形象化涵泳古詩詞，人文情懷入心田

王茹芳

【摘 要】詩詞文化源遠流長，是沉淀在我們血脈里的文化基因，但它們又與小學生的生活有一定的距離。在教學中，教師要順應學生心理、思維的發展特點，采用形象化的方式涵泳古詩詞：架一臺攝像機，多角度欣賞;提一個錄音機，陶醉中聆聽;設一片想象園，馳騁間品味;品一眾群像圖，再現中鮮活;鋪一方比較場，辨析中推敲。學生沉潛其中，品味欣賞，獲得其中之味，感受人文情懷，產生對傳統文化的熱愛，外顯為積極傳承的行為自覺。

【關鍵詞】古詩詞 形象化 涵泳 品味 情懷

中國歷來就被稱為“詩的國度”，舞文弄墨、吟詩作對，已融入每個中國文人的血脈里，已成為他們的思考方式、生活方式。古詩詞是中華優秀傳統文化中一顆璀璨的明珠，是中國人心目中永不凋謝的精神之花。小學語文教材中選入的古詩詞就達112首。教師帶領學生吟誦、玩味，流連其間，學生便可以觸摸到中華優秀傳統文化的脈搏，體會詩人對美好生活的追求與向往，感受他們對真善美的歌頌、對山川河流的熱愛、對高潔及豁達品性的追尋……這四處漫溢的情懷正是我們文化基因里的精神凝聚力，它將內化為對優秀傳統文化的無比眷戀與熱愛，外顯為積極傳承優秀傳統文化的行為自覺。

古詩詞的表達方式畢竟不為學生所熟悉，學生的形象化思維占主體，抽象邏輯思維發展不平衡。教師引導學生學習古詩詞時，要引導學生進行具象化的加工，或浮現畫面，或回顧事件，或體悟情感……在意象的世界里構建自己所能理解的情境，讓那馨香的文字穿越歷史的光陰在學生的腦海里活化，沉潛其中，品味涵泳，以獲得其中之味，感受人文情懷。

一、架一臺攝像機，多角度欣賞

在學習詩詞時，教師要善于引導學生順著詩人的目光看開去，讓或明艷或淡雅或雄渾的畫面在學生的眼前鋪展，這就好比架起了一臺攝像機，去攝取作者所觀賞到的景象，捕捉畫面中那特別的“一瞬”。它有時是廣角鏡，大開大闔;有時縱深感十足，層次分明;有時是特寫鏡頭，纖毫畢現……這樣形象化的比擬與轉換，容易為學生接受和理解。

如“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風”，這是一個掃過千里的長鏡頭：一片花紅柳綠的明媚春色，臨水的村莊，依山的城郭，到處都有迎風招展的酒旗，好一個千里風光，好一個春和景明。又如在《望廬山瀑布》中，李白大展豪情，扛著這架神奇的攝像機在瀑布前進退自如、上下迂回。這架攝像機遠遠架著，斜斜向上，對著那輪紅日，對著那紫煙裊裊的香爐峰，恍若仙境。接著鏡頭捕捉到那一抹水晶般的亮，在拉伸中給人以動感——扯過大河掛到山前。鏡頭還在尋找拍攝角度，一躍到了瀑布上方，直對飛跌而下的巨流，氣勢浩蕩;陡地，這鏡頭又來到瀑布之下，采取仰角，讓人以為是九天銀河飛流直下，俯仰間皆是氣魄。原來，在詩人的妙筆揮灑間，學生就好比是跟隨著攝像機，不斷變換角度，在一首首古詩詞中流連，跟隨一個個詩人走過春夏秋冬，走過山川湖海，陶冶在山水田園間、大美江山中，這真是推拉俯仰皆麗色，風光霽月都醉人。

二、提一個錄音機，陶醉中聆聽

大自然是一個有聲有色的世界，鶯歌燕舞、秋蟲呢喃、小溪潺潺、驚濤拍岸……正是有了這“交響樂”，世界才如此多彩、如此迷人！詩人在創作詩詞的時候，也會調動多感官，描摹景物，展現詩情。我們在引導學生欣賞古詩詞時，不妨帶上這“錄音機”，讓學生的感官敏銳起來、感受豐富起來，去聆聽、去體悟，全身心地融入此情此景，或沉醉其中，或感懷憂傷，或錚錚而歌……如張繼的《楓橋夜泊》，那聲聲“烏啼”，那夜半敲擊著詩人愁緒的寒山寺的鐘聲，那灰色背景中傳出的不僅僅是單調、壓抑、凄楚的聲音，更是詩人那滾滾翻涌、久不成寐的愁苦與寂寞。又如《西江月·夜行黃沙道中》，那皎潔月光下驚飛枝頭喜鵲的撲翅聲，那稻花香氣里的陣陣蛙鳴，讓走在鄉間小路上的“我們”心兒激蕩起來，腳步也輕快起來，感覺走在豐收的舞曲中了。就這樣，我們提起這“錄音機”，讓學生調動起自己的感官沉潛詩中，和詩人產生“共情”，體會到的情感也會比較深刻。

