求道于根中

陳瑞濤

根藝與其他類藝術相比有一些自己的特性，其中最突出的一點就是自然性。根雕是根據原材料的自然形態，因勢造形、因才施藝，所以，欣賞一件根雕作品，需要一定的藝術修養、藝術感悟力以及美學知識。因為根的妙在于似與不似之間，只有善于觀察、善于發現，才能從它的奇、怪、妙中悟出它的神韻；只有充分發揮想象，才能領略自然的妙趣，體味更深刻的內涵。

根雕藝術的魅力點燃了我求法的激情，能靜下心來一絲不茍地打牢基礎，確實不易，我想藝術風格，或者說個性，大致可以由三個方面構成：一是技藝，二是文化修養、藝術修養文化底蘊以及自身的修養，三是眼界或者說是境界。

首先，藝術是一門技術，是人實現精神表態的必備工具，技術是人類在利用自然改造自然，以及促進社會發展過程中掌握的各種活動方式、手段和方法的總和，技術是功能與理性的良好表達，它的不斷更新為藝術的表現形式提供了多樣性，藝術的東西具有共通性，而技術這個東西確實沒有任何相同性，所以有“隔行如隔山”的諺語，我們必須經過技術來實現藝術創作，這是不可違背的客觀規律，技藝是一切藝術形式創作的基礎，沒有精湛的技藝，多么巧妙的構思。深邃的思想都不可能在你的作品上得以表達。就像海市蜃樓，只能在你的思維中靈光一現，如常人所說“心有余而力不足”“眼高手低”等等。

技藝的獲得來不得半點投機取巧，是不懈努力積累的結果，必須不怕吃苦，反復琢磨體會師傅的手法和前輩們的各種精湛技法，要筆（刀）耕不輟。技藝是要一輩子磨煉的，我到東陽參觀，見一位女工運刀自如，不經意間雕出的松葉流暢自然，比某些大師所作毫不遜色。可見她專注這種技藝，多年運刀體會，那種對技藝的精益求精，那種揮灑自如的熟練，從技藝的角度講，是我所不及并要虛心學習的。

技藝講究精、熟、難、巧，常說徽派技術有三寶，即建筑、磚雕和木刻。古時徽派磚雕大師能在方寸之間雕出九重情節，廣東潮州木雕的傳統作品金漆蝦簍能在偌大的樟木上雕出蝦簍和蝦簍內活靈活現的海蝦。其技術之難度，讓后來吾輩感嘆不已。我們處于浮躁現世，往往難以靜下心來，但講繼承和發展傳統藝術，首先就要在技藝上專心致志，老老實實做事做人，“欲善其事，必先利其器”“臨淵羨魚，不如退而結網”“磨刀不誤砍柴功”講的就是這個道理。

既要做到如庖丁解牛般的游刃有余，還要有更高層次的得心應手。前邊提到的女工刀法如此精湛流暢，若甘于其巧，則終究只是一位匠人；若想成為藝術家，則必須有深厚的文化底蘊和格調高雅的人格修養。我們祖國五千年文明史，留下了豐富的文化寶藏，特別是春秋戰國時期諸子百家，已經從哲學、文學等領域奠定了中華文化的基礎，是中華文明至今給我們享用不盡的精神財富。有人講，藝術家是偉大的匠人結合半個哲學家，這是有道理的，比如道家思想講的道，不光是指客觀存在的規律，更是指一種混沌物質運動的狀態，這與西方哲學所講的“是即是，非即非，寫真以致精微”的觀點相比顯然更深刻、更博大。極累深厚的文化素養，你的思想才能更睿智，你的創作激情才能更澎湃，你的作品才能意蘊深厚。當作品以精致顯擺其巧的做工不見時，取而代之的將會是充滿藝術美的靈動，這才能問心無愧進入藝術家的殿堂。而進入藝術家的殿堂之后，不能只滿足于做一個觀眾，要放光明就要有精氣神，古人云“文若其人”，從藝者的人格魅力是會展示在作品之中的。只有毛澤東這樣具有偉大人格和智慧的人才能創作出《沁園春·雪》這樣的不朽詞作，《大衛》《摩西》這樣傳世的雕塑名作，也只能出自米開朗琪羅這位大家之手。我們從藝之人要有王者之氣！易經乾卦三中間一橫為人，上有天下有地，中間一豎則為人頂天立地，藝若其人，千真萬確。

