謝稚柳在當代書法研究中的歷史方位：再論謝稚柳書法

摘 要：通過對謝稚柳書法研究現狀的評析，梳理出學界當前對謝稚柳書法研究方面的缺失，主要表現在謝稚柳書法研究成果遠遜于繪畫研究成果，對以博士論文和專著為體現形式的全面深入地書法專題研究成果至今還沒有。同時，在基于當前對謝稚柳書法研究基礎上關于謝稚柳書法風格形成的原因，跳出立足書法本體，藝術規律的研究，站在藝術社會學視角從時代背景、個人游歷、胸襟學識等內外因素進行闡釋，謝稚柳不僅是一個藝術現象，更是一個時代的文化現象。謝稚柳不僅屬于中國近現代繪畫史，更屬于中國近現代書法史。

關鍵詞：謝稚柳書法；謝稚柳書法內因；謝稚柳書法外因；藝術社會學

一、謝稚柳書法研究現狀評析

謝稚柳先生在20世紀初的海上畫壇，具有崇高地位，他雖然是詩文書畫及書畫文物鑒定與收藏的全才，但是他的繪畫成就還是掩蓋了這樣一位大家在其他方面的成就。其實，謝稚柳不僅屬于海派繪畫史的謝稚柳，也屬于海派書法史的謝稚柳，更屬于推動海派文藝與學術史發展的謝稚柳，他是多維的、是立體的。當下對謝稚柳的研究，有如下兩方面：

一方面是對謝稚柳的文集、畫集、學術著作、詩詞信札、藝術年表、個人傳記以及學術與藝術綜合性研究成果的收集、整理與出版，比如：謝稚柳著《敦煌藝術敘錄》（1）、謝稚柳著《鑒余雜稿》（2）、《謝稚柳學術藝術研究文集》（3）、甘學軍編《謝稚柳詩畫選集》（4）、謝定偉編《謝稚柳書信集》（5）、鄭重著《江南畫派第一人——謝稚柳傳》（6）。以上關于謝稚柳研究的著作，內容主要涉及謝稚柳個人關于敦煌學、敦煌藝術的研究，2015年以前學術與藝術界各階層對謝稚柳的藝術史論、書畫創作、收藏與鑒定、詩詞創作研究方面綜合性的研究，謝稚柳詩詞和繪畫作品整理，以及謝稚柳個人生平傳記等方面。

另一方面，通過知網鍵入關鍵詞“謝稚柳”與“謝稚柳書法”，關于以“謝稚柳”為關鍵詞的研究有172條，其中有3篇碩士學位論文，其他都是發表在期刊和報紙上的論文。3篇碩士論文的題目是《謝稚柳的〈秋嶺飛泉〉藝術研究》（7）、《“勁柳舞沙”——記謝稚柳短暫的敦煌學術生涯》（8）、《知行合一：謝稚柳書畫作品研究》（9），這三篇論文分別是對謝稚柳山水畫作品《秋嶺飛泉》的筆墨技巧和藝術審美內涵進行分析，闡釋謝稚柳在山水畫方面的突出成就；對謝稚柳應張大千之邀赴敦煌考察壁畫以及謝稚柳對敦煌學術的貢獻進行論述；對謝稚柳書畫作品風格溯源、書畫藝術風格的發展路徑、書畫作品市場以及對后世影響的論述。其他報紙雜志所發表文章主要集中在對謝稚柳書畫藝術綜合性的研究、書畫鑒賞研究、交游研究、回憶錄、藝術簡表、系年表等方面。從“謝稚柳”為關鍵詞的研究現狀說明：一、因為謝稚柳是集詩書畫印為一體的通才，尤其是他在繪畫方面的成就與影響力蓋過了他在詩、書、印方面的成就，盡管他的書法成就也不亞于他的繪畫成就。因此，對于謝稚柳的研究就往往集中在書畫一體上。二、在此研究現狀下，就書法、繪畫單獨進行研究的文章，對謝稚柳繪畫藝術的研究占據主要部分，對書法藝術的研究屈指可數。三、值得一提的是鄭重將謝稚柳系年錄進行了整理，分十一期在《上海文博論叢》進行了刊發，這為學界研究謝稚柳的藝術與生平提供了翔實的資料。這一研究成果就占據了謝稚柳研究的一個主要部分。

