教育發展與課程改革的進步，培養出既具備良好的道德素養，又擁有扎實的專業技能的優質人才，從而能夠適應職業需求，更好地為社會發展服務。

二、關于應用型本科視覺傳達設計專業課程教學改革

高校是培養專業人才的搖籃，承載著全社會與各家庭的期望。因此，學校應當始終貫徹落實“以人為本”的教育理念，緊跟時代發展的步伐，借鑒其他本科院校的教學經驗，不斷調整教學模式，以適應學生學習需求的變化，提升其審美能力與設計技能。就目前而言，教育改革的目標是為了加強職業技能培訓，促進教學實踐的開展，將理論知識與專業技能進行有效融合，使課程設置與職業需求接軌，提高專業的應用性。視覺傳達設計是極具個性的藝術類型，需要學生多看、多練，集各家之所長，并在此基礎上不斷開展練習，形成自身特有的風格。同時需要具有強烈的藝術敏感度，不斷地發現美、創造美，從而抓住受眾眼球，吸引更多的注意。對于書籍裝幀設計課程，其重點是培養學生的“美感”，使其樹立正確的審美觀念，在具備專業技能的同時，盡快適應崗位要求，在實踐中不斷提升設計能力。書籍裝幀設計是具有強烈個人風格的藝術，需要綜合能力的支撐。因此，在課程改革過程中，應當合理的劃分重難點，合理、有序地開展落實。在網絡技術迅速更新的環境下，不可避免地對書籍等相關載體形成了一定沖擊，但作為傳統媒介，紙媒的情懷是網絡所無可取代的。由此可見，書籍裝幀設計在當前依舊具有良好的產業前景。

三、應用型本科視覺傳達設計課程現存困境

1.教學體系單一

在當前的教育模式中，教師往往一味注重于對教材理論的講解，而忽視了設計課程中對實踐教學的重要性。設計不僅需要具備扎實的專業功底，更要求設計者對藝術美感擁有獨特領悟，這自然離不開實踐的開展。大多數教材內容皆以傳授應用工具與設計基礎為主，難以升華學生的藝術靈感且無法對其審美情趣的提升起到實質性效用。在書籍裝幀過程中，對設計者個人風格的要求也是不容小覷的。因此，教師應當加強對實踐教學的重視，在潛移默化當中開拓學生思維，發掘各自潛能，使其能夠形成個性鮮明的設計風格，為后續的職業選擇構建核心競爭力。回溯當前“重理論、輕實踐”的教育現狀，難以避免的會讓學生走向“重模仿、輕原創”的弊端，這與設計的初衷是相背離的。同時也存在著部分思維固化的教師，會將理論教學與傳授技巧認作教學的目標，而創新能力則選擇聽之任之，任憑學生自主發展。這種教學思維對學生藝術能力的培養與創新意識的發掘造成了極大阻礙，各高校應該及時加以遏制，改變單一的教學體系，將理論與實踐加以有效融合，促進學生藝術能力的提升。

2.實踐教學比重低

教育教學的主要目的是培養學生健康的心理素質，使其掌握扎實的理論知識與專業技能，從而在今后的職業發展中能夠得心應手，更好地服務于社會，實現個人價值。然而大多數學生只有在步入工作崗位，真正開始接觸書籍裝幀設計工作時，才能夠體會到純熟的理論技能并不足以支撐設計工作的長期開展。扎實的基本功的確是設計的基石，但是要想將技術淬煉的爐火純青，必然離不開實踐的打磨。只有積極地投身到設計行為中去，了解行業發展動向，準確擊中用戶需求，才能夠將技術揉進骨血，成為自身能力的一部分，使設計工作者們能夠在藝術的世界里自由馳騁，獲得預期的反饋跟認可。與此同時，設計者們應當注重對藝術的感受，熱愛生活，多去嘗試跟學習，不斷地提升自身的設計水準，用藝術提高技術，同時讓技術反作用于藝術能力的提升。然而在當前的設計教學過程中，教師往往忽視了對實踐教學的重要性，只一味輸出理論卻無法貫徹于實踐，久而久之，會使學生的知識儲備與市場需求之間產生落差，造成可操作性較低，無法適用于崗位需要的現象。

