趙培生 周超 楊世明



摘要:在潮流文化興盛的大背景下,探究潮流藝術在產品設計中的表現及運用方式具有現實意義。文章從理解潮流文化的概念入手,分析潮流文化的時代特征,并以具有代表性的產品案例為研究依據,從中提煉出潮流文化在產品設計中的具體表現,總結潮流文化在當代產品設計中的表現應用及重要啟示,將潮流文化元素與當代產品設計理念深度融合,為后續國內產品設計提供思路與參考方法。
關鍵詞:潮流文化;潮流藝術;時代特征;產品設計
中圖分類號:TB472 文獻標識碼:A 文章編號:1004-9436(2022)11-0-04
0 引言
在物質和精神生活富足的年代,人們的精神文化需求不斷增長,通過各種途徑表現自己內心的想法,很多志趣相投的人自發組織活動,形成文化組織,傳播文化思想,彰顯文化特性。這樣的大環境催生了潮流文化,它憑借獨特的文化特征和對傳統文化的繼承吸引人們的注意力,產生了眾多令消費者爭相購買的潮流衍生品。為什么潮流文化如此盛行?為什么潮流文化產品能夠得到這么多消費者的喜愛和認可?從產品設計的視角出發,我們可以學到什么?文章基于上述問題,從潮流文化的起源和概念提煉潮流文化的時代特征,進一步思考潮流文化對產品設計的啟示,分析總結潮流文化在產品設計中的作用。
1 潮流文化概述
1.1 潮流文化的溯源
20世紀70年代,歐美等國家的街頭興起了一種小眾文化,即早期潮流文化,又稱為“街頭文化”。當時的搖滾音樂、街頭hip-hop(嘻哈)說唱、街舞、滑板等都屬于街頭文化活動。街頭文化整體上帶有叛逆的意味,風格獨特,特點突出,受到了大批年輕人的追捧,并逐漸在世界各地傳播開來,同時產生了商業效益。以街頭服飾、卡通漫畫、街頭涂鴉等為代表的街頭文化,作為潮流文化的產物,進一步傳播潮流文化,帶動了更多國家和地區了解、關注潮流文化。
在歐洲潮流文化興起的背景下,20世紀80年代至90年代,潮流文化在亞洲生根發芽。韓國和日本出現的偶像天團和說唱組合,使潮流文化風靡亞洲。在此期間,中國受日本和韓國的影響,在90年代后期也出現了說唱組合、偶像組合。當代潮流文化面向世界,幾乎每個國家和地區都產生了本土潮流文化。潮流文化逐漸融入人們的日常生活,受到人們的追捧和喜愛。特別是在中國臺灣和中國香港等地,潮流文化受到越來越多年輕人的追捧,其憑借獨特的行為方式和趣味性的文化符號影響著世界。
1.2 潮流文化的概念
在《新華字典》中,“潮”一字的本意為“海水的漲落”,常用來比喻大規模的社會變動或運動發展的起伏趨勢,與這個意義對應的英文單詞為trend(趨勢)或fashion(時尚)[1]。潮流文化是一個新興概念,它源于街頭文化,但又不同于街頭文化。如果把街頭文化比喻為藥劑本身,那么各種可以與之融合的風格元素則是藥引子,其可以引領一種潮流風格。簡單來說,潮流文化是街頭文化及其衍生的球鞋、服飾與時代風格元素的融合。因此,在不同的時代每個人對其有不同的理解,以當代潮流藝術代表藝術家安迪·沃霍爾、村上隆、草間彌生等為例,這些大師的作品充分體現了他們的藝術思想。
1.3 潮流文化的本質與內涵
潮流文化是指某個時期出現的特殊生活方式和文化現象,它表現某個特定時期的人的特殊觀念、行為。潮流文化群體主要由青年群體組成,他們崇拜、喜愛具有特殊意義的物品,而潮流文化屬于一種小眾又多元化的文化現象。從哲學的角度來說,文化作為一種精神力量,能夠在人們認識世界、改造世界的過程中轉化為物質力量,對社會發展產生深刻的影響。潮流文化是一種精神力量,它在不同時代反映了部分特殊人群對文化的探索,他們以與眾不同、標新立異的態度,標榜創造力,尋找優秀的元素進行融合,引領文化潮流。潮流文化表層的輸出是其衍生品,如hip-hop說唱、街舞等衍生出的潮流服飾和玩具。
2 潮流文化的時代特征
2.1 時尚性
時尚性是潮流文化的核心特征,它賦予潮流文化強大的吸引力與活力。潮流文化的時尚性體現為以下兩點。
