民族舞蹈表演氣息的合理運用

徐佳

摘 要：舞蹈表演屬于視覺藝術，要求依靠肢體語言的表達進行情感的表現。對于民族舞蹈的表演來說，氣息運用是至關重要的元素，影響著實際表演質量，也有助于幫助表演者控制肢體動作，提高表演流暢度，為藝術情感的表達打下基礎。不同氣息的運用最終表達出的思想感情也有很大的差別，正是有了氣息的合理運用，才為藝術形象的表現賦予了靈魂，促進了民族舞蹈藝術精華的展現。所以在促進民族舞蹈藝術發展的過程中，為了進一步提高作品表演質量，必須把氣息合理運用放在中心地位，運用有效的氣息技巧，順利完成對舞蹈作品的高水平演繹。

關鍵詞：民族舞蹈;表演氣息;藝術

氣息是民族舞蹈表演活動中非常關鍵的組成要素，舞蹈當中抑揚頓挫的表現都需要依靠氣息。氣息的運用影響著民族舞蹈藝術表現力和感染力的體現，如果氣息運用不合理的話，除了影響觀眾視覺觀感之外，還會制約藝術情感的表達，不利于民族舞蹈藝術的優化展現。民族舞蹈表演者應該提高對氣息運用的重視程度，明確氣息對于舞蹈藝術表達的影響，樹立良好的舞蹈意識，提高氣息控制和運用技巧，從而促進藝術形象的塑造與個性的表達，讓各項動作順暢表現，同時把肢體動作和情緒情感結合起來，給觀眾帶來愉悅的視覺體驗。

一、氣息在民族舞蹈表演當中的作用

呼吸技巧屬于民族舞蹈表演當中非常重要的技巧，簡單來說就是在表演過程當中進行氣息的合理運用，服務于舞蹈作品的綜合表達。民族舞蹈的風格非常獨特，把民族文化和風韻體現的淋漓盡致，在肢體語言運用以及情感表達方面都帶有民族特色，這也是這種舞蹈藝術的一個獨特表現。生命離不開呼吸，舞蹈也應該具備強大的生命力，而舞蹈的生命力同樣和氣息密不可分。假如表演者沒有接受專業訓練，氣息不能支持舞蹈表演不僅無法錦上添花，還有可能降低表演流暢度，影響表演效果。氣息在民族舞蹈表演當中起著良好的控制作用，可以幫助表演者進行節奏的準確把控，通過把握音樂節奏的輕重緩急來調整好舞蹈動作，利用舞蹈節奏體現出人物形象的情感變化。和普通人相比，民族舞蹈表演者在表演環節不僅要呼吸，還要根據表演需求進行呼吸的調控，改變過去生活當中的不良呼吸習慣，真正做到合理支配呼吸。總之，在表演民族舞蹈作品的過程中，表演者應該對氣息運用進行重視，把握好氣息的長短、輕重、緩急、快慢等等，從而把控好舞蹈節奏，實現內外力量與節奏統一，合理調用氣息，保證表演流暢度，順利表現舞蹈特色。