關于“謝稚柳書法”有33條，就謝稚柳書法專題研究的學位論文一篇沒有，全部是發表在報紙雜志上的文章。所發表文章主要是關于對謝稚柳書法藝術的專題研究，謝稚柳書法作品以及社會收藏謝稚柳書法作品的介紹，紀念與回憶謝稚柳書法的文章。在其中，關于謝稚柳書法作品以及謝稚柳作品的收藏介紹占據主要部分，關于謝稚柳書法藝術專題研究亦屈指可數。基于本文是以謝稚柳書法藝術為專題研究，所以在此也必須對當下謝稚柳書法藝術專題研究進行論述。關于謝稚柳書法藝術專題研究，主要是以下為代表：葉鵬飛《謝稚柳的書法藝術》（10）《謝稚柳書風演變軌跡探究》（11）《論謝稚柳的書法藝術》（12），劉一聞《謝稚柳先生的書法藝術》（13）《謝稚柳與書法》（14），韓天衡《一字堪為師，書字貴書神——〈謝稚柳書集〉序》（15），韓華《謝稚柳書風演變及書學思想述略》（16）。葉鵬飛從謝稚柳早年書法取法、謝稚柳書法如何受沈尹默和潘伯鷹的影響，以及謝稚柳草書風格形成原因為主要視點進行論述。劉一聞主要從謝稚柳將書法與畫法融通為一，并開創書中有畫意、畫中有書意的獨具個性的草書藝術風格方面對其書法進行研究。韓天衡主要從謝稚柳如何在張旭《古詩四帖》上有過一番大功夫，以及根據自己追隨謝先生學藝所得到的如何錘煉功力和積淀學養的啟發。韓華主要從謝稚柳早期書風形成、中期書風形成以及晚期書法風格的創變、謝稚柳書學思想中的“書卷氣”等方面進行論述。

通過對“謝稚柳書法”作為關鍵詞的研究現狀分析，不難看出，當下對謝稚柳書畫綜合性研究、謝稚柳繪畫藝術專題性研究的成果遠超過對謝稚柳書法藝術的專題研究。在對謝稚柳書法藝術的專題研究中，主要仍是以謝稚柳書法藝術的繼承與創新、書法風格的嬗變，以及書學理念的滲發為主要研究視角。對謝稚柳書法藝術的考證、謝稚柳書法藝術的傳播、謝稚柳在海派書法發展史上的影響、謝稚柳在近現代書法發展史上的地位、謝稚柳書法年表的整理、藝術社會學視域下的謝稚柳書法研究等方面，未及研究，或是說，未做深入研究。目前謝稚柳書法研究成果，毫無疑問為謝稚柳書法下一步研究升華奠定了很好基礎。謝稚柳先生是江蘇常州武進人。身為其同鄉的當代著名書學理論家葉鵬飛先生，在對謝稚柳書法的研究上，取得了很好的成果。作為以徐建融、韓天衡、鄭重等為代表的謝稚柳后學，為當今海上書畫篆刻以及書畫藝術史論創作與研究的卓越大家，他們在對謝稚柳書畫藝術資料搜集以及謝稚柳書法藝術研究等方面，以其身臨其境的角度對謝稚柳書法藝術做了闡釋。這為下一步謝稚柳書法藝術研究提供了不可多得的文獻資料。

承上所述，無論是對謝稚柳書法藝術風格嬗變研究、書畫同體下的謝稚柳書法、謝稚柳書法的繼承與創新以及謝稚柳書學思想的滲發等研究，都是圍繞謝稚柳書法本體進行的研究。其實，審視一個藝術家或是書法家在其藝術發展歷程、藝術風格嬗變的過程中，我們可以多維視角來研究這個藝術家，這樣有助于立體呈現這個藝術家一方面所取得的藝術成就以及其藝術成就所凸顯的藝術探索與發展的軌跡，另一方面也將該藝術家置身整體文化與社會視域下將該藝術家及其藝術成就進行闡發，通過對藝術探索歷程的彰顯與藝術成就的闡發與研究，間接折射該藝術與藝術家反映的具體社會現象，同時聯動藝術家、藝術成就、藝術觀念與該社會與時代背景的內在發展理路與關系脈絡。正如丹納在《藝術哲學》中說：“要了解一件藝術品，一個藝術家，一群藝術家都必須正確地設想他們所屬的時代精神和風格概況。這是藝術品的最后闡釋，也是決定一切的基本原因。”[1]

