“文章四友”與初唐后期的詩歌聲律化

胡文俊

關鍵詞：文章四友 近體詩 詩歌 聲律化

近體詩成熟于盛唐，但其定型卻非一日之功，也非一蹴而就，有一個漫長的發展過程。自從詩歌誕生以來，它就沿著自身的軌跡一步一個腳印向前行進，在接近唐朝的時候，似乎找到了正確的方向，發展的速度開始逐步加快。從永明體到宮體詩，從沈約、蕭綱到陰鏗、何遜，直至庾信、王褒等人，詩歌正穩步地朝著近體詩的目標進發。這時的詩歌，在題材上，已有山水景物、行旅閨怨、邊塞風光等方面的擴展;在手法上，已有情景交融、對偶用典的漸趨完善，客觀上已為詩歌的近體化做了充分而又必要的前期準備。但這時的詩歌還存在一些不足，主要還有兩個問題亟須解決：一是粘對的規則，特別是粘式律的規則還沒有形成;二是體式上還未統一，雖然句數上已以八句、十句居多，字數上以五言、七言為主。不過這一切都不打緊，就留給包括“文章四友”在內的初唐詩人來努力解決好了，稍經初唐的加工和潤色，近體詩的定型已是指日可待了。

一、“文章四友”及其詩歌創作

初唐階段始于唐高祖武德元年（618），止于唐玄宗先天元年（712），存續大約百年，是唐詩的充分醞釀和初步形成時期。初唐的前五十年可以說是主要延續齊梁綺艷詩風的余韻，大體屬于宮廷詩的時代;后五十年則是逐步變革詩風，承繼漢魏風骨的優良傳統，為盛唐之音的到來做出了必要鋪墊。這一時期，詩壇沒有像盛唐的李白和杜甫那樣特別耀眼的明星，人們經常提起的代表性詩人主要有“初唐四杰”、陳子昂、沈佺期、宋之問等人。他們在轉變詩風、探求詩歌的藝術表現形式上做出了一定貢獻，為盛唐詩歌的繁榮做好了內容和形式上的必要準備。

其實，初唐時期還有一個值得關注和研究的文學群體，那就是“文章四友”，包括崔融、李嶠、蘇味道和杜審言四人。他們都是學而優則仕的士人作家，文學風格基本相近，在武則天時期的文壇有較大影響。他們創作的詩歌在藝術上特色鮮明，展現出極高的藝術才華，有力地推動了唐詩的發展。即便與同時期的代表詩人沈佺期、宋之問相比，他們也毫不遜色，在某些方面，甚至可以說有所超越。特別是他們在邊塞詩、詠物詩的創作上取得了一定成績，在近體詩的發展、定型進程中發揮了承前啟后的作用，為盛唐詩歌的繁榮進行了有意義的探索。

可以說，“文章四友”是初唐時期重要的文學群體，憑借自身的才華和努力，以及較高的社會地位，他們在初唐詩壇影響巨大。他們的詩歌創作與他們的生活經歷和政治遭際聯系緊密，帶有深深的時代烙印，較為真實深刻地反映了初唐這一時期的社會風貌，從中可以大致窺探出初唐政治格局對文學的影響。

“文章四友”留存下來的詩歌，依據清人彭定求等人編纂的《全唐詩》來統計，崔融存詩18首，李嶠存詩209首，蘇味道存詩16首，杜審言存詩43首。雖然數量上并不算多，但是從思想內容和藝術形式上看，異彩紛呈。依據詩歌的題材和內容，大致可分為應制詩、邊塞詩、貶謫詩、贈別詩、山水詩、詠物詩、挽詩和詠史懷古詩等;體式上則有古體詩，有近體詩，有五言，有七言，有律詩，有絕句，可謂諸體兼備，各具特色。

二、初唐后期詩歌近體化進程中的主要突破

正如“永明體”的出現是南朝時期對近體詩的突出貢獻一樣，初唐時期，特別是初唐后期的詩歌也有重大突破，在詩歌理論及創作上對近體詩的發展產生了深遠的影響。

一是詩歌理論方面的突破。這時的“上官體”創始人上官儀寫有《筆札華梁》，從對偶的角度提出“六對”和“八對”的說法，隨后元兢在《詩髓腦》中明確指出“換頭”“相承”和“護腰”的方法技巧，以使詩歌全篇粘綴和諧，解決了聲律整體性的問題。崔融也有《唐朝新定詩體》一書問世，雖然如今已經佚失，但還有很多內容被轉載，論及詩歌的“九對”和“十體”更加細密。這些理論的提出，都說明人們對近體詩的研究已登堂入室，詩歌的近體化已是水到渠成。

