英美文學作品中的人物情感美學探討

殷萌

英美文學極大地促進了世界文學史的發展，它的民族特色、文化背景和思想內涵都十分豐富，這些不僅是英美的精神財富，也是世界的精神財富，而英美文學在美學上也有著很高的地位。閱讀與鑒賞英美文學作品時，我們只有理解作家所生活的年代和感受其獨特的藝術韻味，才能體會美、享受美，而進一步對作品中的情感進行剖析，才能得到最好的審美感受。文學作品中的人物情感美學既是人的感情與藝術的結合，又是社會形式的審美表現，是人性的審美價值的反映。因此，對英美文學中的人物情感美學問題進行研究是非常有價值的。

許多英美文學家都會用自己的筆觸來描寫性格鮮明的人物，例如馬克·吐溫的《百萬英鎊》《湯姆·索亞歷險記》《哈克貝利·費恩歷險記》，赫爾曼·麥爾維爾的《白鯨》，海明威的《老人與海》，莎士比亞的四大悲劇《麥克白》《李爾王》《奧賽羅》《哈姆雷特》，等等。不同的作品所表達的情感之美，也有不同的呈現方式。

一、英美文學作品中的美學特點分析

（一）語言美

英美的文體最直接的表現就是語言文字的美感。英美的杰出作家，往往會在文字上下功夫，運用幽默、生動的語言和精巧的文字來描寫人物，準確地表達人物的思想、感情、精神等，營造出一幅絢麗、豐富的畫面，既能使讀者產生一種身臨其境的感覺，也能使讀者從語言中體會到作者所表達的思想和情感，引起共鳴。

正如著名作家馬克·吐溫的《競選州長》中所寫的那樣：“對九泉下死者的誹謗并玷污其名聲的這種無恥手段，竟被當作政治上的博得成功的手段，是實在讓君子心寒。”此種夸張、諷刺的話語，把侮辱別人名聲的丑陋表現得淋漓盡致，很容易激起讀者的同情心，抵制此種惡行。《太陽照常升起》的敘事手法簡單，語言簡練，形成一種特質。伯吉特雖然年輕漂亮，也很向往生活，但是經歷了一場戰爭之后，她的生活就徹底改變了，慢慢地變成了這個時代的“新女性”。科恩對伯吉特的改變感到失望，不過從科恩和杰克的談話中，可以聽得出來，這是一種對男權的嘲諷，伯吉特若是一味地遵從這樣的想法，那就不會得到應有的尊敬了。以伯吉特為代表的新生代女性在海明威的作品中并未取得最后的成功，但他運用簡潔的語言表達了女性的覺醒，強調與人的對話，使女性的情感更為生動，具有強烈的象征意味。

（二）意境美

好的文學作品常常使人有一種身臨其境、回味無窮的感覺，這是一種藝術形式上的美感。文學作品中，語言是一種藝術形式的體驗，而意境是其核心。一部優秀的文學作品，不僅要具有深厚的文字功底，還要具有強烈的意境，通過人物的意象和思想感情有機地結合，使讀者產生一種身臨其境的感受，真正感受到作品中的真實情感，如《簡·愛》和《牛虻》等經典名著，讓人在讀中體會到其“意境之美”。意境的描寫，常常是以景物為起點，通過景物來反映人物內心深處的思想，使讀者有一種更加真實的感覺，從而體會到作品的美。《簡·愛》一書中寫道：“她沿著鄉間的小道，進行著冬天午后一次令人愉快的散步，感受著冬天最迷人的絕對的寂靜和樹葉落盡后的安寧，黃昏的寧靜，泄露出最近處的溪水聲音和最遠處猶如竊竊私語的流水聲。”這里讀者可以體會到冬日般的安寧。

（三）人性美

英美文學中，人性美是其重要的一環，它是人們傳遞價值觀的重要載體，是文學表達的中心，也是對人性的一種贊美和期待。英美文學更擅長贊美人性，把人性的美表現得淋漓盡致。讀者通過閱讀，體會到人性的美，感受到人性的光芒。文學作品通過人物的生活體驗來展現他們優秀的品質和高尚的品格，以及不同時代的階級差異。《老人與海》是對人性美的一種描寫，它凸顯了人類的偉大和堅韌，是一首生命的贊歌。主人公八十四天沒有捕到魚，但是他沒有放棄，他依然在努力。最后，在第八十五天，他釣到了一條大的馬林魚，有十八英尺長，一千五百磅重。為了保住勝利的果實—大馬林魚，老人和鯊魚進行了一場殊死搏斗。然而，這條大馬林魚還是沒有逃脫被吃掉的命運。即便如此，這位老人不屈從命運、百折不撓的精神以及積極向上的人生態度依然給讀者以強烈的情感沖擊，使讀者體驗到了人性之美。

