




摘要:《調性音樂分析:申克方法》是目前廣泛應用于英國和美國高校的音樂教材,收獲了不少好評,善于運用圖表的申克更是將結構層次、延長技術表現得清晰、分明。文章運用《調性音樂分析:申克方法》分析莫扎特奏鳴曲KV.570第二樂章之疊部,希望打破傳統音樂分析方法,總結對申克音樂分析的研究和學習。
關鍵詞:申克音樂分析;奏鳴曲;音樂分析;KV.570
中圖分類號:J60 文獻標識碼:A 文章編號:1004-9436(2022)03-00-03
1 申克音樂分析法之作品KV.570
表1為莫扎特KV.570第二樂章曲式結構圖。主題是一個完全再現的單三部曲式,為4\4拍,bE大調,1~2小節為第一樂段,第一樂段包括三部分,1~4小節為A段,5~8小節為B段,9~12小節再現A段,與第一主題產生呼應。B部分主題進入,通過和弦與調的差別、十六分音符及休止符的變換,產生了對位法。
莫扎特奏鳴曲KV.570第二樂章是一首回旋曲式,但是它的主題是一個單三(1~4小節),這樣是出于兩點考慮:第一,它的速度是Adagio,很慢的速度,在這種情況下,四小節是有可能在時間長度上建立樂段的感覺的;第二,從和聲上來說,它在第四小節完全終止的,K46屬七和弦到主和弦的進行非常清楚,盡管有四分音符的bE-bA-D-F,但bA-D-F是前面屬七和弦的延留音,讓其故意制造不協和,從而解決到最后的bE-G-bE(和弦終止)上,用傳統分析法與申克分析法在劃分樂段時,一定要遵循且滿足作為終止地方的兩個條件,一是調性的原位主三和弦,二是必須前面有一個屬和弦到其的進行。根據申克分析法,在這里是與它形成了一個不協和的結合[1]。因此它在第九小節是完全再現的第一段,從而得到這是一個主題帶再現的單三。
而第13小節是第一個插部,這也是一個單三的結構。第一段是在第16小節的第三拍上,停在了屬和聲上面。而第二段則是從第17小節開始,它是建立在bE大調上,然后在第20小節又停在了c小調的屬和弦上面(B段從c小調開始),而主部卻仍然是降E大調。之后從21小節開始,又是c小調,不過這次卻是再現了。再現的13小節的音調,其終止在24小節的第三拍上,在這里會有反復。反復終止在24小節的第四拍上,且還是c小調主和弦終止。這里的終止線是一條斜線,因為上方是一個C,而下方也是一個C,底下的D-F-G-F已經屬于過渡連接了。有終止、有過渡即完整。這里雖然是過渡,但卻做了一個對比,因為28小節出現的再現是bE調。在回旋曲里,前面三個段落都再現,但在這里卻只再現了一個段落,這樣的情況在申克分析法和傳統分析法中也是存在的,回旋曲曲式在中間再現時往往會省略(縮減)再現,即只再現一個樂段(4個小節)28~31小節,從32小節開始時第二個插部,到39小節的第三拍上結束。其建立在降A大調上的K46到屬七和弦到主和弦上,并且用了同樣的手法,在第三拍上出現了bD和bB,其都是前面屬和弦延留過來的音,因此其真正的終止是在bA-C-bA。而后面的bB-bB-C屬于連接過渡。連接過渡則停留到了屬和聲上面,從而為最后一次的主部再現做準備。這時,最后一次的主部再現依然再現了一個樂段。在47小節結束后,后面就是一個尾聲了,大段的主和弦持續之后,繼續往下屬方向遞進。從51小節的bA-C-bE到52小節的F-bA-C都屬于下屬方向的和弦,從而看出尾聲中和弦是向下屬方向遞進的狀態。
而莫扎特KV.570第二樂章之迭部可分為ABA三個樂段。A段中,用申克音樂分析法,可以理解其線條走向是bB-bA-G-F-bE,即5級到1級的線條走向[2]。
2 作品KV.570中的前景、中景與背景
譜例1:前景縮略圖(1~4小節)。