由此及彼，謝稚柳的書法風格與謝稚柳個人的胸襟與才學，與他人生之路上的藝術游歷，謝稚柳書法與他所處時代的因緣，將是我們研究謝稚柳書法的視角。

二、謝稚柳書法風格形成的內因

一個藝術家獨立藝術風格的形成，既有外因，也有內因。外因與內因相輔相成，共同鑄就了一個藝術家藝術風格的形成。所謂一個藝術家藝術風格不是簡單人的表達。其實，我們通常將一個藝術家藝術風格概括為一個人的性情的彰顯，影響和形成藝術家藝術性情的因素有很多方面，或是說，一個藝術家藝術性情的因素和內涵是多維的，影響藝術家藝術性情發展的各個方面，最終凝結為藝術風格，是外因與內因共同作用的結果。基于此，風格也是一個人藝術性情的立體呈現。謝稚柳書法藝術風格形成的內因有如下三個方面：

（一）謝稚柳獨立文人風骨與書法獨樹一幟

民國時期在上海書法環境影響下，謝稚柳與海上書法圈文人的交往密切，但是他們都各自有著獨立的藝術思想和文人風骨。當代學者論述謝稚柳書法的自出機杼：“民國時期，雖然謝稚柳在上海是以畫鳴世的，他師法唐宋的繪畫，由陳洪綬上溯源頭，走出新路，獨立于上海畫壇。而書法也與沈尹墨、潘伯鷹、馬公愚、白蕉等帖學書風面目不一。在當時的畫家中，張大千的書法、吳湖帆的書法、馮超然的書法也都是各自有著獨立的面目的。陳洪綬的書法古拙、殊態，也深深地浸染在謝稚柳書法之中。雖然，他受沈尹墨、潘伯鷹的影響，卻仍然保持著陳洪綬式明清調的特色，這也成為他立足于上海有著獨樹一幟的鮮明形象。”[2]56-57謝稚柳當時所處的文人藝術圈中，張大千、謝無量、沈尹默、潘伯鷹、于右任等，都是風靡海上、名譽全國的大書法家，都有著自己獨特的藝術風格。謝稚柳在其中，是以其書法家和學者的全局眼光，審視他們的藝術成就，不拘泥于對他們書法技法的簡單模仿，而是學習他們深邃的藝術思想和精神。

他們雖然在藝術思想上彼此互相學習與交流，但是，他們是在互相借鑒對方基于藝術創作、學術研究方面的思想，是借鑒和學習對方對藝術認知的觀念和方法，而不是亦步亦趨的學習對方的藝術創作面貌。這其實也主要是源于他們深厚的學養，寬廣的視野，讓他們能夠面對藝術時，在認知與理解上既有著“會當凌絕頂，一覽眾山小”的自信與眼界，同時在此基礎上以堅守自己藝術理想和精神為核心，廣吸博取，自標一格。民國時期文人藝術家所彰顯的這種于書法、繪畫方面體現出的獨立藝術思想，他們自身高尚的文人操守與風骨是一方面。另一方面，民國時期追求自由的思想以及中西文化交融的大文化背景，為當時文人藝術家獨創新意、自立藝術品格，提供了文化環境。

（二）書畫相通與謝稚柳書法創新

當代著名美術史論家徐建融先生說：“謝稚柳是融會貫通地集文博、收藏、鑒定、史論、詩文、詞曲、書法、繪畫諸多傳統文化領域的突出成就于一身的宗師，……。”[3]同為畫家與書法家的謝稚柳，繪畫的筆墨意趣、創新圖式，啟發他在書法上的創新意識，以其書畫兼擅的藝術視野，以繪畫的構圖、筆墨的經營理念，啟發了書法藝術風格的創新。這雖然不能說是一個至論，但對于謝稚柳而言，或是對于像謝稚柳這樣既擅書又擅畫的雙重藝術氣質的藝術家，書法風格的獨樹一幟，不能不說與畫學與畫法有著很大程度關系。這也是謝稚柳書法創新性很足的一個重要原因。