（四）悲劇美

英美文學中的悲劇性作品常常帶給人更加強烈的沖擊力，作者通過悲劇性的手段來給讀者留下更加深刻的印象和情感。在創作時，作者經常創造出具有鮮明性格和矛盾的角色。

《永別了，武器》揭露了戰爭給普通人所造成的種種苦難，其文體具有濃厚的個性，語言簡潔，包含了豐富的對白和細節描寫，而其描繪出的戰時婦女的悲慘命運，讓讀者慨嘆不已。莎士比亞的四大悲劇中的主角哈姆雷特、麥克白、李爾王、奧賽羅，均具有鮮明的性格和矛盾的思想，而其悲劇結局更能給讀者留下深刻印象。《李爾王》中的李爾王，在面臨抉擇的時候，依然固執。最后，他將自己放逐，將自己最疼愛的女兒獻祭。他之所以作出這樣的決定，是因為他不知道“廬山”的真正面目，也不知道自己的地位有多高。王權賦予了他一種傲慢的心態，這種優越感使得他將自己最疼愛的女兒嫁到了很遠的地方，而他對王權的控制卻讓自己的思想變得狹窄。權力自身所包含的責任并非他所愿，所以他將土地分給另外兩個女兒也是無法避免的。《麥克白》中麥克白在面臨抉擇時，人性中的邪惡戰勝了善良，但當他作出決定的時候，他卻感到了自己的背叛。不管是他自己的邪惡，還是他妻子和巫婆的話語，都會讓他失去理智，邪惡會戰勝善良。麥克白的這一決定，也隱藏著一句話：“我不能為你服務。”他的野心是他作出選擇的先決條件，而他的怯懦正是他作出決定后的恐懼。事實上，他一直在尋找“突破”，也就是“突破”自我的桎梏，去尋找更大的王權。但是，這一突破必須以血腥為基礎，傳統的繼承制度使他無法通過合法途徑登上王位。《哈姆雷特》里的王子在面對抉擇時，總是在兩個極端之間徘徊、猶豫不決。正是因為他知道得太多，看得太透徹，所以在作決定時，才發現自己的行為是沒有任何意義的。報復只是為了彌補損失，而不是賠償。就算將該死的人殺死，不該死的人也不會再活過來。哈姆雷特心中對未來和人類美好生活的憧憬已經崩潰，他的行為并不能彌補這一點，只會讓他更加失望。但事實上，他已經失去了選擇的機會。這里，我們看到的不再是“失誤”的抉擇，而是“悲劇”的抉擇，這是無法回避的。不管是奧賽羅的憤怒，還是哈姆萊特的沉思，都不能避免自己的選擇，而“悲劇”則是一種普遍和永久的特征。奧賽羅的輕信、李爾王的盲從、麥克白的雄心、哈姆雷特的遲疑，這些都是數千年來每個人都無法回避的特質。而且，形成這個特征的特定情境，是一直存在的。他們以不同的方式呈現在人們的眼前，這是一種即使反抗也無法避免的命運。這就是永恒的問題。所以，我們的選擇，已經不是我們所希望的了，而是我們所能做的。事實上，麥克白也有哈姆雷特的遲疑，但這種遲疑只是在合適的時候發生的，他的猶豫不決，既有對自己的懷疑，也有對鄧肯國王的信任。他和哈姆雷特的根本不同之處是，他對世俗權力的渴望，同時也意味著他對人間的光明的渴望。在他心中，王位和謀殺并不是真正聯系在一起的，而對王權的渴望掩蓋了暗殺的卑劣和殘忍。哈姆雷特延宕的理由，是因為他對世界的光明面感到失望，甚至是絕望。而當我們作出了決定，那么，我們的命運就會變得更加悲慘。奧賽羅決定毀滅自己和愛人，但就算他不這樣做，“懷疑”和“不信任”的種子也會被發現。他已經永遠地失去了一個徹底的解決辦法。這顆種子，終究會毀了他們的一生。李爾王在作出決定后，獲得了一絲清明，雖然這份清明帶來了悲劇，但也讓他失去了原本的快樂。所以，不管他怎么做，都無法避免失去。“入魔容易，出魔難。”哈姆雷特沒有采取任何措施，他的遲疑導致了“魚死網破”。但如果他作出了這樣的決定，那就是他所不齒的罪行。哈姆雷特的人生就像是一個極端，一邊是邪惡，一邊是善良。選擇的悖論變成了生活中的一種溫暖因子，因此，我們不可避免地在不斷的抉擇、獲得、悔恨和缺失中生存。