二是近體詩創作實踐的突破。以前一般人都認為近體詩的成熟定型主要是由沈佺期、宋之問完成的，但現在也充分認識到了杜審言等人的重要作用，如元人方回《瀛奎律髓》卷四認為：“（杜）審言、（宋）之問、（沈）佺期，皆唐律詩之祖。”a其實，事實也的確如此，從現存的詩作來看，以杜審言為代表的“文章四友”和沈佺期、宋之問等人一樣，創作的近體詩不僅在合律的數量比例上，還是在整體的藝術成就上，都能證明近體詩已基本成熟，甚至可以說五言近體詩已達到成熟和定型。在久視元年（700），武則天率隨從同游登封附近的石淙山時，一時興起，賦詩一首，隨從群臣也隨之各自唱和一首，共計17首，都是七言八句。雖然其中失粘和失對的問題還比較普遍，但除杜審言未能隨侍賦詩外，其余三人崔融、李嶠、蘇味道以及沈佺期、薛曜的五首詩作卻是完全合律的，從這次的詩歌唱和不難看出“文章四友”在七律定型中起到的推進作用。

三、“文章四友”與近體詩的定型

“文章四友”在《全唐詩》中的存詩共計286 首，其中屬于近體詩的266 首;屬于古體詩的20 首，分別為崔融5 首，李嶠13 首，杜審言2 首，蘇味道存詩無古體。崔融的近體詩占其存詩的72.2%，李嶠93.7%，杜審言95.3%，蘇味道100%。因此，從近體詩上看，“文章四友”整體上為93%，超過沈佺期的80%，宋之問的73%，加之“文章四友”所處時代略早于沈宋，這就不難看出“文章四友”在詩歌近體化中的重要地位和作用。

不僅數量上的近體詩多，諸體皆備，“文章四友”在近體詩上取得的成就也影響巨大。僅就五律而言，胡應麟在《詩藪》內編卷四中說，初唐的五言律詩中，像杜審言的《早春游望》《秋宴臨津》《登襄陽城》《詠終南山》，李嶠的《甘露殿侍宴應制》都“氣象冠裳，句格鴻麗，初學必從此入門，庶不落小窠臼”b。崔融存詩不多，但諸體皆備，特別是有一首用七言形式寫成的排律《從軍行》，從格律上說嚴格合律，在當時極為難得，應為現存唐代最早的七言排律。全詩筆觸流暢，描繪了西北邊關的壯麗景象，抒寫了慷慨激昂的豪情壯志，情景之間水乳交融。鐘惺、譚元春《唐詩歸》就給予了“初唐七言律，反難得如此流麗”c的高度評價。崔融還有一些五言律詩及排律也都合乎詩律，如40 句20 韻的《哭蔣詹事儼》和20 句10 韻的《和梁王眾傳張光祿是王子晉后身》兩首現存五言排律，盡管很長但都合乎粘式律，確非用偶然之作所能夠解釋的。至于其他的五言律詩也有不少合律，如《詠寶劍》《韋長史挽詞》等。其《吳中好風景》一詩，還被聞一多先生認為是從古詩到律詩過渡期間的絕妙佳作。d他的詩作，或清新淡逸，或情真意切，意境深遠，顯示了其深厚的近體詩功底。

李嶠存詩除了無七言排律之外，兼具各體近體詩，尤善五律，現存五律一百六十四首，其中五言排律就有二十余首，是沈佺期、宋之問以前創作五律最多的詩人，也影響較大。如《甘露殿侍宴應制》：

月宇臨丹地，云窗網碧紗。御筵陳桂醑，天酒酌榴花。

仄仄平平仄，平平仄仄平。仄平平仄仄，平仄仄平平。

水向浮橋直，城連禁苑斜。承恩恣歡賞，歸路滿煙霞。

仄仄平平仄，平平仄仄平。平平仄平仄，平仄仄平平。

又如《奉和初春幸太平公主南莊應制》：主家山第接云開，天子春游動地來。羽騎參差花外轉，霓旌搖曳日邊回。

仄平平仄仄平平，平仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平平仄仄平平。

還將石溜調琴曲，更取峰霞入酒杯。鸞輅已辭烏鵲渚，簫聲猶繞鳳凰臺。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。平仄仄平平仄仄，平平平仄仄平平。

