夏加爾筆下戀人形象分析

摘? 要：馬克·夏加爾是20世紀法國最具代表性的畫家之一，他的作品充滿了浪漫、夢幻和抽象。在他的很多作品中都出現過戀人形象，說明愛情在他的生命中占有很重要的位置。夏加爾筆下戀人形象分析研究將對他部分繪畫作品中的戀人形象進行內容與色彩的分析，進一步研究戀人形象出現的原因，更好地對夏加爾的繪畫藝術進行研究和解析。

關鍵詞：夏加爾;戀人系列;貝拉;愛情

一、夏加爾藝術生平：作為創作背景的個人經歷

藝術家的既往個人經歷會對其創作產生全方位的影響，若隱若現地作為其創作的思想和情感的背景。馬克·夏加爾出生在俄羅斯的維捷布斯克，這個城市生活了很多與他一樣的猶太人。他的父親是一名普通工人，而家中的九個子女讓這個本就貧窮的家庭雪上加霜。在猶太教中，孩子在小的時候都會在猶太宗教學校進行學習。夏加爾16歲之前都在學習猶太經典，他所接觸的學習環境是完全和美術無關的，唯一能接觸到的藝術就是宗教藝術。童年時期接觸到的宗教文化與宗教藝術對他之后的藝術風格和繪畫內容產生了很大的影響。真正開始讓夏加爾對繪畫產生濃厚興趣的是他朋友的一番話。一次偶然的機會，他的朋友看到夏加爾的畫，感到非常吃驚，認為他很有藝術天賦。這番話讓夏加爾開始想要成為一名藝術家，他想要擺脫原屬于他的命運，做自己喜歡做的事情。

從猶太宗教學校學成之后的他想要進行系統的繪畫學習，他的母親雖然并不理解他的行為，但還是支持他去做自己喜歡做的事情。在離開學校之后，他和培恩先生進行繪畫學習。學習了一段時間之后，他覺得培恩的教學方法并不適合他，就離開了。之后的一段時間里他到處流浪，也接觸了很多繪畫流派。后來去巴黎進行深造，他在學習繪畫的期間一直在思考和領悟藝術。在巴黎學習期間他認識了很多人，也舉辦了個人畫展，這讓他聲名大噪。后來因為一些原因，夏加爾在1913年回到了自己的故鄉，并準備和摯愛貝拉結婚后一起前往巴黎。然而因為一戰，直到20世紀20年代夏加爾才帶著貝拉到達巴黎。在家鄉的這段時間夏加爾畫了很多作品，但他并沒有將自己在巴黎所學的繪畫技巧用在畫中。這可能與他想表達的思想有所不同，在描繪故鄉的景色與心愛的家人、妻子時，他只想遵循自己內心最真實的想法，并將其表達出來，不需要用過高的技巧。

在貝拉去世之后他到過美國，但還是選擇了巴黎作為他度過余生的城市。他對巴黎有著特殊的感情，這是他夢想開始的地方。雖然夏加爾是在法國南部度過自己人生的最后時光，但他幼時生活的地方對他之后的創作有很大的影響。充滿濃郁的俄羅斯風情和宗教感的小鎮，融入了夏加爾的整個藝術創作階段，并在他的作品中顯現出來。他的繪畫作品中多次出現公雞、羊、戀人與彈吉他的人，這些形象是他繪畫作品中的圖像符號。他將哈西德教派的內容融入到自己的繪畫作品中，許多在筆者看來抽象奇幻的形象源自猶太古老的語言——意第緒語。在“意第緒語”中，“到別人家做客”意為“從房子上空飛躍”，而“深深地感動”意為“我的身體倒轉過來”[1]，這也可以理解為何在《生日》這幅畫中戀人的形象是那樣的奇幻了。諸如此類的藝術語言在夏加爾的繪畫作品中還有很多，他將藝術與宗教結合起來創造出新的繪畫符號。

他的伴侶貝拉是他藝術創作的重要靈感源泉，他在婚后直至去世都在不停地繪制他與貝拉。貝拉時常給他鼓勵與支持，讓他可以安心地作畫，盡情地去發揮自己的想象，將生活中發生的事情進行解構與重造。綜上所述，對夏加爾的繪畫有很大影響的是他的宗教流派、童年生活和摯愛貝拉，而這些都最終以“戀人形象”呈現在他的作品當中，構成一種所謂藝術意象創構的整體性美感[2]。

