《艾青詩選》導讀

李永斌

作家名片

艾青（1910年3月27日～1996年5月5日），真名蔣海澄，出生于浙江金華，現當代文學家、詩人、畫家。他于1928年考入杭州國立西湖藝術專科學校繪畫系，1929年去法國勤工儉學，專攻繪畫，同時也廣泛接觸了哲學、文學、特別是詩歌，過了三年“精神上自由，物質上貧困”的生活。置身在瘋狂、怪異、陌生的資本主義文明世界中，過著半流浪式的生活，咀嚼著異國游子的內心孤寂，艾青和西方現代象征派、印象派詩歌產生了強烈的共鳴，并由此形成了艾青早期作品中“流浪漢的漂泊的情愫”。

1933年問世的《大堰河——我的保姆》是一首自述性的抒情詩，是艾青把思想感情和藝術個性真正融入民族生活的重要轉折點，表現了他對舊世界的痛惡和批判。

《向太陽》發表于1938年，充分表現了詩人的高度熱情和對光明的追求、對未來的信心。全詩以太陽來象征中華民族的覺醒和希望：從“我”——一個飽經憂患的知識分子的角度，采用革命現實主義和革命浪漫主義相結合的手法，抒發在抗戰高潮到來之時的激奮之情。

艾青以“最偉大的歌手”要求自己，無論是在烽火連天的戰亂歲月，還是在解放后的生活里，寫作已然成為他的生活方式。他說道：“我永遠渴求著創作，每天我像一個農夫似的在黎明之前醒來，一醒來，我就思考我的詩里的人物和我所應該采用的語言，和如何使自己的作品能有一分進步……甚至在我吃飯的時候，甚至在我走路的時候。”

內容簡介

《艾青詩選》是近代詩人艾青的詩歌選集，他的詩歌通常都富有“五四運動”的戰斗精神和飽滿的進取精神。該詩歌集創作于1979年。

早年艾青的詩歌總是充滿對“土地的憂郁”，那時國家正處于抗日戰爭、內憂外患時期，艾青的詩歌多寫國家民族的苦難、悲壯與反抗，具有非常凝重、深厚而大氣的風格，以悲憤深沉、激越奔放的筆觸批評黑暗，憧憬光明。1976年，在擱筆近20年之后，他又重新拿起筆進行詩歌創作。此時的風格又升華了一步，在繼續歌頌人民、禮贊光明、思考人生的同時，所寫的內容與思想也更為廣泛、渾厚，情感更為深沉，手法更為多樣精彩，藝術也更加圓熟。他的詩歌以現實主義為主體，汲取了象征主義的養分，整體樸素清新、深沉雋永，明朗并不直露，時有含蓄也不晦澀，實踐著他“樸素、單純、集中、明快”的詩歌美學主張。

艾青是自由體新詩的代表詩人。他的詩歌中的主要意象是“土地”和“光明”。比如他的長詩《向太陽》《火把》，借助歌頌太陽、索求火把，表達了驅逐黑暗、堅持斗爭、爭取勝利的美好愿望，詩人也因此被稱為“太陽和火把的歌手”。這些詩歌也是自由體詩的代表，表現出簡潔明快的特點，呈現出散文化、口語化的風格，詩中含有大量的設問、呼告、對話、引語等，極大地豐富了詩歌的真切感和表現力。

經典摘錄一

當黎明穿上了白衣

◎艾青

紫藍的林子與林子之間

由青灰的山坡到青灰的山坡，

綠的草原，

綠的草原，草原上流著

新鮮的乳液似的煙……

啊，當黎明穿上了白衣的時候，

田野是多么新鮮！

看，

微黃的燈光，

正在電桿上顫栗它的

最后的時間。

看！

◆賞析

這首詩全文畫面感十足，有一種強烈的視覺沖擊感，可謂“詩中有畫，畫中有詩”。艾青用他那生花的妙筆勾勒描繪出一幅活潑生動的田園風景，恰到好處地運用五彩繽紛的顏料，盡情地渲染著大地上一處又一處的趣意盎然。每一個字都如同穿在金絲線上的珍珠，顆顆絢麗，恰似盛放在了玉盤當中，在太陽底下熠熠生輝。“紫藍的林子”“青灰的山坡”“綠的草原”“乳液似的煙”多么讓人積極向上、心曠神怡的字眼。而“乳液似的煙”更是神來之筆，不但將煙的顏色描繪了出來，更是將煙霧那種虛無縹緲的形態也栩栩如生地表現了出來。那種如瀑布般的流動感立馬躍然紙上，仿佛伸手就能觸摸到一樣。詩人對詩歌寫作技巧的把控能力使人不禁拍案叫絕。

