從傳統漆器到現代漆畫

摘要：在漆藝發展過程中，傳統漆藝作品與現代漆藝作品色彩表現的對比較有代表性，本文從傳統漆藝色彩表現方式與文化根基研究、現代漆藝色彩表現演變過程研究、自身實踐與創作研究三個方面，比較了傳統漆藝與現代漆藝的色彩表現，并在此基礎上淺談漆藝色彩語言與生活感知之間的關系。在文化根基方面，傳統漆藝大多數擅用黑與紅二色進行創作，這一點深受時代發展背景、儒家思想與道家思想的影響。現代漆藝發展至今，色彩表現更加豐富與飽滿。現代漆藝不僅具有一定的藝術價值，與生活相關的使用價值也十分顯著。現代漆藝作品的創作主題與漆這個媒材的特性密不可分；在自身實踐以及創作研究方面，運用了多種形式深入研究現代漆藝創作主題與色彩表現方面的聯系以及使用漆的必要性。

關鍵詞：傳統大漆；色彩語言；現代漆藝

一、紅與黑的色彩語言

（一）紅

在古代，“顏色”這一詞語泛指紅色，人類最初使用的顏色就是紅色，并且早在遠古時期人類對紅色就有著與生俱來的崇拜。

在原始社會，人類認為是太陽的恩賜使人類生存，于是太陽被遠古時期的人類視為生命之神。太陽的顏色是紅色，所以在原始社會時期的人眼中，紅色備受重視。

“人類對太陽的崇拜促使人類生出了對火的崇拜。”這句話出自德國著名學者利普斯的著作《事物的起源》。不難理解，原始人類在對太陽的崇拜中衍生出了對火的崇拜，所以在原始人類的世界中，紅色崇拜也被銘記在色彩的第一感知中，與此同時，希望、生命等也和紅色畫上了等號。

（二）黑

黑色被認為是萬色之王。在《說文解字》中記錄：“黑，火所熏之色也。”說明當人類在認識火焰時已經認識了黑色。

從古到今，在未知的事物面前，人類總是充滿敬畏之心。每當夜幕降臨，人類看不見任何物體，面對各種各樣未知的生存威脅時，內心就會產生恐慌。

《易經》中記載“天地玄黃”，古人認為當時天的顏色為玄，也就是黑色，地的顏色為黃色。《易經》中還記載黃帝冠服上裝采用黑色，下裝采用黃色。根據這些記錄，可以猜測古人希望通過服裝的顏色與天地相感應。直到現在，黑色在人們心中的形象依舊是莊嚴神秘的。

（三）儒道兩家思想與色彩觀的展現

（1）儒家思想與色彩觀。作為中國文化史上非常重要的思想，儒家思想擁有兩千多年的歷史。春秋戰國時期百家爭鳴，人們的色彩審美進入精神層次。孔子作為儒家色彩觀的代表人物對當時的色彩表現形式與發展形成了不容忽視的影響。

漢代是傳統漆藝最具代表性的時期，這一時期的作品主要是紅色的，主要原因是當時從上而下都推行儒家思想，推崇正統且純正的顏色，尤其是紅色，整個歷史時期都是以紅色為代表。

（2）道家思想與色彩觀。以老子和莊子為代表人物的學派—“道家”，其思想從古至今都具有相當大的影響力。道家思想濃縮起來可以用一個詞語來形容，那便是淡薄無為，表現在色彩方面則是喜愛無色之美。不喜愛鮮艷的色彩，而是追求樸素的色彩。黑色則是以極簡的方式代表最原始的色彩性質。

（四）中國大漆色彩在歷史不斷變遷中的變化

（1）新石器時代的漆器。1978年，在中國浙江省余姚縣河姆渡村發掘出一件朱漆木碗（圖一），距今有7 000多年的歷史。該碗依稀可見漆層中的黑色漆灰，內壁和外壁都涂有紅色大漆。這只朱漆碗可以證實，漆色彩中最早出現的就是黑色與紅色。

（2）春秋戰國時期漆器。春秋戰國時期，楚國漆器的顏色大多為紅色，此時的楚國人認為火神祝融是自己的先祖，所以將紅色視為尊貴的色彩。彩繪漆渦紋方耳杯是楚漆器的代表作品之一（圖二）。

（3）秦代漆器。秦朝時，道家思想占據主要地位，因此，秦代漆器主要為黑色，紅色作為裝飾紋樣，占據面積較小。彩繪獸首鳳形勺為秦代具有代表性的漆藝作品之一（圖三）。

（4）漢代漆器。漢代早期許多作品的主色為黑色，漢武帝時期，道家思想不再處于領導地位，大興“罷黜百家，獨尊儒術”。西漢后期的作品，紅色是主色調。彩繪鳳形漆勺（圖四）為西漢早期的代表作品之一。

（5）宋代漆器。宋代手工業得到大力發展，官方設有關于漆器的專門機構，漆器具有民用化的特點，用色質樸大方。宋代在思想上強調“程朱理學”，對百姓的思想進行束縛，在色彩方面的體現就是“尚黑”。花瓣形圈足黑漆碗（圖五）為其代表性作品之一。