和謝稚柳一樣，既是畫家，又是書法家，且與謝稚柳同時代或是年齡相仿、稍長的這些書畫家，沒有一個不是具有鮮明個性與風格。除了前面所舉的張大千、吳湖帆、馮超然，還有像黃賓虹、潘天壽、徐悲鴻、陸維釗、陸儼少、李可染、齊白石、林散之等。他們以繪畫的筆墨效果來啟發自己書法章法的生成，以書法的線條變化來駕馭繪畫的書寫意趣。另外，梳理海派書畫藝術家的藝術成就，凡是書畫兼修的書畫家，他們在書法藝術上都凸顯著鮮明個性。我們不能說書畫兼修是書法創新的必然因素，但是，可以說，書畫兼修的全面素質，是影響一個書畫藝術家在書法方面個性創新的重要源泉。

值得一提的海派大家吳昌碩，在詩、書、畫、印方面無所不能，其書法也是以其畢生致力于《石鼓文》的研習為根基，并以其大寫意繪畫的審美元素，創新出了自己的藝術風格。吳昌碩書法線條中的金石氣，影響著他大寫意繪畫的審美品格，同時，他大寫意繪畫中奇正相生的構圖，在某種程度上，也影響著他書法的意趣和造型。吳昌碩基于書法成就之創新，影響了他在繪畫上的成就。其實，在古代書法史上，這種例子也不是偶然現象。文人畫在經過了宋代濫觴，元代的發展與興盛，到了明清，又迎來了一個新潮和高峰。明清文人畫的發展，一方面與明清書法發展息息相關，另一方面明清文人畫也影響著明清書法的審美圖式與藝術形式。比如：明清書法中，以王鐸為代表，在其書法中，大量運用漲墨效果，這種漲墨的運用，在某種程度上，與大寫意繪畫的筆墨效果有所關聯。

（三）以學養書成就謝稚柳書法“文人氣”

根據《謝稚柳系年錄》，1944年“稚柳開始整理《敦煌石室記》，準備著述《敦煌藝術敘錄》。……。大千、稚柳敦煌之行，臨畫著述，中國的‘敦煌學始倡”。[4]72謝稚柳受張大千之邀，去敦煌待了一年左右。他通過實地測繪、考察、鑒賞，對敦煌藝術的發展做了全面的思考和梳理。以其對敦煌藝術的敬畏和膜拜，以及在學術理想上對敦煌藝術需有一番造詣，最終成就了他的敦煌學著作《敦煌石室記》和《敦煌藝術敘錄》，為中國敦煌藝術和“敦煌學”的首倡與發展做出了重要貢獻。

謝稚柳在民國時期追求碑帖融合的審美思潮下，其書風并沒有體現出碑帖融合，而是自始至終堅持自己對帖學的追求，這正如當代學者在分析謝稚柳書法時所說，謝稚柳書法并沒有去追求和取法碑：“雖然沈尹默寫了十多年的碑，謝稚柳少時也曾學過碑，但在他們的書法中卻很難看出‘碑帖結合來，完全是典型的帖學意味。”[2]52在鄭重先生編著的《謝稚柳系年錄》中，非常詳細地講述了謝稚柳在當時那個文人圈中的交際活動。張大千、沈尹默、潘伯鷹等互相詩詞唱和往來，彼此序文相贈。其中值得注意的是沈尹默、潘伯鷹，可以說是二十世紀初飲譽書壇的兩個帖學大家。他與沈尹默、潘伯鷹的關系非同一般，根據謝稚柳回憶與沈尹默的交往：“我與尹默先生相識是在重慶，當時我才三十歲。尹墨先生是前輩，他要比我大三十歲。當時我與尹墨先生同住在重慶陶園，僅有兩間之隔，幾乎是朝夕相見，談詩論書，我是獲益匪淺的。”[5]75他們朝夕相處，談論詩書，在藝術理想上也不可避免的受到影響，就是以學養書。本來，謝稚柳當時的文人交際圈，沒有一個不是詩詞書畫的全能，基本都是大學者、大文人，然后才是大書法家和藝術家。