古人講，讀萬卷書，行萬里路，對生活的深刻認識，對自然的造化之妙的親身體驗，只有經歷才能讓形象在心中活起來，開眼了就是活起來了，而且眼界往往又決定了境界，“會當凌絕頂，一覽眾山小”，看到了目標就明確了，相比較差距就明顯了。站得高，心胸就開闊，能知尺有所短，寸有所長，博采眾家之長，融會貫通就能長足進步，也為求創新集聚了力量。當前是信息世界，書籍、網絡為我們學習大家提供了諸多的方便，理應較古人站得更高，看得更遠，做得更好。當然，世界的多樣決定了藝術形式的豐富多彩以及藝術風格的迥異不同，因為藝術本身就是多樣的，選擇最適合自己的方法，充分表現它們各自不同的美，這就是好的。從無法到有法有時就像蠶作繭，精心織造了一個漂亮的房子，只有破繭而出，才能化蝶。

回到對根雕藝術的體會上來，我認為根雕作品重要的是要做到氣韻貫通。自然造就的根千奇百怪，乍一看，往往是雜亂無章，但你仔細觀察，大致可以分為兩類，一是形體較為靈動的，二是形體較為凝重的，前者多用于根藝，而后者往往用于根雕。從根材中將其中美的形態提煉出來，升華為藝術美的形式，這包括具象意象和抽象的形式，作者讀懂了根材的自然造化之美，激情就會油然而生，有一種抑制不住的創作沖動，而這時反而應該冷靜下來，從充分發揮自然美出發，以自身深厚的文化底蘊搜盡奇峰打腹稿，才能使根材的自然造化之美和人文精神巧妙地結合，這種結合必然是氣韻貫通的，最后通過精湛的技藝，就使得一件件作品活起來啦。

說到氣韻貫通，我認為自然美包括三種：一是充分展現根材本身的自然造化之美；二是作者人文精神融會于自然造化之美中的天人合一之美；三是一切人為雕琢痕跡都應清除，讓觀賞者以為巧奪天工的技藝之美。目前人們對精神文化方面的需求以及對藝術品的欣賞、擁有、收藏方面的需求越來越大，層次也越來越高，所以根雕藝術品的市場潛力巨大。人們已經不再僅僅迷戀于金銀玉器、古玩等那些資源緊缺、價值高昂的藝術品，反而更想玩精神需求，玩文化底蘊深厚的東西。我這里用了一個“玩”字，古語說“據于法、志于道、依于仁、游于藝”，這個“游”字在游玩的基礎上，更有一層心系流云的含義。當今社會，人們生活節奏加快，精神壓力沉重，往往處于心竭物累的地步，心態浮躁，急功近利，而心愛的藝術品能使欣賞者如沐春風、如飲甘露，滿足人們心理和精神上的慰藉和需求，是語言所難以表達的。

目前根雕市場作品多以傳統題材為主，反映現代生活的作品很少，傳統題材人們喜聞樂見，從市場角度講，受眾廣泛，但造像意境有靈性有神韻者不多，多以模仿的手段追求精致堂皇，沒有個性，千人一面，受眾滿足于虛榮，商家茍利于金銀，這些東西不耐看、不久遠。創新意味著觀念的解放，雖說藝術的生命在于創新，但風險也大，多數人有法得巧后會選擇入俗，能破繭求法者少，能達到主客觀物我相融，達無法乃為至法境界者更少。但時代需要這樣的開荒者，中華文化從春秋諸子百家奠定基礎后，新的中華文化復興需要這樣一批人，前路漫漫，希望能有眾人同行。