3.教師隊伍力量弱

眾所周知，藝術類工作者們隨處可見，而真正的藝術家卻是少之又少。書籍裝幀設計作為一項藝術性極強的工作類目，不僅要求教師具備過硬的專業儲備與技能水平，同時應當具有相應的行業經驗。反觀目前我國在本科教育書籍裝幀設計專業中的教師隊伍，擁有綜合型素質的教職人才可謂是相當匱乏。事實證明，優秀的設計師們早已被貫之藝術家的頭銜而聘請至各類設計領域中去，從事宣講等活動。而這種階段性、小眾化的課程開展，并不利于整體藝術氛圍的創建。此外，大多數教師都是在畢業后直接進入到學校開展教學，缺乏相關行業經驗與較強的實踐技能，這也意味著在教學過程中很難推陳出新，與時俱進。這些教師只能根據自己在書本上所學到的專業技能加之自身理解再傳授給本專的學生，導致課堂模式固化，教學水平參差不齊。這種無法兩全的特性決定了藝術家們不能投身于教學工作當中，而在職教師又缺少了藝術家的設計水準，因此難以從根源上整合學生的綜合素養，促進教學效果的提升。

四、應用型本科視覺傳達設計專業轉型策略

1.結合課程特點，提高整體素質

一方面，視覺傳達設計作為一項平面的藝術語言，需要通過視覺手段用以實現信息的傳遞與交流，這也是其區別于理科類專業較為顯著的特征。因此，在進行作品呈現時，具有強烈視覺沖擊的作品往往更具有展示價值，落腳于課程建設則表現為課后作業的成效。無論是藝術設計抑或是在其他領域，都忌諱閉門造車，學生在學習過程中也同樣離不開相互之間的溝通與靈感碰撞，從而擦出藝術的火花，共同促進設計能力的提升。在課堂當中，通過各自作品的展示與講解，形成對比與交流，有利于同學之間取長補短，激發出新的創意，不斷提高專業技能，同時也能夠提高教學質量，保障教學目標的有效落實。與此同時，學校也應當盡可能地組織專業競賽，結合市場需求，使學生能夠在比賽當中感受到就業的壓力，從而發掘出內心的潛能，形成核心競爭力，提高應用效果。另一方面，應用型本科人才的培養，應當致力于綜合能力的提升。在充分調動學生實踐積極性的同時，也應當注重對職業素養與社會公德心理的引導，使其樹立正確的審美以及價值觀念，提高學生的綜合素質。

2.重視實踐過程，開展相應教學

通過上述分析可知，實踐在設計人才的培養過程中起到了至關重要的作用。只有不斷地開展實踐，才能將學生的理論知識與專業技能進行有效融合，由量變引起質變，從而轉化為職業所需的各項技能，更好地適應崗位需求，突出個人價值。由此可見，在實施課程規劃時，應當合理把握各項專業課程的教學時間，提高教學效率，使學生能夠盡快將專業技能內化為自身的職業素養，從而更好地適應工作進程。同時，教師應當加強對實踐環節的重視，有效整合課程進度，為學生留出更多的時間去開展企業實習與專業培訓等，提高學生的實際操作能力，進一步促進設計水平的提升。在實踐過程中，教師可以適當制定量化標準，這樣既可以開展實踐，又能夠適應行業的發展，培養學生的綜合素養。

3.促進課程創新，適應時代發展

設計學習始于模仿而歸功于原創。設計工作者們需要時刻關注行業動態，保持學習的習慣，不斷創新，以適應時代發展的需要，從而更好地為藝術服務。對于應用型本科課程的開展同樣也離不開創新，視覺傳達設計專業的教師們應當致力于創建新型教學模式，以適應行業發展與學生的學習需求變化。教師與學生都可以充分利用現有資源，推動課程改革的步伐。例如高校與眾多企業合作會定期開展的校園招聘活動，有利于學生初步了解行業現狀，有意識的鍛煉職業技能。還有學校各大宣傳欄等文化角落，在豐富校園文化的同時，也為學生自主創業、提高職業技能提供了有效載體。在課堂教學過程中，除了對教材內容的講解，還可以組織學生實施調研，使實踐性能夠貫徹于設計課程的始終，獲得較好的反饋效果。同時，調動學生在課堂中的積極性，引導相互之間進行溝通討論，從中發現問題、解決問題，提高課堂教學效率。除此之外，可以開展多種途徑的考核方式，例如開展答辯、調研等，實現課程多元化。