書法中的文人之氣，源于創作者深厚學識修養的積淀。當代學者這樣論述謝稚柳以學養書：“在20世紀50年代之前，謝稚柳一直在機關供職，他不但不是以全副精力作畫的專業畫家，而且對美術史和書畫鑒定的興趣并不亞于繪畫，或者說他像古代文人學士一樣是以畫為余事的。…… 1942年，……來到敦煌。數月的考察，不僅使他在日后完成了敦煌學的開山之作《敦煌石室記》與《敦煌藝術敘錄》，……。”[6]謝稚柳是以文人和學者自居，將繪畫史、書畫鑒定作為自己與繪畫等量齊觀的興趣，或是說，在當時文化語境下，他也許是將學術與書畫鑒定作為自己的第一興趣，然后才是繪畫和書法。繪畫和書法在他的眼里，是以一個學者的格局和胸襟去闡釋的。

根據《謝稚柳系年錄》記載：“一九八六年三月二十六日《新華日報》刊稚柳作《憶寄園》云：‘離開故鄉常州已五十余年。……回憶起來，印象最深的是我那時讀過書的寄園和教過我的教師——錢名山先生。名山先生是晚清進士，是江南著名的學者和詩人，……。我日后從事書畫和鑒賞，寫作詩文……都受他很大影響和教育。”[7]無獨有偶，再一次印證謝稚柳作為一個文人和學問家的心路歷程，伴隨其繪畫和書法創作。因此，我們從他書法作品的審美風格中，理解到學者型書家的謝稚柳。

三、謝稚柳書法風格形成的外因

影響謝稚柳書法風格發展的不僅有如上所述獨立文人風骨、書畫相通思想、以學養書這些方面的內在因素，還有巴蜀人文語境與自然環境方面的外在原因。

（一）與巴蜀文人謝無量的交往

根據記載：“一九四零年，庚辰，三十一歲。二月十四日，稚柳致簡琴齋信：‘琴齋道兄：手書奉悉，稽事未即報，歉罪奚如。大千六日由昆明飛渝，承近況快慰。無量石章并扇均收到，精妙絕奇于言謬，珍寶是重，則又不知何以為報耳。……無量即謝無量。”[5]74根據此記述看出，謝稚柳與謝無量往來甚好，謝無量為謝稚柳刻章制扇，謝稚柳如獲至寶。謝無量不僅是中國文史哲領域的大家，他對于推動巴蜀文化研究與發展，也功不可沒。謝無量的文化精神中，滲透著深厚的巴蜀文化精神與韻致。謝無量與沈尹默也在民國文人圈中有著很好的翰墨之交。雖然，謝稚柳與沈尹默在書法風格上滲透出的是“二王”一系的蘊藉典雅的帖學書風，而謝無量在當時書法文化語境下，雖然受到了給貼兼容風氣的影響，但是，他是將碑的氣息內化在自己的筆墨線條之中，不露其學習古法的痕跡，以一種天真自然、任我性情的書寫，活躍于書壇。但是，他們三個都是當時的大學者，他們或是在某一領域有著自己深刻的研究，或是在文學、史學、哲學領域皆著作等身。因此，他們都是以學養書的典范。謝稚柳書法中，尤其晚年書法風格中那種不拘一格的書寫，在與他和以謝無量為代表的巴蜀文人交往中，受其巴蜀文化思想影響不無關系。

（二）謝稚柳對巴蜀人文語境以及巴蜀山水的青睞

根據《謝稚柳系年錄》記載，1942年秋，謝稚柳在成都舉辦了畫展：“是年秋，成都舉辦謝稚柳畫展。此系‘處女展，稚柳在敦煌，未能參加。”[8]831943年11月，謝稚柳在成都再次舉辦畫展：“11月，‘謝稚柳畫展在成都舉行，展出地點在成都祠堂街四川美術協會，由謝無量題寫‘謝稚柳畫展目次，展山水花鳥人物40幅。”[8]86謝稚柳兩次到成都辦畫展，體現了謝稚柳對成都人文環境的特有情結。

