從玉文化演變看“玉”主題博物館展陳設計

摘要：在中國傳統文化體系中，玉文化是關鍵的部分，對中國人的思想、民俗、理念等有著重要影響，中國玉文化歷經幾千年，不斷發展、演變、沉淀，最終形成中國傳統文化的一部分。本文聚焦玉文化專題博物館，從博物館的展陳設計及創新性等方面展現中華幾千年的玉文化。

關鍵詞：展陳設計；玉文化；博物館

在中國傳統文化體系中，玉文化是關鍵的一部分，其依托玉器形成特定的文化，對中國人的思想、民俗、理念等有著重要影響。

一、玉文化的演變

60萬年前，古老的北京人就已開始選用水晶、瑪瑙、蛇紋石等物品打造片狀的舊石器。隨著制石工藝日漸成熟，治玉工藝被逐步剝離，成為專項技藝。大約6 000年前，我國開始出現并應用原始砣機制作玉器，鏤空與鉆孔是常見工藝，玉器制作由此逐步邁向成熟。進入夏朝后，玉器制造開始將體薄、飾細陰線、刻幾何紋作為主流工藝；商朝時主雕陰線。之后幾代也多有變化，比如西周雕刻大多簡單遒勁，春秋戰國時期流行隱起剔地技法。上述玉器制造，多需用鐵砣操作。秦漢匠人手法豪放沉雄，盡顯氣勢與神韻；隋唐到宋遼金這一階段，碾玉高登成為玉器制造的主流工藝；元朝的玉器制造工藝相對粗獷，風格較硬朗；明朝前后，工藝則一精美一厚重；清朝玉器主流工藝較為精細；近現代玉雕工藝不斷追求創新，隨著電動機技術、超聲波工藝、計算機科技等愈發成熟，玉雕工藝爐火純青。

圍繞中國玉器展開的研究、鑒賞以及收藏等歷史活動形成了玉文化學術史。縱觀當下，學術界多以考古所得玉器為對象深度探討新石器時期的人類文化。比如，玉在奴隸社會已具有獨立內涵；在商朝被納入“八材”體系，并出現了專門的玉雕行業；在周朝被賦予了宗教倫理、人文道德以及政治涵義，所謂“以玉作六器，以禮天地四方”；春秋末期至隋唐五代是金石學的萌芽期；北宋時期，金石學成為時代熱潮，士大夫愈發偏愛玉器研究。其中，呂大臨編纂的《考古圖·玉器卷》正式拉開了我國玉器研究的帷幕。隨后，宋、元、明、清各朝均出現了較知名的玉器研究成果，比如，元朝朱德潤編纂的《古玉圖》，深受人們推崇；明朝曹昭編纂的《格古要論》備受世人青睞；清朝吳大徵編纂的《古玉圖考》與民國劉大同編纂的《古玉辨》是人們考察、鉆研和了解玉文化的重要文獻。

在中國玉雕史中，獨山玉是最古老的玉種，是我國古代玉器中的一朵奇葩。在中國四大名玉中，獨山玉被譽為“南陽翡翠”，產于河南南陽的獨山。新石器時代初期，在獨山及其周邊居住的原始先民在制作農耕勞動工具時，最早小規模地開采獨山玉石。到該時代中期，獨山居民已開發出玉器磨制、鉆孔等多種工藝，能將玉石從普通石料中剝離。商代開始在天然的山洞中找礦脈開采深層獨山玉，制玉的手工作坊也出現在獨山腳下。進入春秋戰國時代，南陽先進的冶鐵技術，極大地革新了傳統的琢玉工具，尤其是南陽所創新的腳踏砣子技術，大大提高了玉器制造效率。到了漢代，獨山腳下有一座專門加工、雕琢并對外銷售獨山玉的村落，叫沙崗店村，是漢朝較有名的“玉街寺”遺址。進入宋元時期后，玉器逐漸轉變為流通性商品，備受百姓青睞。清朝時期，南陽已然形成專門的玉雕產業。全面實行改革開放政策后，南陽獨山玉再次展現出與眾不同之處。目前在南陽，流行著這樣一句充分彰顯獨山玉雕技術之精湛、文化底蘊之深厚、市場地位之高的諺語：“十個玉器匠，九個南陽人。”

中國玉文化歷經幾千年，不斷發展、演變、沉淀形成中國傳統文化的一部分，其中蘊含著豐富的精神內涵。在經過提煉、升華后，玉文化形成體系并以博物館的形式出現在大家眼前。隨著玉文化越來越廣泛地融入人們的現代生活，以玉為主題的各種藝術品也涌現出來。在距離南陽市西部三十公里處坐落著一座歷史悠久的小鎮—石佛寺鎮。在該鎮，有一座俯瞰形似草書“玉”字的磅礴建筑，即中華玉文化博物館。該博物館內陳列著數目繁多的玉器，是人們了解中華上下幾千年玉文化、玉器種類、玉器用途、玉器制作工藝的地方。為向世人傳播我國優秀的玉文化，本文聚焦中華玉文化博物館，細致地探討其展陳設計以及創新性等，致力于通過闡述新型空間設計理念和方法來傳遞和弘揚我國的傳統文化，展示中華幾千年的玉文化。