（6）元代漆器。元代游牧文化高度發展，受遠古代時期“紅色象征太陽與希望”的影響，元代漆器色彩鮮艷并且雕漆剔紅在元代的發展達到了一定的高度。“張成造”剔紅梔子花紋圓盤（圖六）是其中的代表作品之一。

大漆的發展不是孤立的，環境因素、時代背景與人文因素等與漆藝發展過程都深深相關。

二、現代漆藝

（一）喬十光《圣火》

以紅色的火炬為中心，大面積的黑與白形成強烈對比，使畫面更加神圣，突出圣火的主題。這幅作品中，色彩不只是單一的裝飾效果，而是通過技法和色彩來表達藝術家的創作主題。

（二）梁遠《迎春圖》

為了描繪春節氛圍，《迎春圖》使用大量的紅色與黃色，主色調飽滿且和諧統一。

大漆自身具有保護性與黏接性，所以創作表現手法非常多樣，有描繪或者鑲嵌等。幾千年來，人們發展與積累了大量成熟的漆藝表現經驗。梁遠先生從這些經驗中獲得了啟發。

他的作品中金色的基調便體現了他利用了大漆特有的棕褐色調。這種色調不免使人聯想到中國傳統漆器古樸的面貌。漆這一媒材的質感使其作品更加深沉，打磨后的光澤，也為作品增添了神秘與華麗之感。

梁遠先生在嘗試了金色后，對銀色也進行了嘗試。在底漆上貼一層銀箔，待貼了銀箔的底漆干后多次打磨，反復涂抹，殘破的銀箔便會形成斑駁的效果，歷史感撲面而來。A1001067-8B10-4B31-A128-573DAC0016FB

灰藍色是梁遠先生經常使用的顏色。灰藍色給人一種安靜、滄桑、豁達之感。在他的另外一些作品中，黑色與綠色的交融也成為主色調，給人以深沉的感覺。由于經常選用金色、銀色、灰藍色、綠色、黑色作為主色，梁遠的作品顯得含蓄而厚重。銀色的滄桑斑駁、灰藍色的滄桑豁達、綠色的含蓄、黑色的寧靜沉寂、金色的華麗神秘，造就了梁遠先生作品的獨特美感。

（三）伊莎貝拉·艾瑪拉科《門》

這兩扇門用紫色營造了一個神秘的未知世界，畫面中使用銅箔、金箔以及銀箔，打破大漆原有的古樸雅致感，賦予了作品另一種絢爛的、奇妙的美感。

（四）程向君《中國醫書面相》

暖色調的大漆似乎有一種與生俱來的社會與宗教感。因此，在漆藝作品中，對暖色的使用順應了傳統用色理念。

“在人類的腦海中，暖色系中紅色是最富有特點的。”仿佛是顏色的內在在起作用，使人覺得這是一種有生命力的、在流動的色彩。紅色不同于輕盈的、充滿生命力的黃色，它是強烈的、確定的。

程向君作品中的色彩使用貼合傳統大漆材料中獨有的溫和質感，而不是寫實。他利用大漆材料的特性，追求對畫面的提煉，在剔除色彩的存在感中體現另一種真實的本性。

（五）程向君《紅墻下的記憶》

這幅作品表達出一種長期生活在北京的人才會擁有的經歷與感悟。畫面中占據主導地位的是上半部分，主要顏色是斑駁的紅色，使人不免聯想起古老城墻上歲月流淌的印記。畫面的下半部分呈半透明狀的褐色調，其間透出了古籍與文字，這是漆畫所特有的呈現效果，也隱約表現出紅墻背后的歷史與文明。

在現代漆藝的發展與創作過程中，更多地使用綜合材料，應用了多種多樣的技法，使色彩表現具有了更多的層次，色彩的表達擁有了更多自由的空間。現代大漆藝術創作中的色彩表現形式對藝術家想要表達的主題有了更進一步的詮釋，并符合藝術發展的趨勢以及當代人的審美。現代大漆藝術作品中色彩的使用更多地圍繞作品的主題與中心思想，作品的內在意義與藝術家內心的思考被更清晰、準確地表達出來。

三、結語

本文就傳統漆藝與現代漆藝色彩表現對比進行了研究，發現傳統漆藝的色彩表現方式受當時的時代背景影響較大，現代漆藝色彩則大多跟隨創作者內心的情感表達，是個人想法的抒發。這也促進了對傳統漆藝與現代漆藝在色彩方面具有代表性作品的研究，將視角拓寬便能發現其創作背后的一系列因緣。此外，這一系列對比可以更深入地了解每件漆藝作品顏色使用時背后的淵源，對于理解與創作漆藝作品有很深的意義。最后，在漆藝創作中，大多數人總是習慣于在傳統和現代中畫上清晰的分界線，但有價值的作品沒有傳統與現代之分，因為美是共通的。

作者簡介

張伊，1999年1月生，女，滿族，遼寧葫蘆島人，魯迅美術學院大連校區工藝美術學院藝術設計專業2021級在讀研究生，研究方向為材料科技與漆藝結合創新。

參考文獻

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[2]（俄）康定斯基.藝術的精神[M].李政文，譯.昆明：云南人民出版社，1999.

[3]（東漢）許慎.說文解字[M].北京：中華書局，2012.A1001067-8B10-4B31-A128-573DAC0016FB