以心『煥新』讓『破鏡』重圓

楊超

“世間好物不堅牢，彩云易散琉璃脆”，瓷器如此，玉器如此，不少久經滄桑的老物件更是如此。當一件器物破碎后，我們常是留之無用，棄之可惜，讓人痛心不已。但在“手造人”馬勝利的手里，碎裂的瓷器、玉器、銀器等都可以通過巧手與匠心被賦予全新的生命。

馬勝利，一位專注于器物修復再利用的“85后”。經營著一家自己的工作室，最擅長的，是將紅木嵌銀工藝與一些破損的老物件進行結合，以延續器物的生命氣息：以萬歷民窯瓷畫碎片為主，輔以綠松石，一同鑲嵌于紫檀木之上，便組成了項圈的墜子;破舊的和田玉簪經過重新打磨后，鑲嵌在小葉紫檀的手柄上，再以銀絲勾勒紋樣，便變成了一把用于茶器上的壺挑……這些，都是他的作品。

“任何傳統的技藝都是有根可尋的。”馬勝利說。清康熙年間，濰縣的銅業已相當發達。工匠們為美化產品，擴大銷路，便比照古代青銅器的金銀錯工藝，在一些銅器上鑲嵌金銀絲花紋，這就是最初的濰坊嵌銀制品。經過不斷改進發展，紅木嵌銀工藝愈加精湛，作品也越加精美。“在大學課堂上，我有幸接觸到了紅木嵌銀，便從此喜歡上了這門技藝。”馬勝利回憶說。

從起初只能做一些書簽之類的小物件，到現在以純熟的技藝實現腦中幾乎所有的“所思所想”，馬勝利說，他最該感謝的，是身邊的朋友。“他們有做陶瓷的、有做老銀的、還有做玉器的，靈感總會在大家一起聊天的不經意之間迸發。”

那把壺挑就是如此。“記得有一次和一位做老玉的朋友聊天，他那兒有支清代的和田玉發簪，只可惜是個殘品。但我就是心生喜歡，當即把這個玉簪收了過來，并在玉簪本身造型的基礎上，設計出了一把和田玉紫檀嵌銀壺挑。”正是通過這件事，馬勝利開始嘗試將所學技藝與有“殘缺美”的老物件結合起來，并一發不可收拾。

馬勝利的工作室位于濟南近郊的一處僻靜之地，極適合創作。工作室里擺滿了他從各地收來的各種器物：明代的瓷器碎片、清代的和田玉器、各種老舊的銀飾，還有一堆堆的紅木，這些都是他創作的原材料。“我每年都要去兩次景德鎮，一是為了學習，再就是為了收一些可以為我所用的原料。”馬勝利說。

在景德鎮，馬勝利也有了固定的客戶群體。“一次活動中，我認識了一家連鎖茶器品牌的負責人，他對我的作品很認可，我們也算得上是忘年交了。”

茶器、香器、首飾，這三類手工藝品是馬勝利最經常、也最擅長設計定制的器物。香器就已經算得上是小眾中的小眾了，但我們前去采訪的時候，他正在制作一枚印規（即鈐印蓋章時定位的工具，也叫印矩，為舊時官府和書法家們必備的物品），“再小眾的東西也總有鐘情于它的受眾，但大部分都已經是‘叔叔’級別的了”。

印規小小，需要嵌銀的“落款”部分就更是細微，但卻依然要經過畫圖、開槽、鑲嵌、過火、填絲、加固、拋光等步驟才能呈現在我們眼前。“這已經是相比較于繁復、傳統的工藝來講，精煉、創新過了的流程了。”傳統的手工開槽開出的槽比較粗，他用機器代替，“這樣鑲嵌的銀絲才能更加細致精美”。為了對銀絲進行加固，以前采用刷大漆的方法，現在則是用純植物提取的膠水來替代。工具和工藝雖有更替，但留存已久的舊物與其中的舊事，依然為器物增添質感與溫度。

“修復器物的手藝許多時候需要代入修復人的審美，以及對器物的理解，這就是修復師的一個藝術再創作。”在馬勝利看，“再創作”的前提就是不斷學習且始終保持敏感細膩的內心，因為“修復器物，修復的不僅是物件本身，更是人與物之間的情感，是人心”。