二、夏加爾筆下的戀人形象：以往記憶的審美再現

夏加爾善于借助意象的疊加創造繪畫氛圍，將以往的諸多記憶在畫作中再現出來。古今中外一直有藝術家在描繪戀人，愛情的話題在生活中從未消失。中國古代描繪戀人形象的較少，在明清時期開始隨著小說戲曲的發展而大量出現。明清的小說和戲曲中不乏浪漫的愛情故事，插畫和版畫的出現也將這些形象從小說中搬運了出來。現當代的繪畫題材豐富，人物畫中出現了很多表現愛情、友情和親情的內容。在西方國家，愛情同樣是眾多藝術家爭先恐后想要表達的題材，在古典主義、浪漫主義和巴洛克主義等繪畫流派中可以看到許多作品都含有戀人形象，比如《發舟西苔島》。而在熟知的神話故事和宗教題材中仍然有許多愛情故事可以讓藝術家創造出一幅幅精妙絕倫的藝術作品。

夏加爾22歲的時候與他這一生的摯愛貝拉相遇。貝拉是富商之女，他們的結合歷經了千辛萬苦，好在最后在家鄉舉辦了婚禮。遇見貝拉之后，夏加爾創作了很多關于他們愛情的作品，有《生日》和《散步》等。可以說，夏加爾作品中出現的戀人形象有一半都是他和貝拉。而貝拉在57歲的時候便因病逝世，這讓夏加爾曾經一度無法創作。

在這期間夏加爾創作了戀人系列，有《粉紅戀人》和《灰色戀人》等作品。在夏加爾的自傳《我的生活》中描寫了當他第一次看到貝拉時，他的內心是：“這是我的眼睛，我的靈魂……她了解童年的我，現在的我，及未來的我。”[3]和貝拉在一起后，夏加爾的創作中除了描繪家鄉和流浪生活之外，愛情成為了他最經常描繪的題材。

《生日》（如圖1）這幅作品中，夏加爾采用明亮艷麗的顏色去描繪紅色的花、綠色的葉，還有正在跳舞的貝拉和開心快樂的自己。夏加爾將自己描繪成空中飛舞的形象，腦袋轉向后面親吻貝拉，背景是俄羅斯風情濃郁的房間。他們深深相吻，讓觀者可以感受到這對戀人的快樂和幸福。畫家在描繪兩個人的動作和表情時也加入了不同于別人的藝術手法，戀人的表情和飛在空中相吻的畫面可以讓人感受到作者的心情是幸福愉悅的。這幅作品是作者在1915年時繪制的，幾年后他又重新畫了一幅，兩幅相差不大。

在《散步》（如圖2）這幅作品中，依然可以看到夏加爾那“飛揚”式的人物形象，他將漂浮在空中的妻子緊緊抓住，表情放松快樂。整個畫面輕盈卻沒有輕浮感，這體現了夏加爾強大的均衡力。他站在綠色的土地上，周圍還有綠色的房屋。大量的綠色讓整個畫面都充滿了蓬勃的生命力，在畫面中還有白色的教堂，這象征著他們的婚姻。可以看出夏加爾對于自己的婚姻生活十分滿意，整個畫面都洋溢著新婚的喜悅。

《新婚夫婦》（如圖3）是夏加爾創作于1917年的作品，這距離他結婚已經過去兩年。新郎依偎在新娘的懷里，兩人的后方是一束巨大的花。貝拉和夏加爾則遨游在天空中，二人背后都長著一對翅膀。夏加爾借此想要遠離凡間的一切不美好，和自己的妻子一起進入屬于他們的愛情世界。而畫面中的戀人和花束象征的則是夏加爾和妻子的愛意和滿滿的幸福。畫面背景是星空，夢幻的顏色像極了他所想要到達的愛情世界。夏加爾所畫的“飛揚式”的人物形象也是他對世界充滿愛的幻想。以上這些都巧妙運用了營造意境的技巧，將濃郁的情感氛圍以遞進式的情感烘托展現出來，達到一種“寓情于境”的美感效果[4]。

戀人系列作品也是夏加爾的代表作品，夏加爾在創作戀人系列作品時，運用了不同的構圖和色彩基調。這也是他對同一題材不同色彩的嘗試，他運用顏色來探索情感。《藍色戀人》整體是藍色基調，一個人閉上眼睛，嘴唇微撅，親吻著另一個人。這幅作品給人的感覺是憂郁的、平靜的。《綠色戀人》描繪的也是一對戀人相吻的畫面，色彩基調是綠色。《薔薇色戀人》描繪的是一對戀人相擁，配上薔薇色，給人一種甜蜜的感覺。

