看悲劇如何攪《喜劇》的臺

趙婧 周春英

戲劇與小說素來有對現實的觀照作用，作為一個游走于戲劇與小說之間的創作者，陳彥憑借豐富的編劇經驗與扎實的寫作功底成功跨轉至小說領域，創作的幾部小說為當代文壇輸入了新的血液。從2015年出版的長篇小說《裝臺》至2018年獲得第十屆茅盾文學獎的《主角》，再到被評為2021年度最佳五部長篇小說之一的《喜劇》，陳彥筆耕不輟，始終圍繞“舞臺”這一場域來書寫時代浪潮下小人物的命運悲喜，以此來挖掘底層人民身上的精神內涵，進而彰顯作者對當代中國社會現實和普通人命運的深切關懷。正如陳彥所言：“肯定普通勞動者的生活和生命價值，就是作品最重要的意義。”新作《喜劇》作為“舞臺三部曲”的收官之作，陳彥秉持著陜西作家素有的現實主義創作風格，以著名丑星賀氏父子兩代人幾十年的唱戲生涯為基點，在藝術與現實人生的交互中上演了一段怨憎會、愛別離、求不得諸般際遇所致的起落成敗、離合往還的生命故事，同時以“喜劇”藝術的跌宕發展之路，凸顯作者對傳統文化在泛娛樂時代浪潮下逐漸被邊緣化的思索與擔憂。

求正而不得，嘆藝術之悲

“喜劇”作為戲劇藝術形態的一種，似一場生命的狂歡，常以滑稽、詼諧、幽默的表演方式讓人類天性中的自由和激情得以釋放，引人發笑是其所追求的首要目標，但在滿足觀眾審美趣味、具有審美娛樂功能的同時，達到“寓教于樂”的教育作用才應是其終極目的。……