五、書籍裝幀設計課程教學的改革策略

1.精準課程定位[5]

通過分析得出，現有的教學模式只能培養出“應試型”學生卻難以發展成為“應用型”人才，學生在走出校園時所具備的專業技能還遠遠無法達到職業發展的需求。因此，基于應用型人才的培養需要精準課程定位，注重課程的設計與創新。一方面，將理論與技能進行有效結合，使兩者能夠相輔相成，達到一加一大于二的效果，為學生設計能力的提升奠定堅實的基礎。與此同時，學校應當及時更新教材版本，打造優質的學習氛圍，使學生能夠在文化的熏陶下不斷精進自身技能，提高設計水平。另一方面，教學過程應當加強實踐占比，教師在確保教學質量的前提下可以盡早完成對教材內容的講授，從而能夠騰出更多的時間幫助學生開展實踐教學，增強職業技能。在這一環節當中，學?？梢愿鶕霭媪鞒涕_展模擬實踐，根據不同身份需要進行角色劃分，在實踐過程中為學生查漏補缺，并適時地加以引導，使其進一步加強對于書籍市場的了解，提高實踐效果。

2.優化課程設計[5]

課程設置應當兼具全方位、多層次的特點，將必修課與選修課進行合理劃分，除了必要的專業課程之外，能夠留出充足的時間供學生自主選修。通過這種選課方式，既能夠提高學生的學習興趣，優化課程結構，又在一定程度上滿足了學生的自主選擇性，有利于學生對不同類型知識的學習需求，促進綜合發展。同時，必修課能夠鍛煉學生的創意思維，為專業學習奠定堅實的理論基礎。這種多層次的課程結構有利于開展個性化教學，滿足學生自主學習的需求。

3.審核課程實施[5]

書籍裝幀設計是一門具有較強實用性的專業類目。在課程設置中應當注重“教與學”一體，重視實踐過程，達成預期效果。例如在教學初期，可以開展實訓課程，模擬職業場景，使學生提前適應崗位需求。同時，教師帶領學生進行專業調研，分析市場動態，整合職業規劃，進一步加深對行業的了解與認知。在條件允許的情況下，教師可以多組織學生外出采風，在自然的力量中感受藝術的魅力，儲存設計靈感。在后期階段，可以安排學生進入企業實習，另外畢業設計環節也能夠為學生的實踐效果進行有效整合，為后續就業積累作品。

4.注重課程考核[5]

課程考核是對學生學習過程的有力監督，同時也是對其書籍裝幀設計能力的有效呈現。因此，建立多樣化的考核方式對于提高考核效果，增強創新能力具有重要意義。傳統的對于學生課堂表現與課后作業的評價標準，無法適應學生個性差異，因此應當針對不同學生的特點設置多種考核形式。首先是教師團隊的專業評價，其中涵蓋了實訓成績、模擬效果以及畢業作品等等。教師的評價不僅能夠對教學效果形成客觀反饋，同時也能夠對學生進行有效監督。此外，還可以通過學生之間互評的形式促進創意交流，從而取長補短，加強團隊合作。最后，在學生的復盤與反省中及時的發現問題、解決問題，樹立藝術自信，逐漸形成自己的設計風格。

結語

書籍裝幀設計不同于傳統工藝，它是一種藝術形式的體現。在此過程中，不僅要求設計人員具備扎實的理論儲備與專業技能，同時還應當積極地投身到實踐中去，及時關注行業動態，了解用戶需求，不斷提升自身的設計水平與職業技能，進而發展成為對社會具有積極貢獻的專業型人才?；诋a出導向的應用型課程改革是當前各高校在書籍裝幀設計專業教學當中的重點，針對當前視覺傳達設計課程教學模式的困境，對書籍裝幀設計專業教學的改革提出了相應的策略，相信通過學校與社會的共同努力，會有越來越多優秀的應用型人才加入書籍裝幀設計的隊伍當中，一起為出版行業的發展與設計靈感的創新添磚加瓦，為其注入新鮮活力，有利于順應時代發展的潮流，促進社會進步。