匿名女性

自1970年代以來，帕蒂·卡羅爾（PattyCarroll）一直因拍攝高飽和度彩色照片而聞名。她創作了《匿名女性》（AnonymousWomen）這個系列作品，旨在解決女性及其與家庭生活的復雜關系。帕蒂·卡羅爾通過窗簾、家居用品等物品來偽裝人物，在觀眾和“匿名女性”之間創造了一個黑暗而幽默的捉迷藏游戲。《匿名女性》由4部分組成，分別是《頭像》（Heads）、《簾后人》（Draped）、《重塑》（Reconstructed）和《消亡》（Demise）。該系列作品在全球諸多國家展出并獲得多個獎項。2014年和2017年被評為美國Photolucida（美國波特蘭的專業攝影藝術組織—編者注）前50強作品之一，并在《赫芬頓郵報》（TheHuffingtonPost）、《英國攝影雜志》（BritishJournalofPhotography）、《紐約時報》（TheNewYorkTimes）新聞攝影欄目“鏡頭博客”等諸多雜志和媒體發表。

郭宬：你最初從事的新聞攝影和你現在創作的當代藝術攝影方向是完全不同的領域，是什么原因讓你的創作產生這種變化？

帕蒂·卡羅爾：我真正開始攝影是在伊利諾伊理工大學設計學院讀研究生期間，跟著蓋瑞·溫諾格蘭德（GarryWinogrand）學習了一年，他教我們街頭攝影的基礎知識。使我學會理解自身與相機、眼睛之間的關系，并快速做出視覺判斷。我用這種方式觀察、拍攝、記錄著熟悉的世界，例如美國的熱狗攤、娛樂場所的夜晚、我成長的市郊等。但隨著年齡的增長，我越發著迷于人的內心精神世界，并試圖融合理想世界和現實世界，但那是一個巨大的挑戰。我發現走進攝影工作室就像走進一個人的內心世界，工作室風格的改變代表著我拍攝風格的改變，也是我對女性身份自我認知的改變。

郭宬：《匿名女性·頭像》這是你的早期作品之一，你能和我們談談《匿名女性》這個系列以及《頭像》是如何開始的嗎？你當時是怎么找到這個拍攝靈感的呢？

帕蒂·卡羅爾：這始于我和丈夫搬到倫敦生活的4年。雖然曾廣泛旅行，但我從未在一個與美國文化如此不同的地方生活過，英國相對傳統的社會對我來說很不一樣。在大多數情況下，人們都以我在家庭中的身份—“夫人”來稱呼和認識我。這讓我開始思考，很多女性只能通過丈夫、家庭在社會中建立個人身份。我開始質疑，什么是家？我的避難所？還是一個標識我身份的地方？于是就誕生了拍攝《匿名女性》的想法。

郭宬：《頭像》之后，《匿名女性》系列就過渡到了《簾后人》。你是怎么開始《簾后人》系列的創作？作品蘊含的信息是什么？

帕蒂·卡羅爾：大多數婦女在操持家庭時沒有得到太多的關注。可以說她們基本都處于后臺隱形狀態。她們做飯、打掃、照顧孩子，等等。我將女性放在簾子后面，想表達的是她們默默地承擔著家庭中的角色以及家務勞動。女性經常不聲不響地進行這些工作，照片中的簾子也象征著完美和幽閉的雙重性，女性身份和隱蔽性的雙重性。

郭宬：《簾后人》和《頭像》相比，有了很大變化，那就是出現了布簾。接下來，無論《重塑》或是《消亡》系列，布簾都成為畫面中不可或缺的部分。為什么你會選擇使用布簾將女性身體隱藏的手法來表現？布簾的什么特質吸引了你？

帕蒂·卡羅爾：簾子在很大程度上受到了傳統英國室內裝飾的影響。在英國，厚重的裝飾性窗簾已經使用了數百年之久。最初，在沒有中央暖氣的房屋中，它被用來保持家中的溫暖。此外，窗簾能夠裝飾房間并維護隱私。然而，我使用不同圖案、顏色和類型的窗簾來表明窗簾背后不同女性及其特質。我把她們看作各類群體，而不是特定的某個人。例如，喜歡粉紅花卉少女風格窗簾的女性與偏愛厚重天鵝絨風格的女性完全不同。在創作中，這個過程是顛倒的，我先找到適合的布料或窗簾進行拍攝，而不是率先考慮女性類型。

下午茶時間（Tea Timer ），選自《匿名女性·簾后人》（Anonymous Women：Draped ）。帕蒂·卡羅爾 攝

郭宬：你在創作《簾后人》系列時，畫面中的女性具體對象一般會有哪些？你當時是選擇真人模特嗎？

帕蒂·卡羅爾：《簾后人》系列中拍攝的女性都是隨機的。一般是助理或朋友，都是真實的女性。但簾子后面具體是誰并不重要，因為這位女性代表了所有女性，而非某個人的肖像。

郭宬：從第三個系列《重塑》開始，你選用了人體模型來替代真實的模特。為什么會有這樣的變化？是否和你的作品內容發生變化有關系？

帕蒂·卡羅爾：在《簾后人》系列之后，我在作品中運用了更多家庭生活中的物品，這些都是女性為方便日常使用而收集的，所以就創作了《重塑》系列。我還想對我們身處的消費主義文化進行評價，我們都被太多的東西裹挾著，因此《重塑》系列也引發了后來的《消亡》系列。《消亡》系列細致地描述了更多家庭中的特殊場景。由于畫面中增加了大量的物品，拍攝場景更加復雜，我改用人體模型是想用其代表被理想化的女性，同時也象征了她并不真實。整個系列是對真實情況的虛構表現。因此，使用一個“假”女性是完全合理的。