2.1.1 原創力
保持原創力是潮流文化的必要條件,那些模仿和復制的產品都不能被潮流文化接受。如果說潮流文化是本體,那原創力則是本體的靈魂。產品的潮流文化氣息與設計的原創性息息相關。
2.1.2 年輕的態度
時尚元素一直備受當代年輕人的青睞,身處物質和精神富足環境的人們更加遵循內心感受,不想被傳統生活模式束縛。因此,彰顯年輕和個性態度的潮流文化受到了越來越多年輕人的喜愛和認可。
2.2 消費至上
消費與潮流文化相互依存,潮流文化具有消費性,這一特點是由潮流文化的本質決定的。它是一個時代某些特殊活動的產物,通過衍生品傳播,在不斷發展的過程中逐漸沉淀,隨著年輕收藏群體經濟實力的逐步增長及審美水平的逐步提高而獲得持久的生命力。這為藝術界帶來了新的審美視角,潮流藝術受到了更多的關注。隨著互聯網消費群體呈現出年輕化特征,人們不再過分追求嚴肅古樸的藝術形式,而是更在意趣味性,強調個性釋放。這種現象的出現得益于文化市場的繁榮、交易模式的多樣化以及互聯網經濟的健康發展。
2.3 個性張揚
個性張揚是潮流文化的內在性格,可以說文化是具有共同審美品位的群體進行精神活動創造的產物,代表著這個群體的精神性格。潮流文化是在經濟、科技、文化蓬勃發展的背景下產生的,中間受到波普藝術的影響,當時的人們厭倦了現代主義設計的冷淡風格,提倡用心去發現美,發現生活中有趣的事物,強調自身個性的釋放。
3 潮流文化對產品設計的啟示
3.1 設計情感化
日本設計大師原研哉在書中寫道,“文創產品除了作為某種載體之外,更重要的是喚醒受眾對文創產品產生特殊的感情[2]”。產品設計不僅要考慮選材和內部結構,還應該考慮產品要體現的精神內核,產品能否讓使用者產生心理認同,展現產品的精神色彩。潮流文化與產品設計的碰撞,是感性與理性的對弈與交融,終將產生最耀眼的火花。
以村上隆與Perrier(畢雷礦泉水)的聯名產品(見圖1)為例,村上隆在Perrier瓶身處使用最具代表性的形象設計元素——太陽花、Kaikai、Kiki(Kaikai、Kiki之名源于16世紀日本畫家所創的形容詞,有輝煌、狂野和莊嚴的意思),給瓶身增添了一絲趣味。Perrier標志性的綠色瓶身,類似永遠在等待靈魂入駐的容器。在村上隆充滿感情色彩的藝術世界中,重復而夸張的扁平圖案編排創作,融合了商業與美術,緩解了高低文化語境之間的沖突,迎合了大多數消費者的需求。太陽花的微笑表情和多種色彩以及氣泡水對味覺的刺激,給消費者帶來了豐富的視覺與觸覺體驗。
3.2 設計民族化
設計依賴于文化,同時具有傳播文化的作用。文化是一種無形的力量,歷經歲月輪轉而久立于世,反映了不同時代人民的精神風貌,蘊含著偉大的民族精神,是一個民族乃至一個國家發展的重要根基。文化傳承是民族化的體現,在設計中融入文化內涵,是實現文化傳承的重要方式。在2021屆世界潮流玩具展上,若來Nanci(囡茜)十二生肖系列盲盒就成功地把握住了這一點。盲盒設計采用國風元素,生肖老虎盲盒(見圖2)是一個手持糖葫蘆,身穿紅色棉襖,頭戴傳統虎頭帽的小孩子,其面帶笑容,能讓人感受到過新年的美好氛圍。Nanci(囡茜)十二生肖盲盒體現了民族文化,同時富有趣味性,吸引了消費者購買收藏,了解和熱愛國潮產品,加深了人們對民族文化的了解,增強了人們的文化自信和文化歸屬感。
3.3 追求技術美學
潮流文化衍生品展現了一種時代溫度,它的材質美、工藝美、造型美、感性美無不體現出對技術美的追求。在產品設計中合理運用技術美學,可以讓使用者感受到產品特色,并產生情感共鳴。潮流藝術品的成功與技術美學是分不開的,拿日本藝術家空山基在中國上海首場展覽的作品機械姬(見圖3)來說,走到她的身前即可感受到金屬肌膚質感,其極致的曲線造型與部位處理讓人贊嘆。雖然機械姬只是一座冰冷的雕像,但人們恍惚間仿佛能感知到她的靈魂,仿佛能感受她內心深處的炙熱,仿佛能透過外殼感受到她的體溫。機械姬之所以能體現冰與火的對立之美,是源于空山基對技術美學的追求。