二、玉文化博物館展廳設計

玉文化博物館兼具較強的專題性與藝術性，其展示區域共分七部分：共享大廳、序廳、大雅典章、天地意蘊、炫巧爭艷、寓簡琢繁及互動及多媒體演示區域。

（一）共享大廳

共享大廳的設計思路和建筑外觀的設計思路一致，都是以現代的造型觀念結合玉禮器藝術元素符號，既突出時尚的氣息，又充分體現玉文化博大沉雄的藝術特征。

玉文化博物館的共享大廳是一個綜合服務區，是屏蔽外界干擾、導引參觀流向、引導觀眾情緒的前區空間，是綜合反映玉文化面貌的地方，所以在功能層次上設置了導視區。清晰、有效的引導是高質量服務的基礎，因此導視臺設在共享大廳中心。

大型浮雕墻“女媧補天”以藝術手法構成共享大廳的視覺中心。其靈感來源于曹雪芹編纂的《石頭記》：“原來女媧氏煉石補天之時，于大荒山無稽崖煉成高十二丈、方二十四丈頑石……”寓意玉“聚天地之精華，得日月之靈氣”。浮雕墻以女媧補天為主題，背景是玉禮器紋樣。

（二）序廳

博物館序廳是從入口到正式展示廳之間的空間，是博物館陳列設計的關鍵部分，主要是做展覽主題說明以及讓觀眾集合，做好繼續參觀的準備。序廳設計始終圍繞博物館的陳列主題與展品進行，為展覽內容的詳細講解提供了提綱性指導。

該序廳設計立意為一面矗立的活字雕版，密玉材質（密玉色澤統一，玉料質地通透），以孔子論玉的十德為內容。其中有“溫潤而澤，仁也。縝密從栗，知也”，還有對義、禮、樂、忠、信、天、地、德等品質的一一說明。

（三）大雅典章—玉器發展史

玉文化專題博物館在內容上就玉文化的發展演變作歷史性闡述，詳實論述了玉的種類和用途以及玉在中華文明史上所處的歷史地位。玉器發展史采用展板，以圖文并茂的形式向觀眾講解：我國玉文化藝術最早可追溯到新石器時期，先后經歷了原始美感時期（新石器時代早期）、抽象主義時期（新石器時代晚期）、象征主義時期（夏商周時期）、娛人主義時期（春秋戰國時期）、現實主義時期（秦漢時期）、浪漫主義時期（隋唐五代宋遼金）、人文主義時期（元明清）以及創新主義時期（新中國成立至今）。

（四）天地意蘊

玉料的陳列與鑒賞是玉文化博物館一項特殊的陳列課題。該館采用了兩種陳列形式，一是切割嵌裝式，便于更好地展示玉料的質地、顏色；二是原狀陳列式，可以使觀眾更好地體會原石的皮殼以及皮殼在玉器作品中的運用。

（五）炫巧爭艷

用圖版方式逐一展示我國古時頗為有名的玉器制作匠人，分別是烈裔、丘處機、陸子岡以及仵永甲。如將觀眾的視線集中到中國四大制玉名人之一，有著“玉雕大師”之稱的仵永甲相關內容上，以展示石佛寺琢玉歷史以及現代雕刻大師個人作品。

（六）寓簡琢繁

此展區以展柜的形式展出鎮平歷次獲獎作品和館藏作品，使觀眾能直觀了解鎮平縣在全國玉雕行業中的重要地位。

（七）互動及多媒體演示區域

為增加博物館與觀眾交流的機會，增設互動區域與觀眾互動，設置多媒體演示區，利用環幕打造效果極佳的立體視聽影院，引入VR投影等科技，展示玉從開采加工到作品制作完成的全過程，使人們直觀地學習玉文化，了解玉雕產業方面的現代科技，獲得玉文化教育。將博物館姿態放低，主動貼合群眾，滲透人本理念。該區還開設了多功能玉器制作工作室，所有參觀者均能親手制玉。基于互動科技加持，玉文化博物館的專題教育功能愈發突出。

三、結語

在對中華玉文化博物館進行展陳設計時，筆者發現玉器展示存在諸多問題。一是玉器展品的陳列不僅要考慮展品視覺的震撼性，更要考慮觀眾參觀的視覺角度，盡量做到陳列設計的人性化。二是科學設計多種燈光照明的效果，玉器照明的光源不能單一，需增加有色光的照明比，使藏品的展示效果更為豐富。三是玉器陳列應與空間結構有機融合，展柜數量與空間要合理配比，合理設置參觀路線。四是玉器展品數量眾多，展出時應按年代、質地、種類、工藝等合理分類，做到主次有序，使觀眾更好地了解玉器的歷史價值和文化內涵。一座博物館代表了一個城市甚至一個國家的文化符號，作為博物館的陳列設計人員應該思考如何發揮每種陳列形式的長處，要具備創新意識，引入現代科技創新文物陳列方式，探索出更多的陳列精品服務社會。

作者簡介

杜衛東，1971年生，男，河南南陽人，本科，文博館員，研究方向為博物館陳列及漢畫研究。

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