郭宬：我能夠感覺到在《簾后人》《重塑》《消亡》這3個系列作品中，你的情感在發生潛移默化的變化，作品風格也日趨成熟。同樣作為女性，你的作品能夠引起我的共鳴。比如《消亡》系列中，我能夠感受到女性承受的壓力。是什么使得你的作品發生這樣的變化？

帕蒂·卡羅爾：人的年紀越大，積累的東西就越多，這些占據了我們的生活。《重塑》系列是對這一點的回應。然而，拍攝時人體模特所指代的女性只是被她的東西包圍著。隨著項目演變成《消亡》系列，這個“女人”（人體模特所指代的女性）成為她自己收藏的物件的受害者。這個模特與整個敘事更加融合，就像我認識的許多女性一樣，大多是已婚女性，她們做了太多的事情，包括經營家庭、從事多份工作。她們努力地生存，同時還保持自我價值感。

郭宬：你從2003年開始創作《匿名女性》這個系列，迄今已經將近20年。我想《頭像》《簾后人》《重塑》《消亡》這些作品的創作是隨著女性對家庭生活認知而遞進和改變的，可以感受到每個系列攝影師所處的狀態不同。你覺得這些作品背后所傳達的信息是否與你開始設想的一致？

帕蒂·卡羅爾：隨著這個系列的發展，我也在不斷深入思考。作品變得更像短篇小說或電影的場景，可以有各種結局。這一切都從簡單的圖像開始，但后來受到其他類型敘事的影響，作品傳達的信息也更多了。例如，2020年，我們被美國選舉前的政治廣告充斥著，無法回避它們，所以我創作了幾張照片，表明這種情況是多么令人難以承受。我覺得疫情也讓我作品中的女性變得更加不堪重負。

礁湖（Lagoon ），選自《匿名女性·簾后人》（Anonymous Women：Draped ）。帕蒂·卡羅爾 攝

郭宬：能否和我們分享一下在疫情期間你的創作狀態及作品和以往有什么不一樣？

帕蒂·卡羅爾：我通過創作更多的作品來度過這段煎熬的日子。我統計了每一年拍攝的照片數量，2020年，我拍攝的照片比其他任何一年都要多。也許是因為我們不能去任何地方，沒有任何干擾，在居家隔離期間，我產生了更多關于家和身份的想法，思路也更加清晰了。每個人都在以一種新的方式審視自己的家，要么是出于工作或學校的需要，要么只是意識到是時候整理一下，或者在墻上掛上一些新的藝術品。

郭宬：你創作的這些作品，每一個畫面都像是精心設計的場景。我想這個創作過程就像你設計的一個個舞臺劇，你既是編劇，又是導演，同時又是攝影師，集多重身份于一體。你的前期準備和制作過程是什么樣的？如何構思？如何設計搭建場景？如何布光和后期處理？

帕蒂·卡羅爾：在根據想法積累道具后，我們決定選一個主題顏色，并拿出可能的織物或窗簾。通常情況下，我會去買合適的布料、服裝、物品。我有一個巨大的車庫，里面裝滿了成箱的布料和道具，但我們也會因為不適用而將它們扔掉，所以前期準備這件事絕不是一件容易的事。在最終確定之前，我們會嘗試多種方式，在基本達到我們需要的效果后，才開始拍攝，然后在電腦上查看并決定哪些要調整，這個過程可以持續很長時間。這一切以及如何布光都與最初照片的設計有關。

燈飾（Lighty ），選自《匿名女性·重塑》（Anonymous Women：Reconstructed ）。帕蒂·卡羅爾 攝

卷發神器（Rolly ），選自《匿名女性·重塑》（Anonymous Women：Reconstructed ）。帕蒂·卡羅爾 攝

種（Planty ），選自《匿名女性·重塑》（Anonymous Women：Reconstructed ）。帕蒂·卡羅爾 攝

舒適（Cozy ），選自《匿名女性·重塑》（Anonymous Women：Reconstructed ）。帕蒂·卡羅爾 攝

罐頭（Canned ），選自《匿名女性·消亡》（Anonymous Women：Demise ）。帕蒂·卡羅爾 攝

保護膜（Protected ），選自《匿名女性·消亡》（Anonymous Women：Demise ）。帕蒂·卡羅爾 攝

書蟲（Booky ），選自《匿名女性·消亡》（Anonymous Women：Demise ）。帕蒂·卡羅爾 攝

貓女郎（Catlady ），選自《匿名女性·消亡》（Anonymous Women：Demise ）。帕蒂·卡羅爾 攝

郭宬：在你的畫面中充斥大量的物品疊加表現手法，以及高飽和的色彩，請問你是否有受到波普藝術文化的影響？

帕蒂·卡羅爾：絕對有的！波普藝術和超現實主義是我一直以來最喜歡的藝術。我向安迪·沃霍爾（AndrewWarhol）致敬的作品是名為《罐頭》（Canned）的照片。我想創作一張基于儲藏室的作品，因此，我們必須得到很多金寶湯罐頭和其他紅色的標志性食品來放入儲藏室。我將波普藝術的世俗主題在我的作品中呈現，同時還用了明亮、飽和的色彩。