4 潮流文化在產品設計中的應用
4.1 開放的設計
各種文化的交融滲透,產生了越來越多的文化類型,潮流文化也是其中的一種,它以海納百川的姿態進入大眾視野。盲盒是潮流文化最具代表性的產物,盲盒設計的核心要素是提煉文化內涵,其設計不但具備本土文化色彩,還融入了異域風情。2022年7月20日,泡泡瑪特(POP MART)國外首家門店正式開業,門店位于倫敦的中心地段Shaftesbury大道,吸引了眾多國外潮玩愛好者,掀起了盲盒熱。泡泡瑪特備受國外消費者青睞的原因是,它體現了文化的開放性,將豐富的文化元素賦予盲盒設計并加以傳遞,讓各地人民在把玩盲盒的同時增強文化認同感。
4.2 元素的表現
潮流文化元素就在人們的身邊,它在行為上是有所表征的。好友相見時可以用碰拳頭的方式打招呼,也可以用簡單的眼神和手勢交流,擺脫傳統煩瑣的社交方式的束縛,這也是潮流文化具體的行為表現,把事物和動作簡單化,讓行為變得簡單有趣。潮流文化是標新立異的,是熟悉和意外結合的產物,其常以符號化的形式出現,如表情、文字、品牌logo(圖標)等。在產品設計的過程中,考慮使用者的想法加入符號元素,有利于突出產品的定位和個性,讓使用者更加了解產品。
4.3 文化內涵的滲透
民族性是文化的根。潮流文化源于歐美,受民族、歷史等的影響逐漸成了本土文化的一部分,自由和趣味性是歐美潮流文化的標簽,引起了許多文化愛好者的關注,歐美的潮流文化逐漸在其他國家和地區傳播開來,衍生了更多的文化分支。20世紀末,潮流文化的浪潮席卷中國,形成了帶有本土氣息的“潮”文化,即國潮。國潮大多以產品為載體進行輸出,它結合本民族的特色和趣味性的設計思路,設計了許多消費者喜愛的產品,這些產品能夠滿足消費者返璞歸真的需要,激發消費者的民族情懷,滿足消費者追求個性解放的心理[3]。
4.4 形態特點的形成
在考慮產品形態特點時,需要充分了解其歷史沿革和文化精神并加以提煉,還需要在產品中體現出審美性[4]。可以將潮流藝術的特點和鮮明的色彩與傳統文化巧妙結合,突出產品的審美品位,針對產品表面的觀感、材質,融入現代意識,匯聚個性、時尚等因素,共同打造新的潮流產品[2]。從產品整體的形態特點來看,在潮流文化的影響下,產品設計既有意蘊深厚的民族特色,又有極強的時代氣息。在產品設計的過程中,既要考慮突出文化特點和精神內涵,又要結合當代的審美標準和設計風格,選擇合適的材料和色彩,設計出形神兼備的文化產品。
5 結語
潮流文化像一陣風,在時代的號角下席卷而來,給不同國家和地區的人帶來了新的審美視角和活動方式。潮流文化的影響是不可估量的,它有利于繼承民族文化和突出時代特點,引起了大眾的廣泛關注,以獨特的姿態站在世界大舞臺的中央。目前我國經濟快速發展,產品同質化問題也極為嚴重,消費者的關注焦點已經由產品使用價值轉向產品能否激發情感共鳴和增強文化歸屬感。本文結合潮流文化的發展歷程,為產品設計工作者提供設計思路,希望他們能在產品設計的過程中考慮文化傳承性和時代特性,為產品注入靈魂,讓消費者在使用產品的過程中得到視覺和心靈的雙重滿足。
參考文獻:
[1] 李艷,劉秀,陸梅.“國潮”品牌發展趨勢及設計特征研究[J].設計,2020,33(9):71-73.
[2] 劉洋,趙爽.運用潮流文化助推文創產品設計[J].設計,2021,34(5):8-11,10-13.
[3] 游雯迪.潮流文化的藝術特征[J].視覺與設計,2021(3):140-141.
[4] 沈啟亞,曾順.從設計與文化的傳承關系角度探究文創產品設計[J].大眾文藝,2020(4):105-106.
作者簡介:趙培生(1965—),男,山東諸城人,碩士,教授,研究方向:造型藝術。
周超(1998—),男,安徽馬鞍山人,碩士在讀,研究方向:產品設計。
楊世明(1996—),男,安徽銅陵人,碩士在讀,研究方向:產品設計。