三、設一片想象園，馳騁間品味

詩詞，用高度凝練的語言來表達，寥寥數字就讓畫面在筆觸間浮現，讓情感在文字間游走。它往往會給讀者留下一方想象的空間，牽引著你去探尋、去品味，去觸摸文字背后的意蘊。這一方想象的空間既有詩人架起的平臺、提供的憑借，又帶有獨屬于“你”的解讀和“你”的情懷。如《游園不值》一詩中，教師就可以引導學生從這“一枝伸到墻外來的開得正旺的紅杏”，去想象這滿園春色。是桃紅柳綠，還是草長鶯飛？是春水初生，還是春意正鬧？而詩人以少勝多，知道卻不說破，那含蓄之美、篤定之力，真的是“四兩撥千斤”。學生由這一枝紅杏想開去，目光都變得明艷起來，在想象的同時也實實在在領略了一番中國古詩詞的魅力。

許多詩詞在言辭上往往勝在含蓄蘊藉、隱而不露，細品之后意味無窮，它可以讓你在一方天地中思維動起來、感覺敏銳起來。“詩中有畫，畫中有詩”，就讓我們在這一方想象園中去馳騁、去作畫，去進一步入情入境地體會，設身處地地感受。品著品著，古典詩詞的特色與魅力便能化作縷縷芬芳走入心田，這份熱愛也在悄然滋長。

四、品一眾群像圖，再現中鮮活

相當一部分的古詩詞中有鮮明的人物形象，他們或坐或行，或喜或悲，或沉靜或活潑，總是牽動著我們注視的目光，這些人物身上往往也承載著作者的情感。在學習的過程中，教師可以引領學生去欣賞、去體會，有時甚至可以把自己“代入”其中，作者借“此人”所傳達的感情也會無痕地潛入學生心中。我們就這樣帶著學生回顧，回顧中再現情境，去品一品這些“人物畫”，對詩詞的理解就能更加深刻，對情感的把握也會更加到位。如《尋隱者不遇》，在“我”與童子的對話中浮現了那個行蹤不定、如閑云野鶴般的“隱者”，感受他的閑適與高潔，領會詩人對他的仰慕。至于詩詞中的兒童形象就更多了，“忙趁東風放紙鳶”的散學兒童，“急走追黃蝶”的童稚小兒，“不解藏蹤跡，浮萍一道開”的采蓮兒童，“意欲捕鳴蟬，忽然閉口立”的捕蟬者，“路人借問遙招手，怕得魚驚不應人”的垂釣者，“溪頭臥剝蓮蓬”的“亡賴者”……一幅幅充滿生氣的畫面在學生眼前浮現，那一個個或天真，或淘氣，或可愛的兒童形象躍然紙上。學生在品味的過程中與一些人物漸漸靠近，甚至把自己想象成那個陶醉在春光里、游走在鄉野間、樂此不疲忙著的兒童，更易感受到其中的快樂與意趣，兒童的形象也借由詩句、畫面進一步鮮活起來，更具張力與表現力。古詩詞也可以這樣易懂、易感，這樣有情、有趣。在這樣的品味、涵泳中，古詩詞漸漸卸下了生澀的外衣，學生對古詩詞的一份親近、喜愛也就油然而生了。

五、鋪一方比較場，辨析中推敲

古詩的題材非常廣泛，從內容上分，有山水田園詩、送別詩、邊塞詩、詠物詩等。在教學時，教師可以帶領學生針對同一題材的古詩詞進行比較鑒賞，領會其中的同中有異、異中有同。有參照，有對比，留給學生的印象就會較為深刻，其營造的意境、表達的情感也易于為學生消化和吸收。在分析、比照中，古詩詞的意蘊越辯越明，表達方式越比越清，那一方比較場折射的詩詞大觀園也將在學生面前徐徐鋪展開來。

中國的詩詞中那皎皎明月，寄月抒懷已成了永恒的主題，在比較中，學生很容易發現作者所表達的情感：①思鄉是不變的思念，如“舉頭望明月，低頭思故鄉”“春風又綠江南岸，明月何時照我還”;②孤寂、愁苦由月傳達，如“野曠天低樹，江清月近人”“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠”;③喜愛之情借月表露，如“可憐九月初三夜，露似真珠月似弓”“明月松間照，清泉石上流”;④展示廣闊情懷，如“大漠沙如雪，燕山月似鉤”，真的是一輪明月幾多情！又如：學生比較熟悉的送別之作，有依依惜別的深情，如“又送王孫去，萋萋滿別情”“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”;有對深情厚誼的贊頌，如“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”;有勸慰友人的豁達，如“莫愁前路無知己，天下誰人不識君”;有駐足目送的濃情，如“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”……學生撿拾著傳統文化中的顆顆珍珠，吟誦著、欣賞著、玩味著，也熱愛著。送別也罷，詠物也罷，戍邊也罷，詩人用不同的方式來敘寫、來傳情。不管何種方式、何種題材，所詮釋的是中國詩歌文化的那份醇美，這不是一枝獨秀的孤篇，而是各具特色、各美其美、粲然綻放的絢麗。學生對我國詩詞文化的美美與共、博大精深有了初步的認識，必將心生向往，輕輕靠近，慢慢沉醉。

“詩言志，歌詠言，聲依韻，律和聲”，詩人們用凝練的語言來敘寫，來傳情，來營造美的意境，給我們帶來穿過層層光陰的優秀文化。吟誦與積累、理解與欣賞是學生親近詩詞最樸素的方式，引導學生利用視覺、聽覺，調動感官，發揮想象，展開比較的觸角，沉潛其中，反復玩味和推敲，以獲得其中之味。這些形象化涵泳古詩詞的策略，貼近學生的實際，順應其心理、思維的發展特點，克服了學生的畏難情緒，引導著學生融情入境。這些優秀的詩詞文化悄悄地滋潤著學生的心田，陶冶著他們的身心，真有觸手生春之感。