名畫中的透視現象

王婭婷

如果你有機會來到北京頤和園，游覽位于萬壽山南麓和昆明湖北岸之間的長廊，就會發現一個有趣的現象：站在長廊的一端遠望，長廊的柱子近粗遠細，頭頂懸掛的燈籠近大遠小，甚至感覺枋（fānɡ）梁也在逐漸變低？這樣強烈的縱深感從何而來？

其實，我們之所以有這樣的觀感，是因為存在透視現象。透視，是物體反射的光線透過人的瞳孔投射在視網膜上，出現的近大遠小的現象。透視運用于繪畫，是指畫家在作畫的時候，把客觀物象在平面上表現出來，使它們具有立體感和遠近空間感。

一起來欣賞幾幅世界名畫，看看畫家們是如何運用透視法巧妙構圖，準確地展現事物的立體感和空間感的。

荷蘭畫家雅各布·凡·羅伊斯達爾的《麥田景觀》描繪了美麗的鄉野風光：牛群和人們走在泥濘的鄉村路上;遠處綠樹環繞的村莊在云彩翻滾的天空下顯得寧靜安詳。作品構圖獨特，畫面中蜿蜒的道路由近及遠越來越窄，直至匯集于一點，消失在地平線上。

《最后的晚餐》這一經典壁畫，也利用了透視現象。整個畫面遠遠望去，縱深感強烈。天花板的透視線與桌邊的延長線匯聚于耶穌的頭部，在視覺上使耶穌成為統轄全局的中心人物，眾門徒圍繞在其左右。透過耶穌背后的窗口，依稀可見窗外的黃昏景色。

中國畫家陳逸飛、魏景山的油畫《占領總統府》，以俯視的視角，描繪出人民解放軍勢如破竹般地沖進總統府的場景。畫家利用由寬變窄的臺階形成三角形構圖，把畫面重心放在隨風飄揚的五星紅旗上，使畫面富有動感。……