“集古出新”的清代小篆

摘要：清代的小篆在繼承秦時“書同文”的小篆基礎上，打破了原有光潔、流暢的線性特征，在較短的時間內得到了空前的發展，與金文、大篆、秦小篆，漢、唐、宋小篆相比，其藝術風格更為多元化，在理論、字形結構、形式章法上足具典范，為學習小篆提供了清晰的思路、摹本和豐富的理論依據，篆書從此有了新的面貌。

關鍵詞：清代；小篆；復古；創新

在篆書藝術的傳承與發展過程中，秦代李斯規范了小篆的外在表現，唐代李陽冰復興小篆，歷經宋、元、明三朝的沒落，直至清初，小篆的發展始終難以突破“二李”風格的窠臼。清代篆書創作從以王澍為代表的學者型書家“承前”，到以鄧石如為代表的創新型書家“中興”，實現了創作和理論方面的雙突破。鄧石如更是開辟了一條篆書藝術的創新之路，為后來的吳熙載、楊沂孫、趙之謙、吳昌碩等篆書家指引了方向。由此，清代晚期的篆書發展進入了全面復興和繁榮的時代。

一、清代—小篆審美多樣化的時代

篆書這種古老的字體在兩漢之前一直作為官方的正體字，以顯示其莊重性，其中最具代表性的就是秦代李斯的《嶧山碑》（圖一），它結體勻整，端莊肅穆，給人們留下了十分深刻的印象。自先秦發展到清以前，篆書的主要審美功能仍是其莊重性。唐代李陽冰也一直恪守這一審美標準，并以此聞名后世。直至清初，小篆書家都取法“斯冰”，幾乎無出其右者。在這種審美思潮的籠罩之下，清初出現了以王澍等為代表的一批“復古派”書家，他們恪守“二李”小篆的嚴謹書風，清中期又有一批書家在繼承了“二李”傳統的基礎之上，受漢篆及后來碑篆額靈活用筆和線條的影響，強調書寫意味和筆墨的流動，改變了自秦漢以來以“二李”小篆這種筆畫規整、結構均勻為主的單一審美取向，以鄧石如為開拓者，使小篆書法進入一種全新的審美模式，這種審美觀點經過吳讓之的繼承發揚，一直延續到徐三庚、趙之謙等人。其中，吳讓之將小篆收筆化為露鋒，趙之謙在小篆中融入魏碑筆法，從而豐富了小篆的起筆形態，改變了小篆一直以來豎長的結體，徐三庚、吳昌碩等人在小篆字體的用墨方法上尋求變化，也取得了明顯的成效。眾多書家一系列的求變都使小篆書法從傳統的呆滯審美取向中解放出來，大大增強了小篆的書寫性和表現性。

二、清代小篆的藝術表達與呈現

清代早期篆書的發展相對來說屬于式微階段，篆書書家們大都承繼和發展了“二李”筆畫勻圓的“玉箸篆”書寫形式，到了清中期，篆書才開始真正發展起來。特別是鄧石如在前人的基礎上對小篆的書寫方法進行了革新，在不降低篆書藝術高度的基礎上，大大增加了篆書的趣味性。他將隸書的用筆方法大膽地應用于小篆書寫，使小篆的筆法由枯燥單一轉為豐富多樣，并更加富有書寫性和鑒賞性。他吸收、借鑒了漢代碑額篆書的特點，將其融入篆書，從而明顯改變了傳統篆書書寫的刻板勻整之風。鄧石如對篆書的發展及革新，影響了很多篆書學者，也正是由此，沉寂了數千年的篆書又重新熠熠生輝。在此之后，吳讓之作為一位復古求變的篆書大家，是清代篆書發展史上承上啟下的重要人物，他的小篆繼承傳統，既守住了以“二李”為宗的篆字本源，又能在此傳統基礎上大膽創新，融入自己的審美和對篆書字體的獨特理解，結體保留傳統篆書的略長形態，用筆上大膽地使用長鋒軟毫，將金文、甲骨、大篆等多種經典元素融入小篆，對其字形結構進行重塑，使小篆的結構變得錯落有致，顧盼生姿。

他們的創新使篆書絕處逢生，再現輝煌。到了清代晚期，篆書發展進入了鼎盛時期，學貫古今的書法家源源不斷地涌現在書法歷史的舞臺上。盡管這些篆書學者多以鄧石如的創新為起點，但是都有一定程度的發展創新，趙之謙小篆風格特征明顯，可謂獨創，他將方筆魏碑筆法運用到小篆中，使得書寫更加婉轉婀娜，字形優美，格調高古，取得了驕人的成績，具有突破性意義。徐三庚的篆書風格極大地受益于《天發神讖碑》，他在小篆上取得的創新吸取了《天發神讖碑》用筆的經驗。吳昌碩對篆書墨法韻致的探索，使篆書的墨色同行草書一樣，枯濕濃淡，潤燥相生，極具張力，并將篆書字形結構變體為左低右高，開篆書字形之先河。