《戀人與鮮花》這幅作品中描繪了一對戀人和一束鮮花在屋頂上，隱在暗處的還有紅色的房子。整個畫面以紅色為主色，花束鮮艷亮麗，戀人相擁，一起看著花朵，營造出一種幸福的氛圍。《訂婚者和埃菲爾鐵塔》這幅作品描繪的是一對新婚夫婦坐在白色的公雞身上，女人穿著白色的婚紗，男人在親吻女人的臉龐。周圍的場景處處體現了婚姻的快樂和幸福，有飄在空中的山羊和拉小提琴的人，天上還有太陽、小天使等。畫面上的埃菲爾鐵塔，在這里象征的是浪漫。在創作這幅作品時夏加爾還未和貝拉結婚，這應該是他對未來生活的幻想。《戀愛中的公雞》這幅作品整體是藍色的基調，畫面上是紅色的公雞包裹了一對戀人，女人頭上戴著頭紗，頭上還飄著一頭牛。夏加爾把公雞的眼睛畫了上去，仿佛是這對戀人的見證者。還有幾幅作品畫的也是一對戀人坐在公雞的身上，可以看出夏加爾對愛情的贊美和對自己婚姻生活的滿意。在這些繪畫作品中都能見到公雞、山羊和拉小提琴的人等形象，這些形象表現了夏加爾對家鄉的依戀，思念故鄉的草原和動物，還有那自由自在的生活。

三、戀人形象的寓意：寄托對愛人的情思

夏加爾為什么創作了這么多的戀人形象，他想要通過這個形象來表達什么樣的情感呢？這從他的自傳中可以獲知一二。對于夏加爾來說，貝拉是他一生的摯愛，他的婚姻生活十分幸福。妻子貝拉也是他的繆斯，是他創作靈感的重要來源。夏加爾以貝拉為原型創作了很多作品，有上文提到的《生日》和《散步》等。《生日》這幅作品就描繪了畫家與妻子的婚后生活，也是夏加爾的代表作之一。畫家飛在空中親吻妻子，貝拉手捧鮮花要給夏加爾。在作品中，畫家拋棄了一些固定的構圖模式，將畫面上的物體用平面的方式呈現，沒有透視原則。在色彩的選擇上也十分大膽，以紅與黑為主基調，人物形象的扭曲也可以營造出浪漫的氛圍。

夏加爾的作品內容看上去似乎不符合實際，但是從他的作品中可以感受到他內心的情感。他以妻子貝拉為主題創作了很多作品，每一件作品都包含了他真摯的情感和他對妻子的愛。他是一位超現實主義畫家，經常會創作出幻想中的場景，作品中經常出現本不應該出現的事物，如羊頭人身拉小提琴的人。他在刻畫戀人形象時也會采用抽象與寫實相結合的手法，這與他的繪畫風格受到了當時出現的野獸派和立體主義等流派的影響有關。他將這些流派的繪畫語言放到一起，便出現了戀人形象和場景描繪的夸張、夢幻等藝術效果。畢加索在20世紀50年代曾說：“馬蒂斯去世后，夏加爾就成了這世上唯一一個真正懂得色彩的人。”[5]

夏加爾想要畫出自己心中的貝拉，他用畫筆去為觀者呈現出一個優雅美麗的女性形象。他想要通過自己的畫筆去詮釋自己的婚姻生活是多么的幸福，貝拉并沒有看不起他的家庭，并毅然決然地要與他一起生活，陪伴他走過了艱苦歲月。他經常使自己和貝拉的形象出現在畫面中，通過戀人的相擁、相吻和在空中幸福的飛行來抒發愛情的美好。在貝拉去世之后，夏加爾又娶了一位女子，但他依然在不停地畫很多戀人形象，用來追思貝拉，他通過畫這些畫來抒發對妻子的思念。愛情讓夏加爾從一個灰暗沉重的世界進入到了一個五彩繽紛的世界，夏加爾曾經說過：“只要一打開窗，她就出現在這兒，帶來了碧空、愛情與鮮花。”在每一個結婚紀念日，他都會為貝拉畫一幅畫。這些都是戀人形象出現的原因，是夏加爾對愛情的贊美。

四、結語

夏加爾曾經說過，那個憑借造型和顏色的時代已經過去，現在的藝術關注的是內在世界。夏加爾受到過很多種藝術流派的熏陶，他將這些藝術流派學以致用，創造出了一套自己的繪畫風格。他的一生四處流浪，后來在巴黎定居，在巴黎也受到了很多藝術思潮的影響。他的妻子貝拉給他的創作帶來了很多的靈感，他在遇見貝拉之后創作了很多有戀人形象的作品，表達了他對貝拉的愛和對婚姻生活的幸福感。

參考文獻：

[1]張佳睿.淺析馬克·夏加爾作品《The Birthday》[J].西部皮革，2020（14）：105.

[2]簡圣宇.當代語境中的“意象創構論”——與朱志榮教授商榷[J].東岳論叢，2019（1）：111-120.

[3]夏加爾.我的生活[M].余中先，譯.北京：北京十月文藝出版社，2017.

[4]簡圣宇.論意象生成的遞進過程[J].人文雜志，2021（2）：84-92.

[5]嫣文.愛即色彩：夏加爾繪畫[J].檢察風云，2021（17）：92-93.

作者簡介：何晶，揚州大學美術與設計學院研究生。