王婭婷



如果你有機會來到北京頤和園,游覽位于萬壽山南麓和昆明湖北岸之間的長廊,就會發現一個有趣的現象:站在長廊的一端遠望,長廊的柱子近粗遠細,頭頂懸掛的燈籠近大遠小,甚至感覺枋(fānɡ)梁也在逐漸變低?這樣強烈的縱深感從何而來?
其實,我們之所以有這樣的觀感,是因為存在透視現象。透視,是物體反射的光線透過人的瞳孔投射在視網膜上,出現的近大遠小的現象。透視運用于繪畫,是指畫家在作畫的時候,把客觀物象在平面上表現出來,使它們具有立體感和遠近空間感。
一起來欣賞幾幅世界名畫,看看畫家們是如何運用透視法巧妙構圖,準確地展現事物的立體感和空間感的。
荷蘭畫家雅各布·凡·羅伊斯達爾的《麥田景觀》描繪了美麗的鄉野風光:牛群和人們走在泥濘的鄉村路上;遠處綠樹環繞的村莊在云彩翻滾的天空下顯得寧靜安詳。作品構圖獨特,畫面中蜿蜒的道路由近及遠越來越窄,直至匯集于一點,消失在地平線上。
《最后的晚餐》這一經典壁畫,也利用了透視現象。整個畫面遠遠望去,縱深感強烈。天花板的透視線與桌邊的延長線匯聚于耶穌的頭部,在視覺上使耶穌成為統轄全局的中心人物,眾門徒圍繞在其左右。透過耶穌背后的窗口,依稀可見窗外的黃昏景色。
中國畫家陳逸飛、魏景山的油畫《占領總統府》,以俯視的視角,描繪出人民解放軍勢如破竹般地沖進總統府的場景。畫家利用由寬變窄的臺階形成三角形構圖,把畫面重心放在隨風飄揚的五星紅旗上,使畫面富有動感。同時利用色彩對比,預示一個偉大的新時代即將來臨。
郎世寧的《百駿圖》遵循近大遠小的透視原則,近景中的人、馬、樹木清晰可見,而遠景中的河流和山脈虛無縹緲,充分展現了廣闊的原野景色。畫作中的透視效果十分突出,淋漓盡致地展現了中國畫中所謂“遠人無目,遠水無波”的意境。
看完這些作品,你能嘗試繪制一幅自己房間的透視圖,表現近大遠小的透視現象嗎?