從譜例1可以看出,一開始的bB主要是以分解和弦的方式對bB音進行延長,bB音位置到了第三小節,延長了bB-G-bE。這里整個是一個主和聲的分解,全是以一個主和弦分解的形式把這個bB音進行了延長。從第三小節第三拍有一個上行的前景線條bE-F-G-bA-bB-B-C,真正的bB則是通過bB-G-bE一直延長到第四小節第一拍的bA(F-bA-C的分解)。而第三小節第三拍中線條所推向C恰恰是下屬功能支持的和弦音,而其又整個支持著骨干音bA。因此,第一小節第一拍的bB線條走向至第四小節第一拍的bA。而此刻的bA又進行到了第三拍的G、第四拍的F和bE。它的特點正是前面大量的篇幅的主和弦骨干音的延長。
A段是以跳進為特點的延長方式,B段是對比中段,以級進為特點。
譜例2:前景縮略圖(5~8小節)。
從譜例2可以看出,第5~8小節中,B段最后停留在bB-D-F,屬和弦上,F-bE-D的進行,它的核心音是D,在這里是延長了一個屬和聲,其骨干音是F到D的協和跳進,而F是bE的鄰音,F作為延長音后會看到很多其他的線條。例如,第五小節最后一拍的D-bE-F-G-bA-bB,這個線條一直迂回到了第七小節的C-bB-bA-G-F-bE-D下行(前景的線條)中。而在背景中則有簡化,其線條為F-bE-D;bE在第八小節第三拍上,則D在第四拍上。這里發現可以有兩個線條,其中一個線條與背景有交叉,在第七小節的bE-D正好與之重疊在一起。第7小節的開始,C-bB-bA-A-G-F-bE-D線條中,從開始的第五小節的F到最后第八小節最后一拍的D是三度的協和跳進,則整個是一個屬和聲的延長。因此通過申克分析法,總體來說B段其實是F的延長,第八小節則是終止,從第九小節又是一個bB-bA-G-F-bE的線條走向,一直到12小節結束,重復A段[3]。
譜例3:中景縮略圖(1~12小節)。
從譜例3可看出,莫扎特奏鳴曲KV.570第二樂章的疊部中A段(1~4小節)線條中,bB-bA-G-F-bE中間的F是bE的延留音。作為音樂的整體來看,顯然在A段和C段的線條雖然都是一樣的,但A段的線條不如C段的重要,因為C段承擔著節奏收速(收攏)的功能,也就是說半終止的屬和聲和最后的屬和聲有輕重差別,而后者更重要。從曲式上來看更是如此。從更遠角度來看,則可以認為是從第一小節的bB一直延續到第九小節的bB。
譜例4:背景縮略圖(1~12小節)。
最后,從譜例4可以看出,通過簡化后呈現出一個完整的背景,整個KV.570第二樂章之疊部的線條走向十分明了清晰[4]。
3 結語
莫扎特是世界音樂史上一位重量級人物,在他的鋼琴創作中表現出了強烈的音樂色彩,如調式、旋律、節奏、內容等,使得他的鋼琴作品呈現出了別樣的審美感受。通過閱讀國內專著和對莫扎特的作品的精練,文章將古典和聲與古典主義音樂風格聯系起來,聚焦于申克和聲這一特定研究,并通過探究莫扎特鋼琴奏鳴曲作品中的和聲,總結莫扎特鋼琴古典主義音樂中的藝術特色。在莫扎特奏鳴曲KV.570這部作品中,莫扎特對整個作品,大到整體結構,小到每個音符的走向,都顯現了他天才的把控能力。最彰顯這部作品的特點的部分存在于主部主題,筆者通過學習申克分析法收獲頗豐,不僅對莫扎特的作品有了進一步的認識,還提高了分析音樂作品的能力,對這套理論體系有了更加深刻的理解。學習音樂的過程便是不斷提升自身音樂素養的過程,筆者在申克音樂分析過程中收益頗多。
參考文獻:
[1] 羅伯特·泰希穆勒.莫扎特鋼琴奏鳴曲集[M].長沙:湖南文藝出版社,2005:176-184.
[2] 艾倫卡德瓦拉德.調性音樂分析申克方法[M].重慶:西南師范大學出版社,2020:305-329.
[3] 符方澤.申克理論在作曲中的運用[J].當代音樂,2018(8):90-93.
[4] 姜蕾.超越調性:申克分析理論的發展與延伸:寫在薩爾徹《結構聽覺》譯校后[J].黃鐘(武漢音樂學院學報),2019(2):19-30.
作者簡介:權鐳(1997—),女,安徽淮南人,碩士在讀,研究方向:音樂表演理論。