這兩首雖為應制之作，內容上并無新意，但在風格和藝術表現形式上頗有可取之處，律度嚴謹，結構精致。或寫環境的幽雅恬淡，或寫君威的浩蕩，既有筆觸纖巧，又有氣象恢宏。至少從音律上的諧和、辭藻上的清麗，就能看出李嶠詩歌由初唐向盛唐轉變時的成就和貢獻。

蘇味道可能是因為存詩不多的原因，16 首詩均為近體，而且大多音律和諧，形式工致，表現出較高的創作技巧，應是推動了詩歌近體化進程的有功之臣，所以《新唐書·宋之問傳》中就贊嘆“蘇李居前，沈宋比肩”，其代表作當為《正月十五夜》，常被收入各種文學作品選本：

火樹銀花合，星橋鐵鎖開。暗塵隨馬去，明月逐人來。

仄仄平平仄，平平仄仄平。仄平平仄仄，平仄仄平平。

游妓皆秾李，行歌盡落梅。金吾不禁夜，玉漏莫相催。

平仄平平仄，平平仄仄平。平平仄仄仄，仄仄仄平平。

這是一首五律，描寫的是長安城的元宵節夜景，全詩選取了元宵之夜極具代表性的景象，火樹銀花同明月星辰相互輝映，艷麗出行的游妓與隨處可聞的歌曲交錯其間，對仗嚴密，韻味深遠，巧妙生動地展現了元宵佳節的盛況，勾勒出初唐時期的欣榮景觀，的確是吟詠元宵的佳作。

至于杜審言存詩43首，僅2首古風，其余41首是近體詩，對近體詩的貢獻，可謂有目共睹，歷來對其評價也很高。如胡應麟在《詩藪》內編卷四中也提及：“初唐無七言律，五言亦未超然。二體之妙，杜審言實為首倡。”e杜審言有3首七律，3首七絕，較好的是七律《春日京中有懷》。雖然其七言詩格律上并不是十分協和，但都還對仗精巧，意蘊雋永，確對七律有所貢獻。

相對于七言詩，杜審言在五言詩上尤其是成就非凡，43 首詩中有五律28 首，五排7 首。據韓成武、陳菁怡統計，宋之問的五律、五排的合律度是83%，沈佺期85%，蘇味道53%，崔融70%，李嶠85%，而杜審言高達94%。宋人陳振孫曾在《直齋書錄解題·詩集類》提到：“審言詩雖不多，句律極嚴，無一失粘者。”f雖有一點言過其實，但大體還是不錯的，因為杜審言僅兩首詩的聲律不夠諧和，一首《贈崔融二十韻》中“草深窮巷毀”一句失粘，一首《奉和七夕侍宴兩儀殿應制》頷聯失對，尾聯失粘，由此可見杜審言對五律及五排定型的貢獻巨大。

代表杜審言五律成就的是抒發游宦江南時感思的《和晉陵陸丞早春游望》，此詩被胡應麟在《詩藪》中認定為初唐五言律中第一。g此外，其晚年流貶峰州時也佳作不少，如《渡湘江》《春日江津游望》等。

當然早期的一首《經行嵐州》，也是很有特色：北地春光晚，邊城氣候寒。往來花不發，新舊雪仍殘。

仄仄平平仄，平平仄仄平。仄平平仄仄，平仄仄平平。

水作琴中聽，山疑畫里看。自驚牽遠役，艱險促征鞍。

仄仄平平仄，平平仄仄仄。仄平平仄仄，平仄仄平平。

此詩應為杜審言早年任隰城尉時因公途經嵐州所寫。詩中著力刻畫了邊城特有的氣候和景象：同中原的暮春景象相比，邊地還是一派猶如隆冬的春寒景象，這時冰雪尚未融化，春雪又在飄舞，更不用說有群芳綻放了。但是邊地也有邊地的妙處，潺潺的溪水在流淌，其水聲悠揚似琴;聳立的峰巒在眼前，其山色淡雅如畫，詩人恍入勝境，似乎要忘卻行旅的艱辛，倒有心曠神怡之感。全詩景色描寫清雅明麗，深沉的感情寄寓其間，回味無窮。

由上不難看出，對于近體詩的發展和定型，“文章四友”功不可沒。他們把握了詩歌演變的發展方向，既受到了宮體詩和與樂府歌行的影響，又能夠加以創新，用自己的創作實踐努力探索，在表現手法上，風格趨于多樣化，寓情于景、情景交融的技巧已較為嫻熟，對仗用典更是嚴密細致;在體式上，對格律做了艱辛的探索，詩歌近體化傾向十分明顯，對律詩特別是五律的成熟與定型貢獻頗大，為詩歌的近體化起到了積極而又巨大的推進作用。