三、承上啟下的清代小篆

（一）復古出新

清代小篆的興盛是“前無古人，后無來者”的，其成功離不開歷代書家對篆書的癡迷和研究。作為書法史上的一個重要歷史時期，其對于今人的書法學習有著重大的啟示作用。從最原始的甲骨文、金文時期，到清代小篆書法的豐富多變，在這個漫長的發展過程中，書法藝術根本的筆法和精神沒有變，只是在用筆方法上變得豐富，同時對結體規律、結字的重心以及小篆書法作品的章法形式等加以補充、完善，最終使小篆在藝術上更加具有欣賞價值，表現力也更加強。

在清代，書法力求“復古”，基于時代特征，清代的篆隸書法得以發展并達到了前所未有的高度，小篆藝術高度自覺化，書家紛紛形成了自己的獨特風格，清代篆書的興盛對今時的啟迪意義是極大的。

首先，筆法得以糾正。從隸書復古開始，清代的碑學運動也開始興起，改變了因宋、元、明以來少有習篆、隸書者而造成的篆、隸筆法衰落不興的尷尬局面。這一復古潮流直接帶來的改變是筆法回歸正統。清小篆的豐富起筆、收筆就是篆書筆法自然的外在表現。

其次，書體的融合導致了篆書用筆最大限度的創新。趙之謙在小篆中融進了魏碑楷書的筆法，豐富了小篆的起筆形態，進而影響了小篆的結體，他在小篆書體的發展中取得了重大的創新成果。

最后，結構重心的轉變。結構重心的轉變影響書法的整體氣象。徐三庚對小篆創新的成功之處在于改變了小篆的結體重心，改變了秦篆傳統長方形結體的特點。從圖二的這副對聯中能清楚地發現，其筆畫的行走方向由往下逐漸變為橫向延伸，既在小篆筆畫的收放上與同時期書家拉開區別，又在字的重心方面獨樹一幟，最終形成了自己的獨特風格。

（二）清代小篆的繼承

清代篆書出現了大量的墨跡，這些墨跡拉近了我們與古代石刻文字的距離，化解了我們對書寫碑刻文字的矛盾和疑惑。例如《史墻盤》《毛公鼎》等一些早期的石刻文字，呈現出的是一種刀斧的痕跡，充滿遒勁與力量感，而將其用筆墨書寫的方式展現會不夠精準，無法將筆意完全表達。不同于墨跡本，石刻文字在研究和學習時存在一定的阻礙和困難。然而，顏真卿的《勤禮碑》、張黑女的《董美人墓志》等石刻文字，也同早期篆書一樣以拓片的形式呈現，但對于學習者來說，比較能準確把握其字形和筆意，因為這些碑刻文字內容的形態和如今通用的漢字形態是比較接近的，也就不存在早期篆籀書體的問題。不同于秦篆石刻文字的拓片，清代涌現了許許多多的篆書書家，他們畢生研究篆書這一古老文字，在繼承前人的基礎上獲得了極大的創新成果，由此出現了大量的小篆墨跡，一直流傳至今，提供了清晰的運筆路徑和字形特點，為篆書濃墨重彩的發展更添一筆，為今人學習篆書提供了可參照的摹本，并間接提供了學習小篆的方法。最具代表性的有鄧石如、吳熙載、徐三庚、趙之謙等人，他們都在保留小篆傳統筆法結構的基礎上融入了自己的感悟和理解。如圖三徐三庚的《篆書出師表》，以墨跡形式出現在小篆字帖中，不僅可以領略到其不同于秦篆獨特的藝術風格，欣賞到我國書法藝術的博大精深，也能體會到徐三庚本人賦予筆畫的精神內涵，更能從每一筆清晰的筆畫中看到小篆線條的流動和變化，而這種變化正是在秦篆基礎上的極大創新，這種創新給人以極大的視覺沖擊，仿佛篆字同行草書一樣能夠脫離束縛，走向自由。

小篆自秦漢以后失去正統地位，逐漸失去自身的實用價值，隨著楷行草書體的興盛以及書家專攻楷行草的時代風氣，篆隸書體被遺忘并漸漸淡出人們的視野。直到清代，書法迎來書道中興的時代，書法藝術發展達到前所未有的高度。清初篆書一直延續唐宋時期單調乏味的傳統，在以篆為本的觀念影響下，書家們嘗試向古法回歸，尋求新的發展生機。篆書產生于文字發展過程的初期階段，是漢字的本源，因此，更多書家們嘗試回歸魏晉之前的篆籀古法，并在此基礎上追求變化和突破。因為清代篆隸書體的先行復興與回歸本源，并把這一成功的經驗融于楷書創作從而推動了清代碑學書風的發展，所以，對清代篆書的風格進行深入研究，可為理解清代書法發展及其書風的轉變提供參考，對當下學者的書法學習有積極的啟示與研究意義，在未來的篆書研究和傳承中，具有不可替代的作用和參考價值。

篆書的發展過程告訴人們，不只是篆書，這個世界上的任何一種事物都是在不斷變化的，有輝煌的頂峰時期，也有平臺期，甚至低谷期，但任何一種狀態都不是亙古不變的。因此，當下學者，應沿前人開辟之道路，將先輩書家的作品風格類型進行總結性的分類并加以提煉，整理出不同風格的藝術類型要素，以尋獲適合當今書家小篆創作的一些發展線索和藝術創作靈感，并為小篆的發展開辟道路。

作者簡介

鞠雪，1998年2月生，女，滿族，遼寧大連人，沈陽師范大學碩士研究生在讀，研究方向為書法教育。

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