代代創新 成就經典

川劇《放裴》是高腔傳統折戲《紅梅記》之一折。賈似道攜歌姬李慧娘游西湖，李慧娘無意中稱贊太學生裴禹“美哉少年”，為賈似道所不容，斬李于半閑堂，并將裴禹軟禁府中，命人深夜殺害。慧娘鬼魂得知此事，即去書房報信，助裴禹逃岀賈府。這是一折歌舞并重的生、旦戲，也是川劇著名的折子戲之一。其中裴禹在驚慌失措中摸釵、尋鞋和李慧娘引裴禹逃跑的舞蹈程式，是生活動作的戲曲藝術化，具有很高的表現技巧;吐火特技的運用，富有浪漫色彩;裴禹影子的出現，是人物內心視像的外現形式，顯示了川劇藝術表現手段的豐富性。建國后，此劇由著名演員瓊蓮芳、姜尚峰共同傳授，經重慶市歌舞劇團改編，曾在第六屆世界青年聯歡節的國際啞劇比賽中榮獲銀質獎章。

一、角色的行當特點

川劇《放裴》一折中李慧娘是以鬼狐旦的形象扮演，鬼狐旦是我們川劇獨有的行當，是綜合花旦、武旦，刀馬旦、青衣旦的特點而形成，專演劇中鬼狐化身的人物。鬼旦耍綾子，狐旦耍翎子，是二者的專功。表演上要求身段靈動，步法矯健，掉形換影，飄忽不定，具有“快、靈、驚、詫，疑”的體態特點。

在李慧娘出場的時候我們就要用到鬼狐旦的“快”這個字，一是鬼狐旦的行當功法，二是人物需要，當得知賈似道在今晚三更時分要派門客廖盡忠去殺害裴禹的時候李慧娘著急的加快自己的臺步，第一圈正常速度，第二圈速度加快即展示演員的臺步功，又在情理之中，表現李慧娘著急的情緒，在配合上“靈動”“靈敏”的高低臺步身段更能體現出鬼狐旦的表演特點。

二、表演分析

李慧娘是一個悲劇人物，在封建的男權政治下的悲慘人物，就因為稱贊了裴禹一聲“美哉少年”被賈似道聽見，回府就把李慧娘殺害，所以李慧娘出場的情緒一定是怒氣與不甘的，見到裴禹之后又帶著心酸與自卑，在裴禹得知真相后選擇與慧娘雙宿雙飛后李慧娘又轉開心激動的情緒，裴禹跟慧娘在一段戲曲舞蹈后慧娘在想到廖盡忠的事，情緒又轉著急與驚恐，所以說在《放裴》這一出戲里面李慧娘的情緒變化太多了，基本戲曲的喜怒哀樂都在這一出戲里表現齊全了，在情緒的轉變下配合演員的身段是這一出戲的難點，這個度很重要，不能太武旦，也不能太花旦，要有生前的青衣，也要有刀馬旦的干脆，一定要在身段情緒的配合下統一。

三、結語

“心者身之主也”，演員要認真地去理解人物，每一句唱腔，每一個眼神，每一個動作都要從里到外地去分析它，從演員的“唱念做打”到“詩樂舞畫”再到“情理技”都要一步步吃透，要知道人物的基調、情緒、內心活動，只有這樣才會越演越好，越來越精。

尹蓮蓮

1998年出生，四川省江油市人。師承國家一級演員、梅花獎得主劉萍老師。擅演劇目：《金沙江畔》《思凡》《金山寺》《劈棺》《八郎回營》《別洞觀景》《天女散花》等。主演小戲《萬年臺》獲四川省第八屆大學生藝術節一等獎個獎;主演小戲《萬年臺》獲全國第五屆大學生藝術節一等獎個獎;主演折子戲《劈棺》獲四川省第五屆川劇青年演員大賽一等獎。