二、英美文學中的人物情感審美

（一）英美文學作品中的情感滲透

情感的缺失，會使文學作品缺少“靈魂”。文學作品只有在描繪故事的過程中注入情感，才能使作品更加完整、更具美學特點。美學文學作品中的情感是指浪漫主義情感，它是經過長期的孕育形成的。英美小說更重視抒發真情，更重視作家的心靈感受，這就給英美小說增添了濃厚的感情，并加強了小說中的情感美感。此外，浪漫情懷還具有崇尚自由和平等的特征，這一點和作家的內在愿望是一致的。作家在寫作時，往往會注意到浪漫情懷的滲入，以抒發心中的期望。

（二）英美文學作品中人物情感美學的體現

1.英美家庭時代下文學真實美的體現

“真實美”與“真、善、美”是英美文學作品中對人物感情審美的具體表現。這些作品中以《傲慢與偏見》《小婦人》《威尼斯商人》等作品對“真實美”的表現更為突出。事實上，在那個時代，婚姻并非愛的結果，它更多地體現在人們得到了經濟上的安全感，就像《傲慢與偏見》中的主人公伊麗莎白，在追求愛的過程中，過分地權衡著對方的財力、地位和思想，試圖在交流和生活上與男人平起平坐。從表象上看實質，作家在進行文學創作的時候，實際上是對時代的呼喚，與現實的社會作斗爭，以建立一個美好的社會。英美的許多小說，都是以現實為基礎，以人物的英勇和抗爭來表現自己的奮斗欲望和抵抗，并將自己的感情寄托在人物的身上，以此來表達自己內心的渴望。美國著名作家奧爾科特的小說《小婦人》，其創作背景是美國的一場戰爭，而小說中的人物的生活也反映了作者的社會理想。但是，這部小說沒有過多描寫戰爭，主要描寫了馬奇一家的生活，表現了他對戰爭的憎恨，以及熱愛和平的社會理想。這些社會理想都是透過作品中的人物情感來表現，是對現實的一種反映。作品中沒有什么驚世駭俗的事件，只是一些日常的描寫，而正是這些細節的描寫，讓我們能夠充分體會到豐富的審美體驗。《威尼斯商人》中，放高利貸的商人夏洛克暗藏心機因借錢一事算計了安東尼奧，他要從安東尼奧身上割下一磅肉。這個卑鄙的行為就說明了英國的階級對立和“圈地運動”，使得英國的階層差距越來越大，造成了一系列的社會問題，給整個國家的發展造成了極大的危機。莎士比亞看到了這種沖突在英國人民的生活中越來越嚴重的時候，就把它融入到了小說之中，他用夏洛克的邪惡和鮑西亞的善良來表現英國當時的現狀。簡·奧斯汀的小說最顯著的特點是描寫英格蘭農村的生活和中產階層的家庭生活。另外，英美小說中的角色真正的美麗在于，無論作者的情緒，還是小說中的主人公的感情，都是真實的，也就是說，作家在創作的時候，會將自己的情感和情緒表達出來，用自己的語言表達自己的憤怒和掙扎，表達自己的不屈和堅決，表達自己的戰斗精神。

2.英美家庭時代下文學真、善、美的體現

真、善、美的價值觀體現在英美文學作品人物的全部情感中，而這正是愛情的真實反映，是愛情使人物形象更加生動、具體。作家的創作技巧和其創作的完美畫面，能使讀者更加完美地詮釋角色的真實和美好。在奧爾科特的《小婦人》里，馬奇夫人的“愛”教育和熏陶，使她的家人變得更加善良、聰明，馬奇夫人的“愛”是最大的功勞。這種溫馨、祥和的氣氛，讓這場戰爭的背景顯得如此反常。作者以作品與時代的鮮明對照，突出了作品中的真、善、美，并以情感抒發和反諷的手法，使作品中的人物的美感得到最大程度的發揮。

英美文學是世界文學史上一個里程碑，文學結構和意象建構方式都有其獨到的審美經驗，為世界文學的發展作出了重要的貢獻。本文從英美文學作品中的人物情感審美入手，進一步分析了英美文學的發展脈絡，從而深化了讀者對文學的理解。從以上的研究可以看出，英美文學作品中的人物情感蘊含著豐富的內涵，其運用的語言和意旨的表達方式都對事件起到了重要作用。總體而言，英美文學作品因為自身的歷史和現實的原因，在人物的塑造中，作者往往會流露出自己的感情。作者借助人物表達自己的感情，以此作為對現實的反映和警示。所以，當我們在欣賞英美文學作品時，要重視人物所表達的情感，從而感受人物的真、善、美。