二、民族舞蹈表演中氣息的合理運用方法

（一）指導不同氣息類型運用

氣息訓練是保證民族舞蹈表演中氣息合理運用的重要途徑，對氣息的合理控制并不是每個表演者天生就有的能力，而是應該在后天的訓練當中不斷強化把氣息訓練融入到舞蹈訓練當中，突出氣息運用的要求。在日常的民族舞蹈表演訓練活動當中，除了要指證物資專業性與準確性，提出藝術形象塑造和情感表達要求之外，還必須結合民族舞蹈的綜合演繹要求展開氣息方面的訓練，保證對氣息的合理運用。表演民族舞蹈作品的過程實際上也是對民族傳統文化進行表現的過程。我國是典型的多民族國家，不同的民族有著不同的文化和生產生活差異，也由此導致不同民族舞蹈情感表達的差異性，在氣息運用方面更是有著極大差別。這就需要根據民族音樂類別以及民族舞蹈的具體類型選擇和該作品演繹相適應的氣息節奏，對氣息進行合理運用和調整，從而優化視覺表現效果以及情感表達質量。比方說，在藏族舞蹈《扎西熱巴》的舞蹈作品表演訓練當中，應該考慮到藏族人民生長在高原地區，氣息應該以快吸快吐為主;在朝鮮族舞蹈《盛開的金達萊》表演當中應該伴隨音樂變化適時抬腿、踢腿并進行氣息的調整，呈現出剛柔并濟的表現效果。總之在表演訓練當中應該加強對不同氣息類型的指導，考慮到不同類別民族舞蹈作品的差異化表現需要，避免運用千篇一律的氣息運用方法，充分發揮氣息的運用價值。

（二）提高氣息訓練的針對性

對于民族舞蹈的表演活動來說，肢體動作和氣息運用存在直接關聯，只有在表演過程當中保證呼吸和動作的充分結合與高度一致，才能夠讓舞蹈藝術表現，更加生動形象和動人。在表演民族舞蹈作品的過程中，表演者有必要在音樂節奏和動作當中發現恰當的換氣點，根據舞蹈動作和節奏進行個人氣息的調整，同時注意維護呼吸的通暢度。通常情況下在節奏快和動作敏捷度要求較高的音樂當中，要利用輕快呼吸方法，而在節奏和動作都比較舒緩的音樂當中，應該運用緩慢呼吸方法，讓動作和呼吸在運用當中是高度一致的。通過呼吸調整方法把氣息用到舞蹈表演和動作變化當中，可以把舞蹈美感體現的淋漓盡致，為受眾展現舞蹈藝術的獨特魅力。在動作調整當中要特別關注提氣沉氣的轉化，提是在沉的基礎之上提升氣息，而沉則是利用深呼吸的方式下沉氣息，帶著身體力量展開訓練，并在長時間的訓練過程當中把握好氣息運用的規律與技巧，從而有效提升民族舞蹈表演水準。

（三）依托氣息運用表達情感

對于民族舞蹈作品的表演來說，除了要認識肢體動作和氣息運用之間的密切關系之外，還應該明確氣息運用是舞蹈表演情感表達的重要影響因素，想要讓情感傳達，更加準確有效少不了對氣息的把控。假如表演缺少氣息的支撐，會讓舞蹈沒有美感和應有的力量感，自然無法進行舞蹈藝術形象的塑造以及作品情感的表達。所以舞蹈表演者應該把氣息運用到情感的表達過程當中，事先做好對民族舞蹈作品情感表達需求的分析，思考一下情感表達的方法和技巧，認清氣息運用和情感表達之間的關系，讓整個表演更加熟練，也讓氣息的調控更具技巧，在展現作品力量、美感和風格韻味的過程中提升舞蹈作品的情感表現力。表演者應該將自我修煉和交流學習結合起來，在自我學習當中注意對以往的氣息運用技巧進行熟悉，了解氣息技巧和作品表現之間的關系，并從以往的表演活動中吸取經驗和教訓;在交流學習過程中，應該吸收他人的優點和長處，保有自身獨特的風格。

三、結語

民族舞蹈是一種深受群眾喜愛的民族藝術形式，是優秀傳統文化的載體，可以把民族文化以及民族藝術的精神內涵表現出來。在新時期為了進一步推動民族舞蹈藝術的繁榮發展，就要重視民族舞蹈作品的表演，并提高對表演者的要求。合格的表演者為了對作品進行完美表現，不僅要根據優美的音樂，利用自己的肢體語言傳達藝術人物心聲，讓欣賞者體會跌宕起伏的情感變化，從而生成共鳴，還要對氣息技巧進行有效利用，把氣息融入到舞蹈當中，增加舞蹈的變化性以及鮮活性，提高藝術生命力。

參考文獻：

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