根據《謝稚柳系年錄》記載：“是年（指1946年），稚柳于八月十二日至十八日，在上海成都北路中國畫苑舉辦畫展。畫展自序云：‘蜀道遲徊，春秋八易，鄉關重履，及聞亂鶯，回首歲華，忽焉塵夢，既流離于世故，初自放于丘壑，劍閣崢嶸，峨眉橫絕，渭城朝雨，太華夜碧，觀離堆之巨流，登青城之崔巍，平生行屐，將無假寵丹青，乞靈水墨，俯仰無極，陶寫有涯。”[4]75從該序言中，非常清楚地證明了巴山蜀水中的劍閣、峨眉、青城在他心中的形象，以及巴山蜀水給予他的靈感。

在此次展出的80幅作品中，有《峨嵋太平》《峨嵋九老洞至遇仙寺道中》《青城玉雅》等以青城山、峨眉山為題材的畫作。[4]75第二年，又作《峨嵋秋色圖》題為：“初入峨眉，過洪椿坪，對望遙山，時當深秋，晴雪乍消，光景良美，因得此稿，既歸江南，輒寫舊游，奉乙藜先生方家教之。弟謝稚柳時丁亥四月，白門。”[4]78在1948年謝稚柳出版的畫集中，也收入了峨眉題材的畫作：“一九四八年，戊子，三十九歲。《謝稚柳畫集》二集出版。沈尹默為題簽，潘伯鷹題詩……。此集收圖十二幅：《梅梢試粉》、……《峨嵋金頂》、……。”[9]巴蜀山水不僅給予了他創作靈感，也反映在他的畫作中，他用畫作，來表達對巴蜀之峨眉、青城等山水的鐘愛，為巴蜀山水造像抒懷。

除了兩次舉辦畫展，以巴蜀山水題材作畫以及巴蜀山水給予他的靈感外，我們還從他的詩集中見得，有很多首歌詠巴蜀山水的詩歌和文句。這些詩歌，主要是以描寫青城山、峨眉山、都江堰等自然風光為主。在這些詩詞中，反映出謝稚柳不止一次到過青城山、峨眉山、都江堰等。在他詩歌描寫中，反映出他內心對充滿著濃厚巴蜀歷史文化底蘊的佳山名水為代表的青城、峨眉、都江堰的鐘愛，同時也彰顯了這些巴蜀山水所滲透著的文脈與精神深深地影響著他的繪畫創作和審美精神。

比如：《八月一日夜坐作，時在蘭州，行將還蜀》：“身是孤蓬心是箏，十年癡絕冷虛名。巴山苦戀云兼雨，何似人生霧里行。”[10]18《乙酉九月游華山，將還重慶，過成都復作峨眉之游，夜宿眉州作》：“東坡久客江南老，已斷顧塘橋水流。可惜黃昏燈火冷，無人與說過眉州。”[10]18《峨眉古楠花》：“秋風吹雪峨眉頂，猶有高枝發素馨。惆悵寒葩依舊謝，幾時重見蜀山青。”[10]18《己巳五月七日重過成都，憶余來此并游峨眉已是四十四年前事，不覺做此一詩》：“草堂重憶少陵詩，又入森森古柏祠。自古七旬堪曰老，人生八十倘為稀。峨眉金頂浮光渺，玉壘青城舊跡非。勝有薰風吹皓首，更無王舄許相期。”[10]35又《五月十四日重過灌口，青城山在云霧中。曩余登此山，年三十，時故人張大千住上清宮，此來不克登攀，回憶當年曾共游處，惘然久之》：“都江堰上觀水流，滅沒青城云氣浮。不見當年長髯翁，回首匆匆五十秋。”[10]35

從其詩歌中可以看出，他對青城山的幽深與靜謐，峨眉山的靈秀與崢嶸，都表達出異常的熱愛。青城山是中國四大道教名山之一，峨眉山也是中國佛教四大名山之一。與其說他對青城山、峨眉山的鐘愛，不如說是他對道家佛教思想精神的深諳于心。他對道、佛思想的深諳于心的凸顯，自然會影響到他的人生觀，影響到他對自然與萬千世界的認知，影響到他的學術與藝術，影響到他的書法與繪畫。《自題山水畫》：“少時耽臥游，登臨情亦熱。蕩胸起山岳，歷歷王喬舄。雜彩媚巒容，落墨壯形色。曾披青城云，曾擁峨眉雪。秉此云雪心，堂堂駒過隙。”[10]37青城云、峨眉雪的精神與他惺惺相惜，休戚與共。