“當黎明穿上了白衣的時候”，詩人是歡呼雀躍的，因為他看到了光明終于沖破了黑暗，正義終將壓倒邪惡，新事物以絕對的優勢取代了舊事物。“啊！當黎明穿上白衣的時候，田野是多么新鮮！看，微黃的燈光，正在電桿上顫栗它的最后的時間。看！”微黃的燈光知道自己馬上就要被巨大的光明所取代，因此渾身如篩糠般打戰，無聲的顫音正在奏響它命盡的喪鐘。詩人用了兩個“看”字將此句夾在中間，正如兩只眼睛一樣靜靜地看著它是如何滅亡的。最后一個“看”字，以重復加重了藐視一切黑暗的絕對的力量，這正是詩人的高明之處。

世界萬物離不開光，詩人艾青對“光”有著一種特殊的感情。在他的不少詩作里，都寫到了光。他對光有著深刻的理解，因為光是生命之源，沒有光，一切都會湮沒在黑暗里。

看吶！當黎明穿上白衣的時候，詩人在田野間陶醉了，而讀者也在他的詩作里陶醉了。

經典摘錄二

復活的土地

◎艾 青

腐朽的日子

早已沉到河底，

讓流水沖洗得

快要不留痕跡了;

河岸上

春天的腳步所經過的地方，

到處是繁花與茂草;

而從那邊的叢林里

也傳出了

忠心于季節的百鳥之高亢的歌唱。

播種者呵

是應該播種的時候了，

為了我們肯辛勤地勞作，

大地將孕育金色的顆粒。

就在此刻，

你——悲哀的詩人呀，

也應該拂去往日的憂郁，

讓希望蘇醒在你自己的

久久負傷著的心里：

因為，我們的曾經死了的大地，

在明朗的天空下

已復活了！

——苦難也已成為記憶，

在它溫熱的胸膛里

重新漩流著的

將是戰斗者的血液。

◆賞析

這首詩寫于1937年7月6日。它不僅僅是一首詩歌，更是一位偉大預言家揭示未來的讖語，詩中預言了中華民族奮起抗日的戰爭即將來臨。

這首詩不僅體現了作者高超精湛的藝術手法和獨到敏銳的深邃思想，更體現了詩人對時局的準確把握，對歷史走向的深刻認識，以及對黑暗的嗤之以鼻和對光明重新到來的絕對信心。“腐朽的日子早已沉到河底，讓流水沖洗得快要不留痕跡了”“到處是繁花與茂草”“高亢的歌唱”“應該拂去往日的憂郁，讓希望蘇醒在你自己的久久負傷著的心里”“因為，我們的曾經死了的大地，在明朗的天空下已復活了！”

法國散文家蒙田把預兆或預言稱為“內心騷動的影像”和“神圣的靈感”。艾青也說：“預言是‘照亮靈魂的火花。”本詩以“復活的土地”為題，“土地”貫穿全詩，從眼前所見的大地想到播種者、詩人和戰斗者，使詩歌渾然一體;“復活的”指在春回大地，萬物復蘇，充滿生機之時，詩人發現了別人還沒有看見的新事物，聯想到了苦難即將過去，發現了曙光似的預兆;多年郁積在胸中的傷痛、憂患和期待，使詩人全身心體驗到了歷史的風云變幻;“復活的土地”采用了象征的手法，詩人預言偉大的抗日戰爭即將來臨，并表達了自己對國家、對革命、對人民美好前景的向往，對中華民族的覺醒充滿信心。