四、結語

通過對謝稚柳研究現狀的評析，折射出關于謝稚柳在書法方面的研究，還有很大的學術空間，對他書法專題研究成果的形成，還沒有完全實現。比如，在當下謝稚柳研究基礎上，關于謝稚柳書法專著成果的形成，需要學界共同努力。同時，本文在基于前期研究成果基礎上，挖掘謝稚柳書法風格形成的內因與外因，尤其是謝稚柳對于四川巴蜀山水的游歷，以巴蜀山水的思想文化精神滲透并啟發的他的審美認知，這是在之前關于謝稚柳書法藝術研究中關于風格形成原因的探析中，未被關注到的。將謝稚柳置于藝術社會學和海派文化藝術史、近現代中國文藝史的發展視角研究，更能立體呈現謝稚柳在近現代中國書法史上的崇高地位。

（作者：何麗，美術學博士，上海韓天衡美術館副研究員）

注釋：

[1]丹納.藝術哲學[M].天津：天津社科院出版社，2007：11.

[2]葉鵬飛.謝稚柳的書法藝術[J].書法，2019（12）.

[3]徐建融.傳統之樹長青——謝稚柳陳佩秋藝術的啟示[J].收藏家，2000（9）：28.

[4]鄭重.謝稚柳系年錄六[J].上海文博論叢，2011（1）.

[5]鄭重.謝稚柳系年錄四[J].上海文博論叢，2010（2）.

[6]薛永年.畫中恍見不傳心——謝稚柳詩畫選集序[M]//謝稚柳詩畫選集.北京：文物出版社，2005：9

[7]鄭重.謝稚柳系年錄一[J].上海文博論叢，2009（3）：101.

[8]鄭重.謝稚柳系年錄五[J].上海文博論叢，2010（3）.

[9]鄭重.謝稚柳系年錄七[J].上海文博論叢，2011（4）：86.

[10]甘學軍.謝稚柳詩畫選集[M].北京：文物出版社，2005.

參考文獻：

（1）謝稚柳：《敦煌藝術敘錄》，上海古籍出版社，1996年1月。

（2）謝稚柳：《鑒余雜稿》，上海人民出版社，2016年4月。

（3）徐建融：《謝稚柳學術藝術研究文集》，上海書畫出版社，2016年10月。

（4）甘學軍：《謝稚柳詩畫選集》，文物出版社，2005年11月。

（5）謝定偉：《謝稚柳書信集》，上海書畫出版社，2013年12月。

（6）鄭重著：《江南畫派第一人——謝稚柳傳》，上海文匯出版社，2017年4月。

（7）尉欣：《謝稚柳的〈秋嶺飛泉〉藝術研究》，西南大學碩士畢業論文，2021年6月。

（8）葉早蕾：《“勁柳舞沙”——記謝稚柳短暫的敦煌學術生涯》，南京師范大學碩士學位論文，2013年2月。

（9）徐健峰：《知行合一：謝稚柳書畫作品研究》，西南民族大學碩士學位論文，2020年1月。

（10）葉鵬飛：《謝稚柳的書法藝術》，載《書法》2019年第12期，2019年12月。

（11）葉鵬飛：《謝稚柳書風演變軌跡探究》，載《中國書法》2018年第18期，2018年9月。

（12）葉鵬飛：《論謝稚柳的書法藝術》，載《書畫藝術》2006年第2期，2006年4月。

（13）劉一聞：《謝稚柳先生的書法藝術》，載《收藏界》2009年第10期，2009年10月。

（14）劉一聞：《謝稚柳與書法》，載《上海文博論叢》2009年第3期，2009年9月。

（15）韓天衡：《一字堪為師 書字貴書神—〈謝稚柳書集〉序》，載《中國書法》1998年第1期，1998年2月。

（16）韓華：《謝稚柳書風演變及書學思想述略》，載《藝術評鑒》2020年第11期，2020年6月。

本專題責任編輯：薛源